涵納

既然有“上東區(qū)”（Upper East Side），就有“下東區(qū)”（Lower East Side）。曼哈頓東南面臨東河的一片不規(guī)則的五邊形地區(qū)便是人們所說(shuō)的“下東區(qū)”。下東區(qū)北面是自20世紀(jì)60年代起被藝術(shù)家和嬉皮士占領(lǐng)的東村（East Village），西邊是同樣富有藝術(shù)氣息，如今設(shè)計(jì)名店云集的蘇荷區(qū)（Soho）。而下東區(qū)在歷史上是外來(lái)移民聚集的一個(gè)區(qū)域，南面與唐人街接壤，這里也一直是中下層工薪階級(jí)的聚居地，似乎與藝術(shù)無(wú)緣；同時(shí)，由于大量在兩次世界大戰(zhàn)期間涌入美國(guó)的猶太移民曾聚居于此，再逐漸擴(kuò)散到美國(guó)各地，它在美國(guó)的猶太人口心目中的地位宛如舊金山的唐人街，堪稱新大陸?yīng)q太移民的橋頭堡。除了猶太移民、其他來(lái)自東歐、愛(ài)爾蘭、意大利乃至波多黎各的移民，以及本土的非裔、拉丁裔美國(guó)人，也都在這里混雜居住，賦予此地多種民族的生活習(xí)慣與文化傳統(tǒng)。

20世紀(jì)80年代初，藝術(shù)家巴斯奎亞特（Jean-Michel Basquiat）出演的一部半自傳性的電影《下城81》（Downtown 81）向人們展示了當(dāng)時(shí)下東區(qū)的真實(shí)風(fēng)貌：流落街頭的藝術(shù)家、無(wú)家可歸的乞丐、吸食迷幻劑的朋克青年，但是又生機(jī)勃勃，充滿了創(chuàng)造力：鋪天蓋地的涂鴉藝術(shù)、在酒吧演出的地下樂(lè)隊(duì)，各種具有實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)形式蓬勃發(fā)展。

如今的下東區(qū)，已經(jīng)逐漸成為了曼哈頓新興的潮區(qū)，有著最炫酷的的俱樂(lè)部、酒吧和高級(jí)時(shí)尚的住宅樓與酒店，房地產(chǎn)開(kāi)發(fā)商也對(duì)此產(chǎn)生了濃厚的興趣，眼下的租金雖然遠(yuǎn)非年輕藝術(shù)家可以負(fù)擔(dān)，但是該區(qū)多元化的傳統(tǒng)得以保存：鮑厄里街（Bowery Street）上可以看到中文招牌的廚具用品商店，時(shí)髦的日式發(fā)型屋，人氣旺盛的東歐風(fēng)味餐館，掛著各式香腸腌臘制品的猶太食品專賣店；克里斯蒂街上的公園里是打籃球和秀滑板的少年；東休斯頓街（East Houston Street）上“全食品”（Whole Food）超級(jí)市場(chǎng)對(duì)面有一棟刷成綠色的建筑物，陽(yáng)臺(tái)上一年四季擺滿花花綠綠的植物。與雅皮云集的上西區(qū)和貴族化的上東區(qū)不同，下東區(qū)就是這樣生猛鮮活，充滿了新生的力量。

20世紀(jì)80年代起，一些當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)陸續(xù)進(jìn)入下東區(qū)，它們不太計(jì)較藝術(shù)的商業(yè)化，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與社區(qū)居民的互動(dòng)，致力發(fā)展新的藝術(shù)形式 。2007年12月，新當(dāng)代藝術(shù)館（New Museum of Contemporary Art）搬到鮑厄里街上的一棟由日本建筑師妹島和世（Kazuyo Sejima）和西澤立衡（Ryue Nishizawa）的建筑事務(wù)所SANNA設(shè)計(jì)的大廈中，為下東區(qū)在曼哈頓的藝術(shù)地圖上安放了一個(gè)重要地標(biāo)。此后，一些大牌畫廊也紛紛入駐此地，加上雨后春筍般的中小畫廊，開(kāi)辟了切爾西之后的又一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)畫廊區(qū)。 下東區(qū)目前還是著名的華裔藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)的工作室所在地。

做美術(shù)館一樣的畫廊：斯琵隆·維斯特沃特畫廊

與眾不同的畫廊空間

新當(dāng)代藝館往北走過(guò)一個(gè)街區(qū)，鮑厄里大街257號(hào)，夾雜在居民樓與商店之間的是一座同樣細(xì)高的建筑，外表由黑色的金屬與半透明的玻璃材料組成。拉開(kāi)沉重的大門，豁然開(kāi)朗，迎面是一片素白挑高、可于美術(shù)館媲美的空間。這便是2010年剛剛遷來(lái)下東區(qū)藝術(shù)圈的新力量——斯琵隆·維斯特沃特畫廊。

與切爾西動(dòng)輒上萬(wàn)平方米的畫廊空間不同，斯琵隆·維斯特沃特畫廊在鮑厄里街上的新址是垂直向空中發(fā)展的。這棟原本維多利亞風(fēng)格的紅磚墻老樓，占地面積不過(guò)200多平方米，卻有八層，一到四層是向公眾開(kāi)放的畫廊空間，四層之上有一個(gè)內(nèi)部圖書和檔案館，以及辦公室和小型會(huì)議室；加上一個(gè)可以做活動(dòng)、展覽雕塑的室外陽(yáng)臺(tái)，整個(gè)展示空間面積接近2000平方米。畫廊的建筑由普利策獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)建筑師諾曼·福斯特（Norman Foster）的建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)。除了挑戰(zhàn)常規(guī)，建造出一座水平面積有限，向空中延伸的畫廊，更為精彩之處還在于它包含了一座移動(dòng)展室。這座展室實(shí)際上是一座超大型的電梯，可以在二層以上移動(dòng)，既可以作為貨梯搬運(yùn)大型作品，也能夠根據(jù)展覽的需要，停在除了底層的任意一層（因?yàn)榈讓邮切P(guān)，所以電梯安裝在二層，不必?fù)?dān)心意外落下來(lái)將進(jìn)門的觀眾壓扁），為那一層的展廳拓展了空間。有時(shí)，在展覽中間，電梯也定時(shí)關(guān)上門上下移動(dòng)，十分有趣。這座移動(dòng)展廳在畫廊臨街的一面，外墻涂成消防栓一般醒目的大紅色，通過(guò)透明的玻璃看起來(lái)，別有趣味。畫廊的建筑既與周圍的環(huán)境相結(jié)合，又與不遠(yuǎn)處的新當(dāng)代藝術(shù)館遙相呼應(yīng)，建筑師的匠心獨(dú)運(yùn)，果然不凡。而單層面積不大的展廳，拉近了觀眾與藝術(shù)品之間的距離，給人以新穎的觀展視角。

經(jīng)營(yíng)畫廊的“明星搭檔”

斯琵隆·維斯特沃特畫廊曾見(jiàn)證過(guò)紐約好幾個(gè)藝術(shù)區(qū)的興衰。它于1975年成立于蘇荷區(qū)的格林街（Greene Street），之后搬到空間寬大的肉食加工區(qū)（Meatpacking District）廠房，2010年再度挑戰(zhàn)自己，搬來(lái)當(dāng)時(shí)還只在紐約藝術(shù)界初現(xiàn)鋒芒的下東區(qū)。畫廊最初的創(chuàng)辦者有三位，來(lái)自意大利的吉安·恩佐·斯琵?。℅ian Enzo Sperone），來(lái)自美國(guó)中西部的安吉拉·維斯特沃特（Angela Westwater）和來(lái)自德國(guó)的康拉德·費(fèi)舍爾（Konrad Fischer），畫廊的名字也叫斯琵隆·維斯特沃特·費(fèi)舍爾畫廊，1982年才改為現(xiàn)在的名字。

現(xiàn)在的合伙人斯琵隆先生和維斯特沃特女士在歐美當(dāng)代藝術(shù)圈可以稱得上是兩位“明星”一樣養(yǎng)眼的人物。苗條優(yōu)雅的安吉拉自不消說(shuō)，斯琵隆先生被圈中人士公認(rèn)隨著年齡的增長(zhǎng)越來(lái)越瀟灑，藝術(shù)家朱利安·施納貝爾（Julian Schnabel）更是稱他為“全世界最英俊的藝術(shù)商人?！彼古〉募亦l(xiāng)在意大利北部的汽車城都靈，他出身并不富裕，卻有一雙天生的慧眼，不俗的藝術(shù)品位和精明的生意頭腦。早在1960年代， 還不到30歲的斯琵隆就開(kāi)始把美國(guó)波普藝術(shù)家的作品介紹到意大利：1963年，他便舉辦了羅伊·利希騰斯坦（Roy Lichtenstein）的個(gè)展，成功地為四件在紐約無(wú)人問(wèn)津的作品找到了買家；其中一件在幾經(jīng)轉(zhuǎn)手之后，被微軟公司的創(chuàng)辦人之一、收藏家保羅·艾倫（Paul Allen）以1200美元的價(jià)格購(gòu)入。他還最早將美國(guó)的極簡(jiǎn)主義藝術(shù)和觀念主義藝術(shù)家介紹到意大利，同時(shí)又把意大利青年藝術(shù)家中的佼佼者推廣到美國(guó)市場(chǎng)。如今，斯琵隆主要負(fù)責(zé)畫廊在歐洲的業(yè)務(wù)，大部分時(shí)間住在羅馬和都靈的家里，安吉拉就成為斯琵隆·維斯特沃特畫廊在美國(guó)的掌門人。

來(lái)自美國(guó)中西部俄亥俄州的美麗金發(fā)女子安吉拉·維斯特沃特一直是紐約藝術(shù)圈社交界中出名的人物，她的名字經(jīng)常出現(xiàn)在時(shí)尚雜志和報(bào)紙的社交版，她在上東區(qū)第五大道上可以俯瞰中央公園的家中舉辦的派對(duì)是時(shí)尚記者們夢(mèng)想的地方，在那里，你不光可以遇見(jiàn)資深大牌的批評(píng)家、策展人和初露頭角的青年藝術(shù)家，時(shí)尚界的名模和設(shè)計(jì)師，Calvin Klein的設(shè)計(jì)總監(jiān)弗朗西斯科·柯斯塔（Francisco Costa）、總統(tǒng)奧巴馬的前任社交秘書德絲莉·羅杰斯（Desirée Rogers）等也都是座上客。她那布置得富有藝術(shù)品位的家中，隨處可見(jiàn)的是安迪·沃霍、匹卡比亞和施納貝爾等人的油畫以及阿爾普（Arp） 、布魯斯·瑙曼（Bruce Nauman）的雕塑和裝置。

如今愛(ài)穿香奈兒套裝和克里斯蒂安·盧布頓（Christian Louboutin）紅底高跟鞋的安吉拉并非花瓶式的社交名媛，從著名畫商約翰·韋伯（John Weber）的畫廊助理，到1972年代出任大名鼎鼎的《藝術(shù)論壇》（Artforum）雜志主管，再到與人合伙創(chuàng)辦畫廊，安吉拉已經(jīng)在紐約藝術(shù)圈摸爬滾打了多年，她的社交圈子是她經(jīng)營(yíng)畫廊的巨大財(cái)富和資本，她的熱情好客也為畫廊帶來(lái)了各種效益。為他們?cè)O(shè)計(jì)下東區(qū)空間的建筑師諾曼·福斯特夫婦就是安吉拉與丈夫大衛(wèi)·梅特斯（David Meitus）的好朋友。

“學(xué)術(shù)范兒”的畫廊

由于合伙人的低調(diào)和謙虛，斯琵隆·維斯特沃特畫廊在大眾媒體以及藝術(shù)市場(chǎng)上的名氣并不如高古軒、佩斯等畫廊響亮，然而卻是一支不容小覷的力量。他們?cè)诋?dāng)代藝術(shù)界頗負(fù)盛名，在資深的收藏家中也有相當(dāng)好的口碑，更因其發(fā)現(xiàn)新人的學(xué)術(shù)品位甚為圈內(nèi)人士稱道。單看它代理的一長(zhǎng)串耀眼的藝術(shù)家的名字，就知道它的分量。實(shí)際上，斯琵隆·維斯特沃特畫廊是美國(guó)戰(zhàn)后繼抽象表現(xiàn)主義之后最重要的極簡(jiǎn)主義藝術(shù)與觀念藝術(shù)的積極推廣者?？枴ぐ驳卖斪畛跻苍诖俗稣褂[，還與安吉拉有過(guò)一段羅曼史。

除了經(jīng)營(yíng)當(dāng)代藝術(shù)品，斯琵隆先生還是一位資深的收藏家，他從40多年前開(kāi)始收藏古典大師（Old Masters）的繪畫和雕塑作品，經(jīng)常把自己的收藏借給畫廊舉辦主題展覽。2012年初，畫廊同時(shí)舉辦了兩個(gè)展覽《公元前350年至上個(gè)星期的大理石雕塑》（Marble Sculpture from 350 B.C. to Last Week）和《16世紀(jì)到21世紀(jì)的肖像與自畫像》（Portraits/Self-Portraits from the 16th Century to the 21st Century），單看題目，這完全像是美術(shù)館的展覽，實(shí)際上，這些展品的水準(zhǔn)也絲毫不遜于美術(shù)館的藏品；而其中90％的展品都來(lái)自斯琵隆先生的私人收藏。

對(duì)于這樣有眼光和品位的經(jīng)營(yíng)者和具有“學(xué)術(shù)范爾”的畫廊，藝術(shù)家們很難有免疫力。2012年是不少大牌藝術(shù)家紛紛“轉(zhuǎn)會(huì)”更換代理畫廊的一年，英國(guó)藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特與日本藝術(shù)家草間彌生相繼離開(kāi)了高古軒，美國(guó)藝術(shù)家理查德·塞拉與杰夫·昆斯也分別在競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手處作展覽。而斯琵隆·維斯特沃特畫廊與旗下的許多藝術(shù)家都已經(jīng)合作超過(guò)了20年，除了是一些極簡(jiǎn)主義和觀念主義藝術(shù)家最初的代理人，更分別從1975年和1987年起就與著名藝術(shù)家布魯斯·瑙曼與蘇珊·羅申伯（Susan Rothenberg） 合作至今，實(shí)屬難能可貴。2012年底，斯琵隆·維斯特沃特畫廊還為藝術(shù)家劉野在紐約舉辦了個(gè)展《竹子，竹子，百老匯》（Bamboo， bamboo， Broadway）；劉野也是畫廊代理的第一位中國(guó)藝術(shù)家。

克里斯蒂街201號(hào)：勒曼·茂平畫廊

與斯琵隆·維斯特沃特畫廊一樣，勒曼·茂平畫廊最初也在蘇荷開(kāi)張。1996年，曾在日內(nèi)瓦開(kāi)設(shè)畫廊的蕾切爾·勒曼（Rachel Lehmann）女士和合伙人大衛(wèi)·茂平（David Maupin）一起，開(kāi)設(shè)了在紐約的第一家畫廊。2002年，畫廊搬進(jìn)切爾西26街上的現(xiàn)址，空間由著名建筑師庫(kù)哈斯設(shè)計(jì)。2007年，在保留切爾西空間面積不變的情況下，勒曼·茂平畫廊又毅然進(jìn)駐下東區(qū)，成為該區(qū)畫廊中的領(lǐng)軍人物。

雖然在紐約的當(dāng)代藝術(shù)畫廊中，勒曼·茂平畫廊的資歷實(shí)在算不上很深，但是它的合伙人的眼光一點(diǎn)也不比資深畫廊的遜色，他們作風(fēng)大膽，敢于冒險(xiǎn)，為許多日后名聲大噪的當(dāng)代藝術(shù)家在紐約舉辦了首次個(gè)展，這份耀眼的名單包括“英國(guó)青年藝術(shù)家”（Young British Artists）中的佼佼者翠茜·艾敏（Tracy Emin）、阿妮亞·加拉奇諾（Anya Gallaccino）、韓國(guó)藝術(shù)家徐道濩（Do Ho Suh）等人，畫廊還將于2013年2月在切爾西的空間舉辦的中國(guó)70后藝術(shù)家劉韡的紐約首展。

克里斯蒂街201號(hào)的勒曼·茂平畫廊由一棟廢棄的廠房改造而成，雖然內(nèi)部空間十分寬敞別致，從外面卻看不出一絲畫廊的樣子，破舊的墻面一點(diǎn)也不起眼，隔壁還有一家掛著中文招牌的“豐盛貿(mào)易公司”，以致我從門前走過(guò)都不曾發(fā)覺(jué)，查看了iPhone上的地圖才轉(zhuǎn)回頭找到。不過(guò)，拉開(kāi)金屬大門，才發(fā)現(xiàn)里面別有洞天：一間長(zhǎng)方形的展室內(nèi)部有幾近三層樓的層高，頂上有窗，采光良好，可以勝任超大型繪畫、雕塑、裝置等作品的展示需求；二樓有內(nèi)陽(yáng)臺(tái)俯瞰一樓的空間，又有辦公室和存儲(chǔ)空間，內(nèi)部設(shè)計(jì)既保留了原有廠房的鋼鐵支架、水泥墻面，又對(duì)細(xì)節(jié)做了的必要的補(bǔ)充和調(diào)整，顯得十分講究。

勒曼·茂平畫廊一向都愛(ài)搶占先機(jī)，除了較其他畫廊早進(jìn)入下東區(qū)，2013年春天，籌劃已久的首個(gè)海外分址也將在香港中環(huán)百德街開(kāi)幕，擔(dān)綱空間修繕的依然是庫(kù)哈斯和他的建筑事務(wù)所。在香港開(kāi)分址是為了畫廊今后在亞洲的發(fā)展，由于代理韓國(guó)藝術(shù)家徐道濩和李昢（Lee Bul），畫廊早就在韓國(guó)擁有忠實(shí)的客戶，在日本和其他亞洲國(guó)家也有一定的知名度。此外，早在1998年，勒曼·茂平畫廊開(kāi)業(yè)僅兩年之際就做過(guò)中國(guó)藝術(shù)家的群展（劉韡并不在這個(gè)展覽中），中國(guó)青年一代藝術(shù)家的發(fā)展，也是勒曼女士相當(dāng)看好的。除了目前簽下的中國(guó)藝術(shù)家劉韡，勒曼女士還打算在不久的將來(lái)再代理一名中國(guó)藝術(shù)家。

除了勒曼·茂平畫廊，與鮑厄里街平行的克里斯蒂街上還星羅棋布地開(kāi)設(shè)著大大小小近十家畫廊。與實(shí)力雄厚的斯琵隆·維斯特沃特畫廊和勒曼·茂平畫廊無(wú)法同日而語(yǔ)，克里斯蒂街上的其他小畫廊往往租借一棟居民樓的底層，采用“前店后廠”式的做法，臨街的部分作為畫廊的展示空間，后面陰暗的部分作為辦公和儲(chǔ)藏空間。雖然有些小的畫廊不免是在“螺螄殼里做道場(chǎng)”，但卻不乏佳作呈現(xiàn)?！胺拼穆逡痢碑嬂龋‵itzroy Gallery）里就正在展出一位80后藝術(shù)家的裝置展，整個(gè)展覽都是燒焦漆黑的斷壁殘?jiān)?，墻上掛的被燒掉一半的畫框，還剩幾盞半死不活閃著的小燈泡，頑皮地眨著眼睛。走進(jìn)去，畫廊里空無(wú)一人，主人也不知道躲到哪里去了，既不急著向觀眾介紹、推薦作品，又不擔(dān)心放跑了生意。也許，他們本無(wú)心生意吧？