錢程

音樂欣賞是小學生音樂教學中的一個重要組成部分，如何上好音樂欣賞課是擺在每位音樂教師面前的一個重要課題。只有以學生為審美主體，讓學生積極參與音樂欣賞活動，才能真正提高學生的音樂素質(zhì)。學生參與形式是多種多樣的，聽、唱、想、說四個方面是引導學生參與的主要手段。小學音樂教育應(yīng)該通過引導學生主動參與音樂活動，提高學生的音樂表現(xiàn)和鑒賞能力，使其獲得審美的體驗和享受成功的歡愉，以培養(yǎng)學生的音樂興趣和愛好，并奠定其終身學習音樂、享受音樂、發(fā)展音樂能力的堅實基礎(chǔ)；與此同時，通過音樂教育，著力培養(yǎng)和發(fā)展學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新精神，并為其他方面的學習創(chuàng)造有利條件，以促進學生的全面發(fā)展。

一、“聽”是參與音樂欣賞教學的關(guān)鍵

音樂是聽覺的藝術(shù)，聽覺感知是欣賞音樂的必要途徑。美國現(xiàn)代著名音樂家艾倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中說：“如果你要更好的理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！币虼?，音樂藝術(shù)的一切實踐活動都必須依賴于聽覺，因此聽是參與音樂欣賞教學的關(guān)鍵。在音樂教學中，教師既要調(diào)動學生欣賞音樂的興趣，要使學生“樂聽”，又要引導學生知道如何欣賞音樂而做到“會聽”。

（一）創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣，令學生想聽

創(chuàng)設(shè)富有新意、令人遐想并能產(chǎn)生美妙情境的視覺環(huán)節(jié)對音樂欣賞教學有著不可替代的作用。例如，教學掛圖、幻燈、錄像、多媒體視頻等形式的運用都可以創(chuàng)設(shè)一個審美氣氛與情境，這樣學生在聆聽的同時觀看相應(yīng)的圖片、錄像、觀察實際生活中的失誤，用視聽結(jié)合的方法更能加深對音樂的感知和理解。電腦音樂制作日新月異，視頻音樂、動畫等是音樂欣賞教學的重要元素，充分利用信息技術(shù)進行教學可增強學生對抽象事物的理解與感受，從而將課堂教學引入全新的世界。教師要正確地引導多媒體課堂教學，使多媒體教學成為音樂欣賞課中最亮麗的風景。

同時，要創(chuàng)設(shè)音樂故事營造氛圍，激起學生聆聽的興趣。故事是孩子們所喜愛的，他們喜歡聽故事，也喜歡自己講故事。講故事的過程是發(fā)展他們語言的過程，也是創(chuàng)作的過程。特別是對于低年級的學生由故事的內(nèi)容啟發(fā)學生想象，以幫助學生對作品理解。

（二）提高學生的聽辨能力

對音樂的理解首先要依賴于人的聽覺感受。日本的山葉教學法也提出：“在音樂才能的發(fā)展中，聽覺是首要的?！痹谝魳方虒W的各項內(nèi)容中都應(yīng)重視聽覺的培養(yǎng)，在音樂欣賞教學中就更為重要。音樂聽覺主要是指對音樂各種要素的聽辨能力與音樂的整體感受能力，這兩者不是孤立的，而是相互促進的。音樂要素的聽辨能力提高了，音樂的整體感受能力也會隨之加強。音樂是由許多音樂要素組成的，如速度、節(jié)拍、旋律、節(jié)奏、音色、調(diào)式、調(diào)性等。培養(yǎng)學生對這些音樂要素的聽辨能力是學習音樂的基礎(chǔ)。

（三）讓學生帶著問題有目的地聆聽

欣賞音樂之前，教師要有意識、有目的地給學生提出一些簡單的、帶有啟發(fā)性的問題，讓學生帶著教師所提出的問題聆聽音樂，更能使學生全身心投入到音樂作品中，領(lǐng)會作者創(chuàng)作時的心境，與主人翁同呼吸，共命運。比如在欣賞《森林的歌聲》時，聽前教師可以提出幾個問題，如“你在這首樂曲中聽到了什么？感受到了怎樣的畫面？聽后你的心情怎么樣”等等，讓學生帶著問題有目的地聆聽，在靜聽的過程中感受具體的情境。雖然這只是一些簡單的小問題，但卻能使學生全神貫注地融入到樂曲中，充分發(fā)揮了學生審美的直覺力、知覺力，獲得了初步的感性認識和理解。

二、“唱和奏”的參與是欣賞作品的基礎(chǔ)

音樂欣賞是以聽為主的，但唱主題是欣賞作品的基礎(chǔ)。引導學生聽前唱主題，有利于學生把握主題形象，使學生在聆聽音樂的過程中準確辨認主題的重復和變化，使學生的音樂思維真正調(diào)動起來，更好地獲得音響體驗。參與實踐，聽唱結(jié)合，加深印象。通過演唱、演奏等方式指導學生哼唱主題旋律，在這個過程中學生能夠很認真地進入音樂，同時也加深對音樂主題的記憶。

演唱和演奏是音樂欣賞教學的一個組成部分。我們不能把音樂欣賞只片面地理解為聽音樂、通過演唱和演奏以提高學生對音樂的興趣，增強對音樂的理解。當我們引導學生欣賞一首音樂作品之后，必然會使學生感受到音樂美。引起他們的極大興趣，有時還會產(chǎn)生強烈的表現(xiàn)欲望。當用語言或身體的動作都不足以表達他們的感受時，演唱或演奏就是最好的表達方式了。當學生通過自己的演唱演奏再現(xiàn)音樂時，他們會有一種自豪感，把他們的感情全部融進音樂之中，加深對音樂的理解。所以在音樂欣賞教學中不能忽視演唱和演奏的作用。

三、“想和做”的參與是欣賞作品的目的

“想”就是學生在聆聽音樂中，根據(jù)音樂展開聯(lián)想和想象。由于音樂藝術(shù)不同于文學和美術(shù)，它由情而動，由感而發(fā)，具有抽象性、多解性、模糊性等特點。案例：筆者引導學生欣賞《森林的歌聲》時，學生初聽便對這首樂曲所吸引了，聽后展開豐富的想象：夜幕低垂，在神秘的熱帶雨林中，蟋蟀、樹蛙、貓頭鷹與飛鼠一起奏響了優(yōu)美奇特的森林狂想曲，ABC三段旋律輪番演奏出現(xiàn)，學生們一會兒便能跟隨旋律和速度變化輕松哼唱。學生們第一次接觸“音效”，新鮮感很濃，曲子有電聲樂器、豎笛演奏，更有森林中蛙聲、鳥聲、風聲、流水聲……使人聽來猶如身臨其境，非常形象、逼真，直到以后的復聽，學生仍對此樂曲樂此不疲，十分樂意參與哼唱，這足以體現(xiàn)欣賞樂曲的魅力激發(fā)學生展開聯(lián)想和想象。

“做”是運用身體語言讓學生大膽表現(xiàn)音樂，瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為在音樂上，凡是聲音的強弱、節(jié)奏的長短、速度的快慢、聲音的高低等各種變化的動感，均可通過身體動作表現(xiàn)出來，特別是節(jié)奏。凡有節(jié)奏，就有律動；凡律動均有節(jié)奏。個體對音樂的身體反應(yīng)是自然的、直覺的、即興的。學生結(jié)合自身對音樂的理解，通過走、跳、跑，自行創(chuàng)造表現(xiàn)與他們所聽到的音樂相應(yīng)的動作，最大限度地發(fā)揮了學生的創(chuàng)造性和想象力。“體態(tài)律動”就是訓練學生用身體各器官作為樂器，表達自己對音樂的感受。它既不是簡單的晃動身體，也不是復雜的舞蹈動作，而是要求學生把對音樂的感受用各種動作表達出來?？梢越淌谝恍┖唵蔚幕緞幼?，根據(jù)音樂把它們組合起來，然后啟發(fā)學生即興創(chuàng)編動作。

四、“說與劃”的參與是欣賞作品的深入

“說”就是讓學生說出聆聽作品后的感受。當我們引導學生欣賞一首音樂作品后，有的學生說“非常好聽”、“好聽極了”，或者說“不好聽”、“不愛聽”。其實，這也是語言表達的一種方式，只是這是一種最初級的表達感受音樂的語言方式。我們要引導學生逐步深入地理解音樂，就必須培養(yǎng)學生對音樂的語言表達力。要通過具體的音樂實例使學生掌握一些必要的語言。因此，在欣賞的過程中，教師應(yīng)注意學生說的參與，及時引導學生說出聽后感是非常重要的。小學階段，學生接觸較多的是標題性音樂，有比較具體的音樂形象。培養(yǎng)學生用語言來表達對這類音樂作品的感受，有助于提高他們的欣賞能力。

“劃”出旋律線。學生在日漸提高欣賞水平后，又可以要求把感受到的、理解的音樂表達出來，與聽力緊密聯(lián)系起來發(fā)展。在欣賞練習中，可以用圖畫法表達感受到、理解到的音樂。案例：在欣賞樂曲《森林的歌聲》時，筆者引導學生邊聽邊畫出樂曲的旋律線。在優(yōu)美動人的旋律中邊聽邊記音樂，結(jié)果發(fā)現(xiàn)很容易啟迪學生靈感，提高學生聽力水平。

（作者單位：鄭州市金水區(qū)沙口路小學）