文丨畢 虹

在人類的思想史上“懷舊”已成為一種愈久彌香的情節(jié)，它或許可以成為一種生活哲學，在某些時候駕馭在人們的精神領域中。然而，它確實成了一種時尚。在服裝藝術史上，由“懷舊”情節(jié)所引發(fā)的復古主題的服裝風格屢見不鮮的出現在國際頂尖級時裝大師的T臺上、街頭巷尾的時尚潮流中。時裝中的復古風格以表象的形式體現在對特定歷史時期某一服飾或風格的重新再現與流行等方面，然而掩蓋在這種復古風格的具體的形式之下的確是：這種“舊”對處于新時代的都市人的另一層意義上的“新”。

1 “復古”風格釋義

所謂“復古”泛指一種文化現象，在服裝設計領域里“復古”既是一種設計理念，又是一種造型風格。作為一種設計理念主要是對歷史上的某一時期著裝思想的復古，而作為一種造型風格的復古則是指歷史上某一具體款式或造型細節(jié)的真實再現的當代服飾中。實質上，這兩方面往往交替或同時出現在復古風格的服飾中。即一種復古思想指導之下的某種復古造型風格的服裝的再現。

2 復古服飾現象具體表現與分析

2.1 針對某一設計理念的復古

它們往往是把具有一定時間間隔的某種藝術風格加以邏輯化和條理化，以這種藝術風格的具體現象為素材，借助格式化的藝術風格規(guī)律，利用設計所處時期的美學法則和設計語言，表達某一藝術風格的再造式內涵。如，古典主義風格就是最具有代表性的一例。“古典主義”是對古希臘、羅馬服飾的模仿，而這種風格的服飾最大的特點就是莊重、寧靜、典雅、唯美。在2010年的復古服飾中尤其是在春夏女裝可以再次看到具有古典主義風格的服飾的流行，并且許多大牌服裝公司均推出這種具有古典主義風格的女裝。并且在此基礎之上注入了2010的時代色彩和現代設計的簡約的藝術語言風格。

2.2 針對某一時代的復古

服裝設計史是呈螺旋形發(fā)展的，在歷史的發(fā)展過程中具有重要影響意義的歷史時期或者與某一時代具有類似抑或相反的特性的歷史時期，均會成為后來對那個時代復古主題的取材對象。如今，許多國際大牌設計師推出了模仿上個世紀八十年代服裝造型的復古風格服飾。而那一時期的服飾干練、簡約、中性的設計理念也恰好與當今設計主題有著契合點。Oscar de la Renta 2010春夏秀，簡單的風格和中性化的設計語言體現了上個世紀八十年達著裝風格：簡潔、實用。似乎在告訴人們的一種追求務實的設計理念。

2.3 針對某種設計元素的復古風格

復古即是對遙遠的歷史時期的服飾的再創(chuàng)造。而這些年代久遠的服飾之所以一次又一次出現在時尚的舞臺，則說明的它們的合理性和優(yōu)越性。有些服飾至今已成為經典服飾的代表。而這些服飾的的設計語言也被設計師門一次又一次的借鑒與翻用著。在色彩方面，中國傳統服飾的紅、黃等這些原色，成為設計民族服飾的代表。而在造型方面：荷葉邊、羊腿袖、泡泡袖等也成為復古的具體再現，在工藝方面：刺繡、各種手工裝飾是復古服裝特有的裝飾手法。它們以局部、變形、組合等方式出現在當今多變的時尚街頭。

在我國的時裝界復古之風也不斷的涌現出來。最為典型的就是90年代初期的“唐裝熱”以及服飾文化圈里的“漢服熱”。

2.3.1 唐裝的復古風格

所謂“唐裝”通常有兩種解釋，最簡單的解釋是“唐朝的服裝。”另外一種比較牽強的解釋是“唐人街華人的中式著裝”；后一種說法是因為西方國家稱“中華街”為“china town”英文發(fā)音很像“唐”于是譯為“唐人街”，于是就把這些華人街的“唐人”所著的中式服裝叫做“唐裝”。唐裝這一名稱的使用，實質上并非準確。從唐裝本身的形制來看是對清末民初這一時期的滿族服飾或者我們現在所說的中式服裝的再現，而非唐代的服飾。這種服裝事實上是滿清馬褂的延續(xù)與改良，屬于滿服的范疇，與“唐朝的服裝”（漢服）在風格、款式上面并無絲毫相似之處。

目前，唐裝熱已漸漸降溫。對于唐裝熱這種中式服裝復古現象的看法，曾經引起過廣泛的爭論。對唐裝炒作也伴隨著唐裝現象不斷升溫，甚至上升到“唐裝熱有很深的社會內涵”，唐裝是“中國國力提高后，民族信心直接的體現”。

2.3.2 漢服的復古風格

漢服是中國漢民族的傳統民族服飾。其由來可追溯到三皇五帝時期一直到明代，連綿幾千年，華夏人民一直不改服飾的基本特征，這一時期漢民族所穿的服裝，稱為華夏衣冠，現代稱為漢服。

漢服的主要造型特征是以袍服為主，這種袍服的主要特點是寬袍大袖，褒衣博帶，形制雖然簡單，但一穿到人身上便各人各一樣，神采殊異，可塑性很強。我們現在雖然不能見到這種服裝的千姿百態(tài)的原型，但我們還是可以從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態(tài)的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢，令人浮想聯翩。

當代對于漢服的復興與復古是一個極有爭議的話題，并且多是在漢服愛好者這一是小范圍內流行并收藏。這些立志于復興華夏文明的志愿者們，以傳承漢服數千年文化基因為己任，從而復原的華夏傳統服飾。

以上服飾復古現象中具有代表性的風格為例，從中可以看到無論古今中外，服飾的復古現象總是在新與舊、傳承與變異、復古與創(chuàng)造中交替進行的。而這其中又隱藏著深刻的社會文化內涵。

3 “復古風”在當代流行的原因

流行，是一種社會現象，也是一種時尚的表達。它具體體現在人們的穿著中。流行服飾最大的特點就是它的時效性。一種風格的服飾能夠擁有一定的消費群體，成為流行服飾，其原因很多。而對于復古風格的服飾來說，可以說它始終都沒退出時尚的潮流中，只是有時這種趨勢或現象有時以明顯大規(guī)模覆蓋市場的情況出現，有時則只是在小范圍內的時尚圈里體現。

3.1 審美因素

服飾是一種審美觀點表達。復古風格的服裝也許可以用“審美距離”說來加以解釋。所謂“審美距離說”來源于美學觀點。它是由瑞士心理學家布洛提出的。布洛認為，在審美中必須保持一定的“距離”，使得客觀現象無從與現實的自我發(fā)生直接關系，因而能使它充分顯示其本色。在服飾領域中，對于復古風格來說，“所復之“古”是因為與設計所處的時代具有時間差異而產生審美距離，審美距離的適合度則取決于具體復古主題是否能引起社會反映以及古代元素的解讀和表達與服飾潮流的關聯程度?！睆凸攀菍δ甏眠h的服裝樣式的再現，由于年代所產生“距離”感促使人們萌生了一種獵奇心里以及由此產生的一種“標新立異”的審美心里。

3.2 心理因素

在后工業(yè)時代，所謂的信息社會里，人們每天生活在忙碌、緊張的壓力之下。對于都市生活的厭倦與逃避心理，使得人們開始尋求種種心里解壓的方式。追求天然、淳樸的著裝風格使田園風格、民族風格的服飾受到人們的青睞。而對復古服飾來說，古代服飾的悠遠寧靜、自然的風格也正符合現代都市人需要減輕壓力，排解憂煩的心態(tài)。另外，對于社會的認知度來說，往往會引起一些具有懷舊情結的人群的群體共鳴效應。

3.3 文化因素

近些年，在我國不斷地、此起彼伏的涌現出對傳統文化的追隨和復興。如何把我國優(yōu)秀的傳統文化繼承、弘揚下去成為一代人所要思考的問題。在設計領域里，對傳統文化的借鑒與運用不失為一種弘揚民族文化的手段?？梢钥吹?，許多設計師在民族、傳統元素中探求設計靈感。這就間接地導致了復古服飾的出現與流行。但我們也應該看到，在設計領域的復古不是“周而復始的流行”，它既有源頭也有尾聲。

3.4 娛樂明星的名人效應

應該看到，時尚圈與娛樂圈的相同之處，時尚總是與美貌的娛樂明星攜手相伴的。社會精英與杰出人士想當然的成為社會潮流的引導著。他們的著裝帶動了普通大眾的追隨和模仿。近些年來，娛樂明星們的“亮相裝”紛紛投向了帶有復古風格的服裝，使得復古潮流席卷而來。以范冰冰出席戛納的禮服來說，具有典型的復古風格的龍袍禮服，就襯托出明星的神采風韻，也不失時機的為復古服裝做了推動性的宣傳。如圖五所示，范冰冰的禮服在圖案、色彩方面都借鑒了許多民族元素，是一件典型復古風格的禮服，無形中推動了服飾的復古潮流。

4 結論

可以看到復古風格服飾的流行與運用具有一定的市場潛力與社會文化內涵。如果說民族風格的服裝設計強調的是對民族元素的借鑒與運用，那么復古風格的服飾則更并強調的是對本地域和民族文化藝術的繼承、再現和發(fā)展。畢竟，復古不是周而復始的重復，也不是原封不動的再現。對于一定時期的歷史服飾藝術的借鑒于運用并不僅僅是膚淺的理解為對“形”的簡單套用和照搬，而是要將其服飾文化的精髓即“神”融入進去。并且在此基礎之上注入“變”的理念。即用現代服裝設計的語匯去表現傳統的、歷史感服飾的的精神實質。