王端廷

第55屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展于6月1日如期開幕，對于創(chuàng)辦于1893年、迄今已有整整120年歷史的威尼斯雙年展來說，這原本是兩年一度、一如既往的尋常節(jié)目，然而，由于中國藝術(shù)家的蜂擁而至，這屆雙年展似乎變得異乎尋常，因?yàn)槌酥袊^之外，10多個(gè)各種名目的展覽使得這個(gè)夏天去威尼斯參展的中國藝術(shù)家竟有300多人。這樣的參展規(guī)模不僅是中國當(dāng)代藝術(shù)界的大事件，也是威尼斯雙年展歷史上的奇觀。毫無疑問，中國藝術(shù)家擠爆威尼斯這一史無前例的現(xiàn)象將載入中國藝術(shù)和威尼斯雙年展的史冊。

實(shí)際上，對于中國藝術(shù)家通過平行展大規(guī)模搭乘威尼斯雙年展順風(fēng)車的現(xiàn)象早在雙年展開幕之前就引起了國內(nèi)藝術(shù)界的極大關(guān)注，隨著四月初中外策展人申報(bào)的一系列平行展方案的獲準(zhǔn)和公布，網(wǎng)絡(luò)媒體特別是微博上就出現(xiàn)了吐槽調(diào)侃的帖子，及至威尼斯雙年展開幕，嘲笑抨擊的聲音更是達(dá)到了頂峰，與此同時(shí)，支持贊成的觀點(diǎn)也開始見諸媒體。

攻擊自有攻擊的道理，贊賞自有贊賞的緣由。讓我們不急于做出判斷，先來看看導(dǎo)致紛爭的原委，敘述一下這次雙年展的概貌和中國藝術(shù)家的參展情況。

本屆威尼斯雙年展共有88個(gè)國家參加，其中包括新增的梵蒂岡、安哥拉、巴哈馬、巴林、科特迪瓦、科索沃、科威特、馬爾代夫、巴拉圭和圖瓦盧10個(gè)國家館，總策展人馬西米利亞諾·吉奧尼（Massimiliano Gioni）為這一屆雙年展確定的主題是“百科宮殿”（The Encyclopedic Palace），顧名思義，這個(gè)標(biāo)題帶有海納百川、無所不包的意思，正如美國著名藝術(shù)評論家杰里 · 薩爾茲（Jerry Saltz）所言：“吉奧尼不會(huì)嚴(yán)格地劃分高級與低級藝術(shù)，精英藝術(shù)或者是民間藝術(shù)”。從上一屆開始，威尼斯雙年展由主題展、國家館和平行展三部分組成。

雙年展的總主題和平行展的低門檻似乎給中國藝術(shù)家大規(guī)模“占領(lǐng)”威尼斯提供了某種必然性和合理性，而中國藝術(shù)家也確乎抓住了這樣的歷史性機(jī)遇。下面讓我們清點(diǎn)一下中國藝術(shù)家參加本屆威尼斯雙年展的具體項(xiàng)目。

中國館是中國藝術(shù)家參加威尼斯雙年展的“正規(guī)軍”，自2005年中國在威尼斯雙年展設(shè)立國家館，這是中國館的第5次亮相。本屆雙年展中國館的策展人是中央美術(shù)學(xué)院副教授王春辰，他以“變位”（Transfiguration）為主題，攜何云昌、胡曜麟、繆曉春、舒勇、童紅生、王慶松和張小濤等7位藝術(shù)家登陸水城。對于前幾屆中國館的展覽，國內(nèi)學(xué)術(shù)界一直保持著謹(jǐn)慎的緘默態(tài)度，就本屆而言，除了當(dāng)事人，圈內(nèi)其他人士也較少發(fā)表評論。關(guān)于這一屆國家館的主題“變位”一詞，策展人王春辰做了這樣的解釋：“通俗的說，變位就是變化，位置的改變、狀態(tài)的改變、趨勢的改變都叫變位。但這里，更強(qiáng)調(diào)中國之變、藝術(shù)之變和中國傳統(tǒng)到當(dāng)代的變化。因?yàn)槲覀兠刻於几杏X這種變化，所以說變位比較適合用于描述中國的狀態(tài)。另外，這個(gè)詞匯與‘百科宮殿也有關(guān)系，‘百科宮殿意味著總體性、包容性和不分古今中外，這里面把多樣性容納進(jìn)來，其實(shí)就是一種狀態(tài)，那么變位其實(shí)也是如此?！敝档靡惶岬氖?，中國館原本為阿爾塞納爾島（Isola Arsenale）上的一個(gè)油庫，前4屆的策展人和藝術(shù)家都為油庫中多個(gè)巨大的油罐傷透腦筋，展覽設(shè)計(jì)及其效果也因此大受限制，這一次開展前那些油罐終被搬除，因此展覽空間和效果大大改善。

除了中國館，近10個(gè)由中國當(dāng)代藝術(shù)組成的平行展給威尼斯帶來了中國藝術(shù)家人數(shù)的爆棚，也正是這些規(guī)模龐大的“游擊隊(duì)”飽受爭議。

第一，由王林擔(dān)任總策展、羅一平和瓦萊斯 · 格羅麗婭（Vallese Gloria）作為執(zhí)行策展的中國獨(dú)立藝術(shù)展“未曾呈現(xiàn)的聲音”（Voice of the Unseen）是規(guī)模最大的平行展，參展藝術(shù)家多達(dá)156位。展覽場地面積接近5000平方米，幾乎與主題展展廳面積相近。展覽共分為記憶、歷史、底層、身體、家庭、廢墟、村落、風(fēng)景和巫咒9個(gè)單元，其內(nèi)容的豐富性與本屆威尼斯雙年展主題“百科宮殿”交相呼應(yīng)。參展的156位藝術(shù)家的分布情況是：1，“記憶”（23人）：馮峰、冷軍、秦文、徐光福、段江華、何工、馬堡中、葉永青、田太權(quán)、劉大鴻、徐唯辛、管懷賓、任戎、王承云、張念、韓子健、武藝、賀丹、薛珺、薛松、張震宇、梁越、余友涵；

2，“歷史”（13人）：田世信、金鋒、戴耘、魏光慶、莊紅藝、傅文俊、黃鋼、魏青吉、李新建、虞村、任思鴻、胡志穎、奚建軍；3，“底層”（13人/組）：張建華、李正天、李占洋、歐陽星凱、孫平、卯丁、沈樺、譚海山、李孝萱、李一凡、沈朝方、溫普林、“底層人文攝影組”；4，“身體”（23人）：曹暉、趙能智、何成瑤、常咒、王華祥、符曦、賈滌非、吳天章、俸正杰、琴嘎、楊勇、郭偉、熊宇、熊莉鈞、向慶華、王強(qiáng)、楊劍平、張羽、吳松、陳小丹、陳友桐、孟濤、邱光平；5，“家庭”（12人）：戴光郁、鄧箭今、師進(jìn)滇、羅發(fā)輝、鄭力、曾曉峰、宋永平、王嘉偉、毛旭輝、陳彧君、陳啟基、胡順香；6，“廢墟”（19人/組）：楊述、王巖、陳家剛、原弓、焦興濤、應(yīng)天齊、何躍、唐勇、李槍、鄧樂、蒼鑫、黃淋、馬德升、張大力、李南鳳、奚樂、張健君、沈也、“01小組”；7，“村落”（11人）：雷子人、常徐功、曹原銘、朱成、張湘溪、陳衛(wèi)閩、王炎林、何崇岳、李杰、梁紹基、楊晨；8，“風(fēng)景”（21人）：黃巖、吳翦、王易罡、蘇新平、郭晉、江衡、葉洲、葉放、傅中望、楊千、陳長偉、宋鋼、王川、朱小禾、王純杰、梁銓、劉子建、李綱、楊志麟、徐震、蔡錦；9，“巫咒”（21人/組）尹光中、侯俊明、董重、陳宇飛、魏言、陶發(fā)、陳文令、史金淞、左正堯、忻海洲、葉強(qiáng)、劉建華、黃彥、李秀勤、許仲敏、鄭達(dá)、李甸、顧雄、葉雙貴、左小祖咒、“行為藝術(shù)小組”（和麗斌、薩子、余極、周斌、羅子丹、幸鑫、賈茜蘭）。

第二，中國大型獨(dú)立項(xiàng)目“文化 · 精神 · 生成”（Culture · Mind · Becoming）共分三個(gè)單元。第一個(gè)單元“重探”（Re-discover）由荷蘭獨(dú)立策展人卡琳 · 德容（Karlyn De Jongh）策劃，蔡國強(qiáng)、張洹、徐冰、尚揚(yáng)、莊喆、楊識(shí)宏、周春芽、葉永青、張方白、李真、應(yīng)天齊、張國龍、瞿倩梅、鄭重賓、黃致陽、沈克龍、華慶、黃鋼及韓濤等19位藝術(shù)家參展，展出的作品包括繪畫、雕塑和裝置等品類。第二單元“放大”（Igradimento），由黃篤、楊心一共同策劃，參展藝術(shù)家19位，分別是徐冰、張洹、“拆了旅行社小組”（翁奮、文武、黃學(xué)斌）、毛栗子、蘇軻、楊帆、耿旖旎、侯曉威、李華、劉正勇、孟思特、張凱、李象群、李真、范婭萍、黃心健和張巍。第三單元“處境—方力鈞作品展”（Fang Lijun：A Cautionary Vision）由意大利都靈市立現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館館長達(dá)尼洛 · ?？藸枺―anilo Eccher）策劃，這是方力鈞在威尼斯舉辦的大型個(gè)展。三個(gè)展覽共計(jì)藝術(shù)家39人。

第三，呂澎和意大利著名評論家阿基萊·伯尼托·奧利瓦（Achile Bonito Oliva）共同策劃的特別邀請展“歷史之路—威尼斯雙年展與中國當(dāng)代藝術(shù)20年”（Passage to History：20 Years of la Biennnale di Venezia and Chinese Contemporary），聚集了陳曦、崔岫聞、方力鈞、李青、劉煒、劉小東、毛旭輝、隋建國、王廣義、汪建偉、徐冰、嚴(yán)培明、葉永青、尹朝陽、岳敏君、曾梵志、展望、張培力、張曉剛和周春芽等20位藝術(shù)家。展覽設(shè)威尼斯軍械庫和成都當(dāng)代美術(shù)館兩個(gè)展場。展覽內(nèi)容由兩大部分構(gòu)成，一部分是20年來中國參加威尼斯雙年展的圖文資料、文獻(xiàn)和出版物；另一部分則是被邀請的20位參展藝術(shù)家的作品，涵蓋了繪畫、雕塑、裝置、影像和新媒體等不同媒介的藝術(shù)形式。

第四，肖戈策劃的平行展“大運(yùn)河”（The Grand Canal）有徐冰、邱志杰、王度、肖魯、黃銳、彭小佳、石青、白崇民、“無關(guān)小組”（陳志遠(yuǎn)、高飛、郭立軍、賈宏宇、李良勇、牛軻、王貴琳、葉楠）、章燕紫、何昊遠(yuǎn)和高潔等19位藝術(shù)家參展，作品包括繪畫、雕塑、裝置、影像和行為藝術(shù)。

第五，張瑋和喻高共同的策劃的“心·跳”（Mind·Beating）平行展吸引了陳丹青、方振寧、蕭長正、譚平、喻紅、劉小東、朱小地、王國鋒、李天兵、“數(shù)術(shù)小組”（馬峻、馬吉麒）、趙淑紅、張新軍、“不確定小組”等16位藝術(shù)家參展，作品涵蓋電影、現(xiàn)場繪畫、現(xiàn)場偶發(fā)事件、裝置、雕塑、攝影和超自然預(yù)測等。

第六，梁克剛、意大利帕多瓦大學(xué)藝術(shù)史系教授伊泰羅 · 弗蘭（Italo Furlan）和藝術(shù)史在讀博士生徐櫟櫟共同策劃的“無常之?！獤|方經(jīng)驗(yàn)與當(dāng)代藝術(shù)”（Confronting Anita：Oriental Experience in Contemporary Art）平行展容納了包括梁克剛本人在內(nèi)的31位藝術(shù)家，其他30人分別是何多苓、王璜生、梁紹基、蕭昱、邵譯農(nóng)、郭工、邵帆、史金淞、高偉剛、李勇政、任芷田、李洪波、康劍飛、蕭瀟、馬良、李綱、譚勛、石珩伯、關(guān)晶晶、郭燕、李松華、于凡、魏青吉、張帆、劉傳寶、尤良誠、賈真耀、楊銘和丁煒。從展覽主題就可知道，該展覽將東方文化元素的當(dāng)代轉(zhuǎn)換成果做了集中展示。

第七，冀少峰和意大利策展人亞歷山大德羅·里瓦（Alessandro Riva）聯(lián)合策劃的平行展“對望—中意當(dāng)代藝術(shù)展”（Crossover：A Dialog between the Chinese School of Hubei and the New Italian Art Scene）共有31位中意藝術(shù)家參展，其中中方藝術(shù)家楊國辛、郭正善、李邦耀、傅中望、馬林、袁曉舫、肖豐、魏光慶、張展、賀棣秋、朗雪波、劉波+李郁、王晶、詹蕤、郭子等15人，全部來自湖北。作品涵蓋裝置、影像、雕塑、架上藝術(shù)和綜合媒材等形式。

除了上述群展之外，平行展還包括一些藝術(shù)家的個(gè)展。

應(yīng)意大利知名當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目“威尼斯計(jì)劃”邀請，鐘飆在威尼斯圣瑪利亞教堂舉辦了主題為“幻真的宇宙”（The Universe of Unreality：Zhong Biao's Visions）的個(gè)人展覽，策展人由美國伊利諾大學(xué)教授徐鋼擔(dān)任，展出融合繪畫、裝置、影像、音樂、交互設(shè)計(jì)等元素的綜合藝術(shù)作品。

陳平、秦沖、幸鑫和張羽應(yīng)“國際藝術(shù)事務(wù)基金會(huì)”（Global Art Affairs Foundation）邀請，參加了威尼斯雙年展平行展“個(gè)人結(jié)構(gòu)”（Personal Structures）項(xiàng)目展覽。該項(xiàng)目由卡琳·德容（Karlyn De Jongh）和莎拉·戈?duì)柕拢⊿arah Gold）策劃。

平行展（The Collateral Events）開始于2011年的54屆威尼斯雙年展，在此之前的這類展覽叫外圍展。第54屆有兩個(gè)中國藝術(shù)家參加的平行展亮相威尼斯，分別是王林策劃的“碎裂的文化=今天的人？”（共15位藝術(shù)家參展，其中13位中國藝術(shù)家、2位意大利藝術(shù)家），臺(tái)灣的陸蓉之、意大利的倫佐·迪·倫佐和德國的李樂共同策劃的“未來通行證—從亞洲到全球”（共有全世界近150位藝術(shù)家參展，中國藝術(shù)家徐冰和張曉剛等參加了該展覽）。據(jù)說，本屆雙年展共有平行展40個(gè)，中國藝術(shù)家就占了8個(gè)。中國藝術(shù)家參加威尼斯雙年展平行展數(shù)量井噴式的暴增令全世界始料未及。

如果說數(shù)量如此眾多的平行展的舉辦已經(jīng)足夠令人驚訝的了，那么還有一些中國藝術(shù)家“鳩占鵲巢”、參加其他國家館的展覽甚至大規(guī)?！罢碱I(lǐng)”外國館的現(xiàn)象就更令人難以置信了。

肯尼亞是一個(gè)非洲國家，可是當(dāng)一個(gè)參觀今年威尼斯雙年展的觀眾進(jìn)入這個(gè)黑人國家館一定會(huì)錯(cuò)愕不已，因?yàn)樵擆^舉辦的主題為“反思的自然：魅力新感知”（Reflective Nature：A New Primary Enchanting Sensitivity），參展的大部分藝術(shù)家大部分是黃皮膚、黑眼睛的中國人。由于經(jīng)濟(jì)原因，肯尼亞共和國館交由威尼斯雙年展組委會(huì)管理，該組委會(huì)委托意大利人桑德羅 · 奧蘭迪（Sandro Orlandi）和保羅·波波尼（Paolo Poponi）擔(dān)任該館策展人，奧蘭迪曾是中國當(dāng)代藝術(shù)的國際推手，他很自然地將中國藝術(shù)家領(lǐng)進(jìn)了該館的大門。陳文令、俸正杰、范勃、何瑋明、李日韋、呂鵬、“羅靈和劉可小組”等8位中國藝術(shù)家的7組作品參加了肯尼亞館的展出。一個(gè)國家館如此大量地展出其他國家藝術(shù)家的作品，這是本屆雙年展的新鮮事。想必肯尼亞人沒有我們這么強(qiáng)的民族主義意識(shí)，換了中國人一定會(huì)認(rèn)為這是國家和民族的奇恥大辱。

繼54屆威尼斯雙年展張大力代表丹麥參加該國館展覽，本屆又有一位中國藝術(shù)家參加了外國館的展覽，這就是應(yīng)邀在德國館展出作品的老艾。事實(shí)上，這次德國館的四位參展藝術(shù)家全都是非德國人，并且，德國還與法國互換了國家館。

中國藝術(shù)家應(yīng)邀參加外國館的展出這一現(xiàn)象說明，威尼斯雙年展正在“淡化國家意識(shí)”，而這正是經(jīng)濟(jì)全球化日益深化的必然結(jié)果，我們必須學(xué)會(huì)理解并接受這樣的現(xiàn)實(shí)。

根據(jù)上述情況初步統(tǒng)計(jì)，以各種名義參加本屆威尼斯雙年展的中國藝術(shù)家達(dá)316人之多（這其中也包括徐冰、方力鈞和劉小東等多位藝術(shù)家的重復(fù)參展）。數(shù)量如此眾多的平行展和參展者，大大超出了人們的意料，而濃重的商業(yè)色彩和展覽效果的不盡人意也的確給抨擊者提供了詬病的理由。有人驚呼“威尼斯雙年展的神話從此破滅，其神圣性和學(xué)術(shù)性也從此終結(jié)”；還有人斷言“中國人的文化自卑感促成了國際藝術(shù)掮客的商機(jī)”。

世界是復(fù)雜的，萬事都有兩面性。讓我們超越本屆威尼斯雙年展中國藝術(shù)平行展紛亂喧囂的現(xiàn)場，從歷史維度和國際視野看看中國藝術(shù)家扎堆威尼斯現(xiàn)象的得失利弊。

我們不妨簡要回顧一下中國藝術(shù)參加威尼斯雙年展的歷史。

中國藝術(shù)第一次參加威尼斯雙年展是1980年的第39屆，當(dāng)時(shí)中國政府送展的是“民間剪紙”。正是在那一屆威尼斯雙年展上，阿基萊 · 伯尼托 · 奧利瓦推出了意大利超前衛(wèi)藝術(shù)（Transavanguardia），而德國新表現(xiàn)主義（Neo-Expressionism）的代表人物安塞姆·基弗爾（Anselm Kiefer）也亮相此屆威尼斯雙年展。1982年第40屆威尼斯雙年展，中國再度參展，送展的是“刺繡”。超前衛(wèi)藝術(shù)和新表現(xiàn)主義正是西方后現(xiàn)代主義的標(biāo)志性藝術(shù)現(xiàn)象，由此可知，當(dāng)西方藝術(shù)史已經(jīng)進(jìn)入后現(xiàn)代主義時(shí)期，中國藝術(shù)仍然處在前現(xiàn)代蒙昧?xí)r期。威尼斯雙年展是世界藝術(shù)最新成果的展示舞臺(tái)，中國兩次以應(yīng)劃歸民俗學(xué)范疇的古老藝術(shù)參展，與雙年展的宗旨格格不入，因此，1982年之后該雙年展組委會(huì)便停止了對中國的邀請。

中國藝術(shù)觀念和創(chuàng)作現(xiàn)狀與威尼斯雙年展反映出來的同期國際藝術(shù)潮流之間的巨大落差，經(jīng)過改革開放后中國當(dāng)代藝術(shù)家十幾年的努力，終于有了極大的縮小。當(dāng)我國新潮藝術(shù)結(jié)出碩果的時(shí)候，威尼斯雙年展才再度向中國藝術(shù)打開了大門。1993年第45屆威尼斯雙年展才是真正意義上的中國當(dāng)代藝術(shù)的出場，經(jīng)由栗憲庭的推薦，該屆雙年展的策展人奧利瓦邀請了王廣義、張培力、耿建翌、徐冰、劉煒、方力鈞、喻紅、馮夢波、王友身、余友涵、李山，孫良、王子衛(wèi)和宋海東等14位中國當(dāng)代藝術(shù)家參展。對于中國當(dāng)代藝術(shù)是而言，參加該屆雙年展是一個(gè)歷史性大事件。從那以后，每一屆威尼斯雙年展都有中國當(dāng)代藝術(shù)家參展。

2003年第50屆威尼斯雙年展開始設(shè)立中國國家館，只因“非典”原因，中國藝術(shù)家的作品未能進(jìn)入該館，而在廣東展出。2005年第51屆威尼斯雙年展中國國家館正式啟用，從此中國藝術(shù)在威尼斯雙年展有了穩(wěn)固的陣地。

30年，彈指一揮間。而對于中國社會(huì)和中國藝術(shù)則可謂滄海桑田，天翻地覆。從30年前中國民間藝術(shù)在威尼斯飽受尷尬和冷遇到今天300多位中國藝術(shù)家躋身雙年展，我們首先應(yīng)該看到的是中國當(dāng)代藝術(shù)的巨大進(jìn)步和強(qiáng)勢崛起。在我看來，中國藝術(shù)家扎堆威尼斯至少有下列幾個(gè)方面的意義。

第一，且不要苛求每一位參展藝術(shù)家及其作品在學(xué)術(shù)上的高水準(zhǔn)，如此眾多的藝術(shù)家能夠前往威尼斯參展本身就是中國社會(huì)和經(jīng)濟(jì)發(fā)展進(jìn)步的體現(xiàn)，要知道30年前中國人出一趟國都是極為困難的事。雖然確如抨擊者所攻訐的那樣，威尼斯雙年展平行展的設(shè)立及其展覽操作帶有較強(qiáng)的商業(yè)色彩，事實(shí)上，推出并擴(kuò)大這項(xiàng)計(jì)劃的初衷就是促進(jìn)雙年展經(jīng)濟(jì)效益的最大化，但是，古今中外從來都沒有純粹的藝術(shù)展覽，對于中國而言，正是由于市場經(jīng)濟(jì)的興起和藝術(shù)商品化的出現(xiàn)才帶來了當(dāng)代藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。

第二，對于仍處在雙軌制時(shí)期的中國當(dāng)代藝術(shù)界來說，威尼斯雙年展平行展是一個(gè)自由平等的舞臺(tái)，因?yàn)槟抢餂]有苛刻的非學(xué)術(shù)性審查。

第三，對于威尼斯人而言，雙年展和電影節(jié)是當(dāng)?shù)氐拿袼孜幕顒?dòng)；對于世界各國藝術(shù)家而言，那里是文化競爭的戰(zhàn)場。中國文化藝術(shù)需要參與國際競爭，至少我們必須參與國際交流與對話。歷史已經(jīng)證明，威尼斯雙年展是推動(dòng)中國藝術(shù)國際化不可或缺的重要舞臺(tái)。我們要知道，不管是國家館，還是平行展，只要是優(yōu)秀作品，都會(huì)受到國際學(xué)術(shù)界和世界觀眾的認(rèn)可和贊賞；反之，如果作品質(zhì)量低下，參加國家館也無人喝彩。

第四，中國藝術(shù)家大量參加平行展不僅可以促進(jìn)威尼斯雙年展中國國家館展覽水平的提高和策展機(jī)制的完善，而且可以開闊中國藝術(shù)界的國際視野，提高中國當(dāng)代藝術(shù)的整體水平。與世界藝術(shù)強(qiáng)國相比，中國當(dāng)代藝術(shù)的整體水平還有相當(dāng)大的差距，而這樣的差距只有通過更多的國際交流才有可能拉近。

我認(rèn)為，參加威尼斯雙年展平行展的中國藝術(shù)家應(yīng)該是多多益善。換一句話說，問題不在于我們參展的人數(shù)太多，而在于我們應(yīng)該著力研究“展出什么”以及“怎樣展出”。本屆中國藝術(shù)雙年展平行展暴露出來的問題—例如有些展覽主題混亂、趣味惡俗，雜貨鋪和地?cái)偸疥惲蟹绞健夹枰谖磥淼钠叫姓怪杏枰约m正和完善。至于那些挑戰(zhàn)當(dāng)?shù)睾推毡槿祟悅惱?、道德和法律底線的所謂“創(chuàng)作”則應(yīng)該堅(jiān)決反對。我相信，平行展的質(zhì)量問題只有通過繼續(xù)參加平行展、不斷積累經(jīng)驗(yàn)、吸取教訓(xùn)，才能得到解決。我們應(yīng)該警惕，雖然威尼斯有足夠的容量，但如果中國藝術(shù)平行展量大質(zhì)差、影響惡劣，不排除威尼斯雙年展組委會(huì)或當(dāng)?shù)卣畬碛谐雠_(tái)“限華令”的可能。我們也不排除，中國人會(huì)把“窩里斗”惡習(xí)帶到威尼斯，在未來出現(xiàn)中國藝術(shù)圈內(nèi)部“各自為戰(zhàn)、相互拆臺(tái)”的惡性競爭現(xiàn)象，事實(shí)上，這次對平行展的攻擊全都來自中國當(dāng)代藝術(shù)界內(nèi)部。

對于中國藝術(shù)家來說，威尼斯雙年展是一個(gè)解不開的情結(jié)，進(jìn)入威尼斯雙年展是每個(gè)藝術(shù)家的夢想。從這一屆參加平行展的中國藝術(shù)家名單中我們可以看到許多威尼斯雙年展的常客，對于他們來說，威尼斯是百去不厭的圣地。

威尼斯雙年展令中國藝術(shù)家趨之若鶩，這充分證明了這家“百年老字號”的無窮魅力。再看看年輕的北京國際雙年展竟然萎靡不振、人氣漸弱，我們的有關(guān)部門倒是真應(yīng)該好好反思一下。