攝影是采集生活影像、傳遞直觀信息的一種視覺藝術(shù)。攝影的表現(xiàn)對象是視覺的，攝影作品的形態(tài)也是視覺的。但在攝影創(chuàng)作活動中，攝影家對生活的認識和對創(chuàng)意的表達，卻不能僅僅依靠“視覺”—僅僅依靠“視覺”感受生活和表現(xiàn)生活，是一些人攝影創(chuàng)作陷于困惑的重要原因。這與只“掌握”視覺而缺少全面立體地感受生活的能力有關(guān)。

人們對世界的認識，是通過多種感官完成的。心理學(xué)家把主要生理感官界定為視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺。然而，作為智能人類，心里的“意覺”功能也極為重要。由于心理的調(diào)節(jié)作用，人們的各種感覺器官是可以相互聯(lián)系、相互影響、相互貫通、相互轉(zhuǎn)化的。這種情況，在創(chuàng)作上被稱作“藝術(shù)通感”。藝術(shù)通感是認識和表達兩個層面的：它可以理解為主體認識事物、感受生活的方式，也是主體表達審美情感和藝術(shù)創(chuàng)意的方法。

藝術(shù)通感在中外文學(xué)和音樂作品中運用較早。美術(shù)作品也有較多的運用。同為造型藝術(shù)的攝影，在創(chuàng)作活動中自然可以運用藝術(shù)通感。問題是，我們攝影界對這一點還缺乏認識。藝術(shù)通感的運用，對于攝影創(chuàng)作的意義是多方面的。如果說攝影創(chuàng)作是一種長途旅行，那么，藝術(shù)通感就是令這種旅行展翅高飛、自由翱翔的翅膀。

一 、運用藝術(shù)通感，可以增加攝影主體藝術(shù)感覺的觸角，多層次、全方位地感受生活，為創(chuàng)作擷取不盡的素材。

大千世界博大豐富，異彩紛呈。然而，這個世界是不會輕易提供給藝術(shù)家作為創(chuàng)作的素材的。許多攝影家走遍了世界的高山大河，搜遍自己的各種生活環(huán)境，仍為攝影創(chuàng)作資源的不足或枯竭而苦惱。個中原因很多，視覺的局限和對視覺的依賴，是一個重要因素。不少人視覺經(jīng)常表現(xiàn)出“疲勞狀態(tài)”，看不到可拍的東西。藝術(shù)通感，可以為我們打通這個瓶頸，讓創(chuàng)作素材源源而來。

1.以心靈的感應(yīng)去喚醒視覺

許多人視覺疲勞，是因為視覺“無心”—無感情、無思想。“心統(tǒng)五官”，心的感應(yīng)來自五官，心的感應(yīng)又統(tǒng)帥和支配五官。藝術(shù)通感把五官收集到的感覺賦予視覺，視覺就會產(chǎn)生動力和激情，走出“習(xí)以為?！薄ⅰ笆煲暉o睹”的麻木狀態(tài)，進而去能動地實現(xiàn)“自然的人化”或“人化的自然”。在這樣的狀態(tài)下，生活中的創(chuàng)作素材就會靈動起來。尤金·史密斯面對逆光蹣跚行走的兩個小孩，表現(xiàn)了迎著陽光，充滿希望，《走向樂園》的重大主題；斯蒂格利茨將人們每天都可以見到的天空景象賦予新意，以《對應(yīng)物》的立意，表達了主觀的特殊感受。我國當(dāng)代攝影家李英杰將寓意賦予田邊的兩株小植物，拍出了《稻子與稗子》這一佳作，揭示了兩種人格的深刻主題。這些作品，都是視覺被心智激活的收獲。

2.以特殊的審美取向，糾正視覺的誤區(qū)

各種感官因其功能不同，存在著不同的審美差異。不同的感官，對審美有著不同的要求。物體不完整的邊緣，視覺可能認為是缺陷，令人不能容忍。但用聽覺去感受，可能產(chǎn)生一種節(jié)奏效果，給人以聽覺的愉悅。如陶瓷肌理缺陷，這本來是視覺發(fā)現(xiàn)的工藝性缺點，但是，經(jīng)過通感的綜合作用，藝術(shù)家看到了它的節(jié)奏感、動感、質(zhì)感之后，它本身便成了制陶業(yè)的一種技法和工藝，使之轉(zhuǎn)化為魚子紋、柳葉紋、油滴、鈞釉等藝術(shù)效果。

攝影創(chuàng)作中，扭轉(zhuǎn)視覺誤區(qū)的地方也很多?！痘邸肥潜憩F(xiàn)滑雪動態(tài)的作品。按視覺要求，它模糊，看不準(zhǔn)環(huán)境和主體，是殘損的。但觸覺告訴我，它有強烈的動感效果，從環(huán)境中的落雪，到主體的運動員，都處在運動之中，展示一種整體的運動美?！稙╊^春意》表現(xiàn)河灘上一片一片融冰的場面。按視覺要求，它破爛不堪、不完整。但聽覺讓我感覺到它的節(jié)奏韻律，從中聆聽一首魅力的春曲?！队|摸冰湖》那動感的冰與樹，在視覺看來不夠清晰，但觸覺看來那鮮明的冰的質(zhì)感和樹與冰的動感，表現(xiàn)一種特殊的氣勢美、神韻美。實踐說明，藝術(shù)通感可以讓許多視覺忽略的素材死而復(fù)生，為攝影藝術(shù)創(chuàng)作提供服務(wù)。

3.以各種感官的聯(lián)合，多維度地發(fā)掘物象的審美價值

當(dāng)代美學(xué)研究發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家面對的客觀世界，具有多向度的審美品質(zhì)。不同向度的審美品質(zhì)，需要不同的方法和不同的感官去認識。一種感官，難以發(fā)現(xiàn)對象的多種審美品質(zhì)。以表現(xiàn)“小溪”為例，它的審美品質(zhì)，可以給視覺以長長的清清的水流；可以給聽覺以淙淙的連續(xù)不斷的流水聲；可以給觸覺以不同的水溫或者波浪流動的感覺；可以給嗅覺清新；可以給味覺以甜美。小溪給人們心里的審美品質(zhì)向度，會更為豐富：它可以是纏綿的，可以是粗獷的；可以是美妙的音樂，可以是束博人的繩索；可以是不可逾越的障礙，可以是載沉載浮的歷史軌跡等等。表現(xiàn)對象審美品質(zhì)的多向性，要求攝影家運用多種感官，全面地認識和把握生活。藝術(shù)通感正好給攝影家提供了這種能力：多種感覺器官的“聯(lián)合”作用，使表現(xiàn)對象的藝術(shù)蘊含才不至于被“視覺”所忽視；物象的審美品質(zhì)可以得到最大限度的發(fā)掘，攝影創(chuàng)作會因此獲得取之不盡的素材。

二、運用藝術(shù)通感，可以加深攝影主體對生活的理解，更深刻地領(lǐng)悟和發(fā)掘?qū)ο蟮囊饬x，提高作品的思想和藝術(shù)價值。

影響作品的思想和藝術(shù)價值的因素很多，藝術(shù)家對生活的認識和理解是一個重要因素。藝術(shù)通感，較之視覺單一感官而言，它給了我們更深刻地認識和領(lǐng)悟生活的方法。

1.可以更好地捕捉表現(xiàn)對象的特質(zhì)

攝影創(chuàng)作的任何表現(xiàn)對象，都具多種審美向度，但一定具有一種代表其特有屬性的審美品質(zhì)。這種品質(zhì)，具有獨一無二的個性。在藝術(shù)上，“獨具”往往具有重要的藝術(shù)價值。北方大森林的秋天，秋霜把樹枝、樹葉、草叢染成五光十色的花海。色彩體現(xiàn)出的豐富、成熟，表現(xiàn)出的“豐盛”俯拾皆是。然而，在《金色生機》中，物象的特質(zhì)卻別具一格。它雖然也有色彩豐盛的視覺效果，但觸覺上的動感、質(zhì)感，表現(xiàn)出的生機活力則更為突出。這一特質(zhì)的表現(xiàn)，使之在秋色素材的“群象”中脫穎而出，展示出了特有的價值。

在另一幅秋色題材作品中，我們看到了秋的成熟、豐盛，也感到了樹干和葉子的節(jié)奏韻律。經(jīng)過比較，感到后者更能體現(xiàn)這一物象“秋”的品質(zhì)特點。故而在表現(xiàn)上，舍棄了樹枝，突出節(jié)奏感的樹干、葉子的韻律。如此，《金色節(jié)奏》便個性鮮明地表現(xiàn)出來。

2.可以表達特有的情感

“以物寄情”是藝術(shù)創(chuàng)作的普遍規(guī)律和常用手法。然而，在攝影創(chuàng)作中，攝影家“以物”表達特有的感情，卻并非易事。單一的視覺，很多時候使主體抓不住與物象情感的聯(lián)系。攝影不同繪畫，缺什么“憑空”可以畫上什么。攝影面對許多“無關(guān)”的表現(xiàn)對象，難免陷入尷尬。然而，藝術(shù)通感調(diào)動多種感官，為主體與物象的情感聯(lián)系創(chuàng)造了更多的機會。一個物象在多種感官中，可以產(chǎn)生多種感覺形態(tài)，給主體以更多的選擇空間。面對秋天的大山，那壓頂而來且又擁擁擠擠的五彩樹木，我感到很需要表達一種超脫感，抒發(fā)一種“寧靜致遠”的孤傲。但視覺里，一時很難捕捉到合適的物象。仰望天空時，藍天的背景下，那傲然伸出的樹枝，卻讓人嗅到一種清新、高雅；這是一種“潔身自傲”的“修煉”，也是一種出淤泥而不染的高尚。嗅覺，催生了《圣潔的向往》這篇作品的的立意?！缎∮軜涞募Y(jié)》則是聽覺得收獲，它以別致的韻律，唱出屬于自己的歌聲。這是個性的贊歌，也是虛偽的“天下一統(tǒng)”的挽歌。

藝術(shù)通感以其多種認識和表達的觸覺，為攝影家審美情感表達開辟了新的途徑，也拓展了廣闊空間。

3.可以開掘表現(xiàn)對象的最佳的審美屬性

表現(xiàn)對象最佳的審美屬性，一般應(yīng)理解為，具有或新穎，或奇特，或深刻的審美特征和典型意義的審美屬性，能使作品思想和藝術(shù)價值得到最大化的表現(xiàn)。

陳育德先生認為：藝術(shù)通感是通過“感覺挪移”、“表象疊加”、“意象互通”等形式實現(xiàn)的。這個過程，是一系列感官系統(tǒng)轉(zhuǎn)移、滲透的過程；實現(xiàn)這個過程，也為攝影家對表現(xiàn)對象審美屬性的深入發(fā)掘創(chuàng)造了條件。

在多種感官的相互作用下，人們對物象的審美屬性會有更為深刻的理解。以表現(xiàn)北大荒黑土地題材的作品為例。面對深秋的田野時，它一望無際的遼闊、起起伏伏的田壟線條……但僅僅這些，覺得還不足以表現(xiàn)出北大荒人的境界。意念告訴我們：北大荒人走進這片神奇的土地，把生命與理想投注其中；這片土地吸引著他們，左右著他們……多種感官的比較中，讓我們認識到了北大荒最佳的審美品質(zhì)，應(yīng)當(dāng)包括坦蕩、豪邁、神奇、神秘、深邃等。按這個立意，我選擇了以朝陽下的秋翻地為題材，創(chuàng)作了《品讀北大荒》。它表現(xiàn)出來的蒼茫遼闊、豐富厚重、嚴(yán)峻、博大，令我很久不能釋懷。

藝術(shù)通感的運用，有利于攝影家創(chuàng)造最佳的作品意境。國畫大師李可染認為：意境是藝術(shù)的靈魂，是客觀事物精粹的集中，加上人的思想情感的陶醉，使作品達到情景交融的美的境界。藝術(shù)通感為攝影家走向這種境界打開了方便之門，金秋的北大荒不光是莊稼的收獲，也是人類道德與智慧的收獲。然而，如果平鋪直敘地表達，太缺少分量。當(dāng)隨風(fēng)浪涌的稻穗從身上劃過的時候，當(dāng)眼前一排排的田壟開始歌唱的時候，一種意境讓我們陶醉：天高地闊，覆蓋整個大地的莊稼涌動出一種萬馬奔騰的姿態(tài)，一種震天撼地的合奏，一種向歷史和未來的暗示……這種意境，令我用超廣角頭表現(xiàn)它的遼闊，用低角度表現(xiàn)它的沖擊力，用快速抓住莊稼倒伏形態(tài)體現(xiàn)它的動感等方法，創(chuàng)作了《季節(jié)的歌舞》，產(chǎn)生了較為理想的藝術(shù)效果。

三、運用藝術(shù)通感，可以延伸、豐富攝影主體的藝術(shù)感覺，催生奇思妙想的攝影語言，提高藝術(shù)的傳遞功能和藝術(shù)感染力。

通感機制，使作者的藝術(shù)感覺由一種演變?yōu)槎喾N，由一個側(cè)面擴展到多個側(cè)面，有時各種感覺互相交織，拓寬了感覺的時間和空間，擴大了感覺的內(nèi)涵和外延。表達這種特殊感覺的特殊藝術(shù)手法、特殊藝術(shù)語言，也會應(yīng)運而生，創(chuàng)造出不同尋常的奇妙藝術(shù)效果。

1.感覺的挪移，有利于產(chǎn)生推陳出新的藝術(shù)效果

新穎奇特，是構(gòu)成藝術(shù)美的一個重要要素。英國17世紀(jì)著名文學(xué)家愛迪生認為：“凡是新的不平常的東西都能在人們想象中引起一種樂趣，因為這種東西使心靈感到一種愉快的新奇， 滿足它的好奇心， 使它得到原來不曾有過的一種觀念……就是這個因素，使一個怪物也顯得有迷人的魔力，使自然的缺陷也能引起我們的快感……”追求新奇創(chuàng)新，是所有藝術(shù)家的共同熱望，也有一種無法輕易得到的困惑。攝影家自然要受制于這種規(guī)律。文學(xué)界在解決這個問題時，提出一種“非相似化”理論，要求作者通過語言和技巧的變化，把熟悉的事物當(dāng)成陌生的事物來描寫，進而創(chuàng)造陌生感。文學(xué)的“非相似化”的要求，也是攝影界面臨的迫切問題。

藝術(shù)通感， 可以幫助攝影家有效地去除“相似化”，創(chuàng)造陌生與新奇。人們習(xí)慣于用眼睛看具體事物， 用耳朵聽聲音， 用嗅覺聞氣味，如此等等。藝術(shù)通感打破了這種規(guī)律，讓視覺之外的感官提供新的感覺要素；這種新的感受，會促使攝影家神經(jīng)系統(tǒng)興奮起來，產(chǎn)生新的創(chuàng)作立意和創(chuàng)意。殘荷，是我們常見的、常拍的題材。走馬觀花地看，很難找到感覺。我潛心地聽它們的動靜，從兩株荷葵相望的姿態(tài)上，從它們搖動產(chǎn)生的漣漪上，仿佛可以聽到它們的竊竊私語，它們在述說自己的事情，它們或者在談?wù)撨@個世界?？傊?，這個世界有它們的存在；存在的空間又是如此之大，以至于畫面里的整個世界只有《它們》！就這樣，藝術(shù)通感，讓一個司空見慣的題材，產(chǎn)生了超凡脫俗的感覺。

2.多種感覺的交匯、融合，增強了藝術(shù)感染力

韓愈的《聽穎師談琴》，把琴聲形容為：“昵昵兒女語，恩怨相爾汝。戛然變軒昂，勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。暄啾百鳥群，忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。”韓愈把琴聲描繪得如“兒女語”、如勇士赴戰(zhàn)場的氣概，如“浮云柳絮”、如神奇的鳳凰，變化多端，起伏跌宕，令讀者目不暇接，蕩氣回腸，陷入其間而不能自已。多感催生的文學(xué)語言珠璣連連，熠熠生輝。

通感給予攝影家的“多感性”攝影語言，也會增強攝影作品的沖擊力和感染力。美國攝影家菲利普·邁克爾拍的《綠林清流》，以生動的多感性攝影語言，給人以多感官的愉悅，令人陶醉其間！在《千島湖之夢》創(chuàng)作時，我最先注意到了河邊綠草的質(zhì)感；之后，發(fā)現(xiàn)遠處那一簇一簇金黃的蘆葦節(jié)奏感也很動人；再看這個360度的河灣，又很有國人意識里圓滿的象征。如此多感官的感受和表達，也會使讀者產(chǎn)生多感官愉悅的藝術(shù)效果。

3.藝術(shù)通感催生了許多鬼斧神工的表現(xiàn)手法

藝術(shù)通感的可以使意象互通，從而打開了主體審美情感賦予客體的大門，攝影主體的審美追求，可以在廣闊的物象空間里縱橫馳騁，從而，拉動攝影表現(xiàn)手法隨機應(yīng)變，花樣迭出，甚至出神入化。

在澳大利亞創(chuàng)作時，我為著名的悉尼歌劇院的特殊造型和它在音樂上的影響所震撼，總想表現(xiàn)它的音樂特質(zhì)。當(dāng)夜幕降臨，歌劇院及其周圍的一切落入藍色的夜幕和海灣的倒影里，如此情形，意與象的結(jié)合點找到了：燈光中的歌劇院猶如錯落的旋律；路燈投入到水中的影子，在抖動拍攝中，成為一個個跳動的音符；慢速拍攝的海，恰如一個墨藍的舞臺，烘托出一場宏大的演出。藝術(shù)通感給予攝影主體不同的表意要求，會催生不同的表現(xiàn)手法。音樂對悉尼的影響，不是個別的而是整體的；不是城市的一部分，而是城市的全部。把這種感覺壓縮到一幅照片上，令人不得不采取一些特殊的表現(xiàn)手法。這個要求，迫使我要選擇光影技法便于運用的夜景；要找到代表城市形象的地標(biāo)性建筑；要有便于運用的燈光等等。這些條件，令我在悉尼大橋邊確定了視角；用慢門拍下大橋與水面、岸邊的建筑物等；之后多次拍出燈光晃動產(chǎn)生的音符效果—由近及遠，組合成具有透視關(guān)系的畫面；最后將各個鏡頭合成，產(chǎn)生了整個城市為音樂所籠罩的效果。在這里，建筑物組成的是旋律，燈光閃出的是跳蕩的音符，舉手投足又不時有光的歌吟碰撞著掠過；音符樣的光的曲線，從水面延伸到地面，從地面延伸到天空，音樂的這些感覺，鋪天蓋地。多種手法、多底合成的攝影，使《神奇的演奏》產(chǎn)生了良好效果。

攝影藝術(shù)通感的運用，是一個復(fù)雜的認識與表達過程。攝影家要打開藝術(shù)通感的界面，一定要運用有效的路徑：開發(fā)多感認識與表達的功能；深化對表現(xiàn)對象多感特質(zhì)的認識；強化多種形式的藝術(shù)聯(lián)想；做好攝影藝術(shù)通感的技術(shù)保障。這些，都是缺一不可的。

（摘自作者《攝影藝術(shù)創(chuàng)作論》）

作者簡介

索久林，中國攝影家協(xié)會副主席，黑龍江省文聯(lián)黨組成員、副主席，兼省攝協(xié)主席。多年來，他矢志不渝地投入文學(xué)和攝影創(chuàng)作、攝影理論研究。創(chuàng)作了大量風(fēng)光、風(fēng)情攝影作品和抽象攝影作品，在攝影藝術(shù)通感、抽象攝影創(chuàng)作等理論界很少光顧的問題上，取得了一定研究成果。發(fā)表了《仰望時間》《傾聽時間》《閱讀天意》《抽象攝影的感覺與表達》等文學(xué)、攝影作品集及攝影理論專論。攝影作品曾在越南、美國、俄羅斯、日本等地展賽中獲獎或入展，2006年以來連續(xù)四年入選奧地利國際攝影藝術(shù)展。