田煥煥宋朋超

（1.四川美術學院，重慶 401331，2.云南大學，云南 昆明 650500）

從“人”出發(fā)
——淺析中國當代藝術的價值尺度

田煥煥1宋朋超2

（1.四川美術學院，重慶 401331，2.云南大學，云南 昆明 650500）

近年來，隨著中國藝術市場的發(fā)展與繁榮，“天價”藝術品不斷被拍出，它們是否體現(xiàn)了中國當代藝術的價值所在？本文通過對“文革”后二三十年藝術發(fā)展的梳理，試圖去找尋一種可能的主導性價值尺度。

當代藝術；價值尺度；從“人”出發(fā)

近年來，隨著中國藝術市場的繁榮與發(fā)展，“天價”藝術品不斷被拍出，呈現(xiàn)出當代藝術一派欣欣向榮的假象。它們是否體現(xiàn)了中國當代藝術的價值所在？這個問題也許無人能給出唯一確定的答案，所以筆者的論述只是嘗試去找尋一種可能的主導性價值尺度。

一、當代藝術的界定

論及中國的當代藝術，首先應對當代藝術這個概念進行界定。在西方藝術史中將20世紀60年代波普、極少主義等作為現(xiàn)代藝術與當代藝術的分水嶺，將19世紀中期的印象派以來到美國抽象表現(xiàn)主義這個階段的藝術稱為現(xiàn)代藝術，將波普、極少以后的藝術稱為當代藝術或后現(xiàn)代藝術①。

而中國并沒有明確的界定，筆者認為自文革后至今的，能夠體現(xiàn)那個時代文化和美學訴求的藝術應稱為當代藝術，在此前提下探討當代藝術的價值尺度。

二、從“人”出發(fā)

通過對“文革”后二三十年藝術發(fā)展的梳理，可以看到中國知識分子和藝術家始終從“人”出發(fā)，正如批評家高明潞所說：20世紀70年代末是“人道”，是關于一個人存在的道理；80年代是“人本”，是關于一個人存在的本質問題；90年代是“人態(tài)”，是關于一個人存在的狀態(tài)問題。筆者亦認為，2000年仍是“人態(tài)”，是否從“人”出發(fā)應該成為當代藝術一個重要的價值尺度。

文革結束后，隨著1978年開始的改革開放和撥亂反正，藝術界出現(xiàn)了反思文革的傷痕美術潮流，以劉宇廉、陳宜明、李斌的連環(huán)畫《楓》、高小華的《為什么》、程叢林的《1968年某月某日雪》等為標志。這些藝術家都親身經歷過“文革”，竭力展現(xiàn)“文化大革命”的真實畫面，表現(xiàn)它給人們帶來的精神創(chuàng)傷和痛苦?！皞邸彼囆g家將視角轉向真實的人生和真實的人性，表現(xiàn)的是那一代人的悲劇命運。20世紀80年代初，藝術家由70年代末描繪“文革”中的親身體驗轉向表現(xiàn)“文革”期間在農村接受再教育時的經歷，包括知青體驗、遇到的“他者”，興起鄉(xiāng)土現(xiàn)實主義潮流。這些藝術家從“傷痕”轉入“鄉(xiāng)土”，顯示出他們對“人”關注視角的轉移。何多苓的《春風已經蘇醒》、王亥的《春》等描繪對知青生活的記憶，回歸自己的內心；羅中立的《父親》借鑒美國照相寫實主義的創(chuàng)作手法，以“文革”中領袖形象的尺寸表現(xiàn)了一個含辛茹苦的農民，體現(xiàn)了藝術家濃濃的人道主義關懷；陳丹青的《西藏組畫》對藏民生活進行不作選擇的描繪，刻畫他們身上樸實之美。

1979年至1984年“人道美術”對“人”的理解，還不是明顯的自我意識，只是由先前的政治意識形態(tài)“主體中心”轉向普通的、一般的、概念化的“人性”意識。

經歷過1983年底到1984年初的“反精神污染”之后，藝術界重新活躍。八十年代中期，興起“八五美術運動”。這一時期的藝術家受西方哲學和現(xiàn)當代藝術的影響，強調藝術是人生命本質的顯現(xiàn)，如“理性繪畫”潮流（“北方藝術群體”、“池社”、“紅色旅”）、“生命流”傾向（“西南藝術群體”、“三步畫室”等）。他們通過藝術追尋人類生存的意義，體現(xiàn)出強烈的“人文熱情”。

進入90年代，當代藝術發(fā)生社會學轉向。由于“八五美術運動”時期理想主義的破滅，早期的文化批判無法在現(xiàn)實中找到答案，此時的藝術家將目光轉向周圍的人和事物，注重呈現(xiàn)個人生存狀態(tài)。如劉小東等新生代藝術家用新現(xiàn)實主義的手法表達自己的生活體驗；方力鈞等“玩世現(xiàn)實主義”藝術家通過對現(xiàn)實的局部扭曲來再現(xiàn)現(xiàn)實的荒誕；以王廣義為代表的政治波普藝術家和以劉力國為代表的艷俗藝術家以自己的方式呈現(xiàn)出消費文化對人們的沖擊，他們的創(chuàng)作是對90年代人們普遍的生存境遇的反應，是對“人態(tài)”的最好闡釋。

2000年以后中國當代藝術再也沒有出現(xiàn)潮流化，呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢。當代藝術面對復雜的國內國際語境，仍需體現(xiàn)“人態(tài)”，只是這一時期人的生存狀態(tài)遠遠比90年代要復雜得多。

三、結論

是否從“人”出發(fā)，以批判的態(tài)度關注并表達當下“人”的生存狀態(tài)和生存經驗，應當成為當代藝術主導性的價值尺度。當代藝術的創(chuàng)作越來越多元化，評判的價值尺度也應多元化，但始終應該不脫離這條主線。

注釋：

①何桂彥.中國當代藝術有自身的價值尺度嗎？[J].當代美術家,2009（2）.

[1]何桂彥.論如何建立評價2000-2009年當代藝術的價值尺度[J].東方藝術,2010(3).

[2]高名潞.墻：中國當代藝術的歷史與邊界[M].北京：中國人民大學出版社，2006.

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1005-5312（2014）17-0061-01