⊙田茜茜[華南農(nóng)業(yè)大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院， 廣州 510642]

作 者：田茜茜，華南農(nóng)業(yè)大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院2011級(jí)英語(yǔ)翻譯專業(yè)本科生。

《牡丹亭》，明曲家湯顯祖代表作，與《紫釵記》《邯鄲記》和《南柯記》合稱“玉茗堂四夢(mèng)”。近年來(lái)，昆曲版《牡丹亭》被各家競(jìng)相演出，有些是完整的一本演出，有些是幾折幾折的演出，無(wú)論是什么形式的演出，對(duì)于《牡丹亭》和昆曲的推廣，都做出了很大的貢獻(xiàn)。本文主要是淺析白先勇先生改編的青春版《牡丹亭》的成功之由和它為昆曲、為傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展做出的貢獻(xiàn)。

青春版《牡丹亭》是白先勇先生在2004年改編的。白先生的初衷是要讓高雅文化能夠雅俗共賞。所以白先生決定由江蘇省蘇州昆劇院的年輕演員擔(dān)任青春版《牡丹亭》的全部角色。

為什么青春版《牡丹亭》如此賣座？

青春版《牡丹亭》的主要看點(diǎn)有三個(gè)：青春版、《牡丹亭》還有白先勇先生對(duì)于昆曲的貢獻(xiàn)。這樣子排序是有一定目的的。

為什么“青春版”最重要？現(xiàn)在年輕人接收文化的途徑很廣泛，但是中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)年輕人的影響卻逐漸減少，反而是歐美文化或者其他的一些亞洲國(guó)家的文化覆蓋了大多數(shù)年輕人市場(chǎng)。越來(lái)越多的年輕人追美劇、追韓劇、追日本動(dòng)漫，可提及我們自己的中華傳統(tǒng)文化，他們反而會(huì)覺(jué)得很陌生。這并不是因?yàn)樗麄儾粣?ài)國(guó)，崇洋媚外，是因?yàn)樗麄冇X(jué)得傳統(tǒng)文化都是一些老派的東西，跟不上社會(huì)的步伐，讓他們感到有些無(wú)趣。而如今“青春版”讓大多數(shù)年輕人駐步觀望，是因?yàn)椤八赡贻p演員運(yùn)用比較通俗易懂的方式去詮釋我們自己的傳統(tǒng)文化”。白先生大膽地突破性地讓年輕演員去演繹《牡丹亭》中的愛(ài)情故事，也就是讓青春的演員訴說(shuō)他們的青春愛(ài)情故事。杜麗娘的扮演者是當(dāng)時(shí)只有24歲的年輕昆劇演員沈豐英，雖然沒(méi)有豐富的經(jīng)歷、過(guò)硬的演唱技巧，但是她用青春期少女所特有的羞澀、迷茫、純真和對(duì)未知的好奇演繹了一個(gè)同樣處于青春期對(duì)未來(lái)、對(duì)異性、對(duì)愛(ài)情充滿憧憬的杜麗娘。在沈豐英的演繹中、我們看到的不僅僅是一個(gè)大家閨秀，還是一個(gè)活潑的、天真的少女。像沈豐英這樣的一群年輕演員就是青春版《牡丹亭》的最大看點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)。白先生之所以選用這些年輕的演員，目的不僅僅是要吸引年輕人走進(jìn)劇院去了解昆曲，更重要的是要為昆曲這一古老劇種尋找年輕一代的繼承人。

當(dāng)然對(duì)于一出戲曲，最重要還是唱的部分。昆曲作為“百戲之祖，百戲之師”，中國(guó)漢族傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一，它有著鮮明的特點(diǎn)，它行腔優(yōu)美，以纏綿婉轉(zhuǎn)、柔曼幽遠(yuǎn)見(jiàn)長(zhǎng)。昆曲似乎有種魔力，能夠讓人們忘記當(dāng)下的煩悶，然后迷失在它的似斷非斷的吟唱中。《牡丹亭》里面經(jīng)典唱段部分比如游園中的經(jīng)典唱段《皂羅袍》中的“原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂(lè)事誰(shuí)家院！”在昆曲愛(ài)好者或是專家們聽(tīng)起來(lái)，沈豐英與老藝術(shù)家們的版本，的確是有差距的。不過(guò)青春版《牡丹亭》的主要目的是讓更多的年輕人走進(jìn)劇院去感受昆曲這一美麗的古老劇種。因此，它的主觀眾群對(duì)于這一劇種的了解應(yīng)該比較少，欣賞能力也不會(huì)像專家們那么的專業(yè)。所以，青春版《牡丹亭》對(duì)于一批昆曲入門(mén)者來(lái)說(shuō)，它的唱已經(jīng)足以讓他們感受到昆曲的美麗和魅力。實(shí)際上，青春版《牡丹亭》已經(jīng)達(dá)到了它的主要目的：根據(jù)對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)觀眾的年齡段觀察，幾乎每場(chǎng)演出的觀眾都有50%-60%是20-30歲之間的年輕人。

青春版《牡丹亭》，除了演員陣容為青春版之外，它的舞臺(tái)設(shè)計(jì)還有舞蹈表演也是“青春版”。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)上面，雖然看起來(lái)與傳統(tǒng)的一桌一椅區(qū)別不大，但是仔細(xì)觀察之后還是可以發(fā)現(xiàn)一些創(chuàng)造性元素，比如花旦在《驚夢(mèng)》一折時(shí)所使用的桌椅，它們其實(shí)就是很簡(jiǎn)單地放在了舞臺(tái)上面，但是與傳統(tǒng)的相比，它又給了我們眼前一亮的感覺(jué)——綠色的布飾。

讓人從視覺(jué)上感受到了昆曲的淡雅與清新。另外，為了更加突出故事的美感，還使用了大量的聚光燈效果，加上融入了現(xiàn)代舞蹈和京劇動(dòng)作的表演，配上昆曲的纏綿婉轉(zhuǎn)、抑揚(yáng)頓挫，還有古色古香、水墨淡雅卻又透露著現(xiàn)代氣息的服裝，青春版《牡丹亭》為大家?guī)?lái)了一場(chǎng)文化盛宴。在海外的演出結(jié)束之后，現(xiàn)場(chǎng)觀眾起立連續(xù)鼓掌十幾分鐘，都不舍離去。足可見(jiàn)，昆曲青春版《牡丹亭》帶來(lái)的文化是全人類的，是沒(méi)有國(guó)界的。

作為中國(guó)戲曲史上浪漫主義的經(jīng)典作品，《牡丹亭》這一劇本的吸引力也是讓人無(wú)法抗拒的。它為我們描述了何為“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也”。對(duì)比現(xiàn)在“你愛(ài)我”、“我愛(ài)你”的快餐式愛(ài)情，我們的確很需要《牡丹亭》里面描述的情真、情深和情至?！赌档ねぁ分械膼?ài)情讓我們對(duì)現(xiàn)代的愛(ài)情觀有了很大的反思。它為我們帶來(lái)的并不僅僅是一個(gè)感人的愛(ài)情故事，它還為我們重現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)的大家閨秀、迂腐先生、守舊父母等人物形象，并通過(guò)描述他們?nèi)绾未蚱品N種陳規(guī)舊序來(lái)反應(yīng)當(dāng)時(shí)人們對(duì)封建社會(huì)制度的反抗。這是一部有著很深歷史意義的作品。盡管它的情節(jié)在大家看來(lái)有些荒謬，但不可否認(rèn)這是一部好作品。湯大師用現(xiàn)實(shí)加上虛幻的手法描寫(xiě)了一個(gè)為了愛(ài)情不斷努力、不惜沖破世俗的故事。

近些年來(lái)，有華文漪老師版本的《牡丹亭》，也有張繼青老師版本的《牡丹亭》，再遠(yuǎn)一點(diǎn)，還有梅蘭芳老師版本的。但是無(wú)論是哪一個(gè)版本的《牡丹亭》都得到了無(wú)數(shù)昆曲愛(ài)好者和文化傳承者的關(guān)注。每個(gè)版本的《牡丹亭》都有著自己獨(dú)特的演繹方式，但較為普遍的是大多數(shù)版本只注重某些重要情節(jié)的演繹，卻忽略了很多能夠展現(xiàn)劇中人物性格和故事感人之處的細(xì)節(jié)。例如多數(shù)版本都是較為偏重花旦的戲份，而小生的戲份會(huì)稍微輕化，嚴(yán)重的甚至?xí)?duì)小生的戲份進(jìn)行刪減。我國(guó)著名的昆曲藝術(shù)家汪世瑜老師曾經(jīng)多次飾演《牡丹亭》中的小生柳夢(mèng)梅，大多數(shù)時(shí)候他覺(jué)得柳夢(mèng)梅好像只存在于兩個(gè)折子《驚夢(mèng)》與《拾畫(huà)》中。但是倘若過(guò)多地弱化小生的戲份，忽視了柳夢(mèng)梅的人物塑造，如何讓人們信服麗娘對(duì)夢(mèng)梅“生者可以死”的深情？青春版《牡丹亭》與其他版本另一個(gè)不一樣的地方就是對(duì)于某些情節(jié)的選擇，它強(qiáng)化了很多被忽略被弱化的情節(jié)，塑造了一個(gè)更加清晰的柳夢(mèng)梅的形象，也突出演繹了那些可以表現(xiàn)兩位主人公真摯愛(ài)情的情節(jié)，給觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)更加完整，也更加容易接受的浪漫愛(ài)情故事。

另外，對(duì)于青春版《牡丹亭》有著重要意義的白先勇先生也是本劇的一個(gè)看點(diǎn)。作為國(guó)民黨高級(jí)將領(lǐng)白崇禧的兒子，白先勇先生并沒(méi)有走父親的路線，而是成為了一名作家。早在1946年，也就是在白先勇10歲的時(shí)候便已經(jīng)與昆曲結(jié)緣。白先生曾經(jīng)這樣評(píng)論昆曲：“昆曲無(wú)他，得一美字：唱腔美、身段美、辭藻美，集音樂(lè)、舞蹈及文學(xué)之美于一身，經(jīng)過(guò)四百多年，千錘百煉，爐火純青，早已達(dá)到化境，成為中國(guó)表演藝術(shù)中最精致最完美的一種形式?！雹俚钱?dāng)白先生看著越來(lái)越少的人接觸和了解這個(gè)美麗的劇種的時(shí)候，他心中的危機(jī)感也越來(lái)越重。于是，他到處招兵買馬，說(shuō)服了很多有志之士與他一起為昆曲的生存現(xiàn)狀努力。雖然經(jīng)歷了幾十年的時(shí)間，也遇到了很多的困難，但是白先生和他的同仁們堅(jiān)持下來(lái)了，他稱自己為“昆曲義工”。而這一部青春版《牡丹亭》正是他們規(guī)模最大、影響范圍廣的作品之一，從2004年到現(xiàn)在，青春版《牡丹亭》已經(jīng)演出超過(guò)200場(chǎng)，在很多地方巡演之前，白先生無(wú)論多忙，總是先爭(zhēng)分奪秒地為大學(xué)生帶來(lái)一場(chǎng)場(chǎng)關(guān)于昆曲的講座，鼓勵(lì)大學(xué)生們走進(jìn)劇院去欣賞美麗的昆曲。講座為演出帶來(lái)了不少大學(xué)生觀眾。因此，白先生對(duì)于青春版《牡丹亭》，對(duì)于昆曲的傳播來(lái)說(shuō)，是功不可沒(méi)的。

青春版《牡丹亭》獲得的成功雖然為演出者和組織者帶來(lái)了很大收益和很多名譽(yù)，但是最重要的是昆曲這一古老的美麗劇種在年輕一代開(kāi)創(chuàng)了它的市場(chǎng)，為昆曲的傳承帶來(lái)了希望。

每一個(gè)對(duì)經(jīng)典的新詮釋總會(huì)帶來(lái)一定的爭(zhēng)議，青春版《牡丹亭》當(dāng)然也不例外。一些較守舊的藝術(shù)家認(rèn)為青春版《牡丹亭》的演出人員太年輕，沒(méi)有一定的唱功與歷練去詮釋《牡丹亭》和昆劇的藝術(shù)魅力，反而把它們給毀了。但是可能就是因?yàn)樗麄兩倭说奈枧_(tái)經(jīng)歷，讓他們少了很多的舞臺(tái)定式，才可以為我們帶來(lái)不一樣的青春版《牡丹亭》。也是因?yàn)樗麄兊哪贻p，為我們呈現(xiàn)了真正的年輕人的愛(ài)情故事。而且，像昆曲這樣的傳統(tǒng)文化應(yīng)該被大眾接受，也應(yīng)該由大眾去傳承，并不是僅僅由那少數(shù)的群體或者個(gè)人去傳承，只有是大眾的才會(huì)是傳統(tǒng)的。

雖然《牡丹亭》是幾百年前的劇作，但是經(jīng)過(guò)白先勇先生的重新編排，經(jīng)過(guò)一群青春演員的演繹，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)它展現(xiàn)出來(lái)的情至、情真和情深的理念依然讓我們感動(dòng)不已。在現(xiàn)在這個(gè)傳統(tǒng)文化漸漸消失的時(shí)代，青春版《牡丹亭》對(duì)于昆劇、對(duì)于這些傳統(tǒng)文化來(lái)說(shuō)既是繼承也是發(fā)展，它既保持了昆曲的抽象寫(xiě)意，又適應(yīng)了現(xiàn)代劇場(chǎng)的種種概念，適應(yīng)了現(xiàn)代觀眾的視覺(jué)要求，對(duì)傳統(tǒng)文化的推廣做出了很大的貢獻(xiàn)。青春版《牡丹亭》的出現(xiàn)，為昆曲、為這些傳統(tǒng)文化帶來(lái)了新的春天。

① 白先勇：《說(shuō)昆曲》序，廣西師范大學(xué)出版社2004年版。