面對(duì)一張耗時(shí)月余才能完成的工筆畫作品,你愿意付出多高的價(jià)錢去收藏呢?你究竟會(huì)先為工筆畫絲絲入扣、惟妙惟肖的精湛畫藝所折服,還是沉寂在對(duì)畫家名望、畫作尺幅的追逐之中不能自撥?
古代書畫板塊屢創(chuàng)天價(jià),近現(xiàn)代書畫、當(dāng)代書畫板塊不斷創(chuàng)出新高??面對(duì)工筆畫各板塊在藝術(shù)市場(chǎng)中價(jià)格的全面開花,是不是還有人將其視為“宮廷畫師們粉飾宮殿的選擇”,亦或者看作“格調(diào)不高”的“匠人之作”呢?
今天,當(dāng)工筆畫的價(jià)格已經(jīng)可以與寫意畫比肩之時(shí),是否意味著藝術(shù)界、收藏界對(duì)于工筆畫的價(jià)值認(rèn)知、對(duì)其精神層面的解讀,已經(jīng)回歸了呢?
當(dāng)代:后續(xù)力量充足
近年來,中國內(nèi)地春秋兩季大拍中,不少拍賣公司都推出了當(dāng)代水墨專場(chǎng)或?qū)n},而在這當(dāng)中,工筆畫所占的比重連年增長(zhǎng),其市場(chǎng)表現(xiàn)也可圈可點(diǎn)。事實(shí)上,藝術(shù)品市場(chǎng)真正開始關(guān)注當(dāng)代工筆畫,還是近5年的事,但其價(jià)格的漲勢(shì)卻是有目共睹。其中,何家英作為當(dāng)代著名中青年工筆人物畫家,一直是藝術(shù)與市場(chǎng)雙贏的代表,其作品的市場(chǎng)表現(xiàn)似乎也能折射出當(dāng)代工筆畫市場(chǎng)的全貌。
在眾多當(dāng)代工筆畫家中,何家英的作品一直被收藏家和投資者所青睞。縱觀其作品的成交情況,不僅成交率頗高,而且價(jià)格穩(wěn)中有升。
早在2005年上海保利拍賣會(huì)上,何家英的代表性作品《四季美人圖》就斬獲了363萬元的高價(jià)。去年秋拍,中國嘉德推出的“中國當(dāng)代書畫”專場(chǎng)中,何家英的一幅創(chuàng)作于2008年的《澳門女學(xué)生》取得了575萬元的好成績(jī);北京榮寶推出的“中國書畫·當(dāng)代書畫專場(chǎng)”中,何家英創(chuàng)作于2002年的《秋夜聽雨聲》則以425.6萬元位列當(dāng)場(chǎng)榜眼。值得一說的是,去年嘉德四季第27期拍賣中,一幅估價(jià)僅48萬至88萬元的《淑女像》鏡心,最終拍出了759萬元的高價(jià)。據(jù)統(tǒng)計(jì),2011年春秋兩季大拍中,何家英不僅作品上拍范圍廣泛,而且價(jià)位漲幅頗大。
同樣在2011年,北京保利春拍推出的“中國當(dāng)代水墨專場(chǎng)”中,周彥生的工筆畫《傾國姿容》以195萬元成交,這是繼2011年5月22日,北京榮寶春拍周彥生參拍作品工筆畫《荷香圖》以190萬元的價(jià)格成交,以及隨后中國嘉德春拍周彥生參拍的《春風(fēng)得意冠群芳》以690萬元的價(jià)格成交后,其工筆畫作品再次取得佳績(jī)。
除了何家英、周彥生之外,江宏偉、徐樂樂、唐勇力、蘇百鈞、盧禹舜、喻繼高、田黎明等一批當(dāng)代工筆畫中堅(jiān)力量開始在藝術(shù)市場(chǎng)中顯山露水,共同促成了工筆畫在當(dāng)代的“復(fù)興之勢(shì)”。這些勇于在傳承與創(chuàng)新中尋找契合點(diǎn)的當(dāng)代工筆畫家,逐漸為市場(chǎng)所認(rèn)可。去年春拍中,北京榮寶在其“西畫名家暨當(dāng)代新銳專場(chǎng)”中推出了“南江北何影響下的——當(dāng)代新銳工筆作品專題”,更使人們看到了當(dāng)代工筆畫充足的后續(xù)力量以及市場(chǎng)空間。
近現(xiàn)代:民國畫匠唱主角
相比于起步較晚的當(dāng)代工筆畫市場(chǎng),近現(xiàn)代工筆畫的市場(chǎng)培育已久,金城、徐操、謝稚柳、陳少梅、于非廠等畫家的工筆作品都有不少擁躉,價(jià)格也在近年來不斷走高。尤其值得一說的是,在去年的拍場(chǎng)中,多位工筆畫大師的作品均創(chuàng)造了新的拍賣記錄。
去年北京保利春拍中,于非廠《四喜圖》立軸拍出了2875萬元的高價(jià),成為于非廠作品拍賣的最高價(jià)。隨后,在去年北京傳是秋拍中,于非廠送給民國時(shí)著名將領(lǐng)、桂系軍閥李宗仁、郭德潔伉儷的《滇茶鶉鴿》,以150萬元起拍,經(jīng)過30余輪叫價(jià),最終以1207.5萬元成交,成為當(dāng)場(chǎng)第一件突破千萬元大關(guān)的拍品。
另一位工筆畫大家謝稚柳的作品也一向備受藏家青睞。在去年中國嘉德春拍夜場(chǎng)中,謝稚柳工筆畫杰作《仿宋山水花鳥冊(cè)》以4600萬元的高價(jià)創(chuàng)造了謝稚柳作品拍賣的新記錄。
值得一說的是,香港蘇富比在去年秋拍中力推民國書畫板塊,其中就不乏金城、陳少梅等畫家的工筆力作。蘇富比還專門重點(diǎn)策劃了“金城與民國初年北京畫壇”等專場(chǎng)拍賣,其中,金城的《荷塘消夏圖》以267.3萬元成交;陳少梅的《春溪濯足》則以149.2萬元拍出。此外,在去年中國嘉德春拍中,陳少梅創(chuàng)作于1943年的《松溪放棹圖》鏡心以805萬元的成交價(jià)刷新了陳少梅作品拍賣的記錄。
在業(yè)內(nèi)人士看來,近現(xiàn)代工筆畫價(jià)格的高走,似乎與如今近現(xiàn)代書畫在市場(chǎng)上唱主角的大勢(shì)密切相關(guān)。一方面,在張大千、齊白石等近現(xiàn)代畫家作品價(jià)格高漲的帶動(dòng)下,同時(shí)期的其他畫家作品價(jià)格必然會(huì)有所提升;另一方面,隨著民國時(shí)期眾畫匠的畫壇地位逐漸被更多收藏家、投資者所認(rèn)可,這一板塊也漸成市場(chǎng)新熱點(diǎn)。此外,清末民國距今不遠(yuǎn),作品相對(duì)流傳有緒。
古代:高價(jià)早已奠定
2011年3月,中國宮廷畫的拍賣記錄在遙遠(yuǎn)的法國被刷新——一幅清代乾隆年間的宮廷畫卷在法國圖盧茲舉辦的拍賣會(huì)上,以2205萬歐元(約合人民幣2億余元)的價(jià)格成交,創(chuàng)下亞洲藝術(shù)品在法國的拍賣記錄。據(jù)了解,這件拍出天價(jià)的宮廷畫卷長(zhǎng)24米,寬69厘米,屬于《乾隆大閱圖》系列之一。而最終競(jìng)得此畫的,是一位中國買家。
事實(shí)上,熟悉藝術(shù)市場(chǎng)的人早已對(duì)古代工筆畫創(chuàng)下的價(jià)格神話感到司空見慣了。2008年,香港蘇富比秋拍推出的“皇威萬代”專場(chǎng)中,一件清乾隆御制《大閱第三圖·閱陣》手卷,以6786萬港元?jiǎng)?chuàng)下了當(dāng)時(shí)清代宮廷繪畫的價(jià)格新記錄。
值得一提的是,從上世紀(jì)90年代開始,宮廷畫家郎世寧的工筆畫作品可謂備受追捧。他的作品不僅畫藝高超,而且流向民間的極少,加上他是中西文化交流史上的關(guān)鍵人物,影響甚大,故極受大藏家的青睞和追捧。2000年,郎世寧的《萍野秋鳴》在香港佳士得以1764.5萬港元拍出,震驚海內(nèi)外;2005年,《秋林群鹿圖》在香港佳士得成交價(jià)高達(dá)2028萬港元,再創(chuàng)郎世寧作品價(jià)格新高。此后,郎世寧的作品更是以每平尺935.1萬元的價(jià)格高居古代中國書畫家之首。
如果說源自宮廷的工筆畫在市場(chǎng)上備受藏家青睞是因?yàn)槠鋼碛械摹盎始冶尘啊保敲?,仇英巨制《赤壁圖》在2007年中國嘉德秋拍中以7952萬元刷新當(dāng)年的中國繪畫藝術(shù)品拍賣記錄,從中不難看出古代工筆畫深得藏家和投資者的喜愛。此后,仇英作品屢屢拍出佳績(jī),如在2010年北京翰海春拍中,其《浮巒暖翠圖》卷拍出了7280萬元的高價(jià)。
除了仇英之外,李公麟、趙麟、趙左、陳洪綬、蔣廷錫等畫家的工筆作品都是拍場(chǎng)上的寵兒。如2004年,陳洪綬的《執(zhí)扇仕女》在上海朵云軒拍得1430萬元的高價(jià);2005年,陳洪綬的另一件工筆作品《花鳥冊(cè)頁》又在中貿(mào)圣佳獲價(jià)2860萬元;去年春拍,陳洪綬的《舉案齊眉圖》立軸在北京榮寶獲價(jià)2184萬元。可以說,在藝術(shù)品市場(chǎng)還沒有邁進(jìn)億元“門檻”之時(shí),古代工筆畫的高調(diào)價(jià)格基礎(chǔ)就已經(jīng)奠定,而同樣歷久彌新的,還有古代工筆畫不可撼動(dòng)的藝術(shù)地位以及歷史價(jià)值。
能否找到價(jià)值平衡點(diǎn)
一連串?dāng)?shù)字、實(shí)例證明,越來越多的人肯為中國工筆畫買單,體現(xiàn)了收藏家與投資者對(duì)工筆畫的鐘情和對(duì)中國文化的喜愛。然而,目前的工筆畫市場(chǎng)存在著一種較大的價(jià)差,盡管好的工筆畫作品可以賣到上百萬元、上千萬元,但工筆畫作品的普遍價(jià)格仍然偏低。
長(zhǎng)期以來,在藝術(shù)界、收藏界都存在著對(duì)于工筆畫的雙重標(biāo)準(zhǔn):有人說工筆畫匠氣十足,只講技巧;也有人說工筆畫精雕細(xì)琢,美輪美奐。從“算不得藝術(shù)”到“最頂尖的藝術(shù)”,對(duì)于工筆畫價(jià)值的定位,似乎一直令收藏者大感困惑。
還有一種“時(shí)間論“,認(rèn)為畫家創(chuàng)作一張工筆畫,可能畫完需要十幾天,但相同的時(shí)間一個(gè)畫家可以畫幾十張甚至上百張寫意畫,然而工筆畫和寫意畫在相同的時(shí)間創(chuàng)作出來后被收藏的價(jià)格卻差不多。這種觀點(diǎn)一方面讓更多人看到工筆畫的可貴,另一方面也令不少創(chuàng)作者尤其是當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作者不甘于費(fèi)時(shí)于此。一些寫工皆通的畫家,似乎更樂于創(chuàng)作寫意畫,也更愿意把寫意畫拿到市場(chǎng)上去。這也是造成當(dāng)代工筆畫市場(chǎng)精品匱乏的重要原因。
更為重要的是,大眾對(duì)于工筆畫的審美判斷,以及價(jià)值認(rèn)知,似乎還遠(yuǎn)沒有與價(jià)格同步。相比之下,國外的藏家就很注重畫工,包括花費(fèi)時(shí)間以及作畫功力。因此也就不難解釋最早被國際市場(chǎng)認(rèn)可并屢創(chuàng)天價(jià)的是古代工筆畫了。
不過近年來,隨著工筆畫收藏的逐漸升溫,越來越多的藏家開始認(rèn)識(shí)到工筆畫尤其是老工筆畫的藝術(shù)價(jià)值,在令工筆畫的價(jià)格攀升的同時(shí),也在逐步通過對(duì)工筆畫的深入了解、近距離欣賞,來提升自身對(duì)于工筆畫這一古老藝術(shù)的認(rèn)知,從而找到價(jià)值與價(jià)格平衡