王默玲
【摘 要】色彩是電影感官中不可忽視的一部分。對于純愛電影而言,色彩既能建立一種認知,也能表達一種情感,甚至還在粉色調(diào)的基礎(chǔ)上生發(fā)出冷暖的區(qū)別。同時,不同國家和地區(qū)的純愛電影在色彩的運用上也會存在差別和各自的特點。
【關(guān)鍵詞】純愛電影 色彩 色調(diào)
在找純愛電影與色彩之間的聯(lián)系的時候,筆者發(fā)現(xiàn)不同地區(qū)的純愛電影對色彩的處理有著不同的但相對固定的方法。所以我們先從色彩開始討論純愛電影,進而討論以臺灣、日本、泰國為代表的純愛電影的各自特點。
一、從色彩開始
1、什么是色彩?
光照射在物體表面,由于物體的內(nèi)部構(gòu)造的不同而吸收一些波長的光,反射另外的波長的光,那些被反射的光,在我們的眼睛里就形成了各種顏色,這就是我們所說的色彩。
2、色光的三個基本屬性
(1)色調(diào):簡單來說,當(dāng)人看到一個物體反射到眼睛中的光時所產(chǎn)生的色彩感覺,我們稱之為色調(diào)。舉個例子,我們經(jīng)常會把色調(diào)分成冷暖兩類,紅色、黃色就是暖色調(diào),藍色、紫色一般被認為是冷色調(diào)。
(2)亮度:亮度是非色彩屬性。彩色圖像中的亮度對應(yīng)于黑白圖像中的灰度,而灰度定義為從黑到白間隔的亮度層次,也就可以理解為畫面對比度強烈不強烈。
(3)飽和度:它指色彩純粹的程度。以太陽光帶為準(zhǔn),愈接近標(biāo)準(zhǔn)色,純度愈高。
3、影視中的色彩
(1)色調(diào)的運用:影視作品整體或是某個部分呈現(xiàn)出來的一種色調(diào)就是對于色彩的一種運用方式,比如《大話西游》系列通過運用接近紅色的暖色調(diào)來表達它的喜劇特性,再比如王家衛(wèi)的《花樣年華》透出一種淡淡的偏黃色調(diào),有一種懷舊感。
(2)局部色相:這指的是畫面中某一具體物體的顏色很突出。比如在《辛德勒的名單》這部電影中的一個場景,本來是黑白的街景,但一個小女孩的紅色衣服在灰黑的背景映襯下顯得十分醒目,這個紅衣小女孩就是局部色相的運用。
如果說色調(diào)的作用主要是表現(xiàn)作者的情緒、作者的詩意、并使影片形成一種獨到的韻味和風(fēng)格的話,那么,局部色相的作用主要體現(xiàn)在表現(xiàn)主題方面。
(3)黑白片、彩色片交替:黑白片與彩色片的交替也是色彩在影視中的一種運用,比如《陽光燦爛的日子》是一部彩色電影。作為影片結(jié)束的“尾聲段落”,卻是以黑白片的形式出現(xiàn)的。作者對生活升華和提煉,使影片中的最后段落,脫離了影片的敘事層面,達到了象征、哲理層面的高度。
二、純愛電影中的色彩
所謂純愛電影,大多是以校園為背景,以講述男女初中高中生的單純的深刻的愛情故事的電影,就像初戀般,淡淡的,唯美的。而這種感受通常是由畫面直接傳達的,而色彩在其中就起到了很大的作用。電影中,特別是在以情感表達為第一訴求的純愛電影中,色彩不僅僅是一種手段,更是一種語言,它能直接引起各種情感的表達,并且有著它自己的性格和象征意義。
1、純愛電影通過色彩建立一種認知
電影中的色彩一般起到的是一種烘托和渲染的作用,如《藝妓回憶錄》,千代子在童年遇到會長時的場景是粉紅色調(diào)的,這種色彩的運用是為故事本身所服務(wù)的,粉紅色營造一種浪漫感,但粉紅色絕對不會對電影本身產(chǎn)生一種認知上的影響。但在純愛電影中就能夠通過色彩來對這部電影產(chǎn)生一種主題上的認知。
例如巖井俊二的《四月物語》,因為故事發(fā)生在春天,所以電影的色彩運用一開始便是淡淡的綠、淡淡的黃、淡淡的粉,透出一種淡水彩式的飄渺感。從這種色彩的運用不難領(lǐng)會到女主人公情感上的單純和萌芽的狀態(tài),隨著女主人公對于暗戀男生的尋找過程的展開,這種色彩帶來的脆弱感就變得愈發(fā)強烈,色彩的純粹通透帶來的是對于女主人公夢想中愛情浪漫感的映照。
再比如臺灣的純愛同志題材電影《盛夏光年》,故事也是從校園展開,主人公的身份也都是學(xué)生,但是電影從一開始色調(diào)就顯得晦暗低沉,不同于以往純愛電影帶來的明朗感受,于是在兩個男主人公一出場時便能在色調(diào)中感受到一種復(fù)雜壓抑的情緒,觀眾能在這樣的色調(diào)安排中感知到不同尋常。
所以說色彩對于純愛電影而言是可以“說話”的,是可以表意的,是可以讓觀眾從色彩里建立一種對于電影主題的認知的。
2、純愛電影通過色彩表達一種情感
在電影中通過色彩來達到表達情感的作用是很普遍的,比如在大家通常的認識中,當(dāng)電影中的人物陷入悲傷情緒的時候,色彩往往是冷色調(diào)或是亮度變暗的,當(dāng)電影表達熱烈情感的時候,色彩又往往飽和度和亮度是比較高的。在純愛電影中這種用色彩表達情感的方式應(yīng)用得更為普遍。
比如在《山楂樹之戀》中,沒有明快的色彩和強烈的情節(jié)沖突,就只是簡單的對白設(shè)置和單純干凈的鏡頭色調(diào)安排,主人公素色的服裝和相對偏冷的整體色調(diào),反而使得電影的風(fēng)格更加寫實,也讓男女主人公之間的情感顯得樸實而純粹。
3、純愛電影中粉色調(diào)的冷暖性
粉色調(diào),往往會產(chǎn)生一種溫暖的感覺,甚至有的時候我們很難對粉色調(diào)的東西進行冷暖性質(zhì)的劃分。但通過對于純愛電影的色彩化解讀,筆者愈發(fā)覺得其實即使是粉色調(diào)的純愛電影也是有著冷暖性的差別的。
以日本純愛電影《戀空》為例,比如在男女主人公第一次遇見并互生好感的時候,畫面是粉黃色的,給人一種溫暖生機的感覺。
再比如當(dāng)女主角和朋友聊到對于戀愛的向往的時候,雖然畫面元素中沒有暖色調(diào)的物件,但是通過光線在人物的白色襯衫上映襯出的淡淡粉紅色,也營造出了一種暖色調(diào)的溫馨感。
相反,粉色調(diào)也能在影片中找到冷處理。例如在女主角被強奸時,周圍都是紅色的花,但是畫面透出的粉紫的色彩卻冷卻了這份熱烈,甚至能感受到一種凄涼。
再如在男主角得了癌癥,女主角陪著他外出看到的景象,雖然天空也是透著粉紅,但是因為色彩的飽和度不高,畫面的亮度也不夠,讓人不禁覺得天空的顏色已是遲暮時,從而產(chǎn)生男女主人公的愛情也快要結(jié)束了這樣的感覺。
所以,在純愛電影中即使都是運用粉色調(diào),但是通過色彩的不同搭配、飽和度的調(diào)節(jié)以及亮度的控制,還是能夠在粉色調(diào)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出不同的冷暖感受。
三、臺灣、日本、泰國純愛電影的特點
1、臺灣純愛電影
(1)色調(diào)偏晦暗的懷舊色。不論是新近的《第一次》、《那些年,我們一起追的女孩》,還是前些年風(fēng)靡臺灣的《盛夏光年》和《藍色大門》,臺灣的純愛電影的色調(diào)都不是走明朗清新路線的,往往樂于選擇偏黃的懷舊色,或者是偏灰的懷舊色。
(2)畫面背景趨向于小場景。這個特點從臺灣純愛電影的海報和預(yù)告片就可以看出來,在臺灣純愛電影中很少會運用到遠景或是全景,特別偏愛于小場景中的敘事。比如《那些年》中大部分的場景都是以教室、房間為背景的,同樣咖啡館、校園這些也是臺灣純愛電影偏愛的場景。
(3)電影演員偏好清新生面孔。因為是純愛電影,所以電影演員清新感是一定要的,又因為臺灣的純愛電影一般是小成本制作,所以喜歡選用新人,從這兩個選角特點就不難理解《藍色大門》中的桂綸鎂和《一頁臺北》中的郭采潔的出演了。
2、日本純愛電影
(1)色調(diào)明快清新。日本應(yīng)該可以說是純愛電影的發(fā)源地,它所表現(xiàn)出來的特色也可以說就是純愛電影的主要特點。所以純愛電影的小清新式的色調(diào)基礎(chǔ)就是從日本純愛電影中發(fā)源出來的,比如巖井俊二的純愛電影中的夢幻色調(diào)、《戀空》中大片天空的純藍色彩和白色校服的映襯都可以體現(xiàn)出日本純愛電影的明快色調(diào)。
(2)主題偏于悲傷。無論是《情書》還是《戀空》,它們的主題總是從萌動美好開始,繼而患得患失,最后又在高潮中爆發(fā)。少年的愛戀總是無疾而終,于是總會隨著年歲的增長變成一種美好的回憶。當(dāng)然,絕癥不知從何時也成為了日式純愛電影中阻礙情感發(fā)展的因素,帶來的悲傷感更沒過于無疾而終的愛戀。
(3)“天使與惡魔”的反差手法。在日式純愛電影中既有足以挑戰(zhàn)底線的暴力場景,也有溫婉抒情、精致唯美的純愛畫面,這種反差手法經(jīng)常出現(xiàn)在日本的純愛電影中。例如《戀空》中既有強奸情節(jié),也有男女主人公不離不棄的愛戀,這種反差帶來的情感體驗往往是深刻而又帶有疼痛感的。
3、泰國純愛電影
(1)色彩熱烈。泰國的純愛電影走的不是唯美的畫風(fēng),反而透出的是一種青春的聒噪式的熱烈感。比如《小情人》、《初戀這件小事》它們的畫面色彩飽和度較高,透出一種不一樣的熱帶風(fēng)情。
(2)感情禁忌但純粹。泰國純愛電影經(jīng)常會觸碰禁忌的感情話題,比如男生與男生之間、女生與女生之間的愛戀情感,就像是《暹羅之戀》和《Yes or No》,但泰國的純愛電影卻很少以禁忌本身為賣點,而是把這種情感處理得很純粹干凈,只止步于美好,沒有更深的探討。這種純粹的處理手法也經(jīng)常見于其他泰式純愛電影,比如像是《初戀這件小事》或是《初三大四我愛你》這種典型的泰國純愛電影,它們只是表現(xiàn)情感本身,并沒有生發(fā)到社會或者是家庭責(zé)任的層面上。
結(jié)語
不論是純愛電影對于色彩的運用,還是純愛電影區(qū)域性的特色,其實不難發(fā)現(xiàn)純愛電影的創(chuàng)作和色彩的運用一樣都是存在一定固有的規(guī)律和模式的。但我并不認為運用和遵守這些規(guī)律和模式而產(chǎn)生的純愛電影就是老舊的和套路化的,其實像新近很受歡迎的《那些年》和《Yes or No》,它們對于色彩的運用和電影創(chuàng)作手法不見得就是創(chuàng)造性的,它們之所以受歡迎是因為它們的內(nèi)容本身,而非形式上的東西。
所以盡管通過分析電影我們得到的可能都是有規(guī)律可循的東西,但更大的意義在于掌握好了這些規(guī)律才能最大程度地表現(xiàn)好內(nèi)容。
(作者:中國傳媒大學(xué)電視與新聞學(xué)院2010級編輯出版學(xué)學(xué)生)
責(zé)編:周蕾