◎曹靜波
(河南師范大學(xué),河南 新鄉(xiāng) 453007)
中西方繪畫無論在繪畫的題材、形式,還是技法等方面,都有各自鮮明的特點(diǎn)。這些特點(diǎn)反映了中西方在意識形態(tài)上的深刻差異。
在繪畫題材上,中國繪畫反映了儒家文化認(rèn)為人與自然、主客觀相統(tǒng)一,認(rèn)為藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是善與美的統(tǒng)一,把藝術(shù)功能與塑造完美人格的理想統(tǒng)一起來的思想。而大部分西方古典繪畫描繪的是宗教題材,反映了西方基督教統(tǒng)治下的宗教文化特點(diǎn),認(rèn)為上帝與人之間存在著不可逾越的鴻溝,人與自然、主觀與客觀是分離的。在繪畫形式上,中國繪畫反映了中國“天人合一”的傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的模糊性。而西方傳統(tǒng)繪畫往往利用光、色、空氣來造型,注重模仿自然,刻意追求寫實(shí),反映了西方“天人相分”、主客觀相對立的哲學(xué)觀念的清晰性。中國畫的繪畫技法特點(diǎn),反映了中國時空合一、以時統(tǒng)空的時空意識基礎(chǔ)上的人文思想,而西方的繪畫技法特點(diǎn)反映了西方物我對立的時空觀基礎(chǔ)上的人文思想和它強(qiáng)調(diào)平等自由觀念和平等地位以及個體的獨(dú)立創(chuàng)造意識。概言之,中西方在意識形態(tài)上存在著顯著的差異,這些差異決定了中西方文化的不同特點(diǎn)與發(fā)展軌跡,繼而從根本上決定了中西傳統(tǒng)繪畫的不同特點(diǎn)。
中國傳統(tǒng)繪畫是感性與情的產(chǎn)物,以充滿感情的、融洽的眼光關(guān)注自然,其關(guān)注自然的態(tài)度與自然是相統(tǒng)一的、和諧的。西方傳統(tǒng)繪畫則是理性與感性的產(chǎn)物,以理性的分析、揭示的眼光關(guān)注自然,其關(guān)照自然的態(tài)度與自然是對立的。
就關(guān)照自然的方式而言,中國繪畫是超越自然表象、取其本質(zhì)的,而西方繪畫則過分注重自然外表特征的描摹。在中國山水畫中成為主流的山水畫寫生法則為:“遠(yuǎn)山取其勢,近山取其質(zhì)”,這一法則已超越了在繪畫中合理的透視所帶來的種種限制,使畫家在表現(xiàn)上更能把握自然山水的內(nèi)在精神風(fēng)貌。荊浩在《筆法記》中寫道:“畫者,畫也,度物象而取其真”。作為一個山水畫家要了解體察山水性情,也就是山水的性格、本質(zhì),才能與自然共融,契合一體,把握住自然的各種形態(tài)特征,性格本質(zhì)。當(dāng)然,不是說西方繪畫在關(guān)照自然中是完全沉醉于自然表象的。西方繪畫發(fā)展到印象派之后,加之照相技術(shù)的發(fā)展,使得傳統(tǒng)的寫實(shí)主義繪畫受到了很大的沖擊,畫家開始把眼光投向世界各地的民族美術(shù),從中汲取營養(yǎng)。從此,西方繪畫出現(xiàn)了五花八門的藝術(shù)樣式。這些繪畫流派盡管各有各的主張和追求,但有一點(diǎn)是相同的,那就是不滿足于僅僅對自然現(xiàn)象的真實(shí)寫照,而是加強(qiáng)了主觀意識、強(qiáng)調(diào)對自然表象的超越,顯示出對傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫的反叛精神。
透視,是一種研究實(shí)際空間的物象如何轉(zhuǎn)換到平面上反映物象的一種理論,我們稱之為“透視學(xué)”。
西方的繪畫比較遵循“焦點(diǎn)透視法”,它是指作者從一個固定的視點(diǎn)去描繪一個固定方向所看到的景物。因?yàn)橐朁c(diǎn)是固定的,因而看到的景物是很有限的。這時,畫面中所體現(xiàn)的空間是絕對的,靜止的,缺少變化的有限空間。這符合人們常規(guī)的視覺現(xiàn)象和習(xí)慣,能真實(shí)再現(xiàn)人們在某一固定點(diǎn)看到或感受到的某一特定景物。
中國的透視繪畫理論自魏晉以來便開始逐步形成,自成一體,也曾對“焦點(diǎn)透視”進(jìn)行過一些探討,但由于中華民族自身文化傳統(tǒng),以及“天人合一”的思想影響,視點(diǎn)的移動最終成為中國繪畫的核心?!皠狱c(diǎn)透視”又稱“散點(diǎn)透視”,打破了固定視點(diǎn)對視野的局限,構(gòu)圖布置不再受拘于特定的時間和空間,作者經(jīng)常可以根據(jù)自己對對象的理解和感悟,從情感需要出發(fā),靈活地處理時間和空間,常常采用運(yùn)動、鳥瞰式的散點(diǎn)式構(gòu)圖。觀察時主張“以大觀小”,“如人觀假山”。其實(shí),這是中國人造型思維中由來已久的“游”的方式,是在流動中從多角度觀察。“透視學(xué)是研究人站在一個固定地點(diǎn)看出去的主觀境界,而中國畫家、詩人寧采取‘俯仰自得,游心太玄’,‘目既往還,心亦吐納’的看法,以達(dá)到‘澄懷味像’。這是全面的看法?!焙笫乐袊嫾疫\(yùn)用的正是這種時空觀念。
綜上所述,中西繪畫確實(shí)存在著許多差異,究其原因:第一,材料工具與繪畫技法的限制;第二,文化歷史和審美趣味的差異。通過比較研究,我們可以對中西繪畫作進(jìn)一步的了解,進(jìn)而更好地繼承民族傳統(tǒng)繪畫,吸取西方繪畫的精華,創(chuàng)造獨(dú)具特色的繪畫藝術(shù)。