1919—1927年中國藝術(shù)攝影探究

2013-12-29 00:00:00卜云

新聞世界 2013年11期

【摘要】從1919年“五·四”運動到1927年國民大革命，是中國由舊民主主義革命向新民主主義革命的過渡時期。1919年爆發(fā)的“五·四”群眾愛國運動，激發(fā)了人們關(guān)心國家大事，參加愛國斗爭的高度熱情。隨著攝影技術(shù)，即照相機和感光材料的不斷發(fā)展，許多構(gòu)思新穎的攝影作品開始出現(xiàn)，這一現(xiàn)象表明了單調(diào)的“以貌圖貌”攝影形式已不能滿足人們的需要，無論是照相館的攝影師還是業(yè)余攝影愛好者，都在努力探索新的表現(xiàn)形式，力求作品有更強的藝術(shù)表現(xiàn)力。這一時期，我國的藝術(shù)攝影事業(yè)走向新的起點，展現(xiàn)出新面貌。

【關(guān)鍵詞】1919—1927 中國藝術(shù)攝影

“五·四”時期，奉美術(shù)原則為圭臬的攝影家們逐漸從舊的照相行業(yè)中游離出來，一部分知識分子抱著“將文藝當作高興時的游戲，或失意時的消遣”的目的開始從事攝影活動。如郞靜山、黃振玉、陳萬里等人的多數(shù)早期作品仍沿襲傳統(tǒng)繪畫造型概念，隨著作品內(nèi)容的逐漸廣泛和文題的不斷深化，也出現(xiàn)了一些具有創(chuàng)新精神、抒發(fā)自己獨特審美感受的作品。①

當時文化界的名宿張元濟認為：“藝事皆美術(shù)也，故詩文有法，書畫有沼，幾以示學(xué)者之范圍而使成才者，得神明乎范圍之外也。攝影之學(xué)，人皆知為美術(shù)之一端矣?！雹?927年出版的《半農(nóng)談影》中劉半農(nóng)說道：“寫意，乃是要把作者的意境，借著照相表露出來。意境是人人不同的，而且是隨時隨地不同的，但要表露出來，必須有所寄藉。被寄藉的東西，原是死的；但到作者把意境寄藉上去之后，就變做了活的?！雹圻@種“寫意”照相，就是藝術(shù)攝影，或稱美術(shù)攝影。藝術(shù)攝影一般可分為風(fēng)光攝影、人像攝影和廣告海報攝影，本文將從這三個方面探究這一時期中國藝術(shù)攝影。

一、風(fēng)光攝影

一些攝影藝術(shù)團體如北京光社、中華攝影學(xué)社、黑白影社紛紛形成，提出攝影藝術(shù)“不僅須有自我個性的表現(xiàn)、美術(shù)上的價值觀；更重要的，在能表現(xiàn)中國藝術(shù)的色彩，發(fā)揚中國藝術(shù)的特點。”強調(diào)攝影藝術(shù)的特點在于發(fā)揮景物的自然之美，必須深入研究和了解被攝對象本身的情態(tài)，通過攝影的技術(shù)與技巧，抒發(fā)作者的審美情趣。

中國幅員遼闊，山川壯麗，名勝古跡多不勝收。悠久的文化傳統(tǒng)和優(yōu)越的自然條件，給攝影愛好者提供了廣闊的創(chuàng)作天地。這個時期出現(xiàn)的風(fēng)光攝影作品，盡管表現(xiàn)手法比較單一，但內(nèi)容十分豐富，受到人們的喜愛。風(fēng)光攝影作品的流傳，對激發(fā)人們熱愛祖國河山，提高藝術(shù)鑒賞力，都產(chǎn)生了積極的作用。④

吳中行汲取了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的特點，攝影作品藝術(shù)風(fēng)格情深意遠、清新自然，他的作品曾多次在國內(nèi)外攝影比賽中獲獎。他所創(chuàng)作的《雪花凍斷杏花村》⑤拍攝于1925年，畫面上展示了近處杏花的枝干被白雪壓彎，遠處茫茫的白雪覆蓋著鄉(xiāng)間小路、覆蓋著農(nóng)舍屋頂。作品描繪了一幅冬日鄉(xiāng)村小景，舒適溫馨，喚醒讀者對家的記憶。該幅作品后于1930年獲第一屆全國影展第一名。

秦淮河孕育了南京的古老文化，被稱為“南京的母親河”。拍攝于1923年的作品《南京秦淮河》⑥表現(xiàn)了秦淮河的河面上整齊地停歇著一排畫舫，河的兩岸是古老的樓宇和粉墻黛瓦的房屋，河面波平如鏡，水中倒影清晰可見，構(gòu)成一幅如夢如幻的河上美景。整幅畫面，寧靜悠遠，詩情畫意，富有情趣和魅力。

攝影家周志輔以自己酷似繪畫的優(yōu)秀的攝影作品，為攝影作品能成為藝術(shù)品而搖旗吶喊。周志輔創(chuàng)作的《仿炭畫》⑦利用高超的攝影技巧及巧妙的后期制作，獲得了類似于炭畫效果的風(fēng)光攝影作品。作品以一排排整齊排列的樹的根部為興趣中心，俯視中的土地影調(diào)生動，富有韻律，體現(xiàn)了作者很高的藝術(shù)素養(yǎng)。這幅作品充分表現(xiàn)了作者標新立異的個性特點，說明當時的攝影師們已經(jīng)不能滿足于簡單地記錄自然風(fēng)光，而是將自己的想法融入到攝影作品中，創(chuàng)作出形式各樣的攝影作品，讓讀者耳目一新。

二、人像攝影

人，是一切藝術(shù)描寫的中心，攝影也不例外。對于攝影家來說，人像是一個很廣闊、很重要的創(chuàng)作題材。所謂人像攝影，是指通過攝影的形式，在照片上用鮮明突出的形象描繪和表現(xiàn)被攝者相貌和神態(tài)的作品，往往是被攝者自己的影像寫真。這一時期的攝影家們也在努力研究如何把人物照片拍得生動，具有感人魅力。

一幅優(yōu)秀的人像攝影作品，要求神情、姿態(tài)、構(gòu)圖、用光以及曝光控制和暗房制作等都必須達到較高的境界，即要達到“形神兼?zhèn)洹钡木辰?。攝影師要時刻記住有關(guān)構(gòu)圖的技術(shù)與光線的運用，這樣才能充分有效地表現(xiàn)主題思想。⑧如攝影作品《孫中山與宋慶齡》⑨中，孫中山身穿淺色中山裝，一手拿帽，一手拄著拐杖，表情莊重嚴肅。宋慶齡穿著具有中國特色的短襖，手中輕握著手帕，站在孫中山身旁，可見對孫中山的理解與支持，一路相伴其左右。圖片采用黑色背景，自然光照射，突出表現(xiàn)孫中山和宋慶齡的正面全身形象。而這幅人像攝影的歷史背景是：孫中山是宋慶齡父親宋查理的朋友，經(jīng)常去宋家做客。宋慶齡被孫中山的救國救民思想所感動，決定幫助他成就理想而結(jié)為連理。孫中山病逝后，宋慶齡以“三民主義”思想為指導(dǎo)，繼續(xù)從事孫中山未完成的事業(yè)。孫中山被稱為“國父”，宋慶齡則被尊為“國母”。照片恰恰低調(diào)地展現(xiàn)了國父與國母莊嚴的氣質(zhì)與內(nèi)涵。

1922年12月1日，居住在紫禁城中的最后一位皇帝溥儀舉行結(jié)婚典禮。《婉容大婚時朝服像》⑩展示了婉容大婚時身穿朝服，端正大方，氣質(zhì)脫俗。圖片拍攝了婉容3/4側(cè)面全身像。黑色的背景，有利于突出婉容的整體形態(tài)，微微彎曲的手臂使整體形象趨于平衡。婉容身戴齊全的配飾，表情莊重，可見清朝末年皇室大婚的隆重與威嚴。整幅圖像影調(diào)清晰，構(gòu)圖合理，光線運用得當。這幅優(yōu)秀的人像攝影，體現(xiàn)了財力雄厚的皇室宮廷可以獲得當時最高質(zhì)量的影像作品。

《周恩來與鄧穎超在廣東結(jié)婚》⑾這幅人像攝影是周恩來與鄧穎超結(jié)婚時的合影。攝影師采用近景清晰地拍攝了兩人的面部形象，構(gòu)圖飽滿，光線充足。被攝者面帶微笑，頭部微微向中間傾斜，構(gòu)成了這幅標準的結(jié)婚照。

這一時期的人像攝影，大都是照相館或者攝影師為有一定的社會地位或者經(jīng)濟地位的人拍攝，社會普通民眾在結(jié)婚等重大節(jié)日才會走進照相館花錢拍人像紀念照，底層人民的形象很難出現(xiàn)在這一時期的人像攝影中。

三、廣告海報攝影

廣告攝影是以商品為表現(xiàn)對象的一種攝影樣式，它通過反映商品的形狀、結(jié)構(gòu)、性能、色彩和用途等特點，使用以平面圖像為主要傳播方式的攝影手段來進行廣告宣傳，從而引起顧客的購買欲望。⑿為了達到宣傳目的，廣告攝影的創(chuàng)作均要有巧妙的藝術(shù)構(gòu)思和設(shè)計理念。這一時期，廣告攝影還未得到廣泛運用，廣告海報攝影傳播的媒介主要是各類報紙和畫報。以人像為畫報封面的廣告攝影和電影劇照海報為主，而以產(chǎn)品作為被攝對象的廣告攝影較少。

最常見的廣告海報攝影，正如《良友》畫報等各類畫報封面上的人像攝影，被攝對象多為年輕貌美的女性，畫報以此為自身風(fēng)格定位，美化封面，吸引讀者的目光，提高知名度。

《良友》封面海報上的女郎，她們身上被注入了全新的含義和倫理價值，代表的是一個新時代女性的新形象。她們基本衣食無憂，有文化且知書達理，姿態(tài)優(yōu)雅，有品位，生活方式緊跟時代步伐，她們是同文化新知概念聯(lián)系在一起的，具備了特有的時代特點和文化意義。馬國亮認為“《良友》封面，從創(chuàng)刊開始，一直是以年輕閨秀或著名女演員、電影明星、女體育家等的肖像作封面的。”⒀那些精選的封面新女性，她們大部分是直視鏡頭的，眼光大膽而勇敢。圖像的表現(xiàn)形式也不僅僅限于攝影圖片，而是融合了照相擦筆畫和水彩畫這兩種技法為一體的月份牌畫風(fēng)，這樣的處理手法能夠恰當表現(xiàn)人物的立體感以及肌膚的柔和質(zhì)感，特別能夠吸引讀者的注目，這也是《良友》封面的視覺利器。在第1期《良友》畫報封面照⒁上，畫報用了當時還名不見經(jīng)傳、在電影界剛剛嶄露頭角的新人胡蝶為封面。照片配上寫意的圖注，彩色套印，給人一種視覺上和心理上的雙重愉悅。被花團簇擁的影星胡蝶下方，“胡蝶戀花圖”的字眼恰如其分。

電影劇照海報也比較常見，攝影家截取電影或者戲劇最具有代表性和感染力的畫面，或張貼在劇院外，或刊登于報紙上，為電影宣傳造勢。1924年3月，一部關(guān)注“婦女職業(yè)問題”的電影《棄婦》公映。該影片被認為觸及到了當今女性的普遍生活和不平等的社會問題?！稐墜D》劇照⒂選取了最具有代表性的棄婦形象，印證了電影的主題。畫面中女主人公表情哀傷，臉上有哭泣過的痕跡。海報中女主角表情豐富，富有情感，手輕輕搭在胸前，好像要向觀眾訴說她的悲慘遭遇，吸引觀眾去觀看這部電影。

產(chǎn)品廣告攝影較少，商人們已經(jīng)意識到要在報紙上刊登產(chǎn)品廣告，但都是以繪畫形式呈現(xiàn)的。將產(chǎn)品的形狀畫出來，再配以文字說明其產(chǎn)品的品牌名稱、廣告詞、用途、特性和生產(chǎn)單位。

由于時代的特殊性，本文從風(fēng)光攝影、人像攝影、廣告海報攝影這三個層面深入探究了1919-1927年中國藝術(shù)攝影的特點。通過分析，可以看出在那個物資匱乏的年代，中國藝術(shù)攝影艱辛的發(fā)展歷程。在今天看來，仍有值得借鑒之處?！?/p>

【本文系國家新聞出版署重點項目《中國近代影像史研究》成果之一，主持單位：中國攝影出版社】

參考文獻

①李伯欽、鄭連杰：《中國傳世攝影第一輯第三冊1852-1949》，吉林：吉林攝影出版社，2003：73

②③胡志川、馬運增：《中國攝影史 1840-1937》，北京：中國攝影出版社，1987：225、227

④⑤⑦⑨⑩李伯欽、鄭連杰：《中國傳世攝影第一輯第三冊1852-1949》，吉林攝影出版社，2004：73、80、85、29、45

⑥程棟：《圖文20世紀中國史》，廣東：旅游出版社，1999：742

⑧王真：《光影中的靈魂：圖片攝影作品賞析》，北京：中國國際廣播出版社，2009：180

⑾⒂程棟：《圖文20世紀中國史》，廣東旅游出版社，1999：759、799

⑿王真：《光影中的靈魂：圖片攝影作品賞析》，北京：中國國際廣播出版社，2009：153

⒀馬國亮：《良友憶舊：一家畫報和一個時代》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2002：236