張蕊

摘要：油畫作為一個(gè)源自西方畫種，在中國的藝術(shù)海潮中慢慢生根、發(fā)芽，最終獨(dú)立為具有東方文化精神的中國油畫。油畫的本土化趨勢，使它已有別于純西方的造型觀念、色彩觀念和思維觀念，開始形成自己獨(dú)特的藝術(shù)語言、形式載體和精神主體。這一過程中，國畫藝術(shù)對(duì)其進(jìn)行了融會(huì)貫通和陶冶，使之由西方文化精神升華為國學(xué)精神。

關(guān)鍵詞：觀察；油畫；情感

中圖分類號(hào)：G632 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B 文章編號(hào)：1002-7661（2014）10-071-01

一、體驗(yàn)觀察中的情感

油畫是一門色彩藝術(shù)，它的技法與形式主要體現(xiàn)在用色彩直接造型上，它是用色彩語言來表達(dá)所要建構(gòu)的力度空間和精神主體所要承載的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性，用色彩來表現(xiàn)精神。

1、整體、全面、統(tǒng)一的觀察方法

觀察定位著畫面的建構(gòu)形式，而理解塑造著畫面的精神主體，怎樣的觀察方法，對(duì)客觀有什么樣的感受，將制約著怎樣的理解構(gòu)思和表現(xiàn)。從以往的油畫寫生中看，大多數(shù)初學(xué)者的觀察都是以局部為中心的，缺乏畫面整體的色彩關(guān)系，由于苛求物體的肖像而失去了基本的藝術(shù)概括性，造成畫面的失衡。精神主體是油畫語言的核心，對(duì)客觀物象的觀察是要形成一個(gè)內(nèi)心的表象。整體、全面、統(tǒng)一的觀察方法就是要從畫面的整體色調(diào)人手，把握畫面的總體色彩關(guān)系和色性、色相，從大局的關(guān)系中來調(diào)整局部的色彩傾向。要在復(fù)雜多變的客觀物象中能概括出幾大塊基本的冷暖色調(diào)，把握它的素描關(guān)系和色彩之間的相互影響、相互襯托、相互交融和相互銜接的色彩關(guān)系，以藝術(shù)的思維元素來建構(gòu)充實(shí)畫面的整體色調(diào)。

2、辮別、思維的觀察方法

油畫寫生中，不管是靜物還是人物都有其不同的原始色，幾種物體的一起相置總會(huì)產(chǎn)生不同的色調(diào)關(guān)系。藝術(shù)的色彩是求取各種色調(diào)表現(xiàn)一致性，而拋舍其特殊性。畫面中，每一塊色彩的準(zhǔn)確性，會(huì)受客觀環(huán)境條件和不同色相之間對(duì)比、聯(lián)系的關(guān)系制約，所以一切的畫面色彩，又都可稱為條件色。原始色是生活中的客觀色彩，它靠視覺來傳達(dá)，而條件色是繪畫學(xué)中的藝術(shù)語言，是一種主觀色彩，它靠藝術(shù)思維來建構(gòu)。辨別、思維的觀察就是要求我們?cè)诶L畫中把握色彩的色相、冷暖、明暗等關(guān)系，以畫面色彩感悟來塑造物體，來評(píng)定客觀物象的真實(shí)性。

3、能動(dòng)的觀察方法

繪畫是要有感覺的，一幅寫實(shí)的油畫作品與一張照片其不同之處就在于能動(dòng)前者里面是作者情感個(gè)注入，是有感覺的。觀察立意于畫者的切身感受，有目的、有取舍、有組織地觀察對(duì)象，客觀事物有其人畫的部分，也有其不美的因素，抓住其藝術(shù)構(gòu)成中美的環(huán)節(jié)，加以夸張，誼染，使其能突出主體。而次要的部分，要學(xué)會(huì)推移、概括，往往這又成為襯托畫面主體的關(guān)鍵。在畫面的安排上，應(yīng)有主次之明，而在繪畫處理上，二者同等重要。能動(dòng)觀察還立意于作畫者的內(nèi)心建構(gòu)，既主觀安排，當(dāng)你面對(duì)著一組靜物或一個(gè)模特時(shí)，要學(xué)會(huì)分解和組合，面前的人或物已不是單純的對(duì)象了，它成了你畫面建構(gòu)的元素，要敢于對(duì)他們進(jìn)行肢解和組合，有取有舍，有合有分，使其能統(tǒng)一于你的主觀建構(gòu)中去，能恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出你的精神感悟。

二、油畫寫生中情感的外在表現(xiàn)形式

藝術(shù)語言的客觀性，非是指藝術(shù)建構(gòu)的客觀實(shí)在性，它是藝術(shù)參體在畫家頭腦中經(jīng)過思維加工所形成的意識(shí)物化過程，那么理解是把客觀的東西上升為主觀的東西，對(duì)客觀物象進(jìn)行加工、整理、提取藝術(shù)表現(xiàn)的必要因素，舍去非藝術(shù)因素，形成物化的心像。

1、構(gòu)思是精神主體的加工過程

構(gòu)思是一種復(fù)雜的心理活動(dòng)，也是一項(xiàng)艱苦的腦力勞動(dòng)，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇，加工、提煉、組合，融匯了藝術(shù)家的思想、情感等多種心里因素，形成的主體與客體的統(tǒng)一，現(xiàn)象與本質(zhì)的統(tǒng)一，感性與理性統(tǒng)一的審美意象?？陀^物象升華為精神主體，是藝術(shù)創(chuàng)作中的必然過程。理解是中間橋梁，沒有理解就沒有藝術(shù)的產(chǎn)生，更不可能有精神主體的呈示。首先，理解是一個(gè)對(duì)客觀的整理加工過程，就是要在頭腦中形成對(duì)客觀事物的認(rèn)識(shí)和感悟，知其構(gòu)成的因素，創(chuàng)造出藝術(shù)建構(gòu)上的藝?yán)硪蛩?，來表達(dá)心中的物象。這需要有四種過程:從自然之物(客體)到眼中之物(參體)，再到心中之物(意體)，最后形成畫中之物(主體)。

2、色彩的表現(xiàn)

表現(xiàn)首先是要物化畫家心中對(duì)客觀事物的理解物，色彩表現(xiàn)的實(shí)質(zhì)是要借助于物化的色彩來突出畫家感覺中的色彩觀念和結(jié)構(gòu)。寫生中的色彩觀念是要求對(duì)事物的重新塑造和建立，而非是單純地再現(xiàn)客觀。色彩的表現(xiàn)是要為精神主體服務(wù)的，它一方面要追尋自身的表現(xiàn)力，另一方面又要突出精神主體在畫面色彩中的形式，有時(shí)為了更好的突出一個(gè)主體物，畫面的背景和空間色彩要降低好幾個(gè)色調(diào)?？偟膩碚f，油畫寫生是在對(duì)比、協(xié)調(diào)中進(jìn)行的，各種明暗、虛實(shí)、冷暖對(duì)比統(tǒng)一于畫面的關(guān)系之中，任何的越位都會(huì)造成畫面的凌亂，色彩表現(xiàn)的目的是要通過畫面來影響和啟迪觀眾的感情思維，因而，人們的視知覺和情感意味是色彩表現(xiàn)中首要思考的問題。

3、個(gè)性的表現(xiàn)

藝術(shù)個(gè)性是每一位習(xí)畫者所要追求和必須具備的東西，其實(shí)質(zhì)是尋找繪畫中的自我。美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)一般把繪畫分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性兩種形式，歐洲早期繪畫通常是以再現(xiàn)性方式出現(xiàn)的，故而寫實(shí)主義在19世紀(jì)以前占有很重要的位置，中國油畫的發(fā)展也是從寫實(shí)主義起步的，但是在中國油畫的發(fā)展歷程中，中國的國學(xué)、國畫、禪學(xué)等文化已經(jīng)稀釋了從西方舶來的寫實(shí)主義，其根本是融人了畫者在中國文化的發(fā)展中形成的個(gè)性。

以上便是我在不停地繪畫一思考、思考—繪畫中所得到的幾點(diǎn)淺識(shí)，偏頗地談了一下自己習(xí)畫中的感受和心得。它也是我用來衡量所遇到的藝術(shù)現(xiàn)象和我自己的依據(jù)。