在首都北京，順長安街往東是建國路。等過了四惠橋不遠(yuǎn)，往右看，在綠地、松柏和繁花的夾束之下，那是舉世聞名的元代挖建的漕運(yùn)河道——通惠河。通惠河時(shí)闊時(shí)窄，碧波蕩漾之中，倒映著大片紅磚綠瓦、優(yōu)雅大氣的園林式建筑。

如果尋到建國路58號(hào)院，臨街的1號(hào)樓是座青磚灰瓦的古式建筑?？邕M(jìn)又高又厚實(shí)的門檻，雕梁畫棟的宮廷式建筑里，陳設(shè)的是珍貴木材精雕細(xì)琢的明清風(fēng)韻家具，陳列的是玲瑯滿目的瓷器、玉雕、金銀器、景泰藍(lán)、象牙雕、書畫等。這便是孫松林的華夏珍寶博物館。

8月22日，華夏珍寶博物館里，古琴的清音下，三三兩兩的參觀者慢步鑒賞，時(shí)而輕聲贊嘆，服務(wù)人員全程陪同，低聲講解。

在一隅古色古香的房間里，個(gè)子不高但干練、言語不多但隨和的孫松林焚上一爐好香，又布置上茶道，邊動(dòng)手泡茶，邊微笑等候記者發(fā)問。

傳統(tǒng)藝術(shù)品投資的“巴菲特”

和孫松林見面之前，記者就有耳聞，在收藏界，他被人稱為“傳統(tǒng)手工藝術(shù)品投資界的巴菲特”。只要是他認(rèn)可的藝術(shù)品，一旦投資下去，撬動(dòng)的就是整個(gè)行業(yè)。這個(gè)名頭，盡管是無意而得，但并非浪得虛名。他在當(dāng)代金銀藝術(shù)品、陶瓷藝術(shù)品、景泰藍(lán)藝術(shù)品、象牙藝術(shù)品、紫砂藝術(shù)品等領(lǐng)域，有獨(dú)特的見地和影響力。

他的聲名鵲起，最初來自對(duì)“花絲鑲嵌”工藝的貢獻(xiàn)。在金銀藝術(shù)品業(yè)內(nèi)，公認(rèn)是在孫松林的全力推動(dòng)下，作為燕京八絕之一的傳承了2000多年的宮廷絕技、國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、金銀器中的“花絲鑲嵌”工藝從瀕臨失傳的境地，在短短幾年之間走向復(fù)興，大師頻出，出現(xiàn)了不少國寶級(jí)的佳作。許多專家學(xué)者由衷贊嘆：“花絲鑲嵌”復(fù)活，孫松林是第一功臣！

完全出乎記者的意料，1974年出生的孫松林，不是來自什么“世家”，而是河南登封嵩山腳下的一個(gè)農(nóng)家子弟。他是個(gè)遺腹子，被母親和哥哥帶大。

曲劇《卷席筒》曾紅遍全國，戲里蒼娃唱：“蒼娃我離了登封小縣。”是的，登封是河南很小一個(gè)縣級(jí)市，但從華夏文明的角度，卻不能小看。夏禹確立王權(quán)后，都城就設(shè)在嵩山之陽的陽城——今天登封的告城鎮(zhèn)。登封還是佛儒道三教薈萃之地，有禪宗祖庭少林寺、道教洞天中岳廟、儒教圣地嵩陽書院。此外漢代三闕、北魏嵩岳寺塔、元代觀星臺(tái)都聞名中外。

土里埋著夏瓦，地上立著漢闕，遠(yuǎn)望是少林，抬腳就是嵩陽書院，孫松林就在這樣的氛圍里長大。盡管上學(xué)只到高中，但家藏的佛學(xué)經(jīng)典等傳統(tǒng)文化書籍卻讀了一肚子。

上世紀(jì)90年代末，二十出頭的孫松林到北京打工。最開始，他在餐廳端盤子。工作閑暇以及夜里，他自學(xué)大專課程，并拿到了文憑?？恐@紙文憑，他應(yīng)聘到了一家知名的發(fā)行出版集團(tuán)當(dāng)業(yè)務(wù)員。

做圖書時(shí)，身邊是大堆的中華傳統(tǒng)典籍，一是為了做業(yè)務(wù)，二是本身愛讀書，他如饑似渴，邊讀邊悟，日積月累，他讀透了，積淀了深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。他對(duì)中華文明傳承的理解，分為兩種重要形式，一是文字，二是實(shí)物，二者相互佐證與依存。帶著這個(gè)理念，三年后，他辭職創(chuàng)業(yè)，開始涉足藝術(shù)品投資，并且尤其鐘情于宮廷藝術(shù)品，時(shí)日漸長，他越來越投入，直至成為當(dāng)代藝術(shù)品收藏界的翹楚。

孫松林說，鐘情于宮廷金銀藝術(shù)品，是偶然的。在他積累了資金和傳統(tǒng)文化的資本后，有一次，他在故宮看到了乾隆的“金甌永固杯”，一瞬間被其精湛的工藝、奇美艷麗大氣的格調(diào)所震撼。為了解宮廷的金銀器工藝，他找到了中國工藝美術(shù)大師、國家級(jí)非遺代表性傳承人王樹文，通過向他虛心請(qǐng)教，孫松林知道，這種宮廷絕技叫“金絲鑲嵌”，已經(jīng)瀕臨失傳。

花絲鑲嵌又叫“細(xì)金工藝”，實(shí)為“花絲”和“鑲嵌”兩種制作技藝的結(jié)合。花絲選用金、銀、銅為原料，采用掐、填、攢、焊、編織、堆壘等傳統(tǒng)技法。鑲嵌以挫、鎪、捶、悶、打、崩、擠、鑲等技法，將金屬片做成托和爪子型凹槽，再鑲以珍珠、寶石?；ńz鑲嵌工藝在清代達(dá)到頂峰，名品不斷涌現(xiàn)，多為宮廷貢品。

到了新社會(huì)，許多原來為宮廷服務(wù)的從事花絲鑲嵌工藝的業(yè)者進(jìn)了國有廠子，生產(chǎn)為國家換取外匯的出口藝術(shù)品，所以花絲鑲嵌工藝仍有存在，比如北京工藝美術(shù)公司等。但市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)后，很多國有廠子消亡，工人下崗，甚至有些師傅去做了保安或者出租車司機(jī)。昔日的宮廷絕技，整整中斷了20年。

最讓孫松林著急的是，其時(shí)全國完整掌握這門工藝的人已經(jīng)不超過10個(gè)。孫松林是個(gè)成功的企業(yè)家，并且醉心于中國傳統(tǒng)文化。面對(duì)這門即將失傳的宮廷絕技，他不想僅止于惋惜，而是希望能做點(diǎn)什么，通過自己的努力，把這門工藝傳承下去，而不是斷絕到自己這代人的手里。

孫松林拿出多年的積累，投身于花絲鑲嵌、鏨刻等一系列宮廷絕技的搜尋、研究和復(fù)活。他拜訪大師，創(chuàng)作出了一系列的藝術(shù)品，然后動(dòng)用自己多年積累的資源，聯(lián)系拍賣行，向藏友推介，向國際友人推介，不遺余力。孫松林出身企業(yè)家，對(duì)市場(chǎng)很是內(nèi)行，花絲鑲嵌、鏨金刻銀本身又是珍貴的民族瑰寶，很快，原來從事這個(gè)行當(dāng)?shù)娜擞钟谢罡闪?，工作室和大師都忙活了起來?/p>

在這個(gè)過程中，在孫松林的推動(dòng)下，花絲鑲嵌工藝本身有傳承也有發(fā)展。比如純手工仿制乾隆金甌永固杯、以花絲鑲嵌的工藝制作乾隆福壽金如意?；ńz是線的藝術(shù)，很難立體化，但今天用花絲鑲嵌做出的十二生肖，立體感很強(qiáng)，栩栩如生。

對(duì)孫松林全力復(fù)活花絲鑲嵌工藝的功勞，北京工藝美術(shù)協(xié)會(huì)常務(wù)副會(huì)長李進(jìn)華，以及中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)副理事長唐克美等工美界專家乃至泰斗，都給予了高度評(píng)價(jià)。而從事多年中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)工作的王宇則稱：“這叫文化功德?！?/p>

把當(dāng)代國寶展示給世人

華夏珍寶博物館所收藏展示的，絕大部分是當(dāng)代工藝美術(shù)的奇葩和瑰寶。孫松林說，現(xiàn)代藝術(shù)品市場(chǎng)和收藏界存在兩大誤區(qū)：一是只講年代不講品味，二是只看人名不看作品。

他說，難道一個(gè)清代3歲頑童的涂鴉，比現(xiàn)代一個(gè)知名畫家的作品還要好？但現(xiàn)在市場(chǎng)往往只看年代——這是清代的，那是宋代的。其實(shí)，藝術(shù)品之所以成為藝術(shù)品，在于藝術(shù)高度和藝術(shù)美感——在于好，而不是它的年代?，F(xiàn)在很多人只重視年代而忽略了藝術(shù)價(jià)值?，F(xiàn)代的藝術(shù)珍品，放到千年之后，無非是現(xiàn)代的新東西1000歲，清代的1200歲而已。那時(shí)，比的就是東西的好壞了。歷朝歷代都在打造自己的工藝珍品，而不是只會(huì)繼承——比如清代的皇帝乾隆、雍正等都親自設(shè)計(jì)下圖紙，著人督造國寶。

關(guān)于第二個(gè)誤區(qū)，孫松林說，名人有巨作，也有名作，也有小品。巨作是代表其一生藝術(shù)成就的，名作是因?yàn)榇蠹业慕邮芏?、認(rèn)知度比較高的，小品是閑暇之余的習(xí)作而已。而在行業(yè)內(nèi)，很多人只要求這個(gè)人是名人，哪怕是習(xí)作，也要比他名氣稍遜的人的巨作更受歡迎。這已經(jīng)成了通病。其實(shí)，一個(gè)成熟的藝術(shù)家，其巨作、代表作，是要比許多名氣大的人的習(xí)作強(qiáng)很多的。

2008年，舉世矚目的奧運(yùn)會(huì)開幕式上，不管是擊缶而歌，還是古琴清音，以及龍蛇狂書，都讓世界近距離體會(huì)到了中華傳統(tǒng)文化的魅力。這之后，孫松林一是看清了收藏界存在的誤區(qū)，二是出于對(duì)中華傳統(tǒng)文化的鐘愛，孫松林開始著手用自己這些年的積累，籌建博物館。他對(duì)自己博物館的定位，是一個(gè)要做傳世瑰寶的博物館——以博物館為載體，恢復(fù)傳統(tǒng)工藝，保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，展示傳統(tǒng)宮廷絕技。

這個(gè)定位，不是一時(shí)興起，而是來源于孫松林對(duì)文明的認(rèn)識(shí)。

孫松林認(rèn)為，傳承文明，既要看文字，又要看實(shí)物。他說，中國傳統(tǒng)民族瑰寶留下來，有兩條主線，一個(gè)是宮廷文化：封建帝王訪野搜奇，或舉全國之力，把一項(xiàng)技藝推向極致，如故宮博物院；而另一條主線，是靠厚葬文化的陪葬品，這是中國文物傳承非常重要的一個(gè)方式。而現(xiàn)在，宮廷文化消亡了，也沒有了厚葬文化。這樣，代表這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)作品傳承就遇到了危機(jī)。

“文字和文物，構(gòu)成了歷史和文明。沒有文字記述，沒有文物佐證，那么歷史在哪里？都說開元盛世，如果考古只發(fā)現(xiàn)了幾個(gè)爛瓦罐，那么盛世在哪里？說中華民族正在復(fù)興，而子孫看到我們的藝術(shù)品都是粗制濫造，那么復(fù)興又在哪里？”

他說，未來中國藝術(shù)品的傳承方式會(huì)有兩個(gè)，一是家庭傳承，一是館藏。孫松林告訴記者，家傳是“獨(dú)樂樂”，是留給家族后人的，會(huì)深藏于家。百年屈辱后的中國，正走在民族偉大復(fù)興的道路上，要讓后代更多的看到這個(gè)時(shí)代，最好的途徑是博物館，也就是“眾樂樂”。

斟一盞茶，孫松林對(duì)記者說，未來一兩百年后，你說這個(gè)博物館還是私人的嗎？還姓孫嗎？到那個(gè)時(shí)候，它會(huì)是整個(gè)國家和民族的，是公眾的，公共的。

參觀博物館時(shí)，記者發(fā)現(xiàn)，每位觀眾都有講解員全程陪同，并且所有觀眾都會(huì)被邀請(qǐng)到瓷器展區(qū)。記者詢問，為什么每個(gè)觀眾都會(huì)被邀請(qǐng)到這里走一遍？孫松林解答，陶瓷，是“與國同名”。他說，多年前他第一次去日本，和幾個(gè)日本小朋友聊天，發(fā)現(xiàn)他們對(duì)漆器講得頭頭是道。因?yàn)橛⒄Z中的“Japan”，也是漆器的意思。他就思考，中國的小朋友是不是也能把瓷器講得頭頭是道？

因?yàn)橛羞@個(gè)心結(jié)，從博物館開館伊始，孫松林就對(duì)員工說，作為中華兒女，我們必須了解陶瓷，因?yàn)樵谑澜缛说难劾?，陶瓷就是我們的名片，所以一定要邀?qǐng)每一個(gè)參觀者，在博物館走完這趟陶瓷文化之旅。

華夏珍寶博物館不僅是展示的平臺(tái)，還面向觀眾銷售藝術(shù)品。孫松林有自己的一套理念，他說，什么是傳承？最好的傳承是銷售。一個(gè)好東西，一種民族工藝，一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，有了買賣才會(huì)有傳承。工藝是附著在工藝品上的，好東西做十件，即便經(jīng)過戰(zhàn)亂，經(jīng)過不當(dāng)收藏，就算壞了九件，還能剩下一件，未來者還能看到這種工藝。他還說，今天的社會(huì)風(fēng)潮下，人們更愿意收藏孤品、單品。事實(shí)上，中國工藝美術(shù)都是孤品和單品。比如同樣是花絲，從館藏的十二生肖可以看出，為表現(xiàn)各種動(dòng)物毛發(fā)、鱗爪的的不同，要用許多種不同的花絲。天人合一是中國藝術(shù)品的靈魂，即便是同一個(gè)藝術(shù)家做同一件藝術(shù)品，也個(gè)個(gè)是孤品，也各不相同。比如徐悲鴻一生畫過上萬匹馬，可能筆法相似，但每匹馬形態(tài)各異，所體現(xiàn)的藝術(shù)精神和藝術(shù)家的心境也不一樣。

陪同的華夏珍寶博物館執(zhí)行館長張三鑒補(bǔ)充說：尤其對(duì)于花絲鑲嵌等瀕臨失傳的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來說，銷售就是最好的傳承和發(fā)揚(yáng)。畢竟，一個(gè)人和一個(gè)博物館的力量是有限的，銷售，就是動(dòng)用更多人的力量，動(dòng)用市場(chǎng)的力量，讓更多人參與到中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)品的傳承和保護(hù)中，這種傳承和保護(hù)才真正是無限的。藝術(shù)品之所以成為藝術(shù)品，在于其是歷史的傳承，是時(shí)代的創(chuàng)新，是藝術(shù)的精神。形而上謂之道，形而下謂之器，器以載道。

博物館背后的產(chǎn)業(yè)鏈

博物館者，是征集、典藏、陳列和研究代表自然和人類文化遺產(chǎn)的實(shí)物的場(chǎng)所，是對(duì)那些有科學(xué)性、歷史性或者藝術(shù)價(jià)值的物品進(jìn)行分類，為公眾提供知識(shí)、教育和欣賞的文化教育場(chǎng)所。盡管是一家私人博物館，但華夏珍寶博物館從一開館，就在發(fā)揮自己的天然職責(zé)，并嘗試自我造血。

張之鑄，原故宮博物院副院長，在2011年退休后，受孫松林邀請(qǐng)，成為華夏珍寶博物館的館長。在張之鑄的牽頭下，2012年成立了華夏珍寶博物館專家委員會(huì)，下設(shè)7個(gè)專業(yè)委員會(huì)，200余位專家、大師。這些專家和大師除了文博界泰斗和知名專家，還有工藝美術(shù)領(lǐng)域的頂級(jí)藝術(shù)大師。

2012年，華夏珍寶文化論壇正式啟動(dòng)。論壇開辦“雪域珍寶唐卡”專場(chǎng)、“鏨金刻銀妙手花絲”專場(chǎng)，“詩書傳家五世其昌”專場(chǎng)等。這些論壇專場(chǎng)，給了各方面的專家介紹和交流各自領(lǐng)域、展示研究成果的機(jī)會(huì)，也給了公眾向?qū)＜颐鎸?duì)面學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。此外，論壇還搭建了一座非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)如何與專業(yè)結(jié)合、如何與商業(yè)結(jié)合的橋梁。

為了征集更多的藏品，2013年，“華夏珍寶博物館尋寶中國行”正式啟動(dòng)。通過這項(xiàng)活動(dòng)，華夏珍寶博物館走向全國，訪野搜奇，向社會(huì)征集和交流藏品，并通過博物館這個(gè)平臺(tái)帶給世人，探索了一條尋寶、鑒寶、賞寶和藝術(shù)交流的新路子。

如今，全國的民營博物館有四五百家。民營博物館，都是一些有愛好、有夢(mèng)想、有使命感的人所創(chuàng)辦的，一般是以館主個(gè)人家藏、收藏的東西為基礎(chǔ)，做一個(gè)展示的平臺(tái)。

但是，博物館的建立和運(yùn)營是兩回事。建立很容易，那只是錢和資源的問題，運(yùn)營一個(gè)博物館則很難，在現(xiàn)行的體制下，是出路和思路的問題。

因?yàn)楹笳叩脑?，許多私人博物館本身就沒有完善應(yīng)當(dāng)承擔(dān)的社會(huì)功能，一些館主即便傾家蕩產(chǎn)，最后也難以維持，甚至館閉藏散。如今，華夏珍寶博物館共展出有超過8000件、涉及9大類自有以及來自社會(huì)各方面的藏品。

這家民營博物館為何能越做越大？執(zhí)行館長張三鑒道出了主要原因：華夏珍寶博物館探索出了一條征集、典藏、研究、傳承保護(hù)和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)結(jié)合的道路，其沒有過分強(qiáng)調(diào)收藏家和某人、某機(jī)構(gòu)的一己之力，不是為某個(gè)人歌功頌德的工具。因?yàn)椋┪镳^不管是私人還是國立的，都是社會(huì)性的，都是公益性的，憑一己之力，憑滿腔熱情，是找不到出路的。

在華夏珍寶博物館背后，是一個(gè)完整的博物館產(chǎn)業(yè)，由博物館品牌、運(yùn)營博物館的股份有限公司、藝術(shù)品開發(fā)公司和藝術(shù)品銷售公司組成。

博物館產(chǎn)業(yè)中藝術(shù)品開發(fā)公司和藝術(shù)品銷售公司構(gòu)成了藝術(shù)品的一級(jí)交易市場(chǎng)，承擔(dān)的是藝術(shù)品從大師到藏友環(huán)節(jié)——代理大師作品，為藏友把關(guān)，并提供專業(yè)認(rèn)證、評(píng)估和交易。承擔(dān)了“藝術(shù)品代理人”的功能。

華夏珍寶博物館還本著各取所需的交易精神，對(duì)會(huì)員客戶手中的藏品進(jìn)行交流，加上旗下?lián)碛幸约昂献鞯呐馁u公司，構(gòu)成了藝術(shù)品的二級(jí)交易市場(chǎng)，又承擔(dān)了“藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人”功能。

同時(shí)，對(duì)于一些國寶復(fù)制和復(fù)原工程，以及創(chuàng)造當(dāng)代藝術(shù)珍品的大型項(xiàng)目，又以合伙人企業(yè)的形式，與藏友進(jìn)行合作，共創(chuàng)珍品，共享利益。承擔(dān)了“藝術(shù)品合伙人”功能。

因此，一個(gè)華夏珍寶博物館，極其背后的產(chǎn)業(yè)鏈條，涉及兩級(jí)市場(chǎng)、承擔(dān)三大身份，實(shí)現(xiàn)了一個(gè)完整的產(chǎn)業(yè)化運(yùn)營。因此，這家民營博物館不僅是征集平臺(tái)、教育平臺(tái)、研究平臺(tái)、展覽平臺(tái)、交易平臺(tái)，還是一個(gè)多方面的藏友服務(wù)機(jī)構(gòu)。

采訪的一天時(shí)間里，不時(shí)有藝術(shù)家或者路過、或者專程拜訪孫松林。傍晚記者離去，孫松林還在會(huì)客室，無暇辭別，執(zhí)行館長張三鑒送記者出館。

張三鑒說，對(duì)于合作的藝術(shù)家，孫松林往往更看重的是那些名氣不算很大，但處在創(chuàng)作黃金期、有代表作的年輕藝術(shù)家。書畫創(chuàng)作旺盛期是50到60歲之間，陶瓷是40到50歲之間，玉雕則是在30到40歲之間。在這個(gè)年齡段，往往是佳作頻出，到了70歲以后，筆往往就拿不穩(wěn)了；60歲以后，拉玉坯也拉不動(dòng)了。很多年輕的藝術(shù)家，佳作頻出，但日子過得往往并不好。因此，華夏珍寶博物館為行業(yè)新貴和有潛力的藝術(shù)家的幫助也是不遺余力，只要能受到專家委員會(huì)的認(rèn)可，就為他們制定展覽、推廣計(jì)劃，容易讓處在黃金期的藝術(shù)大師專心于藝術(shù)創(chuàng)作，求藝術(shù)，而不是求名，求財(cái)。并且，現(xiàn)在年輕藝術(shù)家創(chuàng)作出來的東西，東西好，價(jià)格不高，傳遞給藏友，就是為藏友提供了藝術(shù)收藏的原始股。

責(zé)任編輯 李娜