在藝術(shù)家的眼里，時尚并非一支口紅、一個名牌包包、一片奢華的森林，他們到底優(yōu)游于怎樣的精神世界里？本刊約訪藝術(shù)家范勃，還有資深策展人吳楊波，共同探討藝術(shù)、時尚與精神生活的關(guān)系。

創(chuàng)作如何獨立？

源于藝術(shù)家的思考、體驗，通過恰如其分的切入角度，用視覺語言充分體現(xiàn)，與職業(yè)無關(guān)。創(chuàng)作思路？對人的理想潰滅與精神迷茫，進行一場“精密塑造”。

選取模特？我要的是“靈魂無歸的落寂”。

嗜古情懷？是記憶，是提升，是滋養(yǎng)，是在歷史長河當中的駐足與眺望。

還有什么？閱起……

P=Phoenix Lifestyle

從藝術(shù)談起

P：你畫面的氛圍是孤獨、荒蕪的，你期待著現(xiàn)代人的精神 “回歸”，畫面中人物的“頂光”，是否可理解為一種神性的救贖？

范勃：你可以這么理解，這可能是個人的潛意識的表現(xiàn)，對于“神性的救贖”，我沒辦法、也不合適去說明你這個問題。但針對我個人的創(chuàng)作經(jīng)驗來說，就是盡量避開對宏大歷史或者現(xiàn)實場景的正面書寫，代之以明確的個人化的審美視角。就是通過身邊的各種普通人物內(nèi)心的內(nèi)在沖突和人性的糾葛，以相對純粹的精神性敘事，來折射社會轉(zhuǎn)型期的各種潛在沖突，對當下的心理體驗，便是我個人繪畫的基本出發(fā)點。對人的生存境遇的關(guān)注和揭示，這構(gòu)成了作品的主題，包括反應到畫面上的荒蕪、孤獨的氛圍，是對個人心理體驗的自然流露。

P：你認為當下中國人的生存處在一個怎樣的境遇里？

范勃：我在作品中通過近乎心理分析的描繪，包括對人物形象、形的細節(jié)的敏銳表達，試圖觸及人生隱秘的東西，并將它毫不留情地揭示出來，不論我們是否愿意去正視。我覺得這種強大的窺探存在著隱秘的沖動，源于我自身的一種內(nèi)省的呼喚，就是自己心里特別想的，非常個人化的東西，想把它揭示出來，這就是期待人的精神回歸。而與此相悖的是我們的社會在現(xiàn)代化的進程中所付出的代價：人對外在生存環(huán)境的破壞，和人的內(nèi)在精神信仰的迷失、道德的坍塌。

P：感覺都是比較負面的東西。

范勃：每個藝術(shù)家都有個人的創(chuàng)作切入角度，揭示負面的東西，就是為了呼喚與弘揚正面的東西，我通過揭示當代社會在現(xiàn)代化進程中人的種種精神境遇，來提示、警示我們自身所面臨的種種困境和危機！呼喚魂兮歸來。

P：在以后的畫作里，你還會堅持這樣的創(chuàng)作思路嗎？

范勃：通過繪畫中的人與人之間關(guān)系的“精密塑造”，傳達理想與現(xiàn)實之間的微妙變化，尤其是物欲化變異傾向。 這是我一直以來的創(chuàng)作的主要線索和訴求?！熬芩茉臁钡膬?nèi)在含義是：深入挖掘個體對象內(nèi)部各種隱秘復雜的存在狀態(tài)，并把這種內(nèi)在沖突和人性糾結(jié)傳遞在形象上的心理描寫和刻畫。希望通過對內(nèi)心欲望的演繹，展現(xiàn)傳統(tǒng)倫理價值失范后，人的理想潰滅與精神迷茫。我覺得這個主題可能還是要延續(xù)一段時間，看能否從心理層面、生理層面還有作品的視覺呈現(xiàn)方式上走的更遠一點。

P：您會在創(chuàng)作的時候全身心投入，還是需要告訴自己懂得保持節(jié)制、適時抽離？

范勃：對于每張作品，我都是全身心投入的，但要在整體宏觀的控制每個創(chuàng)作階段保持清醒的話，就要保持適時地抽離，為了視覺語言的提升、深化，需要適當?shù)目酥?、距離感、思考、抽離，所謂“抽離”就是不完全的轉(zhuǎn)身，舍棄一些東西，才可以深化。戰(zhàn)略上，是要保持克制抽離，戰(zhàn)術(shù)上就是要全身心地投入。

P：似乎你喜歡把身邊的朋友入畫，你在現(xiàn)實生活中，你是如何看待朋友、親人的？你覺得他們對你來說，是處于什么樣的位置？

范勃：朋友是在我不同的人生階段中相識、相交、相知的人。在創(chuàng)作中，我會選取我周圍比較有意思的并具有某種心理暗示以及跟我某種情緒的表達相吻合的形象。而對于慈愛、包容、不求回報的親人，我為過去對他們的忽略而深感愧疚。

P：你是如何選取模特的？

范勃：其實人的外部特征會傳遞大量的信息，我希望在對形象的理療式的表現(xiàn)當中，直接體現(xiàn)對人性中本能欲望的宣泄和拓展，顯示了物化時代的靈肉分離，當中也有世俗倫理的崩塌，與靈魂無歸的落寂。

范勃藏古閣

具有“嗜古”情懷的范勃，曾將古代器物的精神風貌，傳移至繪畫語言當中，而后也成為收藏家，藏古與繪畫藝術(shù)，能以怎樣的精神交織，產(chǎn)生特有的魅力？漫步范勃的收藏世界，一起領(lǐng)略別樣的時尚生活。

P：你覺得怎樣的生活態(tài)度才是時尚的？

范勃：我覺得時尚最核心的就是健康、樂觀、豁達，在這樣的生存境遇里，這也是對自我的保護與提升。

P：除了繪畫，聽說你還喜歡收藏，你一般喜歡收藏什么？

范勃：我早期入門時，喜歡漢唐的雕刻，包括陶俑、石雕。后來逐漸喜歡上唐宋的陶瓷，唐代處于中外文化的交匯互動時期，陶瓷上的審美呈現(xiàn)，是一種海納百川、博大的浪漫情懷。但宋代陶瓷，則傳遞出一種理性、清新、秀麗、內(nèi)斂的審美內(nèi)涵。陶瓷兼具了造型、繪畫和火的藝術(shù)，其釉面和造型滲透出當時的時代氣息，古意中彌漫著不可言傳的內(nèi)在審美底蘊。

P：談一下你與收藏的緣分是如何開始的吧。

范勃：我從小就喜歡去博物館看文物，因此，有一個影子留在心底。在讀研的過程中，經(jīng)常去圖書館翻閱中國文物方面的書籍，中國古代的三代銅器、漢唐石雕與陶瓷經(jīng)過歲月的洗禮，其風化后物體表面所形成的痕跡和肌理，呈現(xiàn)出某種具有精神性和時間性的語言形態(tài)，是我早期油畫語言借鑒與轉(zhuǎn)換的主要來源之一。開始純粹是學習、借鑒，后來擁有的念頭就慢慢萌動了，這就是我收藏的開始。

P：如果不小心買到贗品，你怎么處理？

范勃：因為“貪”念才會買到贗品。如果能正視這個問題，就能減少買到贗品的可能性。當然，專業(yè)的素養(yǎng)和眼光是前提條件！買到贗品，用現(xiàn)在的話說叫做“吃藥”。這是每個收藏家在成長過程中必須經(jīng)歷的階段。過去買到贗品，覺得害人也砸過一些，有一些送朋友、也有一兩個自己留作紀念。

P：收藏是對過去的追溯，繪畫則是對當下、未來的表達，但繪畫也需要過去承載。這兩者像是時間、空間的互補，對你來說，這兩種異質(zhì)的情感寄托方式，有什么不同？或有什么關(guān)聯(lián)？

范勃：應該說“嗜古”的這種樂趣，是一種“心癮”，收藏與鑒賞就是寄神游于把玩的過程中，像在歷史的長河當中駐足與眺望，有點穿越之感?！笆裙拧痹谀軡M足個人的心理需要的同時，對于藝術(shù)家個人創(chuàng)作是一種滋養(yǎng)，但這種“滋養(yǎng)”不是直接搬過來的，而是潛移默化的影響與體驗。當代繪畫本身，也同樣需要各種傳統(tǒng)文化因素的注入與延伸。收藏、鑒賞古陶瓷的過程對于個人藝術(shù)氣質(zhì)的孕育以及作品的精神底蘊的散發(fā)是有積極作用的?，F(xiàn)在很多藝術(shù)家和藝術(shù)批評家也提出要回到傳統(tǒng)，其核心就是通過對傳統(tǒng)文化的研究、繼承與發(fā)展的不斷努力，在視覺藝術(shù)方面使得中國傳統(tǒng)文化精神于當下的語境中有一種新的呈現(xiàn)方式。

園子 之二420cmX230cm

《寒林》83cmX49cmX4 范勃 .2012

青釉駱駝俑（北齊）高43cm

唐三彩騎馬俑 高 45cm

魯山窯花釉大罐 （隋） 高 46cm

鈞窯紫斑雞心碗

（宋） 直徑 9.5cm

范勃：1966年生于天津?，F(xiàn)為廣州美術(shù)學院研究生處處長，廣州美術(shù)學院油畫系系主任，中國油畫學會理事。中國藝術(shù)研究院中國油畫院特邀藝術(shù)家。

藝術(shù)觀察眼 吳楊波

吳楊波，以幽默風趣、尖銳獨到的語言風格馳騁藝壇，現(xiàn)為廣州美術(shù)學院藝術(shù)管理系教師，同時也是知名策展人、藝評家。在他眼里，時尚到底是神馬呢？

P：在你認為，當下的藝術(shù)家，如何才能活出自己的時尚生活態(tài)度？

吳楊波：在藝術(shù)家的字典里，沒有“時尚”兩個字。他們只是在做自己想做的事，不在乎別人的眼光。某女藝術(shù)家參加晚宴找不到頭飾，出門前信手拿支毛筆當簪子插在頭上；觀眾驚呼“時尚”。你說，這是神馬生活態(tài)度呢？

P：你曾經(jīng)說過，范勃善用頂光給畫面營造荒誕的視覺情緒，現(xiàn)在可否以你對他的了解，簡析一下他作品情緒的變化？

吳楊波：審訊逼供的場景見過沒有？犯人不招把頭按在水缸里憋久了再拖出來，這時人犯是神馬情緒？求生的渴望和萎靡不振的外表形成鮮明對比的兩極。后期范勃的作品開始變得溫和，但情緒的表里不一仍然存在。

P：若給藝術(shù)家策劃展覽，燈的運用是否也會是你布展中考慮的因素？

吳楊波：面對肖像高手的油畫，在布展過程中用射燈照在核心區(qū)域；讓環(huán)境暗下去、讓人物的眼神亮起來，這是對作品起碼的尊重。

藝術(shù)展訊

何香凝美術(shù)館當代藝術(shù)典藏展

何香凝美術(shù)館從建館十五年來的藏品中挑選了65件（組）精品國畫、油畫、版畫、攝影等作品于館內(nèi)陳列，另有12件雕塑作品于戶外展出，希望觀者能從中略窺中國當代藝術(shù)發(fā)展的多元圖景。

展期：2013.3.1-5.4

地點：深圳南山區(qū)華僑城 何香凝美術(shù)館

荒木經(jīng)惟：感傷之旅＼墮樂園 1971-2012

荒木經(jīng)惟的創(chuàng)作一直圍繞著都市、情色、死亡這些主題。最早被認識的是他記錄與妻子陽子旅行結(jié)婚的作品：《感傷之旅》，之后他一發(fā)不可收拾地開始了他的創(chuàng)作，保持著旺盛的產(chǎn)量。

展期：2013.4.7-6.9

地點：廣州白云區(qū)白云大道黃邊北路時代玫瑰園3期

廣東時代美術(shù)館

來支鋼水墨藝術(shù)大展

來支鋼，號云禪，中國美術(shù)家協(xié)會會員。他對積墨情有獨鐘，他認為只有積墨最能表達他的世界觀。難度愈大的東西，愈能激發(fā)人的創(chuàng)造性，就像他畫的積墨，愈是黑，愈是亮。

展期：2013.3.23-4.13

地點：深圳羅湖區(qū)愛國路東湖一街32號 深圳美術(shù)館

Tokyo TDC 2012世界字體設計年賽展

全球頂級字體設計賽事之一Tokyo TDC世界字體設計年賽展首次被華·美術(shù)館引進中國，Tokyo TDC（東京字體指導俱樂部）成立于1987年。旨在表現(xiàn)文字和語言之間的深刻關(guān)聯(lián)的字體設計。

展期：2013.3.2- 5.21

地點：深圳南山區(qū)華僑城 華·美術(shù)館

春分——蔣悅小畫欣賞會

在此，用一種歡快的心情，去看藝術(shù)看作品看生活……不同人，用筆，用心，用不同形式把歲月下載。像蔣悅，走著畫著，不經(jīng)意來句冷笑話發(fā)個微信，他的人生，越發(fā)悠然自得。

展期：2013.3.20-4.20

地址：廣州農(nóng)林下路5號億達大廈G層 扉藝廊

中道自然——中國畫名家邀請展

李翔、王界山、劉泉義、夏荷生、劉佳、許向群、郭興華等中國畫家的作品將在關(guān)山月美術(shù)館與你會面，在此，到底能領(lǐng)略如何的秀麗景致，感悟多深的民族情懷？4月將與你共同遇見。

展期：2013.4.10-4.21

地點：深圳福田區(qū)紅荔路6026號 關(guān)山月美術(shù)館

見證創(chuàng)作·文建平曾雨林鏡頭里的許鴻飛

此次攝影展記錄了攝影家（文建平、曾雨林）鏡頭下的著名雕塑家許鴻飛的創(chuàng)作，生活，思考的畫面。作品精選在不同角度，不同狀態(tài)和不同階段的許鴻飛先生。

展期：2013.3.15-4.15

地點：廣州TIT創(chuàng)意園