高志紅

（陽泉師范高等?？茖W校，山西 陽泉 045200）

水彩畫傳人我國主要在清朝末年，水彩畫寫生與我國水墨山水畫有很多相似之處，因此發(fā)展很快，如何實現(xiàn)創(chuàng)新就要從學生的創(chuàng)造意識抓起。美術(shù)學科學生的寫生作品檢驗的不僅是藝術(shù)技能，更重要的是具備藝術(shù)思維與創(chuàng)造能力，也就是我們通常說的學生是否有可塑性。而在目前，很多教師往往將寫生教學與創(chuàng)作教學分割開來，將創(chuàng)作放在最后階段突擊，這種方法的弊端是顯而易見的，出現(xiàn)了許多學生的寫生功底雖然無可挑剔，卻在創(chuàng)作面前捉襟見肘，學生們?nèi)鄙俚氖莿?chuàng)作的意識。藝術(shù)創(chuàng)作要經(jīng)歷生活積累、創(chuàng)作構(gòu)思、藝術(shù)表達這樣一個復(fù)雜的過程，怎樣在繪畫教學中融入這些內(nèi)容，水彩風景寫生是一個很好的方法。如何讓學生在生活中主動積累素材，培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美的眼睛，燃起學生創(chuàng)作激情，讓學生在掌握水彩畫創(chuàng)作技能的同時激發(fā)學生創(chuàng)新意識的素質(zhì)培養(yǎng)，下文給出了相應(yīng)的方法。

一、在寫生課前后培養(yǎng)學生的創(chuàng)作動機

通常，在風景寫生課之前要進行靜物寫生練習。對于初學者來說，靜物寫生在造型、色彩，特別是對水彩性能的了解、水彩工具的熟悉上很有作用。在課上，讓學生們自己去挑選組合要畫的內(nèi)容，把學生放在自由創(chuàng)作的環(huán)境下，在潛移默化中從被動接受向主動參與過渡。為了更好地活躍思維，增加趣味性，在正式外出寫生之前，安排一定的課時，作專門的水彩肌理試驗。不僅能改變學生在靜物寫生時形成的拘泥細節(jié)的毛病，同時也為今后的風景創(chuàng)作積累素材。正式外出寫生時要把學生進行分層次教學，適當放寬教學要求，循序漸進。自然景色容易喚起學生對大自然的熱愛與向往，使畫者產(chǎn)生強烈的表現(xiàn)欲望。但由于風景寫生內(nèi)容的紛繁多樣，對于初學者來說，要想選取合適的素材進行創(chuàng)作，往往是比較困難的。通常情況下，剛開始寫生的高漲情緒會被這種挫敗感消磨，所以首先要保持學生們的自信心，也就是我們說的成就動機，不讓其消磨。具體說來是以大的色塊、形狀來觀察對象，不要看到具體的一草一木，而要看到色塊之間色彩的搭配，把零亂的對象盡量地概括成一些形狀，并以不同的色塊把它們分出明暗層次。寫生畫幅宜小不宜大，且有時間限制，防止過長時間使學生陷入瑣碎的細節(jié)里。教師帶領(lǐng)學生外出寫生面對外界各種自然環(huán)境時，應(yīng)對學生的整體素質(zhì)進行分析，根據(jù)學生水平、喜好的差異進行因材施教，以提高學生對不同自然景物的認識能力和感受。學生在對景作畫時要對所面對的自然景色有情感，能激起每個人繪畫欲望的風景是不同的，教師指導(dǎo)學生如何選景，學生面對自己喜歡的景物必然會產(chǎn)生沖動，色彩、自然形式能很好地激起繪畫者的繪畫情緒，激起畫畫的欲望，這樣才能真正地全部身心投入到寫生繪畫中去。學生受自然感動，就會向自然學習，同時積極組織自己的畫面。繪畫實質(zhì)上是要求學生以色彩和繪畫形式表現(xiàn)自己，表達他們強烈的感受和激動的情緒，是一種有情感的表達。

二、風景寫生的方法有利于學生積累生活

大自然的景色組合變幻莫測，巧奪天工，水彩風景寫生的題材比較廣泛和人們的日常生活息息相關(guān)，比如山村風光、樹木花草、小鎮(zhèn)掠影、海島風情、漁村碼頭、森林大河、山巒蒼松、丘陵田野等等，都是描繪不盡的自然資源，把自然美升華為藝術(shù)美是藝術(shù)創(chuàng)造的任務(wù)。寫生是理論應(yīng)用干實踐，接觸大自然的最好方式。學生應(yīng)該養(yǎng)成良好的習慣，在生活中要細于觀察、敏于感受、善于體驗、勤于思考，隨時隨地、有意無意地把生活中的收獲物放入自己的意識倉庫。這一階段，學生們的潛意識中一直在進行審美認識活動，在進行著潛創(chuàng)作。這就使得創(chuàng)作的審美認識正在得到積累疊加，得到整合加工。面對大自然，一方面會喚起學生強烈的表現(xiàn)欲望，同時更可以培養(yǎng)學生敏銳的色彩感覺與迅捷的色彩把握能力，而光線的快速移動以及物體之間的相互關(guān)系的變化，會迫使學生不得不放棄照抄對象，死摳細節(jié)的不良習慣，轉(zhuǎn)而整體地觀察自然，學會用比較的手法去表現(xiàn)紛雜的物體與各色塊之間的關(guān)系，這也是風景寫生的目的之一。通過風景寫生教學，不僅能夠提高學生在大自然中觀察、分析、提煉藝術(shù)形象的能力，而且還能陶冶學生情操，提高學生的藝術(shù)素質(zhì)。而作為色彩教學，風景寫生又是色彩基礎(chǔ)教學中的重要環(huán)節(jié)。由于水彩畫的工具簡便容易普及，在美術(shù)院校中，往往用水彩來練習色彩表現(xiàn)對象、搜集素材。

三、風景寫生的創(chuàng)作構(gòu)思訓(xùn)練

創(chuàng)作構(gòu)思階段是藝術(shù)靈感表現(xiàn)為意象組接的過程。創(chuàng)作構(gòu)思很復(fù)雜，畫家一眼瞥見一處優(yōu)美的景致，就有可能在感知的同時，完成了一幅畫。而有意識地打腹稿，冥思苦想，則更是構(gòu)思。學生們這一階段創(chuàng)作動機的產(chǎn)生，往往起始于他們以其心靈擁抱了某一個景物細節(jié)。畫家列賓在涅瓦河畔路遇一群衣裳襤褸的纖夫，而一下產(chǎn)生創(chuàng)作《伏爾加河上的纖夫》的靈感；羅丹對《巴爾扎克》的刻畫，對巴爾扎克外套的粗線條展現(xiàn)，相反對其手部細節(jié)的反復(fù)修正。而由這些靈感創(chuàng)作而成的作品，又超越了整個藝術(shù)。想象是創(chuàng)造的核心，作品一旦插上想象的翅膀便會產(chǎn)生與眾不同的價值，沒有想象，就不會有創(chuàng)造，而想象本身就是一種創(chuàng)造。因此，在美術(shù)教學中培養(yǎng)學生想象力是培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的關(guān)鍵。繪畫創(chuàng)作，首要的是選擇題材，完成一幅作品，藝術(shù)構(gòu)思是中心環(huán)節(jié)。在構(gòu)思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行去粗取精，去偽存真，再合理利用想象，借助比喻、象征等藝術(shù)語言進行構(gòu)思、構(gòu)圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術(shù)、從內(nèi)容到形式這一創(chuàng)作規(guī)律，這部分教學，和水彩靜物畫法一樣。但風景畫作畫是有其特殊性的，作畫的順序不同于油畫，是由上往下、從遠至近、從左向右進行。在寫生之前也應(yīng)指導(dǎo)學生先臨摹，這有助于學生熟悉自然界中各種物體的畫法。激勵學生不斷探索，充分調(diào)動學生學習積極性，挖掘?qū)W生創(chuàng)造性思維，學生的自我意識在這一階段可以達到最大的發(fā)揮。

四、水彩風景寫生的藝術(shù)表達方式

美術(shù)造型的基礎(chǔ)是線條和色彩，線條飽含感情色彩，有長短、曲直、粗細、輕重、虛實之分。色彩有原色、間色、環(huán)境色之分，在進行具體配色時，還要遵循色彩的統(tǒng)一與變化原則。不同的顏色會給人不同的心理感受，每種色彩在飽和度，透明度上略微變化也會產(chǎn)生不同的感覺。紅色：強有力，喜慶的色彩。具有刺激效果，容易使人產(chǎn)生沖動，是一種雄壯的精神體現(xiàn)，憤怒，熱情，活力的感覺。黃色：亮度最高，有溫暖感，具有快樂、希望、智慧和輕快的個性，給人感覺燦爛輝煌。綠色：介于冷暖色中間，顯得和睦，寧靜，健康，安全的感覺。和金黃、淡白搭配，產(chǎn)生優(yōu)雅，舒適的氣氛。藍色：永恒、博大，最具涼爽、清新，專業(yè)的色彩。和白色混合，能體現(xiàn)柔順，淡雅，浪漫的氣氛，給人感覺平靜、理智。黑色：具有深沉，神秘，寂靜，悲哀，壓抑的感受。水彩畫的方法多種多樣，如：濕畫法、干畫法、干濕兼容法、薄畫法、厚畫法、刀刮法、蠟筆法、剪貼法、撒鹽法、噴水法等。對水彩課技巧的訓(xùn)練，應(yīng)注意幾個問題，繪畫技法的訓(xùn)練和繪畫工具的熟練運用，這是藝術(shù)作品所必須具備的條件。水彩畫也就是水色交融的畫法，所產(chǎn)生的斑紋有隨機性，也會產(chǎn)生美妙的韻律美，產(chǎn)生清晰明快的視覺感受。具體到繪畫過程中，作畫時用筆要穩(wěn)準狠，注意筆法靈活多變，要生動流暢有動感，筆觸的變化和畫面的肌理效果。水彩風景寫生與天氣好壞有直接關(guān)系。應(yīng)要求學生注意天氣的狀況與畫面效果的聯(lián)系，還要注意紙的干濕程度與畫面進展程度。用色要往意冷暖變化和色調(diào)的把握。用筆與用色時還要注意時間的把握和速度的變化，要情緒飽滿，一氣呵成，使畫面產(chǎn)生節(jié)奏與韻律，作品才能令人賞心悅目

五、學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)

教師教給學生基本的美術(shù)知識和技能，還要培養(yǎng)學生審美素養(yǎng)，提高學生對繪畫作品的欣賞水平，進而提高學生感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力。在教學中可以充分借助信息技術(shù)，發(fā)揮多媒體技術(shù)在圖像、聲音、文字、動畫等各種形式，把教學素材淋漓盡致地呈現(xiàn)在學生麗前，不僅讓課堂上充滿了情趣，而且使色彩課堂教學生動豐富，讓學生開闊了視野的同時，也受到藝術(shù)的熏陶和感染。感受色彩、構(gòu)圖、節(jié)奏和韻律，以突出創(chuàng)作的意圖表達作品的內(nèi)涵．讓學生在大量名家繪畫創(chuàng)作中無形提高了鑒賞力，從而達到很好地培養(yǎng)學生審美素養(yǎng)。欣賞文藝復(fù)興時期大師達·芬奇的《蒙娜麗莎》，學生首先想知道的是誰是蒙娜麗莎，而作品中反映出的對人自身的認識與贊美這種文藝復(fù)興時期的主導(dǎo)思想，則需要教師一一講解。如果教師再輔以介紹現(xiàn)畫家創(chuàng)作過程有趣的情節(jié)，定會吸引學生，激起他們欣賞的極大興趣。欣賞二十世紀表現(xiàn)主義藝術(shù)先驅(qū)蒙克的《吶喊》，那種使人毛骨悚然的恐怖感馬上滲入人的心脾。這一完全與現(xiàn)實隔離了的孤獨者，似已被他自己內(nèi)心深處極度的恐懼徹底征服。這一形象被高度地夸張了，那變形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫畫式的。那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，使人想到了與死亡相聯(lián)系的骷髏。這簡直就是一個尖叫的鬼魂。蒙克所用的色彩綠色的樹以及紅色的天，都被夸張得富于表現(xiàn)性，但并沒有失去其色彩大致的真實性。扭動的曲線充滿動蕩感，仿佛災(zāi)難來臨。這種不落俗套，極具夸張的表現(xiàn)方式必然會引起學生的興趣，打破他們的固有思維。培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)不僅僅限于西方繪畫。意境是中國畫的精髓，發(fā)源于西方的水彩畫傳入中國，中國的文化內(nèi)涵也給予滋養(yǎng)，中國水彩畫家們賦予它新的內(nèi)涵，所以鑒賞中國畫，吸收中國畫的哲學內(nèi)涵和文化內(nèi)涵，在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新也會培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。

六、結(jié)語

在風景寫生訓(xùn)練中，由于水彩畫可修改性差，教師改畫過程中要盡量少的修改畫面，而是在繪畫之前和繪畫中做好準備和指導(dǎo)，在寫生過程中鼓勵學生大膽下筆，教師大膽肯定學生成績，這樣才能將學生的創(chuàng)造性更早的發(fā)揮出來。

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[2] 陳文雁. 水彩風景寫生教學的幾點心得[J]. 美術(shù)大觀，2010，（3）.

[3] 陳建軍. 淺談色彩風景寫生[J]. 內(nèi)蒙古電大學刊，2009，（6）.