陳婧

巴黎古董雙年展（Biennale des Antiquaires）并不是一場匯聚古董迷和珠寶商的盛會，而是當(dāng)代視覺藝術(shù)最高級別的展示活動之一。從上世紀(jì)50年代開始，便是藝術(shù)界必去的盛事，最頂尖的藝術(shù)家及古董商人展出他們引以為傲的大師級杰作。在巴黎大皇宮著名的玻璃拱頂下，全世界首屈一指的60多家古董商、珠寶商在亭臺樓閣、花園流水的圍繞中共聚一堂。雙年展不同于博物館，如果你有足夠的財力，在這里可以把一見傾心的珠寶或者古董帶回家，日后潛力無限。

雙年展以對作品的嚴(yán)格篩選而聞名，由于參展商數(shù)量實在有限，因此能躋身一席十分不易。開幕前兩周，350位全球的古董專家率先來到展會現(xiàn)場。每一件藝術(shù)品的出處、來源、流傳歷史、展覽歷史、交易歷史都有非常清楚的記錄，只要它的真實性或者質(zhì)量有一絲一毫的疑點存在，古董展就不會接受它。

雙年展的展品可謂包羅萬象，從17世紀(jì)的古董家具、古書、稀有手稿，到現(xiàn)代雕塑和繪畫作品，都讓人嘆為觀止。除了古董擺設(shè)，卡地亞、梵克雅寶、伯爵、寶格麗、海瑞溫斯頓等高級珠寶的翹楚展示“僅此一件”的臻品，之后它們將成為私人收藏而告別大眾。

長達(dá)10天的展覽，第一天那些最珍貴、即便標(biāo)價達(dá)數(shù)千萬歐元的藏品，就已經(jīng)被苦苦守候的資深藏家選中帶走，讓后來的參觀者無法一飽眼福，剩下的也被買家們疾足先登、預(yù)定一空。

今年的古董雙年展，是法國國立古董商工會主席戴克成（Christian Deydier）的謝幕之作。在他的大力推薦之下，這個歐美古董商主導(dǎo)的藝術(shù)盛會，在2012年第一次加入了亞洲珠寶設(shè)計師品牌Wallace Chan，創(chuàng)始人陳世英也成為首位及唯一獲邀參展的華人珠寶藝術(shù)家。盡管中國的藝術(shù)品市場已經(jīng)位列全球第二，但戴克成談到是否引入中國古董商參展時曾表示：“并非不想引入，而是不敢引入。在法國，我們的法律有強(qiáng)制作用。法國也有明確的國家權(quán)威鑒定機(jī)構(gòu)，開展科學(xué)化流程鑒定，具備非常高的社會公信力。”

作為唯一的例外，陳世英今年再次回到了巴黎，展出其為第27屆巴黎古董雙年展精心創(chuàng)作的作品。從傳統(tǒng)的中式雕刻到西方光學(xué)原理，從中國古代傳說到希臘神話，他的創(chuàng)作打破了時間和空間的距離，向世人展現(xiàn)了更多在珠寶創(chuàng)作上的可能性。

在陳世英的珠寶里，一切充滿了魔法。Wallace Chan的展廳仿佛一片熱帶雨林，停在花枝上的蝴蝶是由各種彩色寶石隱秘鑲嵌而成，它的觸角還被綴上水晶和蛋白石，散發(fā)攝人的光彩。在海底，87克拉稀有紫黃晶制成的神仙魚肚子里，嵌入了一座3D的皇宮，只有開了一個6毫米的小孔，絲毫沒有破壞原來的結(jié)構(gòu)，用鬼斧神工來形容絕對不過分。

更讓人叫絕的是一塊水晶里看到三位希臘女神的頭像倒影，完全由手工雕刻而成。這種雕刻法是他的成名作，只有透光的材料才可以顯現(xiàn)其玄妙的幻覺。結(jié)合了陽雕和陰雕的技術(shù)，配合精算式進(jìn)行角度切割，改變折射角度，令影像重疊，形成立體多線條的倒影。這種立體內(nèi)雕和幻象雕刻法，是前無古人的反傳統(tǒng)雕刻技法，被命名為“世英切割”，并為陳世英奠定了雕刻大師的地位。

作為當(dāng)紅的珠寶設(shè)計大師，陳世英算是同行中的“異類”。他常年都在閉關(guān)修行，一年半載才出關(guān)一次。他把所有心思都花在珠寶設(shè)計的基礎(chǔ)研究上，了解工藝過程和各種材料的性能，同時也進(jìn)行著思想文化和哲學(xué)上的修行。他相信，要了解每一顆寶石的底蘊(yùn)，要先傾聽它們的故事、窺探它們的色相。要展現(xiàn)寶石的光輝色彩，則要精通光學(xué)、寶石學(xué)、色彩學(xué)、冶金學(xué)甚至人體工學(xué)，方能使寶石互為依存、轉(zhuǎn)化，共生共息，內(nèi)涵至臻完美。他的作品，從創(chuàng)意階段開始，包括設(shè)計、蠟?zāi)Ｖ谱?、寶石選取、加工、鑲嵌全部由他本人參與，而且大多數(shù)由他親手完成。

為了追求珠寶的極致表達(dá)，他做到了比化學(xué)家還要懂化學(xué)，比地質(zhì)學(xué)家還要懂寶石，比冶金學(xué)家還要懂金屬。當(dāng)大多數(shù)珠寶還只能用金、銀、鉑金打造，陳世英已經(jīng)另辟蹊徑選擇了鈦金屬。鈦的重量只是同體積黃金的1/5，具有極好的延展性。他花了8年時間研究如何克服鈦的物理秉性，在冶煉和加工上投入大量心血，令本來抗拒鑄造和鑲嵌的鈦成為珠寶的骨干，為高級珠寶創(chuàng)作掀開全新的一頁。傳統(tǒng)的爪鑲技法在他看來不夠美學(xué)——外露的爪根有煞風(fēng)景。他研創(chuàng)了全新的“內(nèi)格榫卯嵌接法”，運用明式家具的接合方式，給進(jìn)行鑲嵌的物料作特殊的切割，形成榫與榫眼一樣的鑿枘，無需爪腳也能互相緊扣。

陳世英的作品通常只見于拍賣會、展會，其他30%為客人量身定制。“不給客人看設(shè)計圖紙”是他定制時需要遵守的一條鐵律?！安还苁钦l，要看就不做了。”在他看來，圖紙是平面的，變成珠寶是立體的，無法作參照。一件高級珠寶的設(shè)計完成，除了要等創(chuàng)意，還要等合適的材料，加上陳世英不時有新的想法出現(xiàn)，可能全盤推翻重來。如果給了圖紙，就意味著創(chuàng)作結(jié)束，板上釘釘。跟了他20年的徒弟因為經(jīng)常被他排斥，畫的圖撕掉，覺得憤怒又沮喪，但一旦作品出來，又佩服他這種執(zhí)著精神。

翡翠被中國人鐘愛了幾百年，陳世英研發(fā)出翡翠細(xì)化和亮度強(qiáng)化的技術(shù)，讓光能在翡翠之中加速游走、跳動，綠與綠之間互相折射輝映，幽碧更濃。除了技術(shù)，匠心是陳世英最看重的。一位攝影師在給他的作品“悟蟬知翠”拍圖時，通過鏡頭發(fā)現(xiàn)鑲滿黃鉆邊的蟬翼下還多出一條綠邊，問道：“你為什么要做這么麻煩的工作，而且肉眼還不易察覺？”“黃鉆有一條綠邊，就會使這種黃色更加突出。有的工作不一定要做給人看，是做給歷史看?！痹诠哦p年展的間隙，我們有幸和這位珠寶設(shè)計大師進(jìn)行了一次對話。

記者：您是如何與珠寶結(jié)緣的？

陳世英：我小學(xué)沒畢業(yè)，讀書時候經(jīng)常是倒數(shù)的。1973年爸爸失業(yè)之后，我就輟學(xué)去一家私人石雕廠當(dāng)學(xué)徒。古代中國有牙雕、竹雕、磚雕等，選材上多不透光。但寶石是可透光、折射度高的，當(dāng)它與各種雕刻手法融為一體，幻化出光影效果，珠寶就成為了一件雕塑藝術(shù)品。

記者：第二次參加巴黎古董雙年展有什么感受？

陳世英：巴黎古董雙年展的平臺很高，它給了我激情和責(zé)任。珠寶創(chuàng)作講歷史，我們沒法跟人家比。但在法國這個很傲慢的國家，為什么會對中國藝術(shù)家這么尊重呢？我們真的能夠超越眼睛所看到的東西，進(jìn)入情感的世界、思想的境界，就可以使他們對我們敬佩。中國人的很多驕傲和自恃都是來自傳統(tǒng)，這不是壞事。珠寶在中國式微了幾百年，當(dāng)歐美的珠寶品牌大放異彩之時，西方會覺得中國人做珠寶其實就是為世界各地去加工，所以現(xiàn)在證明了我們中國人也有自己的珠寶。

記者：在您看來，中國的珠寶設(shè)計師如何才能更快地進(jìn)步呢？

陳世英：電腦制圖和激光切割等技術(shù)的發(fā)展可以幫助我們制作更精致、精確的珠寶，但高級珠寶的精髓還是人。很多現(xiàn)今的中國設(shè)計仍然掙扎于自我身份的定位，它們刻意模仿古代中國的造型或工藝，以突顯其中國風(fēng)味。我認(rèn)為這不足以讓民族的文化精神活過來。設(shè)計師的功課是以固有價值創(chuàng)造自我價值的外在升華。中國人的設(shè)計，不用在意如何營造典型的中國外貌，內(nèi)在精神的滋養(yǎng)和催化，自然會流露中國魅力。

記者：請問您如何平衡寶石本身和一件珠寶作品的藝術(shù)價值？

陳世英：現(xiàn)在很多珠寶還是比較注重寶石本身的價值，而不看工藝和創(chuàng)作精神，這是一件非常悲哀的事情。要知道寶石的大小和重量是沒有盡頭的，100克拉也有，那為什么不去追求有意境和靈魂的作品呢？在珠寶創(chuàng)作領(lǐng)域，我希望人們看到的是藝術(shù)，是美，而不只是克拉數(shù)和寶石級別。傳統(tǒng)寶石因為礦藏稀有而價值不菲，但我認(rèn)為凡是散發(fā)獨特魅力的寶石都可以成為作品主角，成為創(chuàng)作者的繆斯。高級珠寶設(shè)計更側(cè)重藝術(shù)性，藝術(shù)是現(xiàn)實以外的理想和想象，但卻直闖我們的內(nèi)心深處，勾起我們最真切的情感。正如畢加索所說：“藝術(shù)是揭示真理的謊言。”

記者：您如何根據(jù)寶石，確定創(chuàng)作的題材？

陳世英：寶石不能強(qiáng)求，生命中有幸遇到的稀世奇珍，可以說是命運的奇緣。我曾經(jīng)到緬甸和斯里蘭卡等不同地方的礦場去，親身體驗寶石的誕生，了解礦工的犧牲和辛酸，因此珠寶是記憶、是懷舊、是傳承，也是永恒之愛的象征?？椿ㄩ_謝，看樹燃燒，看魚游泳，當(dāng)我的手與寶石接觸時，會有一種從手、到眼、達(dá)心的貫通。

記者：如何評價Wallace Chan品牌在珠寶界的影響力？

陳世英：到現(xiàn)在我還在學(xué)習(xí)、苦行，每天見到的人都是老師。寶石的樣子雖然顯而易見，但體現(xiàn)的精神卻浩瀚無垠，山川江海都容納在寶石的情懷當(dāng)中，這便是珠寶的價值。一個設(shè)計師在開始的15年都是模仿別人，之后才開始做自己。我經(jīng)歷了42年的磨礪，對人體工程學(xué)、寶石切割、雕刻、冶金、色彩學(xué)都了如指掌，我的每一件作品都在講述一個故事，或一個理念、一個哲學(xué)。藝術(shù)、珠寶、雕塑，我把生命獻(xiàn)給