摘要:情感是影響唱歌的重要因素,歌唱者要通過對歌曲、對作者的理解,正確的理解歌曲的原意,創(chuàng)設(shè)夸張的藝術(shù)情境,再加上運用正確的呼吸來準(zhǔn)確的表達歌曲的情感。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)想象;情感;演唱;呼吸
歌唱藝術(shù)就是人們常說的聲樂,是以人們自身的器官為樂器,巧妙的運用這件樂器,發(fā)出優(yōu)美動聽的聲音,表達演唱者本人的情感,描寫了作者內(nèi)心世界的變化,歌唱藝術(shù)形式從古代宋詞原曲開始,用不同的歌唱形式表達著人世間的喜、怒、哀、樂。古代宋詞原曲在當(dāng)時廣泛流傳,貼近于生活,這就相當(dāng)于現(xiàn)在的流行歌曲,唱出了21世紀(jì)這樣的一個時代背景下人們的心聲。
一、了解歌曲所要說明的內(nèi)容
歌曲,顧名思義,歌是指歌詞,曲是指曲譜,按照曲譜唱出歌詞就是歌曲了。歌曲是綜合的藝術(shù)體裁,包含音樂和文學(xué)兩種形式。歌曲的變化反應(yīng)時代的變遷,不同時期有不同的特點,不同的人也有不同的記憶和感受。歌曲所具有的極高的審美價值,完全可以起到修復(fù)人類心靈的作用。歌曲帶給人們的是全方位的藝術(shù)享受,優(yōu)美的旋律使人能夠產(chǎn)生高尚的想法,豐富人類的情感,促進他們理解人類情感的深邃內(nèi)涵,達到心靈的和諧以及與自然的契合。怎樣理解歌曲的內(nèi)容,是演唱者進行二度創(chuàng)作是所要解決的首要任務(wù)。筆者認為,搞聲樂演唱的人拿到一首新的歌曲的時候,首先要了解詞曲作者的基本信息以及他的創(chuàng)作風(fēng)格,其次分析歌詞以及歌曲創(chuàng)作的時代背景和情感,然后再把歌詞融入到曲譜中,更深層次的感受歌曲的內(nèi)容,使得演唱者在演唱時更好的表達自己內(nèi)心的情感,發(fā)揮自己的專業(yè)技能,專業(yè)和情感相加,把作品完美的展現(xiàn)出來。
演員的文化水平低的話,知識儲備不夠,理解歌詞有偏差,這直接影響到了演員的演唱水平,唱不出真正的情感。相反,演員的文化水平高,知識豐富,理解能力強,這樣才能演唱出發(fā)自內(nèi)心的、情感豐富的歌曲。所以只有真正了解了歌曲的本質(zhì)內(nèi)容,才能夠正確的去表達情感。
二、不同作品運用不同音色
每個演唱者在演唱時聲音是不同的,即使是在現(xiàn)在模仿很熱的情況下,每個模仿者唱出的歌曲也是不同的,當(dāng)他們在演奏同一首歌曲時,不同的聲音又表達著不同的情感。本人認為,作為一個演唱者,不僅要保留自己的美妙音色,還有具備一定的模仿能力,不同風(fēng)格、不同聲音,不同音色的作品都能夠模仿,而且能夠完美的演唱出來,這一點比較重要。我們不能用華麗、高雅、明快的音樂去代替雄壯、有力量、進行曲風(fēng)格的音樂。例如:咱們的國歌要演唱的雄壯有力,就不能用三拍子節(jié)奏、優(yōu)美的聲音去演唱,反則國歌會沒有力度,不莊嚴(yán)。這樣就要求演唱者在進行二度創(chuàng)作的時候,要研究用怎樣的一個聲音、用什么音色來表達和演繹歌曲。舉個例子,要唱一首雄偉壯麗的歌曲時,我們要把這樣的聲音比喻成“翻滾的黃河”、“兇猛的動物”、“威嚴(yán)高聳的山峰”等等。那么怎樣表現(xiàn)這樣的情感,必須博覽群書,身臨其近,用自己真實的情感來演唱,使作品達到一個頂峰。
三、加入藝術(shù)色彩
優(yōu)美的歌聲必須以豐富的情感為支撐,藝術(shù)想象能夠體現(xiàn)出歌曲的藝術(shù)效果和視覺上的審美感受。在演唱的時候,面部的情緒和內(nèi)心的情感充分的表現(xiàn),故事的起承轉(zhuǎn)合,喜怒哀樂的體現(xiàn),這都離不開藝術(shù)想象。
藝術(shù)想象在演唱中占有十分重要的地位,歌曲和輕音樂不同點在于歌曲有詞有譜,屬于藝術(shù)和文學(xué)產(chǎn)物,通過文字的鋪墊,演員分析一首歌曲時,就可以通過理解歌詞大意,快速的完成初步創(chuàng)作,再加上反復(fù)唱歌詞,情感上有更為豐富的理解,能夠更好的表達歌曲的情感。在聲樂藝術(shù)中,要將生活中真實的情感通過藝術(shù)的夸張的創(chuàng)造手法,恰當(dāng)?shù)倪\用到歌唱中,使歌唱更有魅力。
四、歌唱中的呼吸
歌唱中的呼吸是非常關(guān)鍵的,演唱時運用調(diào)整呼吸的方法,是發(fā)揮情感的最主要的手段,聲樂界有“誰懂得呼吸,誰就會唱歌”之說,說明了它的重要性,它是歌唱者的一項基本功,歌唱時的呼吸和日常生活中的呼吸是不同的,平時人們在說話時,距離比較近,有的聲音就不大,氣息也較淺,力度也小,但是歌者長時間連續(xù)用嗓,就容易疲勞,聲音啞,所以這種說話的聲音不能用于唱歌。唱歌時要面對很多人,要求聲音傳播遠,這樣就要求聲音要有一定的力量,在力度上也要有一定的變化,具備長時間唱歌的能力,氣息要根據(jù)歌曲的需要進行長短的變化,這是一項技術(shù)問題,需要后天訓(xùn)練。吸氣用口鼻垂直向下吸氣,吸到肺底部,吸入氣息使肋骨擴大,肩膀以及五官要自然大方,背部要挺立,脊柱不動,氣息左右向下運動,氣沉丹田,然后將其呼出,吐氣的時候,要保持吸氣時的狀態(tài),慢慢的均勻的吐氣。
吸氣吐氣的方法有很多,例如慢吸慢放、慢吸快放、快吸慢放、快吸快放等等,這要根據(jù)不同的歌曲,不同的情感運用不同的方法進行演唱,這需要花費大量時間進行練習(xí)。
音樂是表達人物內(nèi)心情感的一種快速、直接的方法,俗話說“心里有的,嘴上才能有”,要“未曾開口先有情”,歌曲的情感有助于音樂旋律的創(chuàng)作,聲與情是唱歌中不可缺少的兩者相輔相成,缺一不可,這有這樣,才能創(chuàng)造出完美的歌曲。歌曲從創(chuàng)作、修改、完成演唱都是因為情感的變化而改變,成功的演唱必須動人之前先動情,才能以己之心去感人之心。
(作者簡介:張 緌(1991.11-),女,山西省忻州市人,本科,山西師范大學(xué)音樂學(xué)院,研究方向:音樂學(xué)。)