唐東平

在當(dāng)今世界，攝影這一種極為大眾化的視覺(jué)表達(dá)手段，早已經(jīng)成了可與傳統(tǒng)文字語(yǔ)言并駕齊驅(qū)的另一種語(yǔ)言形式。但是，攝影作為影像的視覺(jué)表達(dá)，它與先前的以繪畫(huà)形式為主的圖像語(yǔ)言還是有著非常明顯的區(qū)別的，其中最為明顯的不同就是：攝影在其本質(zhì)上向來(lái)強(qiáng)調(diào)其自身發(fā)生的機(jī)制─“所現(xiàn)即所見(jiàn)”的實(shí)證主義色彩，強(qiáng)調(diào)審美主體的在場(chǎng)，攝影的操作者─攝影師，至少是冷靜的旁觀者，抑或是有立場(chǎng)的見(jiàn)證者，乃至作為熱情洋溢的參與者，他們無(wú)論如何必須出現(xiàn)在真實(shí)的拍攝現(xiàn)場(chǎng)，從而在照片的展示上能夠引導(dǎo)甚至喚起觀看者“如臨其境”的真切感，而攝影的樂(lè)趣與魅力，就往往已經(jīng)寓含在了這不言而喻的發(fā)生過(guò)程之間。相遇，尤其是偶遇與奇遇，其中不期而遇的驚喜，正是攝影帶給人們的最寶貴的禮物。

因此，以攝影的方式來(lái)敘事、狀物和抒情，就成了攝影者們各自的定位和追求了。秦玉海的水題材攝影，就攝影本身的定位而言，作者在其中所感受到的真正樂(lè)趣與最終作品所煥發(fā)出來(lái)的藝術(shù)魅力，也正在此處，狀物抒情合而為一，物為情之物，情為物之情，物我相互興發(fā)，物我相互興會(huì)，正所謂“物質(zhì)帶著詩(shī)意的感性光輝，對(duì)人的全身心發(fā)出微笑”。這與以水題材進(jìn)行的抽象繪畫(huà)不同，攝影賦予了我們攝影家于真實(shí)的現(xiàn)場(chǎng)之中，即興感悟、即興發(fā)揮和即興完成的充滿生成感的真真切切的身心俱往的巔峰體驗(yàn)，而為了獲得這樣一次又一次的巔峰體驗(yàn)，作者不遺余力、不辭辛勞地“苦中作樂(lè)”，以極其高昂的姿態(tài)，以近乎亢奮的激情，向攝影語(yǔ)言抽象化言說(shuō)可以達(dá)到的極限，見(jiàn)水鼓歌，給我們留下了一幅幅“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”的攝影之“真水”詩(shī)篇。

絕大多數(shù)的攝影愛(ài)好者，對(duì)于攝影的理解層次，還只是停留在模仿名作的淺表層面上，他們只會(huì)根據(jù)他們自己最為喜愛(ài)的現(xiàn)成的名作，從技術(shù)體現(xiàn)上來(lái)歸納出某些拍攝的套路，因?yàn)閿z影表面上的可復(fù)制性，最容易被初學(xué)者簡(jiǎn)單化地理解為機(jī)械式的記錄，誤將藝術(shù)效果一概歸結(jié)為技術(shù)操作的結(jié)果，而不是按照藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在規(guī)律，直接從藝術(shù)本身的感覺(jué)要求出發(fā)，去主動(dòng)地創(chuàng)新各種沒(méi)有任何模式的藝術(shù)作品。不少人仍然認(rèn)為，攝影起步于模仿，成熟于獨(dú)創(chuàng)。殊不知，離弦的箭是不會(huì)在行駛的過(guò)程之中自動(dòng)調(diào)整其瞄準(zhǔn)度的，一開(kāi)始的定位不準(zhǔn)確，必然會(huì)導(dǎo)致最終結(jié)果的偏差。其實(shí)，真正優(yōu)秀的攝影作品，不是從模仿中得來(lái)的，要知道，對(duì)于一個(gè)真正優(yōu)秀的藝術(shù)家而言，不重復(fù)別人，也不重復(fù)自己，是他們最為一致，也是最為堅(jiān)定的追求。可以說(shuō)，最優(yōu)秀的藝術(shù)作品，包括攝影藝術(shù)作品，不僅不是模仿來(lái)的，而且也是無(wú)法被后人所簡(jiǎn)單化地加以模仿的！

于是乎，獨(dú)辟蹊徑，別具一格，自創(chuàng)一脈，就成了千軍萬(wàn)馬、浩浩蕩蕩攝影隊(duì)伍里的極少數(shù)的幾個(gè)了，而真正完全將影像藝術(shù)作為獨(dú)特而自由的內(nèi)心表白，莫過(guò)于超越一切框定我們視覺(jué)具象思維的抽象表達(dá)形式，秦玉海的水題材攝影，就當(dāng)屬此類。作者以不同地點(diǎn)、不同時(shí)間和不同心態(tài)下拍攝的水面形象來(lái)呈現(xiàn)，作品以靈動(dòng)而灑脫的線條，以變幻莫測(cè)、層次豐富、含義雋永的色塊，加上光與影的徘徊流連，這時(shí)水作為畫(huà)面中的形象，已經(jīng)完全脫離了世俗所認(rèn)定的具象的定義域范疇，它那極富變化、感性而靈動(dòng)的美，被作者以獨(dú)特的拍攝手法巧妙地剝離出來(lái)了，畫(huà)面所呈現(xiàn)給我們的，只是水的純凈、柔美和深沉，以及你可以賦予它的任何意蘊(yùn)，尤其是中國(guó)傳統(tǒng)文化之中關(guān)于水的精神、品性和人格化了的永恒魅力。它是什么，這顯然已經(jīng)并不重要了，重要的是作者已經(jīng)賦予這一形象異常獨(dú)特而極為豐富的情愫與意蘊(yùn)，能在不同觀看者的內(nèi)心召喚起各自不同層面與不同角度的審美經(jīng)驗(yàn)來(lái)，誰(shuí)能說(shuō)這樣的畫(huà)面沒(méi)有意義與趣味呢？

其實(shí)，對(duì)于我們觀看者來(lái)說(shuō)，面對(duì)這樣奇特的影像，幾乎所有的人在被深深感染的同時(shí)，會(huì)情不自禁地發(fā)出這樣的疑問(wèn)：

通過(guò)看似簡(jiǎn)單的影像，我們究竟可以到達(dá)哪里？結(jié)像在薄薄一層相紙上的如此這般的影像，在其方寸之間的內(nèi)核里，究竟可以包裹起怎樣靈巧、纖細(xì)而深沉的靈魂？

毋庸置疑，攝影最強(qiáng)大的力量則來(lái)自于細(xì)節(jié)的精確與真實(shí)，可以說(shuō)，細(xì)節(jié)是攝影的生命。掌握攝影方法，關(guān)鍵在于能做到有選擇性地強(qiáng)調(diào)該突出的細(xì)節(jié)，并以這些無(wú)可辯駁的細(xì)節(jié)真實(shí)性來(lái)證明自己的觀點(diǎn)或呈現(xiàn)出自己的藝術(shù)感覺(jué)，也就是說(shuō)，攝影者須將自己感覺(jué)的細(xì)膩與攝影再現(xiàn)細(xì)節(jié)的優(yōu)勢(shì)有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，才能完成真正意義上的攝影創(chuàng)作。

如此說(shuō)來(lái)，秦玉海的《真水》系列，可以成為我們以攝影來(lái)詮釋東方式的細(xì)膩靈魂的又一明證了。