趙啟斌

揚州畫派的形成

“揚州畫派”是清代初期至中期活動于揚州地區(qū)的畫家群體的總稱，主要活躍在康熙中期至乾隆末期。由于這一畫派的畫風非常怪異，與當時的正統(tǒng)畫風不和，不為當時人所理解，因而被人們稱為“揚州八怪”。

據(jù)清汪鋆《揚州畫苑錄》載，清代揚州畫家519人，其藝術(shù)風格多樣，水墨寫意和工筆重彩交織成一個千峰競秀的局面，已形成了一個具有地方特色的重要畫派?！巴瑫r并舉，另出偏師，怪以八名，畫非一體，似蘇張之捭闔，緬徐黃之遺規(guī)，率汰三筆五筆，覆醬嫌粗，胡謅五言七言，打油自喜。非無異趣，適赴歧途。亦嶄新于一時，只盛行乎百里。”（汪鋆《揚州畫苑錄》）

“揚州八怪”作為“揚州畫派”的代名詞也就逐漸傳播開來。在各種歷史文獻中被列入“揚州八怪”的書畫家多至15人。他們不全是揚州人，大多也沒有畢生生活于揚州，但彼此或為同鄉(xiāng)，或系藝友，或是師生，并均在揚州參與所謂“新變”。他們的藝術(shù)新風自雍正至乾隆年間在揚州地區(qū)得到了集中的表現(xiàn)，前后達一個多世紀。直至海派的興起，“揚州畫派”才逐漸衰退下去。

揚州以文化中心、商貿(mào)中心和重要的政治城市而聞名。正是其特殊的文化、經(jīng)濟、政治地位所形成的優(yōu)勢，才促使揚州地區(qū)在歷史上作為繪畫的重鎮(zhèn)而存在，更催生了“揚州畫派”的出現(xiàn)與崛起。

揚州為清朝早期最重要的商業(yè)都市，是當時的第一商業(yè)大都會。此時期鹽鐵轉(zhuǎn)運使也進駐揚州，江淮鹽稅一年竟達600萬緡（成串的銅錢，一緡一千文）之巨，揚州的鹽稅已經(jīng)成為朝廷的重要收入。揚州的經(jīng)濟優(yōu)勢和特殊的政治地位，促使揚州地區(qū)出現(xiàn)了“青綠山水畫派”，唐周昉的繪畫作品在這一時期也有著廣闊的市場。

實際上，清代揚州畫家絕大部分活躍于清代初期、中期，尤以石濤、查士標、程邃等清初著名畫家在揚州地區(qū)的書畫創(chuàng)作活動，帶動了揚州地區(qū)的繪畫達至繁盛。在此期間，石濤開創(chuàng)的“石濤畫派”，以石濤、金農(nóng)、鄭燮等人為代表的“金石寫意畫派”，程邃開創(chuàng)的“焦墨山水畫派”，華嵒創(chuàng)立的“新羅畫派”，袁江、袁耀創(chuàng)立的“二袁畫派”，先后在揚州地區(qū)崛起。在這批繪畫流派群體中，尤其以“揚州畫派”（“揚州八怪”）最為著名?！皳P州畫派”作為揚州地區(qū)具有地域特色的繪畫流派為人們所認可。

注重寫生

“揚州畫派”非常注重寫生。從石濤開始，無不對所見到的自然景物有著濃厚的興趣，“搜盡奇峰打草稿”成為石濤及“揚州畫派”畫家繪畫創(chuàng)作遵循的重要原則。

“揚州畫派”畫家的繪畫作品往往具有很強的真實感受和新鮮的生活氣息。如石濤《淮揚潔秋圖》（第66頁）就是通過觀察揚州城郊的秋天景致寫景入畫而創(chuàng)作的一幅山水畫作品。他以揚州城一角為近景，畫八九屋宇人家，錯落穿插于古柏垂柳之中；城堞之外，茫茫河水正從遠處緩緩而來，一人獨棹于河中；丘崗綿延，河干蘆葦在河風飄拂中微微起伏；丘崗之上，林木蔥郁森森，呈現(xiàn)了江南地區(qū)秋天煙水縹緲、景物清曠的景致。此幅作品以濕筆點染，花青淡赭罩色，突出表現(xiàn)了揚州秋天景物的變化。用筆灑脫奔放，于酣暢蒼茫中顯現(xiàn)作者的藝術(shù)才華。李方膺的《瀟瀟風竹圖》，也具有相當?shù)恼鎸嵏校骸爱嬍窂膩聿划嬶L，我于難處奪天工。請看尺幅瀟湘竹，滿耳丁冬萬玉空?！崩罘解叨嗄暧^察風竹，終于創(chuàng)造出“風竹”的典型意象，所以才有如此的表白。

李鱓的《土墻蝶花圖》（第71頁）更是直接將江南農(nóng)村景物入畫：“江淮野人家，土墻頭上喜植蝶花，春來一片紫云掩映，一枚紅杏尋春到此，逸興遄飛，只望酒簾小憩，頓望歸去。雍正五年正月，湖州道中亦有此景，援筆寫之?！碑嫾覍⑹看蠓螂A層不曾關(guān)注的農(nóng)村百姓家土墻上的蝶花入畫，突破了傳統(tǒng)文人畫的審美觀念，將觸角伸向了更加廣闊的現(xiàn)實生活，擴大了寫意花鳥畫的題材范疇，給人耳目一新之感。

注重個性的發(fā)揮和情感的表達

“揚州畫派”深受文人畫的影響，比較注重畫家個性的發(fā)揮和精神情感的表達，這無疑使他們的繪畫作品具有豐富深邃的精神情感內(nèi)容。托物言志，有著畫家自我的感慨和寄托。

石濤的《淮揚潔秋圖》，不僅表現(xiàn)了揚州城外郊野的秀麗面貌，而且流露出畫家本人的思想情感。由于江淮地區(qū)旱澇不時，給當?shù)氐娜藗儙砹松钪氐臑碾y。作者在長篇題跋中對這一狀況作出了真切的回應，流露出對民間疾苦的深切同情，同時寄寓著深深的故國之思。這些情感在畫面中的流露，為此件作品增加了更為雄厚的精神分量。金農(nóng)作于75歲的《牽馬圖》則借馬喻人，“牽向朱門問高價，何人一顧值千金”，闡發(fā)了自古高才懷才不遇的憤懣和感慨。

鄭燮在表現(xiàn)自我情感上，亦堪稱典范。他在《托根亂巖圖》中題：“咬定青山不放松，立根原在亂巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風?！贝嗽姵蔀樵佒镜那Ч琶?，引起了人們的強烈共鳴。詩、書、畫完美結(jié)合，形象地表達了自己的心志和追求。《柱石圖》更是托物言志：“誰與荒齋伴寂寥，一枝柱石上云霄。挺然直是陶元亮，五斗何能折我腰?！蓖ㄟ^畫面上的竹石形象傳達出自己的信念與理想。鄭燮不僅將竹石作為精神的寄托和親近自然的手段，更從中感悟出百姓的疾苦：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情。”從中流露出的思想情感顯然不是簡單的精神寄托，無形中在畫面上傳達了作者對社會的深刻感悟、同情和理解。

總之，“揚州畫派”畫家在畫面中表現(xiàn)了非常強烈的個性特點，具有豐富、深邃的精神內(nèi)涵。“揚州畫派”畫家注重個人性情的發(fā)揮，高度重視人文素養(yǎng)對繪畫創(chuàng)作的重要性，這是他們進行繪畫創(chuàng)作最大的動力和內(nèi)在支撐。

積極引書法入畫，強調(diào)金石入畫

“揚州畫派”畫家在書法上有精深的造詣，如石濤的諸體雜糅、金農(nóng)的分隸、鄭燮的行楷、黃慎的草書……即使從書法本身而論，也都達到了相當高的水平。

“揚州畫派”具有如此強烈的個性化繪畫特色和地域性繪畫風貌，顯然與他們引書法入畫、引金石入畫有重要的關(guān)系。他們在繪畫創(chuàng)作中自覺地將其在書法和金石上的精湛技藝引入繪畫創(chuàng)作中來，增強了繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。endprint

在書畫結(jié)合上，“揚州畫派”幾乎達到了完美的程度?！皶易帧?、“畫家字”完美地融為一體，在“揚州畫派”這里演繹得最為自覺、獨特和優(yōu)美：“所作畫，皆用作字法布置，或從行草，或從篆隸，疏密各有其體。”（《大滌子題畫詩跋》）

在“揚州畫派”看來，書法、繪畫之間沒有根本的區(qū)別與差異，書與畫本來就是一體，因此要高度重視書法在繪畫中的作用。石濤、金農(nóng)、鄭燮在引書法入畫、引金石入畫方面取得了杰出的成就，黃慎的以狂草入畫、羅聘的金石之氣，也成為一時風氣。

“揚州畫派”引金石、書法入畫，突破了傳統(tǒng)審美觀念的束縛，把傳統(tǒng)的寫意畫發(fā)展到了新的高度，成為清代以來寫意花鳥畫一支不容忽視的重要力量。這對后來的海派藝術(shù)和現(xiàn)代中國畫的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠的影響。

“水墨寫意畫”新繪畫風格的確立與形成

在“揚州畫派”進行繪畫創(chuàng)作的時代，中國畫已經(jīng)走出了千余年的筆墨創(chuàng)法、守法之路。從六朝的疏體繪畫、兩宋的減筆繪畫、元代的墨花墨禽、明代的寫意花鳥，一系列筆墨技法的革新和繪畫風格的變化，推動著中國畫拓展出新的發(fā)展方向。如何在這一基礎上變革中國畫的筆墨語言，創(chuàng)構(gòu)出新的繪畫風格和精神意象，成為“揚州畫派”面臨的重要問題。

“揚州畫派”畫家積極引書法入畫、引金石入畫，在擁有豐厚人文素養(yǎng)的基礎上進行繪畫實踐活動。他們上承明沈周、陳淳、徐渭等畫家的寫意繪畫，在大寫意畫領域尤其是大寫意花鳥畫領域不斷進行探索，終于確立了寫意畫的新范疇，具有文人畫“水墨寫意畫”的新繪畫風格終于形成與確立。

“揚州畫派”畫家善于以精湛的筆墨技法來描繪自然景物，畫出物象的形與神，并以此抒發(fā)情感。他們尤其善于將身旁熟悉的自然景物、生活場景入畫，注重將活潑清新的生活氣息和深厚的文化修養(yǎng)相結(jié)合，將傳統(tǒng)繪畫觀念、繪畫題材與現(xiàn)實自然景物相結(jié)合?！皳P州畫派”畫家的這一繪畫路徑的選擇確實具有新意，自成一體，與其他繪畫流派的繪畫創(chuàng)作拉開了距離。“怪以八名，畫非一體?！睍r人評價他們的畫風，顯然是指此繪畫狀況。

由于各自的文化素養(yǎng)、個性以及生活閱歷不同，“揚州畫派”畫家的繪畫風格也呈現(xiàn)出不同的面貌。經(jīng)過梳理，“揚州畫派”主要畫家的繪畫風格特征可概括為：

石濤的雄健縱肆、酣暢淋漓，金農(nóng)的奇奧高古、雅拙古樸，黃慎的清妍雅潔、粗獷雄偉，高翔的清疏蒼潤、簡樸淡雅，鄭燮的細勁瀟灑、縱恣奇峭，李鱓的酣暢淋漓、雄健勁拔，汪士慎的雄健刻峭、清淡秀雅，邊壽民的蒼渾奇逸、秀麗清整，閔貞的沉雄奇縱、精細綿密，陳撰的疏簡閑逸、清雅超脫，楊法的蒼勁老辣、淡雅清新，李葂的凝練沉穩(wěn)、蒼勁老辣，李方膺的紛披縱戛、蒼勁古樸，高鳳翰的縱逸天真、蒼郁渾厚，羅聘的雋逸超脫、清淡秀逸，華喦的縱逸靈動、清新俊逸……

“揚州畫派”主要畫家

石濤（1641—約1724年） 俗姓朱，廣西桂林人，明藩靖江王后裔，名若極，法名道極，又作原極，小字阿只，字石濤，號大滌子、瞎尊者、苦瓜和尚、清湘老人等。明亡后出家為僧，擅山水、花卉、蔬果、蘭竹、人物、禽魚，獨具畫風，與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四畫僧”。構(gòu)圖新奇，筆墨雄健縱肆，酣暢淋漓，以豪放之勢取勝，設色清麗淡雅，畫格高秀縱肆。

金農(nóng)（1687—1764年） 浙江錢塘人，浙西三高士之一。字壽門，又作冬心、司農(nóng)、吉金、老丁、稽留山民、曲江外史、如來最小弟等二十多種。擅梅竹、鞍馬、佛像、人物、山水。著有《冬心詩集》《冬心雜著》《冬心隨筆》等。

黃慎（1687—1768年后） 初名盛、勝，字公茂，別號癭瓢山人、東海布衣等，福建寧化人。擅人物、花鳥、山水，人物師法上官周、陳洪綬等，題材廣闊，形象刻畫細膩、嚴謹、生動，設色清妍雅潔，晚年引狂草書法入畫，用筆粗獷，氣象雄偉，畫風豪放潑辣、熱烈奔放，縱橫恣肆，設色雄麗秀雅。著有《蛟湖詩鈔》。

高翔（1688—1752年） 字鳳岡，號犀堂，或樨堂、西堂、西唐等，別號山林外臣，江蘇揚州人，終生布衣。擅花卉、園林小景、梅花、人物佛像、寫真，尤擅園林小景。山水師法弘仁、石濤，筆墨簡練秀雅、清新古拙?；ɑ茏髌范鄰膶懮械脕?，清疏蒼潤、簡樸淡雅。著有《西唐詩鈔》。

鄭燮（1693—1765年） 字克柔，號板橋，江蘇興化人。雍正十年（1732年）舉人，乾隆元年（1736年）進士，官至山東范縣、濰縣知縣。擅梅、蘭、竹、菊，畫風簡瘦清癯，筆墨細勁瀟灑，縱恣奇峭，意境清新秀雅。

李鱓（1686—1762年） 字宗揚，號復堂、懊道人，江蘇興化人?？滴跷迨哪辏?715年）舉人，官滕縣、臨淄知縣。擅花鳥、山水，善于發(fā)揮水的特性，“水墨融成奇趣”，大膽發(fā)揮鮮艷色彩和白粉的特性，將粗筆與工細之法相結(jié)合，形成“縱橫馳騁，不拘繩墨而獨得天趣”、“隨意布置，另有別趣”的寫意花鳥畫風，筆墨酣暢淋漓，雄健勁拔，設色淡雅。

汪士慎（1686—1759年） 字近人，號巢林，別號七峰居士，溪東外史、晚春、甘泉山寄樵等，安徽休寧人，一說歙縣。寓居揚州。擅狂草、篆隸，筆力雄健刻峭而富有金石意味，深得漢代畫像石碑刻旨趣。尤喜畫梅，格調(diào)清淡秀雅，有“汪梅”之說。著有《巢林集》。

邊壽民 初名維祺，字頤公，號葦間居士、老叟、淮上三民等，江蘇淮安人。擅花卉，尤擅潑墨蘆雁，人稱“邊雁”，筆墨蒼渾奇逸、秀麗清整，設色清雅。著有《葦間書屋詞稿》《葦間老人題畫集》。

李方膺 字虬仲，一字秋池，號晴江、柳園、衣白山人，江蘇南通人，寓居南京。擅四君子、山石、雜花、魚蟲等，注重觀察體驗生活，形成老筆紛披縱橫戛、蒼勁古樸、瀟灑淋漓的繪畫格調(diào)。

華喦（1682—1756年） 字德嵩、秋岳，號新羅山人、新羅生、白沙道人等，福建臨?。ń窀＝ㄩL?。┤?，幼年為紙坊學徒。流寓江浙地區(qū)，長期寓居揚州，以賣畫為生。擅人物、山水、小寫意花鳥、草蟲，華時中謂其“作畫不拘一體，山水人物時出新奇”，創(chuàng)造出新的繪畫風格。筆墨松秀古拙，設色妍艷鮮潤，畫格松秀含蓄、飄逸簡爽。創(chuàng)小寫意花鳥，于干筆枯墨間加進淡彩，取得雅逸鮮麗的效果，用筆縱逸靈動，清新俊逸。世稱“新羅體”，與朱耷、石濤的大寫意花鳥、惲壽平的沒骨設色花卉并列為清代三大花鳥流派。著有《離垢集》《解弢館詩集》。

高鳳翰（1683—1748年） 字西園，號南村、竹西生、石道人、丁巳殘生等，晚號南阜老人。山東膠州（今山東膠縣）人。雍正五年（1727年）官徽州績溪知縣。擅山水、花卉，山水師法宋人，秀麗婉妍。花卉縱逸不拘成法，有平淡天真、古淡閑遠之趣。晚年右臂病廢，以左手作書畫，筆墨酣暢，蒼郁渾厚，設色艷麗，善于彩墨烘染天地，大膽用色，別有真意。能詩文，著有《南阜山人全集》《硯史》等。

羅聘（1733—1799年） 乳名何喜，字遯夫，號兩峰，又號衣云、花之寺僧等。原籍安徽新安，生于揚州，金農(nóng)入室弟子，是揚州八怪輩分較小的一位。擅長人物、佛像、山水、花果、梅竹，尤以畫鬼著稱。用筆厚重，畫格雋逸超脫，清淡秀逸，并富有金石趣味。著有《香葉草堂集》。endprint