2002年底在全國一經(jīng)上映便引起巨大轟動的商業(yè)巨作《英雄》，以創(chuàng)紀(jì)錄的2.5億票房締造了中國大陸電影票房新神話。影片取自漢代司馬遷著作《史記》中所記載的一段為人熟知的荊軻刺秦王的故事，是導(dǎo)演張藝謀的首部武俠巨制，也是他追求藝術(shù)與商業(yè)聯(lián)姻的創(chuàng)新之作。導(dǎo)演在作品中續(xù)寫了中國傳統(tǒng)武俠片中曲折離奇、刀光劍影般的俠客傳奇，同時將具有民族特色的美學(xué)元素與武俠神韻，注入美輪美奐的影像中，以唯美的招式、繽紛的色彩、深邃的意境，消解了殺戮、血腥與殘暴，宣揚了一種和平、秩序、天下的人道主義價值觀。筆者認(rèn)為，在全球消費時代語境下，《英雄》的成功不僅得益于中國電影市場轉(zhuǎn)型背景下的有益嘗試，更離不開整個創(chuàng)作團(tuán)隊極具創(chuàng)意的藝術(shù)構(gòu)思與市場運作。

一、形式化的藝術(shù)與技術(shù)創(chuàng)意

導(dǎo)演在影片中塑造了六個個性鮮明的人物，以不同人物的視角來講述完整的故事，并運用色彩的隱喻功能揭露故事的真?zhèn)?，即“虛虛實實”、“真假難辨”、“真相大白”三個段落。在結(jié)構(gòu)上，顛覆“冷兵器時代”武俠片線性敘事的傳統(tǒng)，仿效經(jīng)典之作《羅生門》的分段式敘述，使故事節(jié)奏愈加流暢而緊湊。然而，相比人物的鮮活與結(jié)構(gòu)的新穎，導(dǎo)演將色彩、構(gòu)圖、特技、聲音等藝術(shù)元素逐一創(chuàng)新并加以融合，用形式美學(xué)烹飪“英雄大餐”，成為了本片最大的亮點。

色彩能極大地拓展畫面的表現(xiàn)力與感染力，用色彩渲染整個畫面成為張藝謀電影中刻畫人物心理、宣泄主觀情緒的慣用手法。導(dǎo)演以黑白兩色作為影片的主色調(diào)貫穿劇情的始末，用紅黃藍(lán)綠四種色彩作為陪襯，營造修辭幻境，傳遞影片主題內(nèi)涵，發(fā)揮不同色彩“抒情表意”的藝術(shù)功能。黑色是影片的基本色調(diào)，是威嚴(yán)與莊重的秦王朝的代表色，更是恐懼、壓抑、死亡的象征。電影開篇，整個畫面被憂郁而沉重的黑色所籠罩，黑色的宮殿建筑、黑色的秦國軍隊、一身黑色戎裝的秦王，一派肅殺而陰郁的景象，仿若暗示出刺客無名悲慘的結(jié)局。白色是純潔、真實的表述，在無名揭露事實真相的段落中，導(dǎo)演將原始單純的白色作為了背景色。角色潔白的裝束與唯美的打斗給人以飄逸靈動之感，在渾黃與乳白的交融之中，殘劍與飛雪結(jié)束了自己的生命，詮釋了兩人矢志不渝的愛情誓言。艷麗奪目的紅色在影片中常與其他顏色進(jìn)行色彩的對比，它是熱情、暴力、鮮血的象征。如當(dāng)無名回憶起如何將秦王的心腹大患?xì)垊?、飛雪鏟除的情景時，畫面隨即切入到了紅色的趙國弳城書館，人物的服飾、書館的裝飾、練字的朱砂都替換成了紅色，一段血戰(zhàn)過后，畫面的一切都沉浸在了一片血紅之中。紅色的書館與黑色的秦軍形成了較大的色彩反差，無名用紅色的回憶控訴了秦王的殘酷暴行?？梢哉f，在張藝謀的《英雄》中用來記錄世界的第一項重要資產(chǎn)就是色彩。

導(dǎo)演對長鏡頭的運用做到了駕輕就熟、爐火純青，以穩(wěn)定、簡練、橫平豎直的構(gòu)圖，配以低度視角與固定攝影，將環(huán)境、背景、畫面的動與靜融入人物的愛與恨、情與仇中，凸顯了人物打斗時的氣魄與神韻，營造出一種超凡脫俗的境界。此外，為了超越對傳統(tǒng)武俠片武術(shù)套路與格斗動作的寫實拍攝，導(dǎo)演還啟用了大量的運動鏡頭與高速鏡頭。這些高速運轉(zhuǎn)的鏡頭，將一幅幅畫面由美感轉(zhuǎn)化為快感，給人以感官的沖擊與愉悅。與此同時，大量電腦特技、數(shù)字特效等現(xiàn)代影像合成技術(shù)，也被導(dǎo)演熟練運用到《英雄》的拍攝與后期合成中。無論是氣勢恢弘的空中箭雨、聲勢浩大的秦國箭陣，還是胡楊林的情人尋仇、九寨溝的君子比武……數(shù)字技術(shù)不但實現(xiàn)了實拍畫面與數(shù)字特技的完美組接，讓一張張清晰而唯美的畫面引入觀眾眼簾，更強化了導(dǎo)演“寫實”與“表意”的藝術(shù)功力，震撼人心。正如張藝謀在回憶拍攝空中箭雨的情景時說道：“為了把遮天蔽日的感覺強調(diào)出來，對此我們下了很大功夫，拍了很多鏡頭，然后再用一些特技合成，差不多花了八個月的時間。那箭在空中飛行的斷斷續(xù)續(xù)的聲音，大約是由三四十種聲音合成的……”

毋庸贅言，聲音也成為繼色彩、構(gòu)圖、特效之后，電影《英雄》中備受矚目的藝術(shù)元素之一。作曲家譚盾，改變了以往武俠片對拳腳、兵刃、飛騰動作過于夸張的音效處理，不僅強調(diào)音樂的立體空間感與質(zhì)感，而且追求一種綿長含蓄、幽遠(yuǎn)深邃的意境，把武俠片的聲音提升到一個新的境界。他在影片的背景音樂中融入了浪漫優(yōu)雅的提琴聲、清脆柔美的古琴聲、中西合璧的鼓聲、如泣如訴的女聲，還將融合中國二胡、馬頭琴、弦子等于一身的“秦弦子”的浪漫與悲愴重新演繹，并綜合了東北二人轉(zhuǎn)、內(nèi)蒙草原、戈壁沙漠及日本打擊樂器等音樂元素，打造出了集民族粗獷、幽怨、深沉，西方浪漫、抒情、陽剛于一體的詩化的東方音樂。另外，在濃郁中國元素的陪襯下，譚盾還為人物打斗時配上了具有獨特民族風(fēng)韻的音樂唱腔，將音樂的功效發(fā)揮到了極致。同樣，在對音效的制作上，無論是多層樹葉的飄落聲、稀稀落落的雨滴聲、水下蜻蜓點水的輕柔聲，還是軍隊整齊劃一的步伐聲、人物刀光劍影的兵刃聲、水面劍挑破水的漣漪聲……也都達(dá)到了理想化的藝術(shù)效果?？傊?，《英雄》中聲音與畫面的相得益彰，大大深化了影片的文化內(nèi)涵與美學(xué)價值。一方面，聲音使原本平面、二維的影像變得立體、生動而鮮活，讓畫面更具表現(xiàn)力與張力，給人以身臨其近之感；另一方面，聲音還傳遞出了人物繁雜的思緒，刻畫出了眾生鮮明而復(fù)雜的內(nèi)心世界。

二、商業(yè)化的品牌與營銷創(chuàng)意

相比張藝謀早期較為常規(guī)的電影作品，《英雄》的價值集中體現(xiàn)在對現(xiàn)代電影市場運作模式的借鑒與運用上。電影《英雄》無疑是一場明星薈萃的豪華盛宴，導(dǎo)演除了在演員的遴選上大打好萊塢類型片的明星牌，誠邀當(dāng)今華人影壇最知名的明星出演，還為影片量身打造了專業(yè)化的創(chuàng)作團(tuán)隊，包括影帝、影后級人物梁朝偉、陳道明、張曼玉、章子怡，全球功夫巨星李連杰、甄子丹，國內(nèi)音樂制作家譚盾，著名攝影大師杜可風(fēng)，動作設(shè)計大師陳曉東，知名服裝設(shè)計師和田惠美……在《英雄》唯美畫面與經(jīng)典對白的外表下，明星出彩的演繹與設(shè)計師獨具匠心的造型，成為了影片一道亮麗的風(fēng)景線。用張藝謀自己的話來說：“我們吊起了觀眾的胃口?！睘榱藢⑦@部武俠大片打造成國內(nèi)首屈一指的商業(yè)巨制，導(dǎo)演張藝謀在影片的選景方面也下足了功夫。除橫店影視城搭建的恢宏壯觀的秦王宮之外，金黃燦爛的胡楊林、原始奇特的九寨溝、蒼涼奇妙的雅丹地貌……也都構(gòu)成了影片獨特的美學(xué)元素。這些奇特的自然景觀與人文景觀，將人物與環(huán)境融為一體，豐富了畫面中人物打斗的藝術(shù)美感，使觀眾在感受跌宕起伏的故事情節(jié)、體驗驚險刺激的感官沖擊之余，足不出戶便領(lǐng)略到祖國壯美遼闊的自然風(fēng)光與人文風(fēng)情。

毫無疑問，導(dǎo)演張藝謀突破了國產(chǎn)武俠電影的創(chuàng)作瓶頸，他以史無前例的“明星+名景”的品牌組合化運作，賦予了《英雄》更多新鮮的商業(yè)與娛樂元素，凸顯出《英雄》巨大的商業(yè)賣點；以創(chuàng)紀(jì)錄的票房填補了中國商業(yè)大片的空白，成功鍛造了這部中國電影史冊上集品牌化、藝術(shù)性、娛樂性為一體的商業(yè)武俠巨制。

“營銷”這個概念對于中國電影界來說是陌生的。早在上世紀(jì)90年代，好萊塢商業(yè)大片的引進(jìn)與分賬制度的發(fā)行，讓中國電影第一次感悟到電影營銷的優(yōu)勢與必要性。然而，中國商業(yè)大片不僅僅需要與國際接軌，借鑒好萊塢大片的商業(yè)運作模式，還需探尋自身獨特的營銷策略?！队⑿邸返摹爸形骱翔怠?，完美詮釋了這一點。精美劇照的泄露可謂是“塞翁失馬焉知非?！?，成為了《英雄》劇組廣告招商的一種盈利方式，改變了國產(chǎn)影片以票房收回成本的單一手段。推出的漫畫版《英雄》符合“商業(yè)推廣”的國際慣例，在為影片做了一次免費宣傳的同時，還充分?jǐn)U展了影片受眾的年齡層。一部記錄《英雄》劇組從籌拍到結(jié)片全過程的紀(jì)錄片《緣起》，透露了影片的部分劇情、揭露了角色的幕后軼事，令觀眾一睹為快。此外，主創(chuàng)人員還與影片投資商強強聯(lián)手，充分利用媒體為影片出征奧斯卡進(jìn)行大肆宣傳，并遵照奧斯卡參賽的慣例在中國深圳進(jìn)行了為期一周的試映。另外還包括了天價拍賣音像版權(quán)、同名小說的提前上市、電視廣告的強化宣傳、珍藏版郵票與豪華海報的印制、多普達(dá)手機看《英雄》等一系列宣傳活動及衍生品的開發(fā)。顯然，《英雄》瘋狂的地毯式宣傳，不僅為影片的成功發(fā)行編織了一套規(guī)模龐大的宣傳巨網(wǎng)，更造就了發(fā)行方、制片方、投資方、影院、廣告宣傳方等其他廠商多重獲利的共贏局面。其中，2002年12月14日在首都人民大會堂舉行的“全球首映儀式”，尤其展現(xiàn)出中國電影在商業(yè)營銷上的本土化創(chuàng)意。主辦方打造了一場別開生面的首映儀式，邀請鳳凰衛(wèi)視當(dāng)家花旦陳魯豫擔(dān)任活動司儀，用200名雄壯威武的“秦兵武士”烘托活動氣氛，同時為倡導(dǎo)防盜版口號，主辦方還對采訪的記者采取了嚴(yán)格的現(xiàn)場準(zhǔn)入制度。之后，導(dǎo)演張藝謀又偕同六大明星及劇組全體主創(chuàng)人員，奔赴北京、上海、廣州三地，參加了《英雄》首映場的媒體見面會，并現(xiàn)場播放了影片的精彩片段與拍攝花絮，為影片上映前的宣傳炒作畫上了圓滿的句號。

綜上所述，《英雄》的成功很大程度上歸功于全方位的整合營銷，導(dǎo)演通過與消費者的溝通滿足消費者需要的價值為取向，確定統(tǒng)一的促銷策略，協(xié)調(diào)使用各種不同的傳播手段，發(fā)揮不同傳播工具的優(yōu)勢，從而使促銷宣傳實現(xiàn)低成本化與高強沖擊力相呼應(yīng)，形成熱銷高潮。

三、結(jié)語

回顧張藝謀十年前的這部“新世紀(jì)中國電影第一巨制”，雖然業(yè)界、大眾、媒體們對影片形式與內(nèi)容等方面的評價褒貶不一，但是，2.5億的票房奇跡是不爭的事實。由此，筆者認(rèn)為，在當(dāng)下華語電影類型趨同、題材單一、文化缺失的困境下，《英雄》不僅為民眾構(gòu)建一種全新的娛樂消費方式，更成為了民族電影不斷開拓創(chuàng)新、繁盛不衰的新動力。正如有人評論，電影《英雄》在中國影壇創(chuàng)造了四個第一：第一部自主完成的中國電影的商業(yè)巨作，第一個中國本土電影票房擊敗好萊塢大片的范例，第一部全商業(yè)化市場運作成功的電影典型，第一部創(chuàng)造了中國單片2.5個多億票房奇跡的電影。《英雄》的意義就在于此——讓人們看到了中國電影的希望，讓所有的國內(nèi)觀眾開始關(guān)注中國電影。

1、賈磊磊著：《中國武俠電影史》［M］，北京：文化藝術(shù)出版社，2005。

2、谷淞著：《好萊塢營銷》［M］，北京：中國廣播電視出版社，2007。

3、張明主編：《與張藝謀對話》［M］，中國電影出版社，2003年12月版。

4、張會軍著：《風(fēng)格創(chuàng)造：張藝謀電影創(chuàng)作論》［M］，中國電影出版社，2010年6月版。

5、余玉熙:《<英雄>的商業(yè)成功與有效的市場策劃》［J］，《電影藝術(shù)》，2003年02期。

6、歐怒：《歷史?敘事?圖像——電影<英雄>在藝術(shù)上的新探索》［J］，《電影評介》，2003年04期。