于淼淼

【內(nèi)容摘要】鋼琴藝術(shù)在幾百年的發(fā)展歷程中已經(jīng)建立起了其本身獨有的特點及風(fēng)格，這些特點與風(fēng)格在不斷發(fā)展的歷程中為其帶來豐富、主觀和現(xiàn)實的情感元素，不僅使創(chuàng)作者本身，更使演奏者尤其是欣賞者從中感受到多樣的情感體驗，使其在音樂中得到心靈的凈化與靈魂的升華。

【關(guān)鍵詞】鋼琴藝術(shù) 情感體驗

鋼琴是源自西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，發(fā)源于歐洲，從18世紀(jì)末以來，在歐洲和美國，鋼琴一直是最主要的家庭鍵盤樂器，并逐漸發(fā)展到世界其他地區(qū)。直到今天，鋼琴仍可稱為樂器大家族中的“王者”，之所以如此，是因為其不僅能與不同類型、風(fēng)格的音樂相結(jié)合，創(chuàng)造出多種音樂類型，更是由于其在表達浪漫的、激情的、自然的音樂類型等方面能夠帶給人真實的情感體驗，賦予鋼琴與其他樂器不同的獨特內(nèi)容。本文即從鋼琴音樂的演奏特點入手，結(jié)合具體的曲目，探討鋼琴藝術(shù)的情感體驗表達。

一、鋼琴音樂的演奏特點及風(fēng)格展現(xiàn)

鋼琴之所以擁有“王者風(fēng)范”，與其演奏的特點是緊密相關(guān)的。也正是這些特點的存在與拓展應(yīng)用，造就了其多樣的演奏風(fēng)格，從而帶來不同的情感體驗。

（一）鋼琴演奏的特點

1.純凈。鋼琴演奏最獨到的特征就是純凈，這也是為什么人們欣賞和喜歡鋼琴彈奏的原因。其純凈的特點也容易引起共鳴，使人產(chǎn)生心馳神往的感受。鋼琴以其獨特的構(gòu)造帶給人們干凈且清脆的聲音，尤其是近代以來，鋼琴演奏和大量自然內(nèi)容元素相互配合，更顯現(xiàn)出了其自然性的特點，這就使“純凈”達到了極致。

2.婉轉(zhuǎn)低回。鋼琴作為“樂器之王”，以聲音的婉轉(zhuǎn)低回所帶來的深沉、莊重吸引聽眾。鋼琴創(chuàng)作及演奏在不斷發(fā)展的歷程中，雖然時刻在進行演奏方式的革新，但其客觀上注重旋律的平和，主觀上能有效把握情感內(nèi)涵的特點并沒有多大改變，這主要就是因為其婉轉(zhuǎn)低回的演奏方式不易改變。

3.舒緩。這應(yīng)當(dāng)是鋼琴演奏者和欣賞者所能認(rèn)同的鋼琴最主要的特點了，鋼琴以其獨特的彈奏觸鍵方式，使每一個從中出來的音符都帶著延續(xù)，充滿了意猶未盡的韻味，這使得其很難做到一個音符與另一個音符快速地鈍性銜接，潛在地造就了舒緩旋律的形成，使各類音樂到這里都蘊含著侃侃而談的風(fēng)味。

4.平穩(wěn)。傳統(tǒng)自然性的音樂風(fēng)格中不少鋼琴曲的演奏講究“剛?cè)嵯酀?，要求旋律盡可能突破其原有的舒緩，形成不同的創(chuàng)新型演奏風(fēng)格。但事實上，鋼琴演奏本身即帶有一種行云流水般的平緩，尤其是其與自然性音樂的演奏結(jié)合較多，這本身就潛在地把“剛性”的內(nèi)容減少不少，結(jié)合鋼琴旋律本身的舒緩性，這就大大擴展了其平緩的可能性。

（二）鋼琴演奏的風(fēng)格展現(xiàn)

1.古典主義

音樂當(dāng)中的古典主義是與典雅、高貴氣質(zhì)密切相關(guān)的，而鋼琴正是高貴典雅的代名詞。古典主義時期的音樂發(fā)展在器樂方面發(fā)展成績比較顯著，鋼琴也參與其中，其不僅參與到一些如獨奏奏鳴曲、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲等純器樂的大型曲式演奏，更開始嘗試獨奏。古典主義音樂的運用中，奏鳴曲是比較典型的表現(xiàn)方式，其主要特點是：曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，和聲功能完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富，作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，形成樂曲發(fā)展曲式，而這些也正符合了鋼琴的特點，其在演奏中運用本身的特性展現(xiàn)人們新的思想、感情、觀念，以反映在音樂藝術(shù)里音樂思維的深化和表現(xiàn)內(nèi)心世界的深化。奏鳴曲式結(jié)合鋼琴演奏正好提供了這種音樂表現(xiàn)的可能性，成為古典主義的代表性表現(xiàn)方式。

2.浪漫主義

浪漫主義是鋼琴演奏的主要風(fēng)格，鋼琴演奏以其厚重、低沉、優(yōu)雅、平緩等特點深深吸引了眾多的音樂愛好者，他們紛紛將鋼琴作為自己表達情感的重要媒介，以肖邦為代表的浪漫主義就是其中之一。

鋼琴藝術(shù)的浪漫性更像是人們的主觀意念，發(fā)自于人們的主觀世界，與古典主義相比較，音樂的浪漫色彩使其傾向于追求自身的特色，也就是現(xiàn)在經(jīng)常提及的個性。具體來說，主要體現(xiàn)在鋼琴音樂對夢想與現(xiàn)實的追求。比如著名鋼琴家肖邦，他的鋼琴音樂具備典型的浪漫主義色彩，究其原因是肖邦的血液中充滿了浪漫。但我們也需要警惕的是浪漫主義所指的浪漫不是無邊際的浪漫，而是有一定原則的浪漫，其具有濃厚的主觀性，就像在現(xiàn)實的世界中肖邦的祖國馬上就要面臨滅亡，那種強烈的傷悲和屈辱感是其浪漫主義情懷下所掩飾的主觀元素。除此之外，浪漫主義能夠?qū)⒉幌嚓P(guān)的元素融合在一起，實現(xiàn)靈魂的飛躍，比如肖邦的鋼琴音樂中就將含蓄的情感和孤獨坎坷的現(xiàn)實相聯(lián)系，并賦予一定的修飾音。這種巧妙的融合既能體現(xiàn)音樂的內(nèi)容，又能幫助音樂愛好者欣賞、感受浪漫主義的細(xì)膩，深深地體味音樂中所蘊含的現(xiàn)實寓意。

詩情畫意與激情豪放的融合也能夠在浪漫主義的音樂中尋找到。蘊含浪漫主義風(fēng)格的音樂以其“浪漫”著稱，因此在很多人看來其應(yīng)當(dāng)以“柔”居多，但事實并非如此，真正的浪漫主義風(fēng)格往往是剛?cè)嵯酀?，這表現(xiàn)在鋼琴演奏上更為明顯，鋼琴本身所帶的剛毅與其旋律的柔和有機結(jié)合，使其演奏風(fēng)格呈現(xiàn)出“以柔克剛”的特點。就像一位著名的作家評價肖邦的鋼琴音樂——“隱藏在花叢中的一尊大炮”，彰顯了對風(fēng)俗文化和大自然的熱愛以及在當(dāng)時社會現(xiàn)實下所產(chǎn)生的憂憤情緒。這樣的激情演奏體現(xiàn)了浪漫主義風(fēng)格的典型特征和表現(xiàn)。

二、鋼琴藝術(shù)的情感表達和體驗

正如上文所言，鋼琴藝術(shù)是“剛?cè)岵钡囊魳芳把葑嗨囆g(shù)，這就能很好地解釋鋼琴的“剛”與情感的“柔”有機結(jié)合、有效表達的原因。鋼琴藝術(shù)的情感元素是通過兩方面表現(xiàn)出來的，一是鋼琴演奏本身所帶來的情感內(nèi)涵，一是演奏者及欣賞者結(jié)合自身元素所體驗到的情感內(nèi)容和形式。

（一）鋼琴藝術(shù)的情感表達

1.旋律流淌：剛勁有力、抑揚頓挫

浪漫主義的音樂強調(diào)剛勁有力，摒棄平靜毫無生機的內(nèi)容，但是在現(xiàn)實的演奏中，想把特別剛強的東西表現(xiàn)出來是非常困難的，但也不是不可能的，可以選擇改變旋律。在演奏時，演奏者可以嘗試更換音型，將音域大幅度地擴展至八度以上，并結(jié)合鋼琴的音踏板，以這種形式，作品就變得活躍起來，能夠充分地展現(xiàn)作品的內(nèi)涵，彈奏出具有張力的鋼琴作品，同時演奏者也可以摻入自己濃厚的感情，使其充分地體現(xiàn)音樂的抑揚頓挫?？傊畬︿撉傺葑嗉记傻氖炀氝\用能夠?qū)⑿勺詈玫乇憩F(xiàn)出來，使柔性的音樂更加有剛性，這也有助于鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，使鋼琴藝術(shù)更加有血有肉。

2.樂感抒發(fā)：行云流水、無拘無束

鋼琴音樂不僅能夠彰顯音樂內(nèi)容的剛性，也能體現(xiàn)柔性，但是無論什么風(fēng)格的音樂都會體現(xiàn)出鋼琴的沉穩(wěn)性，確保音樂樂感的表達。在彈奏和欣賞音樂時必須將鋼琴的表現(xiàn)力限制在一定的范圍內(nèi)，使其基調(diào)基本穩(wěn)固，這樣的鋼琴音樂才會顯得流暢自然，而且不失旋律美?？傊阡撉偎囆g(shù)的表現(xiàn)上，要把握穩(wěn)定，這樣就會避免因感情的深厚而失去章法和規(guī)則，才能真正給人一種行云流水、無拘無束的感覺。

3.節(jié)奏：自由有度，有限可控

鋼琴音樂往往具備變化多樣的節(jié)奏，經(jīng)常運用一些半音階來裝飾速度比較快的樂句。自由歡快的節(jié)奏往往能夠真正體現(xiàn)演奏者的內(nèi)心感受，是演奏者真實情感的表達。但是對于鋼琴音樂的欣賞者來說，鋼琴音樂卻更多地彰顯出其所經(jīng)歷的不同人生和反復(fù)冗雜的情感世界。這就要求演奏者首先要考慮到欣賞者的追求，在此基礎(chǔ)上進行節(jié)奏梳理，確保將作品中的情感元素與節(jié)奏真正統(tǒng)一并融合，以期達到演奏的預(yù)期成果。

4.裝飾音與和聲：巧妙適度，點綴鋪陳

鋼琴音樂的藝術(shù)性也需要不斷改變，實現(xiàn)音樂的創(chuàng)新，這就需要對鋼琴的裝飾音以及和聲部分進行正確的調(diào)整。鋼琴的演奏往往注重個性化，強調(diào)個性的表現(xiàn)，但是作為欣賞者很難真正感受到鋼琴音樂所表現(xiàn)出來的個性化元素，因此演奏者要不斷加強演奏技巧的變換，加入一些絢麗的“鋼琴花腔”，也就是給予不同的曲風(fēng)規(guī)則的修飾，變換音流，使鋼琴發(fā)出更加美妙的聲音。裝飾音與和聲作為邊緣輔助工具，能夠?qū)︿撉偎囆g(shù)及其藝術(shù)體驗的滲透起到畫龍點睛的作用。

（二）鋼琴藝術(shù)的情感體驗

1.主觀性的情感認(rèn)知。人們常說音樂具有主觀性，這種說法是片面的，音樂作為一種情感的表達方式在表現(xiàn)形式上是片面的，其主觀性是人為賦予的，而這也體現(xiàn)在兩個不同的方面：創(chuàng)作者與演奏者在初期賦予其情感，欣賞者將初期的情感與自己實際的情感相結(jié)合，給予其獨特的情感體驗。鋼琴作為“放之四海皆準(zhǔn)”的音樂表達媒介對此表現(xiàn)得更是極為明顯。鋼琴藝術(shù)通過觸鍵方式的千變?nèi)f化給人們帶來心靈的沖擊和主觀世界的改變。其用一種極具表現(xiàn)力的方式，表達著對整個世界和現(xiàn)實生活的各種現(xiàn)象、場景、人物的主觀感受，反映人們純主觀的、但也帶有一定社會典型性的個人情感。而欣賞者在這種鋼琴藝術(shù)的感染下不斷地體會到華麗技巧下所飽含的激情。如肖邦的圓舞曲系列，采用觸鍵方式的不斷變化，時而透露出款款深情，時而透露出高亢悲壯，充滿著生命的激情，使人們跟隨著音樂的變化體驗多種復(fù)雜的心理狀態(tài)?？傊?，鋼琴家用極富個性的音樂語匯，不斷沖擊人們的主觀世界，使其產(chǎn)生不同的情感體驗。

2.豐富性的情感體驗。鋼琴藝術(shù)騎士是鋼琴家生活藝術(shù)的另外一種表現(xiàn)形式，這也是為什么欣賞者能夠與鋼琴家產(chǎn)生共鳴的原因，在欣賞鋼琴音樂的同時，欣賞者能夠切身感受到音樂中所蘊含的情感體驗。這些體驗對欣賞者產(chǎn)生了重要的影響，甚至決定了他們的世界觀和價值觀，表達出他們對祖國、對家鄉(xiāng)以及親人的一種眷戀，對鋼琴音樂的肯定也是對人們生活的一種肯定。諸多鋼琴家借助鋼琴的音樂形式傳達本民族的特色，比如匈牙利著名的音樂家李斯特廣泛地傳播匈牙利民歌，并在吉卜賽音樂的基礎(chǔ)上重新創(chuàng)作出更加多彩的音樂，其創(chuàng)作的匈牙利狂想曲成為匈牙利的經(jīng)典；肖邦收集整理了波蘭文學(xué)的相關(guān)材料并從中獲取靈感，創(chuàng)作了《敘事曲》，并使得波蘭的民間音樂開始具備淳樸的風(fēng)格，這也體現(xiàn)了音樂與民族的共融性，借助史詩的內(nèi)容，欣賞者更能夠感受音樂中所蘊含的憂患心情，使欣賞者的情緒跟著音樂不斷起伏。此外，鋼琴家也會在音樂中展現(xiàn)自己對大自然獨特的感情，使讀者充分感受大自然的魅力，比如門德爾松《無詞歌》中的第六首《威尼斯船歌》，鋼琴作品運用簡單淳樸的歌曲形式，借助三連音伴奏音型的映襯，使得鋼琴的音樂旋律更加傷感和凄美，同時也能夠充分地將那種自然的風(fēng)光美恰到好處地表現(xiàn)出來，門德爾松是一位聰明的鋼琴音樂家，通過自己的音樂將大自然的感受描繪成美麗的畫卷，使人們感受一種前所未有的自然美。

3.現(xiàn)實的情感實踐。如果說對于欣賞者而言，鋼琴藝術(shù)給其帶來的是主觀性和豐富性的體驗，那么對鋼琴曲的創(chuàng)作者和演奏者來說，現(xiàn)實的體驗就更為主要一些。鋼琴曲的創(chuàng)作者在對作品進行創(chuàng)作時就將自身的情感元素融入其中，而演奏者在對已成型的蘊含創(chuàng)作者情感的作品進行演奏時，又潛在地對作品進行了再加工，再次賦予了其新的內(nèi)涵和意義。雖然二者對鋼琴曲進行創(chuàng)作與再創(chuàng)作，但是不可否認(rèn)的是在這一過程中，他們所能賦予其中的情感體驗來自于對現(xiàn)實生活的經(jīng)歷與感悟，這些經(jīng)歷與感悟通過鋼琴演奏融入到了樂曲中，并通過樂曲傳遞給欣賞者，而欣賞者在欣賞的過程中再次融入自己的現(xiàn)實體驗與情感，最終形成鋼琴藝術(shù)完整的情感體驗。如當(dāng)前的許多青年鋼琴演奏家如郎朗、李云迪，他們有時所演奏的樂曲是大家都很耳熟能詳?shù)?，之所以能夠重新掀起追捧熱潮，主要是因為他們在演奏時沒有拘泥于樂曲在它原先產(chǎn)生的那個時代所帶來的內(nèi)涵，而是結(jié)合現(xiàn)實的體驗與自己的情感賦予了其嶄新的時代含義。這種含義，不僅與演奏者本身緊密相連，與當(dāng)代欣賞者的情感也高度契合，這不能不讓他們感同身受，熱情追捧。

（三）當(dāng)代鋼琴藝術(shù)情感體驗的要求

鋼琴藝術(shù)給人們帶來的體驗具有主觀性、豐富性以及現(xiàn)實性，但是人們還需注意的一個問題是，雖然鋼琴曲自產(chǎn)生即具備了固定性，人們可以根據(jù)自己的情況賦予其主觀性，也必須結(jié)合現(xiàn)實的需要向前發(fā)展。但我們不能否認(rèn)的是，鋼琴藝術(shù)的這種與時俱進性必須要有一定限度，其可以被重新演繹，但是改編者必須遵循其內(nèi)容本身所具有風(fēng)格的特點，一旦改編過度，原有的鋼琴曲就失去了其本身存在的意義，也就失去了審美價值，更談不上給欣賞者帶來情感體驗了。

結(jié)語

綜上所述，人們說鋼琴是高貴典雅的知性藝術(shù)代表，本身就是由于鋼琴藝術(shù)與“人”的元素有很高的契合度。其不僅擁有其本身所固有和獨有的特點及風(fēng)格，也正是由于這些特點與風(fēng)格，為其帶來豐富的、主觀的和現(xiàn)實的情感元素，不僅使創(chuàng)作者本身，更使演奏者尤其是欣賞者從中感受到多樣的情感體驗，在音樂中得到心靈的凈化與靈魂的升華。

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作者單位：哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院

（責(zé)任編輯：高薪茹）