李惠康

2002年，早春二月，我在家里接待蕭雅來訪。

其時也正是她應(yīng)邀主演上海越劇院《早春二月》獲得成功之后不久，她卻告訴我，正在籌備文化藝術(shù)工作室，要自負盈虧搞演出。

我很驚奇！

但我曾撰文《大劇院的困境及面臨的選擇》，從“吃皇糧”的“存在”決定戲劇淡出“以觀眾為衣食父母”的“意識”出發(fā)，評述戲劇陷入冷落觀眾而被觀眾冷落的困境，提出走向市場向觀眾回歸的振興觀念，并在報上引發(fā)一場深化劇團體制改革的學(xué)術(shù)討論，但過后也被冷落了。

而今蕭雅要自負盈虧搞演出，走的恰恰是一條戲劇“以觀眾為衣食父母”的道路。所以我聽后既興奮又驚嘆：“作此選擇，既大膽冒險，又難能可貴，我支持你！”

她卻由此坦誠來意：“李老師啊，工作室成立后需要一臺‘打炮戲，最好是新編的，要有越劇情味，觀眾喜歡；要適合尹派戲路，發(fā)揮我自己特長。你曾經(jīng)是虹口的越劇編劇，現(xiàn)在你既熟悉尹派藝術(shù)，又了解我芝術(shù)上成長過程，你一定要幫我寫好這臺‘打炮戲！”

原來是要我寫劇本？！

“打炮戲”，是不能不打響的劇目，成敗得失，一劇之本，首當其沖。但是，她自負盈虧的選擇和誠摯約稿的重托，我雖無思想準備，但又感到不能不“舍命陪君子”。

幸運的是，蕭雅作出戲劇“以觀眾為衣食父母”的選擇，得到越劇前輩傅全香大姐和昆曲名家岳美緹，以及上海新聞媒體的熱忱支持。圍繞著“打炮戲”寫什么好？我們就在傅大姐家里會聚座談，從紅日當空暢談到明月映窗。丁錫滿同志提出：“社會要重建道德體系，越劇要寫家庭倫理。”這話打開了我的思路，使我想到十年文革后人們呼喚人性和道義的回歸，并由此觸發(fā)我的創(chuàng)作靈機：“我心里有底了，先寫個初稿，而后再聽大家意見。”

從構(gòu)思到動筆，大約化了一個月時間，寫了一個新科狀元的新婚之夜，突遭皇家招駙馬，陷入君命不可違和情義不可負的兩難絕境，從抗婚索妻到自焚殉節(jié)。這就是原創(chuàng)越劇《狀元未了情》之由來。

《狀元未了情》是一臺曲自戲中出，戲由曲中來的劇目。蕭雅特聘越劇作曲家賀孝忠先生作曲，以華實相映的音樂特色，為蕭雅和金靜發(fā)揮尹、戚兩大越劇流派的審美感與親和力流光溢彩。從2002年參演第四屆上海國際藝術(shù)節(jié)，在美琪大劇院首演一炮打響，晉京參演首屆北京國際演出季，在長安大戲院受到首都觀眾歡迎和中央領(lǐng)導(dǎo)上臺祝賀；到2010年晉京參加全國民營劇團優(yōu)秀劇目展演，受到中央領(lǐng)導(dǎo)的接見和鼓勵，對劇本也提出精益求精的意見，后在市委宣傳部領(lǐng)導(dǎo)關(guān)懷下作了修改加工，參加上海民營劇團優(yōu)秀劇目展演，又得到市領(lǐng)導(dǎo)的表彰。

從《狀元未了情》劇本創(chuàng)作到舞臺演出的實踐，我切身感受到蕭雅作為一個民營劇團的“藝術(shù)臺柱”兼“法人代表”，她的自負盈虧的選擇，得到上上下下的支持和方方面面的幫助，從舉步艱辛到立于不敗之地，是得道多助的凝聚力，為她拼搏奮進的十年歷程插上騰飛的翅膀。

但是，任何表演團體的生存和發(fā)展，歸根結(jié)蒂，還是決勝于自身舞臺藝術(shù)的美感和魅力。

蕭雅是尹桂芳創(chuàng)始的“尹派”小生藝術(shù)優(yōu)秀傳人之一，但她又是一位多才多藝的后起之秀。尤其在“戲、歌”互動的實踐中形成獨到的氣聲演唱風格，以別開生面的聲色情韻，博得廣大觀眾的喜聞樂見。

我難忘她在《狀元未了情》塑造狀元楊雪筠形象所特有的演唱藝術(shù)。

從第一場洞房接旨，演唱新婚夜別的“竹青青，帶雪翠，梅幽幽，望春歸。心心相印情意深，天長地久永相隨”，她那輕聲細氣的聲色，使人在悅耳動聽的審美感受中，行云流水般的細膩傳神，一字一句送進觀眾耳里，一聲一腔無不沁人心脾，以致劇場靜寂得如鴉雀無聲，而聽到演唱收尾落調(diào)時，觀眾才從屏息靜氣中似夢驚回，不約而同地掌聲四起。特別是演到最后一場，楊雪筠見妻唐梅芬自殺后，她不是聲嘶力竭的嚎啕大慟，而是悲憤欲絕地低聲迂回：“我真的不知昨夜情，也不知昨夜情從何處生。你橫劍自刎遺恨去啊，未許我臨死吭一聲?！彼锹晹鄽饫m(xù)的情韻，似哀鴻在凄風苦雨中痛切呻吟。幾乎每演到此處，別說觀眾禁不住低聲飲泣；就是我自己也多次來不及拭去臉上流淌的淚水。

蕭雅運用氣聲演唱的聲色情韻和由此形成的意境，何止是傳承“尹派”藝術(shù)中的匠心獨運？就是在越劇音樂唱腔史上也絕無僅有。

得道多助與決勝演藝，相輔相成。

繼《狀元未了情》之后，蕭雅心心念念要恢復(fù)演出恩師尹桂芳的傳世名作《何文秀》，仍然托我為她改編。我慮及尹桂芳演藝的美感和魅力集中在“桑園訪妻”一折中突現(xiàn)出來，但何文秀在劫難逃的遭遇和途中與王蘭英結(jié)為夫妻同來海寧投親的前因，僅在“算命”中一筆帶過，不能不是此劇的遺缺。力求完美的蕭雅，為此上門征得已故原改編陳曼先生后人的同意，讓我取得再改編的權(quán)益，才用無場次形式將前因后果聯(lián)成一線，并為保留“桑園訪妻”而新編后改寫，更名《何文秀傳奇》。她看后喜出望外，從北京特聘國家話劇院一級導(dǎo)演查明哲來滬執(zhí)導(dǎo)，又從杭州請來作曲家顧達昌和著名唱腔設(shè)計陳國梁，還從浙江越劇院請來一級演員何娟娟等，雷厲風行地組成二度創(chuàng)作班子，開始排練。

不以名導(dǎo)自居的查明哲，從解讀劇本到導(dǎo)演構(gòu)思，夜以繼日地投入，還不斷聽取大家意見，精益求精，并在排練場上，為使實物從靜態(tài)轉(zhuǎn)為動態(tài)，以烘托人物內(nèi)心外化，與蕭雅一起，反復(fù)打磨，以求恰到好處。

唱腔設(shè)計，既要從人物和劇情出發(fā)，又要從發(fā)揮演員特長著眼。顧達昌和陳國梁每設(shè)計一段唱腔，就著眼于營造音樂氣氛和旋律變化。他倆還為蕭雅出場“亮相”的閃光和落場動作的懸念，能從音樂形象中透視出來，苦苦尋求樂感……

川劇名家周企何先生，為戲曲后人留下彌足珍貴的一段遺言：“學(xué)貴得師，亦貴得友。得師猶得行動的向?qū)В糜押盟粕骐U有扶持。”

如果說，二度創(chuàng)作班子的全力以赴，是蕭雅“得友好似涉險有扶持”；從《狀元未了情》到《何文秀傳奇》，如何從體驗角色出發(fā)，做到“情由心發(fā)”的傳神寫照？如何做到“神從眼出”的氣韻生動？蕭雅的進步離不開昆曲名家岳美緹在排練現(xiàn)場的傾心指點和示范輔導(dǎo)。

我曾聽岳美緹告訴我：“演劇方法和程式規(guī)范是死的，只有化成人物的舉止動態(tài)和音容神色時才是活的。蕭雅聰明好學(xué)，貴在力求自悟?！闭侨绱?，蕭雅的演藝不僅“為有源頭活水來”，而且通過自悟，用自己的方式，將內(nèi)心所悟的人物之真，轉(zhuǎn)化為必須有的外部動作和應(yīng)當有的唱腔聲情，這才形成了自己的藝術(shù)風格和演唱特色。

由蕭雅領(lǐng)銜主演的《何文秀傳奇》，在上海“亮相”后，又晉京參演第二屆北京國際戲劇演出季，反響比上海還熱烈，并被中央電視臺相中，又擴編七集同名越劇電視劇攝制，相繼由北京央視和上?！皷|視”播映。

在劇中飾演楊媽媽的何娟娟，從舞臺到熒屏都有精彩表演，是一位頗有影響的老旦演員。曾在無錫影視城拍攝此劇時，她對我說：“看到蕭雅對藝術(shù)一往情深，似醉如癡，我心里很感動。她用心演戲，也為戲用心待人。真的，李老師，像蕭雅這樣的人才，不可多得。何況現(xiàn)在不為藝術(shù)為鈔票的風氣盛行，她卻為藝術(shù)不惜工本，很少見。”這次為蕭雅文化藝術(shù)有限公司成立十周年，她又從杭州趕來，我與她又在上海電視臺相見，她面向觀眾又一次表達她對蕭雅的真切感受，并表示：“只要蕭雅需要幫忙，我很樂意，召之即來！”這也是蕭雅得道多助，演藝決勝之由來……