文/陳茴茴

11月的羊城廣州，相對于冬天北方的寒冷與蕭瑟，依舊暖意融融、綠意盎然。從11月19日到26日歷時一周，廣州大劇院、星海音樂廳的門前，早中晚都簇擁著許多等待的觀眾，在大家的熱情期待中，第九屆中國音樂金鐘獎每天的賽事都熱鬧非凡、緊鑼密鼓地進行著。選手的表演、精彩的賽事在傳遞比賽緊張感的同時，也為羊城觀眾帶來一周的音樂藝術(shù)盛宴。

賽制：“夜曲”、“中國歌”加入比拼

作為全國唯一常設(shè)的音樂綜合性大獎，中國音樂金鐘獎具有最高的權(quán)威性，是國內(nèi)音樂賽事的“領(lǐng)頭羊”。中國音樂家協(xié)會是歷屆“金鐘獎”的主辦單位之一，其分黨組書記徐沛東說，“金鐘獎”到今年已經(jīng)舉辦了九屆，作為國內(nèi)最權(quán)威的綜合性音樂賽事，每一次比賽的賽事設(shè)置、比賽過程和結(jié)果，都具有很大的影響，所以每一屆賽制設(shè)置，組委會都會進行嚴謹嚴格的論證，確保“領(lǐng)頭羊”在中國音樂事業(yè)上的帶頭作用。

今年的賽制在細節(jié)設(shè)置上有幾個亮點，而且更為嚴格，比如：在聲樂項目美聲組與民族組復(fù)賽環(huán)節(jié)，采取“一曲定輸贏”，選手需唱中國作品，而且只有一次機會，分高則入圍，分低則淘汰。很多唱功不錯的選手，因為不適應(yīng)新賽制而淘汰出局。徐沛東說，要求唱中國作品，是為了鼓勵選手們在“會唱中國歌、唱好中國歌”上下功夫，相對西洋作品的版本眾多，可模仿性強，中國作品更具技巧和表現(xiàn)力上的挑戰(zhàn)性，更能考驗選手的真正實力。美聲組評委會主任、著名男中音歌唱家廖昌永說，這次設(shè)定的中國作品曲目大部分是2005年甚至是2009年以后的作品，范圍比較新，可模仿性小，更能考察選手的原創(chuàng)性和個性，比賽難度變大了，但也會促使選手們對中國作品的演唱加強重視和訓(xùn)練力度。

鋼琴半決賽中，記者看到最后一位選手因為演奏時間未達到45分鐘的最低時間限度，被取消了成績。評委會在賽后點評中指出，設(shè)定45到50分鐘的演奏時長并嚴格執(zhí)行，是為了在規(guī)定時長中，公平考察每一位選手的演奏技巧和能力，選手要對章程熟悉并嚴格要求自己，在訓(xùn)練中更嚴格要求自己把握好演奏的節(jié)奏和曲目的熟悉度。鋼琴項目評委、著名鋼琴家石叔誠說，此次比賽曲目增加了“肖邦夜曲”系列，給選手出了一個難題，但也是一個非常好的導(dǎo)向，改變了過去國內(nèi)鋼琴對手指技術(shù)偏重的方向，更注重音樂內(nèi)涵的表現(xiàn)?！靶ぐ钜骨闭宫F(xiàn)的是鋼琴最本質(zhì)的音色，要求演奏者表現(xiàn)出內(nèi)心的感受，決定了選手無法只靠炫技獲得比賽的成功。他認為，這樣的曲目選擇對中國選手技術(shù)強但在鋼琴發(fā)音、音樂理解上欠缺的現(xiàn)狀能夠有所改善。

在弦樂重奏項目上加入鋼琴，成為此次“金鐘獎”突出的創(chuàng)新和亮點。以前兩屆設(shè)立過弦樂重奏項目，對國內(nèi)室內(nèi)樂發(fā)展是非常好的促進。首次在重奏中加入鋼琴，在改變純弦樂重奏形式、增加比賽難度的同時，也是對室內(nèi)樂更為重視的表現(xiàn)。鋼琴與弦樂組評委會主席、著名指揮家譚利華說，雖然是第一次設(shè)立鋼琴與弦樂重奏比賽，但選手的起點不低，水平都不錯，這是令評委們十分驚喜的地方。評委之一、著名鋼琴家杜泰航表示，之前很多人都認為鋼琴要么是適合獨奏，要么在樂隊中處于伴奏，但這并是作曲家的初衷，通過這次比賽，能讓大家對鋼琴與弦樂合作時鋼琴的地位有新的認識。

賽況：聲樂實力強勁重奏突圍而出

徐沛東在接受媒體集體采訪時評價了這次比賽四個組別的基本賽況：鋼琴與弦樂組代表了目前國內(nèi)合奏訓(xùn)練的最高水平；美聲組實力較強，尤其是男選手的表現(xiàn)突出；民族組男選手增多，令人眼前一亮，但民族曲目創(chuàng)作和演唱理念仍需創(chuàng)新；鋼琴組是業(yè)內(nèi)一次專業(yè)水平的大檢閱，表現(xiàn)比較平穩(wěn)。

作為參賽選手人數(shù)最多的組別，聲樂的美聲組和民族組實力十分強勁，同時作為入場觀眾最多、最熱情的比賽項目，充分顯現(xiàn)出我國已經(jīng)成長為一個聲樂大國。徐沛東在聲樂組半決賽結(jié)束后的點評會上提出了此次比賽聲樂組“三多”的特點：第一，參賽選手多，尤其年輕的新面孔多。此次比賽復(fù)賽名額比往屆多了整整一倍，而且新面孔所占比例要遠多于往年，更多新面孔的出現(xiàn)對于音樂教育是一個發(fā)展和促進。其次，各省市選手多，與以往選手集中于各大院校院團有所不同。第三，男選手增多，尤其民族組，一改過去“陰盛陽衰”的局面。民族組評委馬秋華提到幾次參加“金鐘獎”的“熟面孔”，指出孩子們的成長很明顯，比賽的歷程成為他們成長成熟的見證。

作為此次“金鐘獎”的“新鮮菜”，鋼琴與弦樂組在比賽中突圍而出，被評委們譽為技術(shù)含金量最高、最具觀賞性的比賽。評委會主席譚利華說，加入鋼琴的弦樂重奏，難度要大于純粹的弦樂重奏比賽，猶如組成了一個小型樂隊，對于選手們的合作和默契是很大的考驗。這次比賽的選手雖然都很年輕，但演奏技術(shù)和配合度都不錯，尤其是音樂院校的幾個組合，實力很強。記者在觀摩比賽過程中也深感他們組合之間配合的默契度絕非一日之功，可見目前院校對于室內(nèi)樂培養(yǎng)與訓(xùn)練已提到一個極為重視的層面。作為評委的著名大提琴家俞明青指出，鋼琴與弦樂合作，不同的演奏技術(shù)在課堂教學(xué)中很難得到一個完美的解決，因此平時的訓(xùn)練合作非常重要。此次“金鐘獎”設(shè)置的鋼琴與弦樂項目，比賽的壓力對孩子們來說也是一種動力和促進。

進社區(qū)：“金鐘”接地氣 回饋粵民眾

本屆“金鐘獎”推出了“金鐘進社區(qū)”的惠民形式，讓群眾在家門口即可享受到“金鐘獎”的成果，相對于往屆的“名家唱金鐘”等音樂會形式，進社區(qū)的形式更為“接地氣”，也成為本屆大賽的一大亮點。在“金鐘獎”的第二天，選手和藝術(shù)家們到廣州一個老社區(qū)進行藝術(shù)交流普及活動，社區(qū)里的合唱、獨唱、小提琴演奏項目蓬勃發(fā)展讓藝術(shù)家們觸動很深。徐沛東說，“金鐘獎”落戶廣州十年，得到廣州市民大力支持，要回饋給民眾，讓市民感受到一種文化充實感，這也是適應(yīng)時代和社會發(fā)展需要的一個調(diào)整。記者在賽場里也看到，每天都有許多買票觀看比賽的當(dāng)?shù)厝罕?，大賽設(shè)置的低票價讓當(dāng)?shù)厝罕娪懈鄼C會走進音樂廳、走進大劇院，與音樂藝術(shù)更近距離地接觸。