

對(duì)世界長(zhǎng)笛界而言,十九世紀(jì)下半葉是個(gè)極不尋常的年代。
由于近代博姆式長(zhǎng)笛之父——德國(guó)人博姆對(duì)長(zhǎng)笛樂(lè)器的一系列制作改良,引發(fā)了贊成派與反對(duì)派之間激烈的意見(jiàn)分歧和彼此角逐。 贊成派中率先將博姆式長(zhǎng)笛認(rèn)定為完整的公認(rèn)樂(lè)器的是法國(guó)流派,該流派主要以相繼擔(dān)任國(guó)立巴黎音樂(lè)學(xué)院教授的阿爾特斯(Joseph Henry Altès)、塔弗內(nèi)爾(P.Taffanel)、安貝恩(A.Hennebains)、拉夫羅蘭斯(L.La Fleurance)、高貝爾(P.Gaubert)等人為代表并發(fā)展至今。這些大師們把劃時(shí)代的博姆式長(zhǎng)笛發(fā)展成具備前所未有的音樂(lè)色彩的極富情趣的獨(dú)奏樂(lè)器,為當(dāng)時(shí)的曲作者尤其是印象派曲作者們帶來(lái)了銳利的美妙動(dòng)感,使得他們能夠創(chuàng)作諸多華麗且蘊(yùn)含豐富劇情的長(zhǎng)笛音樂(lè)作品,同時(shí)加快拓展了獨(dú)有特點(diǎn)的曲目以及之前無(wú)法想象的多元化的表現(xiàn)手法。
阿爾特斯曾在他的《長(zhǎng)笛教程》前言開(kāi)頭部分談到:“在近三十年的歲月里,對(duì)長(zhǎng)笛樂(lè)器進(jìn)行的各種改良最終迎來(lái)了‘博姆式圓筒長(zhǎng)笛’的誕生。之后,隨著歐洲各地的眾多長(zhǎng)笛演奏家都開(kāi)始使用該樂(lè)器,竟然造成長(zhǎng)笛改良步伐就此止步不前的奇妙景象,同時(shí),也因此使絕妙的博姆式長(zhǎng)笛得以確立其教程基礎(chǔ)?!?br/> 1826年1月18日,阿爾特斯出生在巴黎西北部的小鎮(zhèn)魯恩(Rouen),他從小跟隨父親學(xué)習(xí)長(zhǎng)笛,很快就顯露出對(duì)長(zhǎng)笛的獨(dú)特天賦。他在十三歲時(shí)考入了巴黎音樂(lè)學(xué)院,師從當(dāng)時(shí)法國(guó)最著名的長(zhǎng)笛演奏家、音樂(lè)教育家圖盧(J.L.Tulou)。在巴黎音樂(lè)學(xué)院他的長(zhǎng)笛技藝有了驚人的提高,并于1841年的一次長(zhǎng)笛比賽中獲得了第二名,而在翌年的比賽中他則憑借華麗的演奏獲得了第一名。
1848年,阿爾特斯進(jìn)入巴黎歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)成為首席長(zhǎng)笛直到1872年。據(jù)記載,他超凡的長(zhǎng)笛技巧在每場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上都獲得滿堂喝彩。1868年11月,時(shí)年四十二歲的阿爾特斯接替塔弗內(nèi)爾的老師杜魯斯開(kāi)始擔(dān)任巴黎音樂(lè)學(xué)院的第十一任長(zhǎng)笛教授,之后度過(guò)了整整二十五年的教授生涯,他所培養(yǎng)的學(xué)生中包括作為塔弗內(nèi)爾的繼任擔(dān)任巴黎音樂(lè)學(xué)院第十三任長(zhǎng)笛教授的安貝恩。
阿爾特斯在巴黎音樂(lè)學(xué)院任教期間,為了博姆式新式長(zhǎng)笛樂(lè)器更加廣泛的引進(jìn)與推廣,開(kāi)始著手編寫(xiě)嶄新的《長(zhǎng)笛教程》。1880年,著作《阿爾特斯長(zhǎng)笛教程》(Millereau出版社出版)得以完成并問(wèn)世。阿爾特斯《長(zhǎng)笛教程》被后人這樣評(píng)價(jià)道:“如同鋼琴基礎(chǔ)教程《拜厄》一樣,阿爾特斯《長(zhǎng)笛教程》也可稱為長(zhǎng)笛入門(mén)的‘圣經(jīng)’。”阿爾特斯在《長(zhǎng)笛教程》初、中級(jí)部分的第一冊(cè)、第二冊(cè)中極其真切細(xì)致地?cái)⑹霾⒕幣帕艘魳?lè)的基本知識(shí)(音樂(lè)原理),全音符和四分音符的關(guān)系,發(fā)音、音階、裝飾音等演奏法技巧以及二重奏形式的練習(xí)曲。而第三冊(cè)則是以二十六首以《每日練習(xí)》形式組成的練習(xí)曲為主,專(zhuān)以中高級(jí)學(xué)習(xí)者為對(duì)象。阿爾特斯《長(zhǎng)笛教程》的特點(diǎn)在于所有練習(xí)曲都以二重奏的形式譜寫(xiě)。第一長(zhǎng)笛部分為學(xué)習(xí)者,而第二長(zhǎng)笛部分為老師,由于老師的聲部部分難度不大,因此,學(xué)習(xí)者之間能通過(guò)合作吹奏的方式,一邊學(xué)習(xí),一邊享受合奏的樂(lè)趣。
另外,阿爾特斯還譜寫(xiě)了《幻想曲》《弦樂(lè)長(zhǎng)笛四重奏》《鋼琴或樂(lè)隊(duì)伴奏長(zhǎng)笛獨(dú)奏曲》等樂(lè)曲。雖然阿爾特斯的這些樂(lè)曲在1893年他離開(kāi)巴黎音樂(lè)學(xué)院時(shí)為止,前后曾多達(dá)十二次被指定為巴黎音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)考試的規(guī)定曲目,但遺憾的是,時(shí)至今日我們?cè)谝魳?lè)會(huì)中卻已無(wú)法再聽(tīng)到他的樂(lè)曲,連樂(lè)譜也已遺失,現(xiàn)在我們的長(zhǎng)笛學(xué)習(xí)者只能通過(guò)他的《長(zhǎng)笛教程》來(lái)了解并傳承其“阿爾特斯精神”了。
有趣的是現(xiàn)今珍藏在法國(guó)巴黎奧爾塞美術(shù)館里的油畫(huà)卻能使我們欣賞到當(dāng)年巴黎歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)阿爾特斯的演奏風(fēng)采。十九世紀(jì)法國(guó)美術(shù)界的印象派巨匠德加(E.Degas)在1868至1869年間為自己在巴黎歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)的友人——大管演奏家迪奧和大提琴演奏家比雷等人以現(xiàn)場(chǎng)演奏為題材創(chuàng)作了一幅油畫(huà),畫(huà)名就叫《巴黎歌劇院的樂(lè)隊(duì)席》(Orchestre de l'Opéra)。在這幅德加的名畫(huà)中出現(xiàn)的長(zhǎng)笛演奏者就是阿爾特斯本人。畫(huà)中的阿爾特斯正在全身心地投入演奏,那栩栩如生的風(fēng)姿仿佛那優(yōu)美的笛聲又一次在我們耳邊縈