9月26日至10月2日,由中國恒天集團承辦的中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會——“藝術(shù)·設(shè)計”服飾設(shè)計展在中國宋莊東區(qū)藝術(shù)中心開展。
本屆“藝術(shù)·設(shè)計”服飾設(shè)計展圍繞著“文化藝術(shù)點亮?xí)r尚魅力”為主題,聚焦中華時尚設(shè)計,以服飾設(shè)計展品為載體,通過探索文化的、藝術(shù)的附加價值并將之融入設(shè)計之中,用以體現(xiàn)服飾設(shè)計時尚的概念。展覽涵蓋服飾設(shè)計領(lǐng)域成品展、材料展、概念展、文化展、歷史展、藝術(shù)跨界展、高級定制展以及相關(guān)的主題活動等,更有眾位重量級大師鼎力支持。國內(nèi)知名高級定制服裝設(shè)計師郭培與比利時國寶級著名油畫家Emile Maeyens跨界合作續(xù)寫藝術(shù)價值的延伸;時尚女皇馬艷麗攜手藝術(shù)大師張肇達以哲學(xué)審視藝術(shù);中國服裝大師張中祥解讀中國服飾禮;國內(nèi)皮草設(shè)計第一人刁梅勾畫皮草王朝;東方藝術(shù)珠寶品牌“熙”將中國皇家傳統(tǒng)與禮秩,注入珠寶設(shè)計,演繹現(xiàn)代低調(diào)奢華。
鄧中原
國家時尚創(chuàng)意中心助力宋莊文化
以“文化藝術(shù)點亮?xí)r尚魅力”為主題的服飾設(shè)計展,作為2012年中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會第七大板塊“藝術(shù)設(shè)計·服飾設(shè)計”,由恒天集團國家時尚創(chuàng)意中心(NCC National Creative Cluster)承辦。展覽通過邀請國內(nèi)外知名設(shè)計師、藝術(shù)家進行作品展覽,探索文化藝術(shù)融入設(shè)計之中的附加價值,展現(xiàn)民族品牌的時尚氣質(zhì)與文化內(nèi)涵。NCC主任鄧中原在談到此次展覽時說,透過展覽,大家可以清晰地看到NCC的定位、愿景和訴求。NCC的訴求,是要聚集時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的高端要素;要做一個以時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)為主導(dǎo)的全產(chǎn)業(yè)鏈的系統(tǒng);要打造出NCC獨特的具有原創(chuàng)性和權(quán)威性的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)城的風(fēng)范。
時尚北京:請您談?wù)劮椪古e辦的初衷?這與恒天國家時尚創(chuàng)意中心的定位有何相關(guān)之處?
鄧中原:通過NCC這個平臺,把國際、國內(nèi)頂級品牌和大師集聚到了一起,如國際著名時裝設(shè)計師阿瑪尼和國內(nèi)著名的服裝設(shè)計師郭培、張肇達、刁梅等集聚一堂,集聚所產(chǎn)生的疊加效應(yīng)和溢出效應(yīng),不僅使他們彼此獲益,而且也助推NCC早日成為中國的時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)高地。NCC將是一個國際化的時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)高端要素集聚之地。
時尚北京:我們應(yīng)該如何理解“高端要素聚集之地”這一定位?
鄧中原:當今幾乎所有的世界頂級時尚品牌都已進入中國,但是,我要提醒這些奢侈品機構(gòu)大佬們,那種企圖只是在中國開店、開店、再開店,賣貨、賣貨、再賣貨,而不是把時尚產(chǎn)業(yè)鏈中更具價值的設(shè)計、創(chuàng)意和總部業(yè)態(tài)植入中國和本土化,那將是短命的和危險的。在有的國家,眾多奢侈品零售商結(jié)隊逃離的事實已經(jīng)預(yù)示了這一情景。更具價值的設(shè)計、創(chuàng)意和總部業(yè)態(tài)就是時尚產(chǎn)業(yè)里的高端要素。
我們高興地看到,越來越多的有眼光的國際奢侈品集團開始在中國布局他們的地區(qū)設(shè)計總部、創(chuàng)意總部、管理總部和品牌中心,越來越多的世界著名設(shè)計師和時尚集團開始了與中國的合作。這次參加我們恒天服飾設(shè)計板塊展覽的世界著名服裝設(shè)計師阿瑪尼機構(gòu),自2004年進入中國以來,已經(jīng)開設(shè)了280家店,今年計劃還要再開50家。阿瑪尼認為,他已經(jīng)看到了中國的原創(chuàng)力量,他說:“我確信,中國將產(chǎn)生能在倫敦、巴黎和米蘭舉辦時裝秀的設(shè)計師。”在這次展覽會上,曾任職于BOSS、GUCCI等奢侈品牌負責(zé)設(shè)計工作的世界著名男裝設(shè)計大師Francesco Fiordell先生,比利時布魯塞爾皇家高等美術(shù)學(xué)院終身榮譽教授Emile Maeyens先生,以及國際皮草協(xié)會(ISTF)組織和世界著名皮草世家Saga機構(gòu)都以不同方式參與進來。我們堅信,在NCC,眾多國際著名的奢侈品集團、時尚機構(gòu)和設(shè)計大師將會在這里集聚。
展覽會上推出的郭培、張肇達、馬艷麗、刁梅、張中祥等設(shè)計師,都是國內(nèi)非常著名和非常有特色的優(yōu)秀設(shè)計師。這也表明我們對中國原創(chuàng)力量的支持態(tài)度,就是旨在使NCC成為蘊育世界級民族設(shè)計大師的溫床。
這次也是一個跨界、交叉、融合的展覽,其中有繪畫、珠寶與服裝設(shè)計的合作,作品具有實用性、藝術(shù)性、收藏性,大家彼此互融互贏。
時尚北京:服飾展舉辦以后的效果與感悟?下次舉辦服飾展可能會有哪些新的創(chuàng)意?
鄧中原:服飾展體現(xiàn)了NCC的定位與訴求,也體現(xiàn)出政府、創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)、市場對NCC的期待和積極的態(tài)度,同時豐富了這次藝博會的“產(chǎn)業(yè)”部分。9月27日舉行的開館儀式,通州區(qū)三位區(qū)領(lǐng)導(dǎo)和宋莊鎮(zhèn)主要領(lǐng)導(dǎo)出席,期間北京市委常委、宣傳部長、副市長魯煒專程到展館參觀。下一屆可以考慮增加時尚論壇、時尚發(fā)布、時尚交易、時尚產(chǎn)品拍賣以及加入造型美容等內(nèi)容。
時尚北京:目前NCC進展情況?
鄧中原:一是正在深化規(guī)劃方案設(shè)計,近期剛與中國建筑設(shè)計院簽定完成起步區(qū)方案設(shè)計工作的協(xié)議。一是與第一批30多個已簽署入駐協(xié)議的入駐對象對接,加上第二批,現(xiàn)在總共有60家左右企業(yè)與我們簽定入駐協(xié)議。另外,我們剛剛與兩家金融機構(gòu)簽署了共同打造恒天文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)基金,每只基金50個億。
時尚北京:您如何看待時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在城市里的發(fā)展?
鄧中原:時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在城市里能否得到迅速壯大與發(fā)展,第一,是需要產(chǎn)業(yè)的集聚化,形成規(guī)模才會更有力量;第二,這個產(chǎn)業(yè)一定要和最新的高新科技與資本對接,目前資本體系與創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)對接的接口體系還沒有完全建立起來;第三,創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)一定要符合其生存發(fā)展的生態(tài)環(huán)境,這個環(huán)境包括物理自然環(huán)境,也包括能夠調(diào)動創(chuàng)意人才創(chuàng)意才華的社會環(huán)境與工作環(huán)境。
因為這一人群的工作與生活是融在一起的,NCC要打造產(chǎn)業(yè)城,而不是一個所謂傳統(tǒng)的產(chǎn)業(yè)園。
時尚北京:產(chǎn)業(yè)城與產(chǎn)業(yè)園的區(qū)別?
鄧中原:產(chǎn)業(yè)城需要有城市的功能,有一個完整的城市的配套系統(tǒng)。
時尚北京:您對中國服裝行業(yè)現(xiàn)狀怎么看?
鄧中原:我認為未來10年是一個文化含量、品牌價值已經(jīng)遠遠超出其物理成分的國內(nèi)高端消費品產(chǎn)業(yè)大發(fā)展的黃金10年,中國終將會成為世界新時尚的大國。同時,服裝行業(yè)大洗牌的序幕已經(jīng)開啟,這既是機遇,更是挑戰(zhàn)。主動迎接者,則將會是勝者,消極或者排斥,將存在巨大風(fēng)險甚至被淘汰出局。
郭培
畫框里的時尚
藝博會七大展覽之一的服飾設(shè)計展館一層為中國高級時裝定制第一人、奧運會頒獎禮服設(shè)計師郭培,與比利時著名油畫藝術(shù)家Emile Maeyens的合作主題展“愛·未來”。展覽開創(chuàng)性地將服飾設(shè)計與油畫制作融為一體,向參觀者展示一種新的創(chuàng)作形式,為人們呈現(xiàn)“畫框里的時尚”。
此次展出的還有郭培于2012年5月初發(fā)布的“嫁衣系列”。每一件展出的時裝都以極其細致的工藝、濃烈艷麗的色彩,表達設(shè)計師對“愛”的深刻理解。其中的彩晶珍珠百花旗袍吸引了眾多參觀者駐足,旗袍前片的刺繡結(jié)合了歐洲貼補繡的工藝,清麗自然,后片采用全珠繡技藝,飾以大量的粉色珍珠和粉色水晶,彰顯典雅華麗。
馬艷麗
經(jīng)典無時間
失序無順序
經(jīng)典是歲月磨礪后的沉淀,經(jīng)典是世事變遷后的永恒,經(jīng)典是歷經(jīng)滄桑后,依然失序的淡然美麗。
作為首批參加中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會——“藝術(shù)·設(shè)計”服飾設(shè)計展以及“國家時尚創(chuàng)意中心”的設(shè)計師,時尚女皇馬艷麗攜手藝術(shù)大師張肇達以“無疆”為主題,從哲學(xué)的精神高度去俯瞰時尚,審視藝術(shù),引人思考,從而達到精神與作品的完整統(tǒng)一。
MARY MA的藝術(shù)設(shè)計理念
踏入二樓,我就被一個像美術(shù)館樣的簡潔安靜的展廳所吸引。這里就是馬艷麗和張肇達“無疆”的主題展廳。與其他展廳相比大有不同,像繪畫中的留白一樣,作品沒有將巨大的空間整個填滿。作品作為整個空間的靈感點,在足夠的空間中讓觀者通過這個點進行獨立的思考。馬艷麗說:“從我的概念上講,藝術(shù)設(shè)計要的就是我們的思想和創(chuàng)意。這個展廳就是我對于藝術(shù)設(shè)計理解之后的一個思想展現(xiàn)。我的每一個作品,每一個細節(jié)都是有故事作為背景支撐的。例如‘失序這件作品,主要是以填充上不同顏色墨水的吊針管和面料制作而成的,最初它是以無序的形態(tài)呈現(xiàn),之后再通過我的方式將其變得有序起來,從而產(chǎn)生一個全新的服裝概念。其實我將針管、墨水、面料這些完全不相關(guān)的生活用品綜合到一起,就是在闡述一種理念,一件經(jīng)典的藏品是沒有順序可言的,同時它是可以穿越時間的長河。而以古羅馬為歷史背景,海倫作為靈感人物作品‘時間,表達的就是經(jīng)典可以跨越時間的概念?!弊鳛樵O(shè)計師的馬艷麗,她追求的作品是經(jīng)歷多少年之后,再拿出來還擁有當年震撼人心的效果?!拔覀€人喜歡經(jīng)典的物品。我不會只看那種僅僅讓人眼前一亮而轉(zhuǎn)瞬消失的奢華物品。我希望一件作品可以持續(xù)迸發(fā)它的藝術(shù)能量。這個能量就是思想。這兩件作品也是MARYMA品牌理念的詮釋,故事創(chuàng)造新哲理,經(jīng)典沒有時間概念。”
互贏項目
中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會——“藝術(shù)·設(shè)計”服飾展還展示了“國家時尚創(chuàng)意中心”項目展。作為第一批“進村的村民”,整個項目從最初的規(guī)劃到目前的初步完成,馬艷麗都親身的參與其中。深有感觸的她說:“建立‘國家時尚創(chuàng)意中心真是非常棒的項目!它為整個中國文化界搭建了一個非常好的國際化平臺,為藝術(shù)家、設(shè)計師提供非常大的國際化的舞臺。它是一個綜合而又具有一定高度的項目。它對像我們設(shè)計師品牌等的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)是一個很好的機會,這是一個互贏的好項目。建立‘國家時尚創(chuàng)意中心是一個很大的項目,雖然在它的背后有政府的積極支持,和恒天這樣一個大的集團在運作著整個項目,但是它還是需要一定的周期才能夠全面的完成。在不同的周期過程中,逐步去完成某一方面的建設(shè)?,F(xiàn)今像阿瑪尼這樣的國際大牌的進入,就很好的說明了它的影響力和文化吸引力。同時我也堅信未來會有更多的品牌參與到此次項目中。
I AM A LUCKY WOMAN
從運動員到模特,從演員到設(shè)計師,馬艷麗的職業(yè)經(jīng)歷是大多數(shù)人無法體驗到的。在談及這些經(jīng)歷時,馬艷麗坦然的說:“這是我最寶貴的財富。我一直認為我是一個特別幸運的人。我相信大多數(shù)人一輩子只有一個職業(yè),而我卻體驗到了這么多不同人的經(jīng)歷,可以說我生活了很多人的生活經(jīng)歷。我自己經(jīng)常開玩笑講‘我真的是賺大發(fā)了!從最初運動員的角色鍛煉了我堅強的韌勁和定力,對我自身承受力是一種磨練,也是我之后可以在任何事情上淡然處之的基石。作為模特又是完全另外的場景。模特在T臺上雖然是非常絢麗奪目,但為了展示好每一套服裝,在聚光燈的背后是要不停的為自己補充藝術(shù)時尚等方面的知識。而從超模到設(shè)計師蛻變,是我選擇職業(yè)最理性的一次,我一點也不遺憾從超模轉(zhuǎn)型做設(shè)計師?!鄙钍怯刹煌矫鎭斫M成的,有重有輕。每個人根據(jù)自己的平衡能力和價值觀取向,決定著生活的重點。馬艷麗說:“隨著年齡的增長,吸引力在不斷的轉(zhuǎn)變。我現(xiàn)在更享受設(shè)計師的身份?!?/p>
讓創(chuàng)意和想法落地
對于跨界時尚,馬艷麗有著自己獨特的見解,“跨界時尚是未來合作發(fā)展的主戰(zhàn)場之一,是一個具有前景的市場,用你我的優(yōu)勢共同打造完美作品。但在現(xiàn)今的跨界時尚領(lǐng)域上,創(chuàng)意和想法都已經(jīng)到位,但是我們還需要繼續(xù)努力的是如何讓創(chuàng)意和想法落地,就是說你有很多創(chuàng)意你怎么樣能把它給實現(xiàn),實現(xiàn)后又怎樣把它實用化,讓它可以真正的為我們的生活帶來幫助?!?/p>
走完“無疆”整個展廳,我沒有看見任何花哨的東西。這里安靜的讓我們沉思著拋棄時間的哲理,靜謐的讓我們思考著虛無的創(chuàng)意。
張中祥
民族服飾藝術(shù)是我的生命
2012中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會,又一次點燃了張中祥的創(chuàng)意激情。這位年過花甲的服裝設(shè)計師、學(xué)者,帶著對服裝行業(yè)的熱愛與堅定的信念,40年如一日,用自己的人生,譜寫著中國服裝的近代史。
作為中國最后一批有師傅的徒弟,那些古老的手搖把毛衣針織機可謂張中祥剛步入服裝行業(yè)最鐵桿的戰(zhàn)友。從1982年唐裝花棉襖的設(shè)計、1986年皮革溝邊技術(shù)的展現(xiàn)、90年代末設(shè)計創(chuàng)造的中國皮革時裝到2000年定位花型創(chuàng)新的褶皺服裝系,再到2007年褶皺唐裝科技成果的發(fā)布會,這數(shù)十載,這一幕幕,從圖到物,無一不讓外行的觀眾們津津有味的研讀那個年代的服裝故事。
從針織到唐裝,從皮革到褶皺,這位見證過無數(shù)服裝發(fā)展歷史并有著“中國褶皺唐裝第一人”稱號的設(shè)計師對服裝行業(yè)發(fā)展的貢獻不減當年。他仍舊用自己的作品和創(chuàng)意表達著對民族服飾及服裝行業(yè)的熱愛。
參加藝博會讓張中祥想到用這次機會對自己做一次總結(jié),“因為我們中國的品牌在不斷動亂的發(fā)展中最缺少的是傳承。一個產(chǎn)品的發(fā)展,一個品牌的延續(xù)是中國國力的彰顯?!彼运嚥x的主題為《中福祥——穿越》,講述了一個300年后的第六代的闖關(guān)東后裔——張中祥創(chuàng)業(yè)40年的故事?!拔蚁Mㄟ^中福祥-張中祥的故事,引起國人的重視。讓我們的國家和子孫更加自信、自豪。民族服飾文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)是大有作為的民族事業(yè),是傳承歷史文化、民族精神的重要載體。”
在藝博會上《中福祥——穿越》是一場靜態(tài)發(fā)布會,是對民族品牌藝術(shù)服裝的定位,也是《中福祥》品牌的藝術(shù)定位?!耙源蠛痛髳蹫閯?chuàng)作思想,‘給母親做一件漢服這是《中福祥》藝術(shù)品牌的一次質(zhì)的發(fā)展。”張中祥說道?!啊吨懈O椤芬酝且蕴蒲b、旗袍為主打,價格定位比較高,是以正裝、禮儀服裝為主要風(fēng)格。而我們這次發(fā)布會的《中福祥——穿越》是從唐裝、旗袍穿越到漢服。漢服是以休閑風(fēng)格為主,價格也是大眾能夠接受的,主要采用天然的麻棉原料,這也是我們的藝術(shù)品牌回歸本源的發(fā)展方向。因為藝術(shù)服裝是藝術(shù)的衍生品,藝術(shù)服裝的高低不是以價格來論定的?!?/p>
在這次參展中,張中祥最滿意的一件作品就是他和女兒在2009年創(chuàng)作的一組名為“化繭成蝶”的作品,“這個作品我們用了3個月的時間,是根據(jù)絲綢之路挖掘出來的。也就是追逐絲綢本源來的,用仿生的形態(tài),全部使用了十多種褶皺技術(shù)。從色彩花型、結(jié)構(gòu)造型、版型工藝全部原創(chuàng)。清華美院肖文陵教授稱之為‘創(chuàng)造了服裝的仿生學(xué)。在藝博會展出時,一位來自比利時藝術(shù)大師說:‘這是服裝藝術(shù),藝術(shù)服裝的完美作品。作品的第一件是以一片樹葉上孕育著蠶的卵,第二件是卵產(chǎn)生為蠶,第三件是蠶化為繭,第四件是繭里產(chǎn)生了蝶,第五件是幼蝶,第六件是由六件服裝組成的彩蝶。彩蝶的翅膀沒有展開之前,是一件很絢麗的民族服裝服飾,彩蝶翅膀展開時一翅膀有4米長的大彩蝶?!?/p>
藝博會上最讓張中祥感慨的是看到郭峰的跨界作品,“我們耳熟能詳?shù)氖枪宓囊魳贰⒐宓母?。不過在藝術(shù)領(lǐng)域我們還不得而知,但是時尚、藝術(shù)原本就沒有什么既定的界限,而且藝術(shù)是相通的。我很欣賞郭峰的作品。而對于跨界藝術(shù),我覺得應(yīng)該在各自專業(yè)的基礎(chǔ)上去跨界,創(chuàng)造藝術(shù)衍生品??缃鐟?yīng)該是聯(lián)合的。在藝博會上,《中福祥》的漢服,就做了跨界的現(xiàn)場展演。畫家現(xiàn)場采用中國元素繪畫,繪畫本身不就是我們祖先制作服裝的工藝技法嗎?”
當我問起文化藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)結(jié)合的問題時,張中祥略微思考了一下,說道:“一類企業(yè)做概念,二類企業(yè)做文化,三類企業(yè)做產(chǎn)品。我們北京中福祥民族服飾科技研究院要高舉文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的旗幟,把首屆中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會的精神傳播下去。對于此次藝博會乃至中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)張中祥有感而發(fā),“首屆中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會,是國家通過藝博會為我們指出了一條新的發(fā)展方向。我作為藝博會邀請的五名服裝設(shè)計師之一,民族服飾的情感已經(jīng)融入到我的血液之中。民族服飾遇到了又一次發(fā)展的契機,尤其最近五年來,民族服飾傳承與發(fā)展是我們研究院的主要依據(jù)項目。研究院以積累了大量數(shù)據(jù),了解民族服飾發(fā)展的全部瓶頸問題。民族服飾傳承與發(fā)展是一項重要的公益事業(yè)。
對于自己的成長經(jīng)歷,張中祥并不避諱,反而跟我們侃侃而談,“由于家庭成分不好,性格也很內(nèi)向。在很小的時候就受到家里的影響,16歲就給自己裁做了一條褲子。1971年我18歲,畢業(yè)被分配到哈爾濱市紡織局,成為了一名國營職工。1971年是我一生最驕傲和自豪的一年,因為從那一天開始,造就了我這40年的服裝人生?!?/p>
平時的張中祥除了服裝設(shè)計以外,還有很多愛好,比如乒乓球和籃球,而且都堪稱專業(yè)。除了體育運動,他還涉獵很多種樂器,比如笛子、二胡、揚琴、手風(fēng)琴、鋼琴等。他說自己在下海之前,還是哈爾濱青年宮合唱團美聲團員,也是單位的文藝宣傳隊長。對于這一點想必參加藝博會的人都會深有感觸,因為一曲《松花江上》的精彩演繹,博得了滿堂喝彩。
張中祥長期以來一直關(guān)注大學(xué)生的發(fā)展,在2009年他向國家勞動部就業(yè)促進司提出了“大學(xué)生在有導(dǎo)師引領(lǐng)下可以創(chuàng)業(yè)”,的思想,后經(jīng)勞動部上報國務(wù)院,2010年國務(wù)院頒發(fā)“大學(xué)生創(chuàng)業(yè)引領(lǐng)計劃”。今日他要實施這一計劃,準備在北京開設(shè)第一家“中福祥創(chuàng)業(yè)店”,指導(dǎo)引領(lǐng)大學(xué)生自主創(chuàng)業(yè)。他說:“‘中福祥創(chuàng)業(yè)店不僅是民族文化產(chǎn)業(yè)傳承的陣地,而且可以推動民族服飾文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。因為,把民族服飾發(fā)揚光大是我一直追尋的目標。”
記者后記:
作為藝博會的特約服裝設(shè)計師,張中祥不僅在藝博會上用他的《中福祥》帶領(lǐng)我們穿越了一次,而且在藝博會結(jié)束后,他親自駕車從北京出發(fā),途經(jīng)山東濟南、蘇州、湖州、海寧、浙江紹興、溫州、石獅、廈門、深圳,最終到達廣州,歷時7天,行程3000多公里,這也是張中祥自己的一次穿越。他用自己的實際行動第一時間傳遞了民族藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的消息,讓聽到他此次壯舉的人在感嘆的同時又很受鼓舞。
在采訪中提到這次行程,張中祥很興奮,他說經(jīng)過這么多地方,看到那么多具有民族特色的文化和事物,自己感到熱血沸騰。他對民族服飾發(fā)展賦予了很大的希望,他還告訴我們明年要把“中福祥—穿越”搬進北京的文博會。
刁梅
與皮草設(shè)計的愛
提起刁梅也許很多人都稍顯得陌生,如果說提起國內(nèi)皮草行業(yè)領(lǐng)軍企業(yè)華斯和銀杉,那么她應(yīng)該是首屈一指的功臣了。我在2012中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會中有幸結(jié)識刁梅女士,走進她的展區(qū),便走入了一個皮草的世界,也走入了刁梅的設(shè)計世界。
在刁梅的眼中皮草是活生生的物件,通過它的設(shè)計能夠充分的展現(xiàn)出每件皮草所富有的魅力,而使之發(fā)揚光大。“皮草服飾的肌理豐富,高貴華麗,與人類有著天然的親和力。后現(xiàn)代思潮中的時裝設(shè)計師們將解構(gòu)主義的表現(xiàn)手法運用到皮草服飾的設(shè)計中,顛覆了傳統(tǒng)皮草服飾的概念與意義,創(chuàng)造出年輕化、時尚化、多樣化的全新外觀。皮草服飾質(zhì)地柔軟,光滑細膩的手感,蓬松保暖的視觸覺特征與它材質(zhì)的珍貴稀有,成為貴婦名媛們的珍愛?!?/p>
刁梅提到著名時裝設(shè)計師高迪亞(JEAN-PAUL GAULTIER)的一句話“皮草現(xiàn)在不只是與奢侈聯(lián)系在一起,它還等同于現(xiàn)代感?!闭劦剿龑ζげ莸睦斫鈺r刁梅很有感慨,這也印證了她這么多年來在皮草設(shè)計界的摸爬滾打,讓中國的皮草設(shè)計終于有了更時尚的氛圍。“貂皮最流行的毫無疑問是剪毛割絨處理,既現(xiàn)代又實用,既優(yōu)雅又夸張,SEAN JOHN的男裝大衣就屬此款。無論毛的長短,貂皮都柔軟到可以制作成最好的手套。它還能剪去所有的毛,制作成麂皮的效果,能夠印上各種圖案,進行鏤空處理或者制成薄片。還有就是將皮革面穿在外面,而讓肌膚直接接觸皮草部分,傳達出一種更個性化的奢華感?!?/p>
對于皮草刁梅總有說不完的話,于是我們聊起了她的經(jīng)歷?!拔椰F(xiàn)在北京工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院任教。我下海一共是八年,開始做了一個小公司去體驗,也曾經(jīng)在中土畜進出口總公司旗下的羽絨羽毛公司當設(shè)計師,后來在香港的三個公司當設(shè)計師,在私企和國企都做過。轉(zhuǎn)了一圈2000年我又返回學(xué)校,在企業(yè)的工作經(jīng)歷我了解了企業(yè)需要什么人,哪些知識必備的,怎么樣更結(jié)合實際的去教學(xué)生?”
現(xiàn)在的刁梅擁有自己的工作室,她一直想做自己的皮草設(shè)計?!半m然有很多人有意向與我合作,但是他們有時候是以經(jīng)濟效益為前提的,一個好的設(shè)計品牌,不是完全依靠經(jīng)濟效益來說明問題的,它要用它的設(shè)計和品質(zhì)去感染每一個受眾。所以設(shè)計品牌需要一個了解他的合作伙伴,讓設(shè)計在經(jīng)濟效益至上?!?/p>
現(xiàn)在的刁梅不是一個個體,而是一個團隊?!拔易约河形业陌鎺熀驮O(shè)計助手,很多都是我的學(xué)生。我從大二就開始帶他們了,比如在班里設(shè)計比較好的,或者很用功的學(xué)生,我愿意挖掘他們的潛力,他們也跟著我不斷的做。皮草的設(shè)計是非常專業(yè)的設(shè)計,首先你得有其他成衣的經(jīng)驗,我們的版師原來都是做時裝的,可以把時裝的東西帶入皮草。做皮草你要認識所有的原料,原料本身呈現(xiàn)了一個狀態(tài),比如狐貍毛,動物皮毛不像布料可以隨便裁剪,它就那么大,你怎么去解決分割線,怎么才能漂亮,這太專業(yè)了。如果你不了解這些情況就無法做設(shè)計,根本做不了?!?/p>
自從北歐的皮草世家SAGA,85年進入中國市場,也掀起了中國皮草業(yè)的發(fā)展。刁梅回憶說:“那個時候延續(xù)了十年的學(xué)生比賽,從學(xué)生里面選皮草設(shè)計師,這中間有很多學(xué)生去丹麥學(xué)習(xí),回來確實也從事皮草行業(yè)了。我曾去SAGA總部學(xué)習(xí)三次?!?/p>
可以說SAGA是世界皮草行業(yè)的權(quán)威機構(gòu),由于他的介入,在推廣方面做了大量的工作,我國的皮草行業(yè)在設(shè)計方面有了很大的改觀。“在中國以前的毛皮大都很笨重、老氣,而SAGA的推廣工作不僅僅是給你一個原料,而是從設(shè)計開始。推廣工作帶動了整個學(xué)校和市場,包括帶動了整個企業(yè),整個行業(yè)起來了。所以我國現(xiàn)在的皮草企業(yè)發(fā)展非????!?/p>
中國消費市場很接受皮草,尤其是東三省?!耙驗闁|北比較冷,東北還比較像蘇聯(lián),特別喜歡皮草,像哈爾濱是非常好的市場,東北的女孩子似乎覺得每人都得有兩件皮草,這個潮流已經(jīng)影響到全國各地。比如內(nèi)地的四川、武漢這些地方,比較薄的皮草產(chǎn)品他們也接受,主要作為時尚出現(xiàn),時尚化已經(jīng)注入到整個皮草服裝里面了,很多年輕人都喜歡。”
在很多人眼中皮草都是昂貴的,而刁梅卻說現(xiàn)在的工藝能夠讓很多人接受?!巴ㄟ^各種工藝手段降低成本,皮草通常很昂貴,一般的工薪階層不能接受。而現(xiàn)在兩三千、三四千的都有,畢竟是真皮皮草的,工薪階層也是可以接受的。我們的東西比較新穎,跟時尚結(jié)合非常好,所以很多廠家追我們的東西。比如今年流行的花邊,已經(jīng)在我們的產(chǎn)品里出現(xiàn)了。企業(yè)給我們很多機會去國外考察,我每年都要去歐美、意大利考察?!?/p>
在交談中我能夠深深地感受到刁梅在皮草設(shè)計中所付出的努力,她在開創(chuàng),也在培養(yǎng),更是在創(chuàng)新,用她對皮草設(shè)計的熱愛,給中國的皮草設(shè)計業(yè)帶來更精彩的明天。
阮熙紫
藝術(shù)之“熙”驚艷世界
2012年中國首屆藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會于9月26日至10月2日在宋莊藝術(shù)區(qū)舉辦,其獨特的展示設(shè)計,超高的藝術(shù)定位,受到全球藝術(shù)家的高度矚目,國內(nèi)外900余位近5000件頂級藝術(shù)品將在藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會華麗亮相。
首支綻放巴黎時裝周的東方藝術(shù)珠寶,熙·珠寶作為唯一各個東方藝術(shù)珠寶品牌受邀參加中國首屆藝術(shù)產(chǎn)業(yè)博覽,代表東方藝術(shù)珠寶的最高工藝文化,與世界著名時裝品牌設(shè)計大師喬治·阿瑪尼、比利時國寶級藝術(shù)家EmileMaryens、中國最具國際影響力的設(shè)計師郭培,在藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)結(jié)合的頂級國際交流平臺上展現(xiàn)東方最璀璨的藝術(shù)光輝。
“熙”自古以來代表著光明興盛,寓意吉祥,它象征了東方文化的傳承,在保留了中國皇家的傳統(tǒng)與禮秩中,更加演繹了現(xiàn)代低調(diào)奢華的氣韻。作為首支綻放巴黎時裝周的東方藝術(shù)珠寶,熙通過珠寶表達東方的思想,賦予珠寶東方的生命,并達成東方文化守望者的共識。東方文化博大深厚,擁有強大生命力,也因此擁有最純正東方文化血統(tǒng)的“熙”具有高貴優(yōu)雅、內(nèi)斂包容、大氣極致、賦有生命靈性。她就像一個擁有生命的載體,傳承東方幾千年的文化積淀,每件作品都試圖詮釋獨特的東方韻味兒并舉世無雙。
熙·珠寶的創(chuàng)始人阮熙紫女士說:“在傳承珠寶文化的過程中,熙·珠寶更多的是在藝術(shù)創(chuàng)作,熙·珠寶不會用一個設(shè)計鑲所有的寶石。目前市場上的絕大多數(shù)西方品牌都是對稱工整的設(shè)計。真正的藝術(shù)設(shè)計師要去讀懂每顆寶石所代表的語言。中國人對意境的理解是西方人很難明白的。比方說,當我們看到一顆粉紅色的星光芙蓉石的時候,會想到甜美小女孩的純真,可能有些愛情,然后有些歡悅,這是有生命力的一種情緒,設(shè)計師會用珠寶語言把它詮釋起來。顧客對這件產(chǎn)品所有的理解和這顆寶石所傳遞的意義是完全一致的,珠寶的畫面語言就叫意境,同時它也具有了藝術(shù)價值。通過針對這顆寶石的重新藝術(shù)創(chuàng)作,使珠寶不僅具有寶石本身的材質(zhì)美,還兼具文化傳承的意境之美。價值觀統(tǒng)一的美和精神層面相互交融的美兩者的結(jié)合更有藝術(shù)價值?!?/p>
在此次備受世界矚目的藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)博覽會上,熙·珠寶代表東方珠寶藝術(shù)攜手中國服裝藝術(shù)家郭培與比利時國寶級藝術(shù)家EmileMaryens進行激勵的思想碰撞。當璀璨的珠寶、奢華的服裝相遇比利時視覺抽象藝術(shù),東西方藝術(shù)的精髓凝結(jié)仿若穿越時光之門,沿著彎曲迂回的華美舞臺款款走來,細膩、唯美、抽象,不同韻味的視覺美在世界藝術(shù)文化先行者的幻化下驚艷震撼……