◎李艷杰

（牡丹江師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院 黑龍江 牡丹江市 157011）

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，人們的審美趣味也隨之變化發(fā)展，在專業(yè)演奏者眼中的“雅”——傳統(tǒng)而單一的西洋或是中國(guó)民族器樂(lè)表演過(guò)于專業(yè)化而不能被“俗”的群體——非專業(yè)大眾所接受，單純的專業(yè)化西洋或是中國(guó)民族器樂(lè)表演已經(jīng)不能滿足時(shí)代審美需求。如何能讓高師院校器樂(lè)表演專業(yè)的學(xué)生更好更快地滿足社會(huì)群體需求、迎合時(shí)代發(fā)展，解決畢業(yè)就業(yè)難問(wèn)題，需要培養(yǎng)模式與課程體系的創(chuàng)新與改革?；诖吮疚木透邘熎鳂?lè)“中西合璧”人才培養(yǎng)模式與課程體系的重要性展開論述。

一、高師器樂(lè)專業(yè)實(shí)踐教學(xué)現(xiàn)狀

一直以來(lái)，高師器樂(lè)表演專業(yè)的實(shí)踐教學(xué)幾乎停留于一個(gè)模式——西洋管弦、民族管弦、鍵盤以單純的音樂(lè)會(huì)形式或者在綜合演出中以個(gè)體演奏進(jìn)行實(shí)踐表演，專業(yè)面的狹窄,培養(yǎng)模式的單一，課程體系靈活性和多樣性的缺乏直接導(dǎo)致一直致力于專項(xiàng)學(xué)習(xí)中國(guó)民族樂(lè)器、西洋樂(lè)器或是鍵盤的學(xué)生對(duì)于專業(yè)主課之外的樂(lè)器、樂(lè)種幾乎一無(wú)所知；特別是這種簡(jiǎn)單化的“學(xué)以致用”實(shí)踐教學(xué)更使學(xué)生難以具備今后發(fā)展所需的個(gè)性創(chuàng)造與創(chuàng)新能力，今后又如何能進(jìn)行器樂(lè)表演多元化、融合化、全方位化；更無(wú)從談起使個(gè)性創(chuàng)作審美需求同群體的藝術(shù)傳播社會(huì)功能相結(jié)合而做到雅俗共賞。

因此，器樂(lè)表演實(shí)踐教學(xué)眼下面臨的一個(gè)重大問(wèn)題便是如何立足并打破單一而傳統(tǒng)的器樂(lè)實(shí)踐教學(xué)模式，走“洋為中用”、“中為洋用”的中西音樂(lè)融合之路，實(shí)現(xiàn)器樂(lè)表演多元化的全方位發(fā)展，體現(xiàn)學(xué)生主體地位，挖掘?qū)W生創(chuàng)作本能，培養(yǎng)迎合時(shí)代審美需求的大學(xué)生表演個(gè)體與團(tuán)體，拓寬實(shí)踐表演之路為當(dāng)務(wù)之急，勢(shì)在必行。

二、“中西合璧”舞臺(tái)表演實(shí)踐現(xiàn)狀

在器樂(lè)表演實(shí)踐及其教學(xué)領(lǐng)域，眾多的專家、學(xué)者、教師經(jīng)過(guò)不懈的研究，發(fā)表論文、出版專著，為器樂(lè)表演實(shí)踐教學(xué)之中西融合打下堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)；各音樂(lè)專業(yè)院校以及藝術(shù)團(tuán)體多元化器樂(lè)舞臺(tái)表演形式給予中西樂(lè)融合的器樂(lè)表演更多的舞臺(tái)表演模式。

自上世紀(jì)90年代著名作曲家鮑元愷開始實(shí)施《中國(guó)風(fēng)》計(jì)劃，讓中國(guó)聽眾通過(guò)自己熟悉的旋律了解西方音樂(lè)形式；同時(shí)，也讓西方聽眾通過(guò)自己熟悉的音樂(lè)形式了解中國(guó)音樂(lè)的藝術(shù)魅力和深刻內(nèi)涵?！币栽鷤鹘y(tǒng)音樂(lè)為基礎(chǔ)的《中國(guó)風(fēng)》系列音樂(lè)，在藝術(shù)形式上必須追求雅俗共賞。

從1996年到1999年，臺(tái)灣、香港和海外華人音樂(lè)家連續(xù)發(fā)表文章，開展了歷時(shí)三年的大討論，提出世界文化史上任何一次文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，都是以不同民族、不同形式、不同風(fēng)格的藝術(shù)相互融合為基礎(chǔ)的。中國(guó)藝術(shù)家為重構(gòu)自己民族的新音樂(lè)文化，在洋為中用的路上已經(jīng)苦苦探索了整整一個(gè)世紀(jì)。

進(jìn)入新世紀(jì)，在西方音樂(lè)基因排列中植入中國(guó)音樂(lè)基因，中國(guó)音樂(lè)的基因肌體和西方音樂(lè)的骨架相結(jié)合成為中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作的兩種形態(tài)。如中央音樂(lè)學(xué)院“211工程”項(xiàng)目“中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與西洋音樂(lè)融合”的系列音樂(lè)會(huì)與講座；創(chuàng)作領(lǐng)域以京劇和民間音樂(lè)結(jié)合西方復(fù)調(diào)技術(shù)創(chuàng)作的系列作品；及采用西方文藝復(fù)興時(shí)期對(duì)位技法寫成的具有濃厚中國(guó)古典主義色彩的唐宋詩(shī)詞無(wú)伴奏合唱等等，無(wú)不體現(xiàn)了上述兩種形態(tài)。

三、建構(gòu)高師器樂(lè)“中西合璧”人才培養(yǎng)模式與課程體系的重要性

綜合國(guó)內(nèi)外的“中西合璧”舞臺(tái)表演實(shí)踐研究現(xiàn)狀，我們發(fā)現(xiàn)在高師器樂(lè)課程體系的設(shè)置上，顯然不符合當(dāng)前音樂(lè)界中西音樂(lè)合璧的潮流。為打破單一而傳統(tǒng)的器樂(lè)實(shí)踐教學(xué)模式，走中西音樂(lè)融合之路、實(shí)現(xiàn)器樂(lè)表演多元化的全方位發(fā)展，體現(xiàn)學(xué)生主體地位是我們眼下重點(diǎn)要解決的問(wèn)題。

高師器樂(lè)“中西合璧”人才培養(yǎng)模式與課程體系的改革是對(duì)傳統(tǒng)器樂(lè)專業(yè)實(shí)踐教學(xué)的重大革命，它針對(duì)時(shí)代審美趣味與需求，既能立足于傳統(tǒng)又能實(shí)現(xiàn)非傳統(tǒng)實(shí)踐教學(xué)模式，滿足學(xué)生對(duì)專業(yè)技能學(xué)習(xí)的同時(shí)注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)，使學(xué)生在中西音樂(lè)融合實(shí)踐教學(xué)中深入了解非本專業(yè)器樂(lè)表演方式、樂(lè)種與審美習(xí)慣，并且通過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐表演不但把第一課堂與第二課堂的孤立機(jī)械結(jié)合升華為互動(dòng)狀態(tài)，而且把審美教育、專業(yè)教育和能力培訓(xùn)緊密結(jié)合，并因體系的可操作性，成果交流效應(yīng)以及對(duì)復(fù)合型人才的高效率培養(yǎng)從而帶來(lái)廣泛切實(shí)的社會(huì)效益。這個(gè)世紀(jì)，該是我們沿著中為洋用的回程走向世界的時(shí)代了。