趙啟斌

新金陵畫派（江蘇畫派）是由呂鳳子、傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、魏紫熙、張文俊等人所創(chuàng)立的以山水畫為主、在全國具有重大影響的繪畫流派之一。這一繪畫流派因其藝術主張和創(chuàng)作原則與陜西崛起的長安畫派有共同之處，故往往將新金陵畫派與長安畫派共舉，共同成為上世紀五六十年代以來我國最為主要的繪畫流派之一。

1957年7月，呂鳳子《中國畫法研究》撰成脫稿。一個月后，江蘇省國畫院籌委會就將其油印成冊分發(fā)給畫家們學習，這部著作可以看作是新金陵畫派的理論奠基之作。在創(chuàng)立、籌建新金陵畫派的過程中，呂鳳子、傅抱石起到了十分重要的作用，成為新金陵畫派的靈魂人物。錢松嵒、亞明、余彤甫、丁士青、張晉、宋文治、魏紫熙、張文俊等，則是新金陵畫派的核心和中堅。

藝術反映時代，反映社會現(xiàn)實生活

新金陵畫派是在特定歷史環(huán)境下崛起的繪畫流派，在推進中國畫的變革、創(chuàng)造性地走出傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)新道路的過程中作出了特殊的貢獻。他們認為，畫家只有走進現(xiàn)實生活，充分體驗人生和社會后，才能使創(chuàng)作激情噴發(fā)。傅抱石提出“筆墨當隨時代”、“思想變了，筆墨就不能不變”、“脫離時代的筆墨，就不成其為筆墨”的論斷最具有代表性：

從對自己多年拿手的（習慣、掌握了的）“看家本錢”開始考慮問題，這是極為可貴、極為難得的。所謂考慮問題，絕非說“看家本錢”全要不得，筆墨全沒用了。決不如此，而是由于時代變了，生活、感情也跟著變了，通過新的生活感受，不能不要求在原有的筆墨技法的基礎之上，大膽地賦以新的生命，大膽地尋找新的形式技法，使我們的筆墨能夠有力地表達對新的時代、新的生活的歌頌與熱愛。換句話，就是不能不要求“變”。（傅抱石《思想變了，筆墨就不能不變》）

現(xiàn)實的教育，思想的變化。思想變了，筆墨就不能不變。（傅抱石《給友人的一封信》）

“只有深入生活”觸動“時代的脈搏”，才能理解傳統(tǒng)，創(chuàng)造性地發(fā)展傳統(tǒng)。由于“時代變了，生活、感情也跟著變了”，所以必須“大膽地賦以新的生命，大膽地尋找新的形式技法，使我們的筆墨能夠有力地表達對新的時代、新的生活的歌頌與熱愛”。新金陵畫派畫家力求從社會生活中尋找合適的表達主題，注重現(xiàn)實題材的深入挖掘。不僅傅抱石的觀點獲得了大家的一致認可，從錢松嵒的一些想法和認識也足以看出貫穿新金陵畫派繪畫創(chuàng)作中的這一核心繪畫思想觀念：

古人皴法，都有生活基礎，不是虛構。后人沒有生活，依樣畫葫蘆，把古人皴法走了樣。傳統(tǒng)應該繼承，但應該結合現(xiàn)實生活來繼承。我一看華山，就感到畫本上走了樣的“荷葉皴”，應該對著華山回爐重鑄。山川組織，植物分布，各地不同；社會情況，房屋舟車，各地不同。足見不看真山水，沒有資格畫山水。（錢松喦《壯游萬里話丹青》）

只有貼近生活和時代，有濃郁的生活氣息和現(xiàn)實感受，代山川立言，才能有中國畫的新變化，才能創(chuàng)造出“新時代瑰麗偉大的山水畫”。新金陵畫派從感悟現(xiàn)實生活、關愛自然中發(fā)掘創(chuàng)作的主題，大大拓展了中國畫的繪畫創(chuàng)作范疇，推陳出新，在現(xiàn)代中國畫發(fā)展史上無疑具有非常重要的意義。

注重畫家的思想性與精神性

新金陵畫派注重思想性、精神性的深度挖掘，從自我思想觀念、精神境界上提煉繪畫的內(nèi)在品質(zhì)。繪畫本身是畫家個人精神情感最為真實的反映，沒有深邃的精神氣象和思想情感，也就沒有中國畫的生命。

作者在摹寫現(xiàn)實形象時，一定要給予所摹形象以某種意義，要把自己的感情，即對于某種意義所產(chǎn)生的某種感情直接從所摹形象中表達出來，所以在造型過程中，作者的感情就一直和筆力融合在一起活動著。（呂鳳子《中國畫法研究》）

美景在前，不單是要心慕手追，還須有動于衷，見景生情，更要有詩人的設想，拓寬或另拓一個詩的天地。山水現(xiàn)象是有限的，畫中的意境創(chuàng)造是無窮的。（錢松喦《畫社會主義豐收田》）

畫家抒情，是中國畫注重情感世界的表達，只有通過特殊的筆墨充分抒發(fā)畫家的思想情感的繪畫才能稱之為“中國畫”。新金陵畫派的畫家充分認識到，精神性、思想性必然與畫家本人有關系，甚至就是指導自己從事繪畫創(chuàng)作的根本依據(jù)和內(nèi)核，沒有畫家思想性、精神性的深入發(fā)掘、錘煉和提高，就沒有中國畫的突出進展。新金陵畫派諸家正是在這一原則的指導下，不斷深入生活，旅游寫生，完成了中國畫現(xiàn)階段的改造，創(chuàng)造出無愧于時代的繪畫經(jīng)典。

綜合運用多種繪畫創(chuàng)作方法

新金陵畫派諸家之所以能取得如此的進展和突破，顯然與他們深厚的中國畫傳統(tǒng)素養(yǎng)有關。深厚的傳統(tǒng)繪畫要素的繼承、取舍和把握，成為新金陵畫派繪畫變革和突破的基本前提。傅抱石積極吸收先秦、漢銅器紋樣以及取法六朝以來顧愷之、李公麟、夏圭、梁楷等人的畫法從事繪畫創(chuàng)作，錢松嵒取法石溪、石濤、沈周變革中國畫，亞明師法梁楷、石濤、任頤進行中國畫實踐活動……他們無不具有深厚的傳統(tǒng)繪畫功底，掌握著精湛嫻熟的筆墨技法，所以才能在繪畫創(chuàng)作中根基穩(wěn)固，走出新的道路。

新金陵畫派進行繪畫創(chuàng)作的時代，正是中國畫大變革的歷史時期，僅僅依憑我國的傳統(tǒng)繪畫技法，無法應對來自現(xiàn)實生活和社會變革的要求。新金陵畫派根據(jù)自己的優(yōu)勢和特點，面對新形勢，不斷突破傳統(tǒng)筆墨的束縛，創(chuàng)造新筆墨語匯進行中國畫創(chuàng)作。根據(jù)繪畫創(chuàng)作的需要，傅抱石積極吸收西洋繪畫、日本畫的繪畫要素，將其融入中國畫創(chuàng)作技法中，豐富了中國畫的技法表現(xiàn)語言。在寫生創(chuàng)作中，傅抱石更是創(chuàng)造性地拓展出新的寫生創(chuàng)作方法，創(chuàng)造出“抱石皴”山水畫創(chuàng)作技法。錢松嵒創(chuàng)造的“黃土高原皴”、“老巖勾勒法”，也是新金陵畫派筆墨創(chuàng)法的典型。宋文治積極引入潑彩法進行山水畫創(chuàng)作，將新的繪畫技法作出了創(chuàng)造性運用，無疑拓寬了新金陵畫派的筆墨范式。

在長期的繪畫創(chuàng)作實踐中，新金陵畫派充分認識到寫生在中國畫尤其是山水畫創(chuàng)作中的重要價值與意義，因而主張積極進行寫生創(chuàng)作。新金陵畫派通過寫生創(chuàng)作方法的綜合運用，走出了繪畫創(chuàng)新之路，“基本上解決了中國傳統(tǒng)山水畫如何表現(xiàn)時代精神的問題”。在寫生創(chuàng)作方法的綜合運用上，傅抱石“游、悟、記、寫”四法的出現(xiàn)最為經(jīng)典，非常概括地表達出新金陵畫派所遵循的繪畫創(chuàng)作方法。

積極創(chuàng)造新筆墨語匯

新金陵畫派在繪畫創(chuàng)作實踐中，不僅注重求真，善于從大自然和社會生活中尋求創(chuàng)作的主題和題材，而且更善于創(chuàng)造高于生活和現(xiàn)實的審美對象，開拓出一種現(xiàn)實與理想相結合的繪畫新境界。

中國繪畫現(xiàn)實主義的理論基礎，應該是：從客觀的實際出發(fā)（實對、應物象形、隨類賦彩），通過主觀的加工（遷想妙得、骨法用筆、經(jīng)營位置），從而統(tǒng)一地、有機地、創(chuàng)造性地體現(xiàn)物象（傳神、氣韻生動）。（傅抱石《中國繪畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)》）

對于新金陵畫派的繪畫創(chuàng)作而言，具有浪漫現(xiàn)實主義的創(chuàng)作傾向主要體現(xiàn)在“毛主席詩意畫”、“革命歷史紀念地”上，在“祖國建設新貌”、“大自然風光”（“風景名勝”）題材上也有所表現(xiàn)，尤其是“毛主席詩意畫”的出現(xiàn)，充分體現(xiàn)出新金陵畫派富有創(chuàng)造性的繪畫思想觀念。上世紀50年代，傅抱石第一個依據(jù)毛澤東主席的詩詞意境進行繪畫創(chuàng)作，引毛主席詩（詞）入畫，進行“毛主席詩意畫”的創(chuàng)作。從此一發(fā)不可收拾，“毛主席詩意畫”題材最終演變?yōu)?0、60、70年代中國畫的重要繪畫創(chuàng)作題材。它不僅是新金陵畫派的重要繪畫題材，也是其他中國畫家長盛不衰的繪畫主題之一。傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、張文俊均創(chuàng)作過毛主席詩意畫作品，傅抱石創(chuàng)作的此類繪畫作品不下200件，最為杰出和經(jīng)典。

新金陵畫派創(chuàng)造性地將傳統(tǒng)筆墨、社會現(xiàn)實生活、大自然景物與自我個性、思想情感有機結合起來，極大地拓展了中國畫的表現(xiàn)領域，在創(chuàng)造性繼承中國畫、延續(xù)中國畫、創(chuàng)新中國畫的過程中作出了重要的貢獻。

畫派風格特征

新金陵畫派整體風格靈動清秀、柔韌灑脫，兼有雄健壯闊之筆法。作為在江蘇誕生的一個繪畫流派，江南地區(qū)優(yōu)美的自然環(huán)境、秀雅的文化特色決定了這一畫派繪畫風格的基本風貌，其審美風格和價值取向顯然有別于其他地區(qū)出現(xiàn)的繪畫流派。

相對于傳統(tǒng)繪畫風格而言，新金陵畫派在審美追求上力求將傳統(tǒng)筆墨風格語匯與現(xiàn)實生活相契合，將清新的生活氣息與靈性的筆墨氣韻相交融，從而在繼承江南地區(qū)典雅靈動、秀麗瀟灑的傳統(tǒng)繪畫風格的基礎上，創(chuàng)造出新的繪畫風格特色，具有清新洗練、靈秀灑脫的藝術新風貌。歷史上長期生活于此的畫家很少有機會走出自己的生活區(qū)域去游歷大山大水，因眼界所限，多以江南秀麗的山川景物為藍本進行繪畫創(chuàng)作，多瀟灑靈秀、秀麗典雅的繪畫風格面貌。由于社會的巨大變化，社會風貌的改變以及新金陵畫派畫家不斷走出家門，走出國門，無形間眼界大為開闊，審美觀念不斷發(fā)生新的變化，開始追求剛柔兼?zhèn)?、雄秀蒼莽的繪畫格調(diào)。

新金陵畫派的畫家來自于省內(nèi)外不同的地區(qū)，由于各人的人生經(jīng)歷、知識結構、個性氣質(zhì)、師承關系等不盡相同，因而他們的繪畫也呈現(xiàn)出各自不同的風格特色。

傅抱石師法牧溪、法常、石濤、查士標、程邃，繪畫格調(diào)瀟灑靈秀，磅礴雄渾；錢松嵒師法石溪、石濤、沈周等人，畫風渾厚沉著，點畫間蘊涵豐富，筆力老辣蒼渾，古拙雄壯；亞明師法梁楷、石濤、任頤等，用筆空靈清秀、奔放超逸；宋文治力追“四王”，上溯宋元諸家，畫風清秀潤澤，晚年創(chuàng)“小潑彩”，明艷秀麗，自然清新；魏紫熙取法“四王”、石濤、梅清及南宋馬夏，畫風剛美壯闊、開闊蒼渾。

新金陵畫派諸家繪畫風格面貌的形成，既是一個畫家畫風趨向成熟的標志，同時也是特定審美追求和師承取法所帶來的結果，有著各種外在要素的制約。正是畫家個人特有的稟賦、審美追求和精神價值趨向的存在，才有如此富有生命力的審美意象的出現(xiàn)，才有如此豐富的繪畫風格特征的出現(xiàn)。

新金陵畫派將傳統(tǒng)與創(chuàng)新結合起來，將現(xiàn)實生活與浪漫的理想情懷結合起來，為中國畫注入了新的精神力量和情感元素?！八枷胱兞?，筆墨就不得不變”，新金陵畫派畫家為20世紀下半葉提供了最富有藝術特色和思想深度的繪畫藝術新形式、繪畫筆墨新語匯和新繪畫風格類型。在中國畫推陳出新的歷史進程中，新金陵畫派的出現(xiàn)具有里程碑式的意義。也許，正是它的出現(xiàn)，為中國畫尤其是山水畫的轉型，開辟出了新的道路。