文/任建林

丹青躬耕鑄畫魂
——沈耕山水畫賞析

文/任建林

沈耕

沈云禮，筆名沈耕，字逸也，齋號虛石。山東濱州惠民縣人。

曾就讀于中國美術(shù)學(xué)院、中國國家畫院，現(xiàn)為中國國家畫院何加林工作室首屆高研班畫家，山東省美術(shù)家協(xié)會會員、中國美術(shù)家協(xié)會會員。

《嵩溪》90cm×210cm

沈耕,生于山東省惠民縣，自幼受父親影響酷愛詩文書畫。初始得到著名山水畫家陳鴻文先生、張志斌先生親傳學(xué)習(xí)山水畫，后就讀于中國美術(shù)學(xué)院，先后受業(yè)于張衛(wèi)平、何加林、林海鐘、陳明坤、陳智安、范曉文等教授。中國美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期滿后，他又赴北京，就讀于中國國家畫院何加林工作室首屆高研班隨導(dǎo)師何加林先生研習(xí)山水畫。他潛心鉆研中國歷代山水畫大家之技法，歷經(jīng)多年的苦鉆細研，逐步形成了構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、筆墨精湛、蒼勁老辣、渾厚華滋、清雅含蓄、氣韻生動的藝術(shù)風(fēng)格。

沈耕用淡然的心志觀察自然，諦聽天籟，物我交融。他的貴州仁懷寫生、雁蕩山寫生、仙華山寫生等作品，既具有傳統(tǒng)水墨的無窮魅力，又能彰顯出沈耕繪畫風(fēng)格的個性色彩。他把創(chuàng)作激情融入自然的微妙流轉(zhuǎn)之中，以其鮮明的地域特色、濃郁的生活氣息、強烈的時代精神和獨特的藝術(shù)魅力，博得了許多文藝評論家的贊賞。

沈耕因用畫筆描繪“秦皇河公園”的旖旎風(fēng)光，引起人們的關(guān)注。他耗時半年精心創(chuàng)作的36米長卷《秦皇勝景圖》以不斷移動視點的方法，即“散點透視法”來攝取所需的景象。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的建筑，細到橋梁、樓宇、茅棚村舍，均刻畫細致。它結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，主體突出，渾然一體。畫中每個景象、細節(jié)、疏密、繁簡、動靜等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，繁而不雜，多而不亂。以細致入微的生活觀察，描繪出秦皇河兩岸的自然風(fēng)光與雅致秀麗的江南園林，整幅畫作氣勢宏大、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，是一幅濱州乃至全省繪畫史上的經(jīng)典之作。

《臺兒莊古運河》120cm×240cm

沈耕始終信奉“取法乎上得其中”的古訓(xùn)，作畫“嚴(yán)循法度，推陳出新，應(yīng)物象形，隨類敷彩”，碧水、青山、怪石、幽洞、白云等在他的筆下相映成趣，氣勢宏闊。用筆用墨不受繩墨之限，揮灑自如，豪邁豁達，直抒胸臆，其作品意境深邃，格調(diào)高古，在沉寂、質(zhì)樸、寬厚的山之胸膛上，在寧靜及至有些滄桑的水鄉(xiāng)中，在渾闊、充盈著原始野性的草木間，郁結(jié)于沈耕心中的自然情結(jié)和美學(xué)傾向，揮毫擊水，縱情揮灑，水色交融，渾然天成,咫尺畫中回蕩心潮的漣漪。一草一木，山居村舍無不折射著沈耕對錦繡山河的滿腔熱愛。

近年來，厚積薄發(fā)的沈耕創(chuàng)作激情迸發(fā)，以嵩溪村寫生為素材的大幅作品連續(xù)在中國美協(xié)舉辦的全國大展上獲得最高獎。其中2015年5次獲獎、一次入展。沈耕歷經(jīng)起落沉浮、冷暖人生，終有返璞歸真之大開悟，明了靜動之道、得失之理，可喜可賀。透過沈耕的畫作，可以想見他不停耕耘的身影和繼續(xù)融匯古今的志向；依他的好學(xué)敏求、苦鉆細研，可以期待他的山水畫藝術(shù)不斷發(fā)展，再入佳境。

《秦皇河公園之二》60cm×180cm

《江邊鄉(xiāng)鎮(zhèn)》97cm×180cm