學習造型藝術(shù)，首先從素描入手，通過嚴格的素描訓練，培養(yǎng)學生對形象的敏銳觀察能力、分析能力、藝術(shù)表現(xiàn)能力和健康的審美情操。提高造型能力的途徑是多種的，長期的素描寫生訓練對培養(yǎng)寫實能力、深入準確地描繪對象的能力是有效的，應(yīng)作為造型能力訓練的主要手段予以強調(diào)。但單有這方面的能力是不夠的，也是不全面的。另外，速寫對敏銳的觀察能力和藝術(shù)的概括能力的培養(yǎng)，默寫對形象的理解和記憶能力的訓練，都是提高造型能力的有效方法。

素描造型訓練需要人體解剖學的基本知識，要了解與掌握人體肌肉骨骼間的聯(lián)系與運動變化，并能夠熟練地默寫人物的各種動勢，這需要我們平時有目的的訓練與積累。但長期以來，在美術(shù)院校（專業(yè)）的素描教學中，人們一直對觀察方法和表現(xiàn)方法的訓練非常重視，而往往忽視了運動造型能力的培養(yǎng)。我們的素描教學重長期作業(yè)輕短期作業(yè)，并主要是作長期定點寫生。從臨摹名作到寫生，所采用的是一整套靜止的觀察方法和描繪方法。靜物和冷冰冰的石膏像是靜止的，活生生的人也被作為靜止的物象來對待，在整個素描基礎(chǔ)訓練中，不研究運動著的人和物。世間萬物是運動發(fā)展和變化著的，靜止的觀點和以靜止的觀察方法、描繪方法所構(gòu)成的素描體系及方法，是不符合發(fā)展變化著的客觀實際的。用這種方法訓練出來的學生，只能面對對象畫靜止的長期作業(yè)，而面對不斷運動變化著的對象或?qū)ο笊陨砸粍?，便會感到束手無策或手忙腳亂?？偠灾谒孛杌A(chǔ)訓練中，對于繪畫藝術(shù)需解決的是對運動中事物的描寫能力，即運動造型問題。

大量實踐證明，在一個畫家的整個藝術(shù)實踐過程中，主要靠短期作業(yè)和生活速寫來獲得營養(yǎng)，短期作業(yè)更能激發(fā)畫家的靈性和熱情，是最能體現(xiàn)畫家個性和風格的手段。歷代美術(shù)大師沒有一個不是速寫大師，生活速寫是畫家的立業(yè)之本，它不只是記錄生活，停留在生活的表象，而更在于能否將生活中所深切感受的真情實感轉(zhuǎn)化為繪畫的語言。畫家為了提高造型能力，就要以飽滿的熱情去擁抱生活、融入生活，在生活中去錘煉藝術(shù)技巧。速寫更是畫家加強對生活、對動的物體的理解，對生活中形象的積累。這種積累的意義也在于畫家在同人物與自然的交流中，尋找到他們身上一種個性和特別的東西，并為藝術(shù)創(chuàng)作提供最直接、最生動、最原始的素材。歷代現(xiàn)實主義繪畫大師的成就無不與速寫有著不可分割的關(guān)系，如德加、羅丹、列賓、畢加索等，這些大師都有許多精彩的速寫作品傳世。徐悲鴻、葉淺予、黃胄等大師，以自己一生的藝術(shù)實踐和藝術(shù)成就證明：動態(tài)速寫是畫家造型能力培養(yǎng)的有效手段，也是作品風格形成的重要途徑。尤其是葉淺予和黃胄，是靠速寫起家，而取得巨大成就的畫壇大師，他們的作品幾乎都是現(xiàn)場寫生和從速寫得來的，作品鮮活、生動，具有不可抗拒的感染力。在他們的藝術(shù)生涯中，速寫占有很大的成分，是速寫鑄造了他們的藝術(shù)成就。

在素描基礎(chǔ)訓練中，長期定點寫生的方法往往在藝術(shù)的具體實踐中排斥了作為藝術(shù)實踐主體的人，排斥了人在藝術(shù)創(chuàng)造性勞動中的主導作用，排斥了人在藝術(shù)創(chuàng)作活動中的主觀能動作用，必然導致在素描基礎(chǔ)訓練中抓技能訓練而忽視藝術(shù)、忽視物象的精神本質(zhì)方面。這種做法使一些學生只對靜止的對象感興趣，而不會也不愿投入到火熱的生活中去畫運動著的物象。當今畫壇的急功近利思想也導致少有人踏實地深入生活實地寫生。今天，很多畫畫的人已不會憑記憶作畫，不會憑自己想象作畫和進行藝術(shù)上的加工，表現(xiàn)在創(chuàng)作時，常常只能讓模特擺一個動態(tài)照抄下來，或拍上一張照片機械放大。這種方法使畫面生硬刻板，沒有靈氣，沒有感染力，給藝術(shù)上的意境渲染和表現(xiàn)帶來了很大的困難和局限。畫家在外出寫生時可以用照相機拍攝大量的創(chuàng)作所需的素材，但真正利用照片進行創(chuàng)作時，卻發(fā)現(xiàn)當時對物象產(chǎn)生的感受和瞬間的沖動卻已不在，而生活中的速寫，哪怕是簡單的幾根結(jié)構(gòu)式的線條，寥寥幾筆的構(gòu)圖，人物瞬間的神態(tài)和動作都能啟發(fā)創(chuàng)作時的靈感，喚起畫家進行創(chuàng)作的欲望和激情。

運動造型訓練可以鍛煉對人物的造型、人物活動的瞬間印象的捕捉能力，默寫在運動造型訓練中占有相當重要的位置。要迅速畫下運動中的人物的姿態(tài)，必須要有扎實的默寫功力和大量的運動造型寫生積累。中國繪畫自從顧愷之明確提出“傳神”論后，在長期不斷的實踐中，創(chuàng)造出一種主要依靠視覺記憶間接描繪的方法。這種方法一直為中國畫家所采用。五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中描寫的聽曲、觀舞、休憩、清吹、散宴五個場面。是作者偷看、目識心記之后回來畫成的，畫中的人物都有名有姓，李后主一看就認出是誰。著名的《清明上河圖》，以及中國古代大量優(yōu)秀的人物畫、花鳥走獸等作品，大都是采用目識心記的默寫手法進行加工而畫成的。

我國的素描教學體系是在引進國外素描教學體系的基礎(chǔ)上建立起來的，西方的素描對運動中事物的描寫能力的培養(yǎng)沒有行之有效的方法，而我國美術(shù)院校的素描課一直沒有和我國傳統(tǒng)的民族繪畫特點相結(jié)合，存在很多根本性的問題，至今尚未解決，以至中國在幾千年的隨心所欲的創(chuàng)作后突然被引進的素描教學方法束縛了手腳，這是值我們注意和研究的。而黃胄先生沒有學過專業(yè)素描，他畫速寫都以線條為主，發(fā)揮默寫和記憶的功能，由此形成了黃胄個性化的筆墨語言。

在素描基礎(chǔ)訓練中，扎實地表現(xiàn)靜止的物象是基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，可對運動造型進行訓練，而運動造型與人體的結(jié)構(gòu)和運動緊密相連。從人體造型技能訓練的全過程來看，初學者必須通過對人體的分析、理解能力的訓練，進而培養(yǎng)對人體的概括、記憶能力，最終提高對人體的想象、創(chuàng)造能力。無論是訓練分析能力、理解能力，還是培養(yǎng)概括能力、記憶能力，或者是提高想象能力、創(chuàng)造能力，都離不開人體結(jié)構(gòu)運動的內(nèi)容。只有對人體比例、解剖結(jié)構(gòu)、空間結(jié)構(gòu)和形體結(jié)構(gòu)等結(jié)構(gòu)形態(tài)和運動形式的規(guī)律性內(nèi)容掌握了，才能達到自如地在藝術(shù)實踐中進行創(chuàng)造人物形象的目的。因此，掌握人體結(jié)構(gòu)運動的規(guī)律是人體造型技能訓練的關(guān)鍵。

運動造型練習之初，可以用動態(tài)速寫的手法畫較靜的動態(tài)，把慢寫速度加快，鍛煉局部處理的速度感，逐步過渡到有規(guī)律的反復(fù)性運動，如掃地、鏟土、拉鋸等，練習規(guī)則運動造型。隨著這種基本功訓練的發(fā)展，學生能力的提高，課堂作業(yè)已不能滿足教學和學生的要求，再逐漸過渡到瞬間的表現(xiàn)性動作的研究和描寫，讓學生逐步走出教室，到現(xiàn)實生活中去畫。如打籃球、購物等，這是生活中大量存在的動態(tài)。這種在運動中不重復(fù)出現(xiàn)且無規(guī)律可循的不規(guī)則動態(tài)，動作幅度大，變化快，全身運動復(fù)雜，又不限于某一固定情節(jié)和場景，給造型提出了新的要求。這就要求我們首先必須熟悉生活，某些題材如舞蹈、體育等，還需要對運動規(guī)律有相當?shù)牧私?，以防出現(xiàn)反常規(guī)錯誤。其次，要有正確的觀察方法，在運動中觀察、分析、表現(xiàn)運動規(guī)律，掌握運動中身體各部位的配合協(xié)調(diào)關(guān)系。再次，要加強研究因人體運動而引起的各部分形體結(jié)構(gòu)變化的關(guān)系，要學會畫運動中的人體結(jié)構(gòu)，要學會運用這些結(jié)構(gòu)關(guān)系去表現(xiàn)人體內(nèi)在的統(tǒng)一力量。

運動造型訓練是素描基礎(chǔ)訓練中不可缺少的重要部分，要以相當?shù)姆萘苛腥虢虒W內(nèi)容。在學習過程中我們要堅持由簡到繁、由淺入深、循序漸進的原則，把長期作業(yè)和短期作業(yè)結(jié)合起來；課堂練習和課外練習結(jié)合起來；寫生和速寫、默寫、運動造型練習結(jié)合起來。這樣穿插進行，合理安排，通過多種途徑和手段，不間斷地實踐，不僅能鍛煉很快地捕捉形象的能力，也將加強形象記憶力和想象力，使造型能力得到全面的鍛煉與提高，為創(chuàng)作打下堅實的造型基礎(chǔ)。

緊握畫筆，在生活中堅持不懈地寫生與畫速寫是藝術(shù)生命常青的根本保證。速寫不僅是繪畫基本功的鍛煉，也可以形成畫家獨特的繪畫語言，還可以培養(yǎng)習畫者的心性、藝術(shù)品質(zhì)等，是現(xiàn)實主義畫家必須畢生堅持的、不可偏廢的一項重要的藝術(shù)實踐。

【李大慶，陜西理工學院藝術(shù)學院】