李少白：作為藝術(shù)范疇的風(fēng)光攝影，不是以“寫真”為目的，而是通過“美”來感染觀者，因此在Ps技法上不應(yīng)受到任何限制。

李少白 著名攝影家

中國攝影家協(xié)會藝術(shù)攝影委員會委員

問：您覺得風(fēng)光攝影是否要遵循 “寫真”的法則？通過多個畫面要素合成出來的風(fēng)光攝影作品可否稱得上好作品？

李少白：我覺得風(fēng)光攝影可以分成廣義的風(fēng)光和狹義的風(fēng)光兩大類別。

一切以自然與人文場景為拍攝對象的攝影都可以稱為風(fēng)光攝影，比如《國家地理》雜志等以科學(xué)考察為目的的風(fēng)景類攝影就屬于廣義的風(fēng)光攝影。進(jìn)行這種攝影，就要以真實再現(xiàn)為目的，可以適當(dāng)調(diào)整色階和飽和度等，但不能人為刪除、移動或者添加畫面內(nèi)容。2012年美國《國家地理》攝影大賽剛剛?cè)∠艘晃蛔髡叩墨@獎資格，就是因為他通過Ps去掉了畫面中的塑料袋。

說到藝術(shù)范疇的風(fēng)光攝影，讓我首先聯(lián)想到電影。電影的故事是編出來的，場景是人工布置出來的，情節(jié)是演員表演出來的，但是觀眾依然會被打動，這就是藝術(shù)的感染力。作為藝術(shù)類的風(fēng)光攝影同樣如此，這類攝影并不是以“寫真”為最終目的，而是通過“美”來感染觀者，因此在創(chuàng)作技法上不受任何限制，當(dāng)然也包括后期的Ps過程。但是，藝術(shù)范疇的風(fēng)光攝影在“移花接木”時要符合自然邏輯，要做到以假亂真，即便畫面內(nèi)容是“P”出來的，也要讓觀者有真實的感受才行。

周梅生：攝影者首先要明確自己從事攝影的目的，到底是表現(xiàn)還是再現(xiàn)，這樣就知道怎樣Ps了。

周梅生 著名攝影家

中國攝影家協(xié)會藝術(shù)攝影委員會委員

問：國內(nèi)喜歡拍攝風(fēng)光的攝影愛好者很多，每次大賽或大展都有大量風(fēng)光類的投稿作品。但是不少人對風(fēng)光攝影中的Ps有些疑惑：到底該如何把握Ps的“度”呢？

周梅生：攝影者首先要明確自己從事攝影的目的，到底是表現(xiàn)還是再現(xiàn)。比如我拍攝的張家界系列作品，出發(fā)點是證明地球有這樣一個生命過程，畫面上這些特征與地球50億年的生命息息相關(guān)。如果用Ps工具改變了畫面的要素，就改變了人們對地球生命特征的認(rèn)知。這類照片講究的是紀(jì)錄特性，不能違背真實性原則進(jìn)行后期調(diào)整。當(dāng)然，攝影家可以調(diào)動他所掌握的一切攝影手段，將照片創(chuàng)作得非常美，讓人們在獲得認(rèn)知的同時也得到精神上的愉悅，不過其中最重要的還不是如何表現(xiàn)美，而是讓觀者更好地了解客觀事物。

如果將攝影僅僅作為一種藝術(shù)上的表達(dá)手段，純粹表達(dá)個人的心理情感和精神上的東西，那么怎樣Ps都可以，因為您盡管拍攝的是客觀物象，但是目的是借助它表達(dá)自己的內(nèi)心世界。

攝影者應(yīng)該站得更高一點，認(rèn)識清楚自己的拍攝目的，這樣就知道該怎樣Ps了，作品的藝術(shù)面貌也會非常清楚，其特殊性也顯現(xiàn)出來，更知道投稿哪一類了。

段岳衡：亞當(dāng)斯的區(qū)域曝光法其實就是膠片時代的Ps。在藝術(shù)范疇中大家能認(rèn)同膠片攝影時代的Ps做法，為何要質(zhì)疑數(shù)字?jǐn)z影時代的Ps呢？

段岳衡 著名攝影家

問：有人覺得您的風(fēng)光攝影作品運用了很多Ps技法進(jìn)行調(diào)整，并對此持有異議。您如何看待風(fēng)光攝影中的Ps問題？

段岳衡：現(xiàn)在一提到Ps，大家往往嗤之以鼻，似乎Photoshop的這兩個縮寫字母Ps充滿了貶義色彩。不知道對Ps存有異議的人是否知道亞當(dāng)斯以及他的區(qū)域曝光法理論。區(qū)域曝光法其實就是膠片攝影時代的Ps，如顯影液的濃度、溫度、時間以及局部遮擋曝光手法等，這與當(dāng)今的Ps性質(zhì)上是完全一樣的。大家能認(rèn)同膠片攝影時代的Ps，為何要質(zhì)疑數(shù)字?jǐn)z影時代的Ps呢？再說，數(shù)字影像從RAW原始文件的轉(zhuǎn)換開始就已經(jīng)進(jìn)入Ps程序了，因此說，只要從事數(shù)字?jǐn)z影就不可能離開Ps了。攝影家通過局部的曝光增減而讓畫面更加均衡，通過局部柔化而增強動感，通過局部增加銳度而突出細(xì)節(jié)，這些手法不僅能充分展現(xiàn)藝術(shù)家的個性，同時也增強了攝影作品的美感和藝術(shù)感染力。

石廣智：藝術(shù)攝影的創(chuàng)作手法不該受到任何限制，藝術(shù)攝影不看過程，只看結(jié)果，只要最終的作品能夠打動觀者，別管用什么手法都是毫無問題的。

石廣智 著名攝影家

中國攝影家協(xié)會藝術(shù)攝影委員會委員

問：請您談?wù)剬︼L(fēng)光攝影中Ps的看法？

石廣智：Ps是不能亂來的，不能隨意組合，要做到恰到好處，要符合自然常理。

問：假如您所說的上述問題技術(shù)上都處理完善了，它可以稱得上一幅好作品嗎？

石廣智：任何藝術(shù)作品首先要有好的形式感來吸引人，在此基礎(chǔ)上還要做到技術(shù)、藝術(shù)和內(nèi)涵的高度統(tǒng)一，這樣才能讓人產(chǎn)生很多聯(lián)想并且受到感染。

我覺得，藝術(shù)攝影的創(chuàng)作手法不該受到任何限制，藝術(shù)類攝影不看過程，只看結(jié)果，只要最終的作品能夠打動觀者，別管用什么手法都是毫無問題的。

劉寬新：很多人錯誤地把新聞紀(jì)實類的標(biāo)準(zhǔn)拿到藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域進(jìn)行評判，這是完全沒有道理的。

劉寬新 北京攝影函授學(xué)院副院長 中國攝影家協(xié)會攝影教育委員會委員

問：很多攝影活動都會邀請您鑒定作品的原始文件，請問如何界定“原始文件”？

劉寬新：原始文件既包括RAW文件，也包括直接從相機導(dǎo)出來且不經(jīng)過任何后期軟件處理的JPEG等格式的文件。對于RAW文件的保留還好說，而處理JPEG等文件時要格外留心，最好利用復(fù)制文件來調(diào)整，這樣能夠避免無意中將原始文件頂替掉。

問：對于運用藝術(shù)濾鏡、HDR、全景拼接等新聞紀(jì)實類作品，您在進(jìn)行技術(shù)鑒定的時候，主要依據(jù)什么原則？

劉寬新：我鑒定照片的真實性就像警察破案一樣，凡是我鑒定過的作品到目前還保持不敗的紀(jì)錄，從來沒有發(fā)生一件冤假錯案。我們通過比對原始影像和最終的作品，來確定作者是否移動了像素，是否通過刪減或者東拼西湊而人為改變了畫面內(nèi)容，只要最終的作品與當(dāng)時眼睛看到的實際情況一樣就沒有任何問題。需要說明的是，紀(jì)錄類攝影并不反對藝術(shù)化的表現(xiàn)手段，彩色轉(zhuǎn)換黑白、去掉暗角、壓暗一些天空、為了擴展視角而拼接的照片都沒有任何問題。

問：新聞紀(jì)實類攝影不允許對原始畫面的內(nèi)容進(jìn)行增加或刪減。那么您覺得藝術(shù)范疇的風(fēng)光攝影應(yīng)該如何把握Ps？可否隨意添加或者刪減畫面內(nèi)容呢？

劉寬新：這對于藝術(shù)類的作品來說毫無問題，因為藝術(shù)并不要求畫面完全真實。

問：有些藝術(shù)類風(fēng)光攝影作品的參展者反對任意Ps，認(rèn)為還是通過前期拍攝出來的作品更具藝術(shù)價值，覺得Ps上去的東西帶有欺騙性。您如何看待這個問題？

劉寬新：是否受到欺騙不是作者的問題，因為藝術(shù)作品的審美作用是第一位的，它強調(diào)的并非是“寫真”功能。藝術(shù)作品要是跟實際情況一樣反而“不藝術(shù)”了，攝影家只有采取藝術(shù)化的表現(xiàn)手段才能使作品更具有藝術(shù)性。

問：有人覺得，通過前期一次性拍攝獲得的藝術(shù)作品難度更大，而通過Ps添加則簡化了程序，是一種投機取巧的行為。您是否贊同這種看法？

劉寬新：在數(shù)字影像時代，對攝影人來說，影像的后期處理實際上是二次創(chuàng)作過程，合理的Ps可以讓作品錦上添花。既然藝術(shù)類作品在表現(xiàn)手法上不受限制，那么你不進(jìn)行Ps是你個人的問題，但你不能反對別人Ps。我們評選藝術(shù)類作品看的是最終的畫面效果，而不是過程。很多人錯誤地把紀(jì)錄類的標(biāo)準(zhǔn)拿到藝術(shù)類領(lǐng)域進(jìn)行評判，這是完全沒有道理的。

再說，通過Ps進(jìn)行二次創(chuàng)作，不但不是投機取巧行為，反而要付出更多的辛勤勞動，因為作者拍攝完場景后，還要通過多番努力才能拍攝到適合畫龍點睛的元素，這也就意味著他起碼要拍攝兩次。不僅如此，作者在二次創(chuàng)作時還要經(jīng)過深思熟慮以及復(fù)雜的技術(shù)合成，整個過程非但不輕松，反而更加辛苦。于云天：通過Ps技術(shù)“移花接木”的作品很難稱之為“大片兒”， 它們經(jīng)不住時間的考驗，不多時日就會隨風(fēng)而去。

于云天 著名攝影家

中國攝影家協(xié)會藝術(shù)攝影委員會委員

問：您如何看待風(fēng)光攝影中的Ps問題？

于云天：現(xiàn)在的情況與我們早先用反轉(zhuǎn)片時發(fā)生了很大的變化。用膠片創(chuàng)作特別講究一次性拍好，難度非常大，因此攝影師也更加嚴(yán)謹(jǐn)，特別講究前期拍攝的真功夫。數(shù)字影像時代讓那些富有想象力的攝影者增加了勝算，很多吃硬功夫的反而不行了。

問：的確，很多有“真功夫”的攝影師不屑于利用Ps做一些“錦上添花”的工作。當(dāng)您知道一幅曾經(jīng)打動您的作品，有些元素是添加的之后，您還認(rèn)為它是好照片嗎？

于云天：無論做什么都要講究游戲規(guī)則，現(xiàn)在我們只能以最終的效果來說話了。既然規(guī)則允許這樣，那么作為一位攝影人來說就要逼著自己去研究后期技術(shù)，如果你不去研究，你也不要抱怨什么，只能認(rèn)同。

問：看得出來，您其實并不喜歡利用“移花接木”之術(shù)得到的風(fēng)光攝影作品。

于云天：盡管Ps里面那些工具我也會玩，其實我只是把它們當(dāng)成游戲，并不會真正用其創(chuàng)作。

對于當(dāng)今的參展者來說，我是過來人，我現(xiàn)在把拍攝自然風(fēng)光作為一種生活方式，在與大自然的“交流”中感受那種陶冶、那種樂趣。每每面對大自然，我都會跟它有一種“交往”，我稱之為“兩神往”，這其實是在和神靈對話，我是虔誠的。拍攝數(shù)字影像時代的代表作《方舟》時我曾經(jīng)考慮，到底該用多慢的速度才能得到最佳的效果——這其實是我與大自然的對話，是我與神靈的交流。我的攝影追求要的就是那種感覺，我覺得攝影的最高境界就在這里，而不是利用后期技術(shù)應(yīng)付個比賽而已。

問：您本人感覺那些通過Ps技術(shù)“移花接木”的作品，能否稱得上是真正的“大片兒”？

于云天：這樣的作品即便遵循游戲規(guī)則而獲得大獎，也不能稱得上是“大片兒”。它經(jīng)不住時間的考驗，不多時日就會隨風(fēng)而去。

陳長芬：本來是空曠的、開闊的、至高無上的、海闊天空的東西，如果往里面加上一只小鳥或者一朵云彩，就把抽象的東西具體化了，把宏大的意境給縮小了，把很大氣的作品變成很小氣的東西了。

陳長芬 著名藝術(shù)家 中國藝術(shù)攝影學(xué)會副會長

問：現(xiàn)在很多攝影大賽中，往往會出現(xiàn)所謂過度Ps問題。那么您如何看待攝影的二次創(chuàng)作（后期Ps）呢？

陳長芬：打個比方，喝酒是很正常的，大家對愛喝酒的人往往還會產(chǎn)生佩服的心理。但是喝酒喝多了，喝醉了，甚至喝出毛病來，就不好了。這就像利用Ps工具進(jìn)行色彩、影調(diào)、反差的調(diào)整以及畫面元素添加與刪除一樣，這些后期的變動不能成為攝影人主流的創(chuàng)作方法，我們更要尊重攝影本體語言的表達(dá)方式，這就是要堅守前期拍攝的硬功夫。

問：有人覺得，假如前期拍攝得到的風(fēng)光作品畫面不夠“完美”，那么通過Ps技術(shù)添加或者刪減畫面要素，能夠讓作品錦上添花。您如何看待這種作品？

陳長芬：從這個意義上來說根本沒有必要，因為攝影本來就不是加法，而是減法。

問：您認(rèn)為，風(fēng)光攝影怎樣才能更風(fēng)光？

陳長芬：“是真是實為攝影，有景有情才風(fēng)光”。攝影是以真實是為前提的，這個不能顛覆。所謂風(fēng)光，指的是欣賞的人感受到的風(fēng)光，不是客觀的風(fēng)光。比如劉姥姥進(jìn)大觀園后，心情開闊了，高興了，才風(fēng)光了，這完全是情緒的東西在里面。如果一個風(fēng)景作品再添加上和當(dāng)時心緒沒有任何關(guān)系的東西，就是生搬硬套，就是畫蛇添足。我們辛辛苦苦拍攝到很大氣的作品，本來是空曠的、開闊的、至高無上的、海闊天空的，如果再往里面加上一只小鳥，或者加上朵云彩，就把抽象的東西具體化了，把宏大的意境給縮小了，把很大氣的作品變成很小氣的東西了。

我覺得，中國的攝影藝術(shù)在世界上的位置，最有話語權(quán)的還是風(fēng)光攝影。從整體上來說，中國的風(fēng)光攝影體現(xiàn)了中國文化的精神，中國文化講究的是大象無形，情緒的東西比天大，比海闊，你加上小鳥干什么呀，完全是多余的，不過要是初學(xué)者還可以理解。

李偉坤：不是所有的風(fēng)光攝影作品都能任意Ps，不要對作品為所欲為。

李偉坤 中國攝影家協(xié)會副主席

中國攝影家協(xié)會理論委員會主任

問：很多人把風(fēng)光攝影作為終生的藝術(shù)追求，但是大家對風(fēng)光攝影作品的Ps問題頗有爭議。您本人如何看待這個問題？

李偉坤：用好了Ps技術(shù)的確可以讓人眼前一亮，不過我本人并不喜歡通過Ps技術(shù)“做”出來的風(fēng)光作品，我更在意一次性拍攝出來、志趣天成的風(fēng)光攝影作品。

問：當(dāng)知道一幅曾經(jīng)打動您的風(fēng)光作品采用了“移花接木”之術(shù)后，您會有什么看法？

李偉坤：當(dāng)人們還不知道一些風(fēng)光作品Ps過程的時候，可能會被打動；當(dāng)了解到這些作品是被“P”出來的之后，馬上就會產(chǎn)生受騙的感覺。

個人覺得，不是所有的風(fēng)光攝影作品都能任意Ps，不要對作品為所欲為。創(chuàng)意類等超現(xiàn)實的作品可以無限地做，因為人家一眼就知道你是Ps的；而畫面風(fēng)格寫實的作品應(yīng)該開誠布公，說明Ps調(diào)整的手法，切不可在視覺上蒙騙觀眾。

侯賀良：不要以假亂真，不要混淆視聽， 要尊重普通觀者對攝影的欣賞習(xí)慣和對攝影約定俗成的認(rèn)識。

侯賀良 山東省攝影家協(xié)會主席 中國攝影家協(xié)會藝術(shù)攝影委員會委員

問：有些攝影者為了吸引他人的眼球，往往通過Ps為風(fēng)光作品增添一些“藝術(shù)性”。您認(rèn)為增添到何種程度更合適？

侯賀良：這幾年有關(guān)Ps的問題很多，好像Ps總是跟丑聞聯(lián)系在一起。Ps技術(shù)其實是攝影科技的成果，我們不應(yīng)該抵觸，關(guān)鍵這項技術(shù)用在什么地方。攝影人應(yīng)該慶幸現(xiàn)在有了這種技術(shù)，它為藝術(shù)攝影和商業(yè)攝影插上飛翔的翅膀。但是新聞紀(jì)實攝影對Ps要求嚴(yán)格，這是由它本身的價值取向所決定的。進(jìn)行新聞紀(jì)實攝影時就要自覺尊重規(guī)則，在Ps時可以增加點飽和度，適當(dāng)調(diào)整色階等，但要回避移動像素問題，不能無中生有，也不能隨意刪減畫面內(nèi)容。

問：與其他造型藝術(shù)相比，攝影作品摹寫現(xiàn)實的功能更強，一些風(fēng)格寫實的作品即便有添枝加葉內(nèi)容也往往會讓人覺得畫面是真實的。您覺得藝術(shù)范疇的風(fēng)光攝影作品可以利用Ps技術(shù)無中生有嗎？

侯賀良：一般說來，藝術(shù)創(chuàng)作越是做得“出格”、越是讓人意想不到越好，藝術(shù)家可以充分發(fā)揮想象力，對作品進(jìn)行藝術(shù)加工。我常常認(rèn)為：做人要做老實人，藝術(shù)創(chuàng)作可不能太老實。對攝影家來說，藝術(shù)創(chuàng)作要求新、求奇、求變，要盡可能不受限制地發(fā)揮想象。

但是，在藝術(shù)創(chuàng)作中不能混淆視聽，假如你的作品本身屬于創(chuàng)意類，但畫面又很寫實，做得跟紀(jì)實攝影一樣，就好像現(xiàn)實中就存在這個場景，而你又沒有說明情況，這難免會讓觀者信以為真，這就不好了。有些影友就存有這種僥幸心理，為了獲獎或發(fā)表，明明是添加的，他卻不告知這個是做出來的，想渾水摸魚蒙上一把。這種心理是不健康的，不誠實的。當(dāng)善良的觀眾面對偽裝成紀(jì)實攝影表現(xiàn)特征的造假作品時，很容易進(jìn)入到認(rèn)知誤區(qū)里面。他們一旦發(fā)現(xiàn)這是通過Ps拼接的之后，就會覺得這位攝影家是不誠實的。所以，即便在藝術(shù)攝影領(lǐng)域也不要以假亂真，不要混淆視聽。我們要做一個誠實的藝術(shù)家，既要遵守影賽規(guī)則，也要尊重普通觀者對攝影的欣賞習(xí)慣和對攝影約定俗成的認(rèn)識。