摘要：雕刻在我國的歷史長河里漂浮甚久，經(jīng)歷了無數(shù)次的改革和延伸，如何把雕刻變成一門藝術(shù)呢？就是把藝術(shù)融入到雕刻中，把雕刻貫徹到藝術(shù)中。雕刻不僅需要技術(shù)的熟練，更需要靈魂的注入，只有有靈魂的作品，才是最最最有魅力的，把藝術(shù)和雕刻結(jié)合，把南北文化融合，在作品中完美呈現(xiàn)，讓藝術(shù)的魅力把靈魂彰顯，留給人們難以忘懷的感官沖擊。在雕刻的道路上需要不停地探索如何能夠把藝術(shù)更好地融入到雕刻中去，把自己的思想注入到作品中來，成立屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：雕刻 玉雕藝術(shù) 生活藝術(shù) 靈魂

我國是一個擁有上下五千年文化的文明大國，各種領(lǐng)域的文化都具有歷史的沉淀和時間的洗禮。其中最為人們所知的莫過于在生活中隨處可見的雕刻藝術(shù)。雕刻在我國的歷史長河里漂浮甚久，經(jīng)歷了無數(shù)次的改革和延伸，最早的雕刻藝術(shù)非原始石雕和骨雕不可。古時候，人們利用石頭或者獸骨通過雕刻，雕琢出反映當(dāng)時文化特征具有可鑒賞性和欣賞性的掛飾。隨著時間的流逝和時代的更迭，雕刻藝術(shù)慢慢延伸至不同的領(lǐng)域，例如：硯雕、木雕、象牙雕、玉雕等等。

除了石雕之外，玉雕是最為人知的一種雕刻藝術(shù)。我國除了是一個文明大國之外，還是一個愛玉之國。玉器在我國流行了上百成千年，一直深得國人的喜愛，大至宮廷，小侄平民百姓，無一不愛翡翠玉器。一件事物能得到人們的深愛必定有其原因。除了翡翠玉器本身的特質(zhì)十分吸引人之外，最重要的是人們把對未來的愿景和期望通過雕刻記載在翡翠玉器上，希望這樣能帶來祝福和庇佑。最初開始的時候，人們只會在玉石原料上雕刻簡單而象征吉祥的圖案，例如：龍鳳、神獸、梅蘭菊竹四君子或者一些生活常見的動物等等，完全沒有美感和生動性可言。伴隨著實(shí)踐的積累和不斷的創(chuàng)新，雕刻師傅開始把不同的元素融入雕刻之中，使雕刻成為一門藝術(shù)。

如何把雕刻變成一門藝術(shù)呢？就是把藝術(shù)融入到雕刻中，把雕刻貫徹到藝術(shù)中。很多雕刻師傅僅僅把生硬的形象照搬地雕刻在玉料上，沒有情感的注入，致使整個作品看起來沒有生氣，即使線條感再柔和，也感覺不到靈魂的所在。一個沒有靈魂，沒有神韻的作品是沖擊不了人們的視覺，震撼不了人們的心靈。首先，大家必須明白什么是藝術(shù)。很多人以為藝術(shù)就是詩詞歌賦，工藝作品，其實(shí)這只是物質(zhì)化，現(xiàn)實(shí)化了的代表。所謂藝術(shù)：就是以創(chuàng)造美為目的的技術(shù)和其產(chǎn)品。創(chuàng)造美不等同于照搬，創(chuàng)造源于靈感，源于生活，源于自身涵養(yǎng)。很多藝術(shù)工作者一開始踏上創(chuàng)作之路時是在模仿的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，臨摹各種各樣的大師級作品，再慢慢形成屬于自己的風(fēng)格，但是很多人一模仿了就踏上了不歸之路，很容易把別人的東西當(dāng)成了自己的作品，迷失了自己。只有少數(shù)的人能在探索的過程中形成屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格，在生活中尋找創(chuàng)作的靈感，把藝術(shù)融入雕刻之中。例如作品：魚躍龍門、紫氣東來、踏雪尋梅這些都是藝術(shù)中的佳作。用藝術(shù)的眼光看每一份料子，看到它其中的妙處，依此為中心加以擴(kuò)散，這種方法的使用多為俏色之作，以點(diǎn)帶全。學(xué)會把藝術(shù)和雕刻互相融合，互相貫穿，致使雕刻出來的作品充滿了柔美的線條感，展現(xiàn)出惟妙惟巧的神韻，這樣才能緊緊抓住人們的心，撥動人們的心弦，留下不可磨滅的印象，這樣的作品才是成功的佳作，才是自己雕刻風(fēng)格的代表之作。

除了在生活中創(chuàng)作美，把生活藝術(shù)融合雕刻之中外，還能夠把南北差異融合，創(chuàng)作出新的藝術(shù)火花。我國地域有南北之分，地域差異導(dǎo)致文化也有了分歧，形成了南轅北轍的南北文化。北方人粗狂豪邁，性情豪爽，不拘小節(jié)，大大咧咧，所以形成了他們那爽朗豪邁的氣派風(fēng)格，雕刻出來的作品無一不呈現(xiàn)這樣的特點(diǎn)。而南方人卻恰恰相反，南方人情感細(xì)膩，溫順和藹，注重細(xì)節(jié)，因此形成了其細(xì)膩溫和的氣派風(fēng)格，所雕刻出來的作品給人也是一種細(xì)致的感覺。雖然兩者有著明顯的差異，但是近代科技的發(fā)展慢慢驅(qū)使著南北文化的融合，而雕刻師傅在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上也漸漸把南北特點(diǎn)結(jié)合起來，致使兩派不同的特點(diǎn)能融合展現(xiàn)出來。一件好的作品，僅僅體現(xiàn)一種特點(diǎn)是不夠的，更需要的是能全方位展現(xiàn)不同的文化色彩，才能吸引更多不同的人關(guān)注。南北融合近幾年十分流行，無論是技藝、文化還是雕刻手法、風(fēng)格，都漸漸交合，使得大處一致，小處盡現(xiàn)風(fēng)格，讓人耳目一新。

雕刻不僅需要技術(shù)的熟練，更需要靈魂的注入，只有有靈魂的作品，才是最最最有魅力的，把藝術(shù)和雕刻結(jié)合，把南北文化融合，在作品中完美呈現(xiàn)，讓藝術(shù)的魅力把靈魂彰顯，留給人們難以忘懷的感官沖擊。在雕刻的道路上需要不停地探索如何能夠把藝術(shù)更好地融入到雕刻中去，把自己的思想注入到作品中來，是每一個雕刻師傅日思夜想的課題。了解藝術(shù)，成立屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。只有成立屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格，才能給自己、給自己的作品貼上屬于自己的個性標(biāo)簽，才能提高自己的識別度，才能讓自己的作品在蕓蕓作品中脫穎而出。了解藝術(shù)，必須懂得何為美，必須懂得如何創(chuàng)造美，美是世間上最飄渺的詞，也是現(xiàn)實(shí)中最虛幻的審美標(biāo)準(zhǔn)，把屬于自己獨(dú)特的生活美感通過雕刻表達(dá)出來。另外，在成立了自己風(fēng)格的基礎(chǔ)上突破自己，雕刻技術(shù)的追求也是藝術(shù)生活的追求，只有不斷否定自己才能有不斷的進(jìn)步，致使自己的風(fēng)格趨向完美和別樹一幟，不再是簡單地雕刻一些古樸的生肖、神獸和梵文，而是更加貼近美，更近貼近生活，更加貼近人心。

藝術(shù)中的雕刻并不是很多人都能領(lǐng)略和感悟得到，但卻是很多孜孜不倦的雕刻師傅追求的境界，通過雕刻把玉料最美的一面展示在人們面前，把藝術(shù)最美的境界投射在玉料之上，達(dá)到天人合一，人與自然共同創(chuàng)作出最美的人間佳品。記住自己的使命，記住自己的藝術(shù)追求，把美通過雕刻技術(shù)展現(xiàn)出來，把自己的思想通過雕刻技術(shù)注入作品中。把藝術(shù)融合雕刻，把雕刻貫徹到藝術(shù)中。

作者單位：

吳文彬，四會市華藝尚品玉器店。