張麗云

（集寧師范學(xué)院 美術(shù)系，內(nèi)蒙古 烏蘭察布 012000）

論中國(guó)水彩的藝術(shù)語言

張麗云

（集寧師范學(xué)院 美術(shù)系，內(nèi)蒙古 烏蘭察布 012000）

水彩要發(fā)展成為獨(dú)具魅力的成熟的大畫種。一方面要更深層次的發(fā)掘水彩本體語言的優(yōu)勢(shì)，努力提高作品的藝術(shù)性和表現(xiàn)力；另一方面還要不斷豐富和拓展畫種的藝術(shù)語言，尋求更多藝術(shù)表達(dá)的可能性。

水彩；藝術(shù)語言；形式感

一、構(gòu)圖中的形式感

關(guān)于構(gòu)圖的形式這樣論述：“構(gòu)圖是作者傳情達(dá)意的視覺形式圖形。它決定著整幅繪畫作品的藝術(shù)品格?！辈恢匾晫?duì)畫面構(gòu)圖形式的研究，一味追求客觀真實(shí)就是當(dāng)前國(guó)內(nèi)很大一部分水彩畫藝術(shù)語言貧乏且形式感不足的主要原因。好的構(gòu)圖一定是首先把握“形”的要素。農(nóng)作全認(rèn)為“所謂‘形’就是要求畫家對(duì)對(duì)象高度概括的意識(shí)，和對(duì)畫面黑白灰色塊大膽的組織調(diào)控能力。吳冠中先生的水彩作品計(jì)白當(dāng)黑，點(diǎn)線面的節(jié)奏和經(jīng)營(yíng)位置、色塊的分布組合優(yōu)美和諧、相得益彰，自然形成一種音樂的節(jié)奏感和韻律感。”形的節(jié)奏韻律感也是構(gòu)成作品形式美的一個(gè)重要因素。提到水彩畫的形式感就不能不提到另一位水彩大師—王肇民。王肇民先生的靜物擅長(zhǎng)用中國(guó)傳統(tǒng)畫筆法結(jié)合西畫中的構(gòu)圖形式組成畫面。強(qiáng)調(diào)物象的結(jié)構(gòu)美和畫面的構(gòu)成美，他把結(jié)構(gòu)作為一種精神語言與堅(jiān)實(shí)厚重的色彩結(jié)合在一起，為后人留下了一批形式感很強(qiáng)且博大、恢宏的藝術(shù)精品。王肇民先生創(chuàng)造了小畫種大精神的審美格局。把中國(guó)水彩靜物的表現(xiàn)力推到了史上最高峰。另外，新生代畫家陳海寧也很注重畫面的構(gòu)成關(guān)系和形式感。他善于把靜物表象下的內(nèi)在結(jié)構(gòu)從實(shí)物中拉出來重新組合，構(gòu)成一個(gè)新的和諧的形式，并且賦予那些樸素、平實(shí)的靜物堅(jiān)定、從容的風(fēng)致。以上這些水彩畫家們對(duì)作品形式結(jié)構(gòu)的研究貢獻(xiàn)很大，也為我們豐富水彩畫的藝術(shù)語言打下基礎(chǔ)［1］。

二、色彩情感因素的運(yùn)用

如果說構(gòu)圖形式是作品的骨骼和脊梁，色彩關(guān)系就是作品的血肉。藝術(shù)作品情感內(nèi)涵的表達(dá)是否充分，要看作者是否能夠恰當(dāng)?shù)鸟{馭和運(yùn)用色彩的情感因素。如果一味運(yùn)用寫生色彩追求形似和物象表面的真實(shí)，作品往往容易流于圖片化、照片化，失去藝術(shù)作品應(yīng)有的表現(xiàn)力。心理學(xué)研究表明不同的色相具有不同的情感因素。試想，如果在創(chuàng)作過程中色彩的這些情感因素和作者表達(dá)的情感愿望不期而遇、不謀而合時(shí)，作品就必然會(huì)引領(lǐng)觀者走進(jìn)畫家的情感精神世界達(dá)到共情。我們?nèi)砸酝跽孛裣壬淖髌窞槔核漠嫸嘁渣S、紅、黑搭配作為主調(diào)，紅黃色調(diào)華麗、飽滿、昂揚(yáng)，紅黑相襯的畫面具有的莊嚴(yán)崇高的恢宏感正是王肇民先生一生的藝術(shù)追求和人格寫照。美國(guó)水彩畫家安德魯斯的作品幾乎都是微妙幽暗的褐綠色調(diào)。大面積凝重的暖褐色投射出畫家沉重抑郁孤寂的情感狀態(tài)，隱隱泛起的新綠色是畫家心底的生命悸動(dòng)。畫面的色調(diào)就是他的人格意象，總能把我們帶進(jìn)恍若前世夢(mèng)境般的鄉(xiāng)愁里。相比之下，我們國(guó)內(nèi)水彩作品的感染力似乎就要弱一些了。通常吸引我們關(guān)注的都是關(guān)于技法的玄機(jī)。真正重視色彩研究的水彩畫家并不很多，很多畫家過多地注意了水彩畫的“水”性特征，而忽視了色彩的情感表達(dá)在水彩創(chuàng)作中的作用。這也是水彩畫表現(xiàn)力較之其他畫種較弱的原因之一。

三、光感的運(yùn)用

（一）捕捉瞬間出現(xiàn)的光感

光可以使平淡的物象在一瞬間熠熠生輝。英國(guó)水彩大師透納是一位表現(xiàn)光的大師。他喜歡表現(xiàn)自然光線下的天空、霧氣、火光、海面，還有晝夜晨昏不同光線下的大氣呈現(xiàn)出的豐富微妙的色彩變化。變幻莫測(cè)的光賦予他的作品一種奇幻的神秘魅力。使他的作品成為難以超越的永恒的經(jīng)典。水彩畫家侯安智也很擅長(zhǎng)捕捉瞬間的光感。他的人體作品《窗影》，色彩單純、形體關(guān)系高度概括，畫面中所有不必要的細(xì)枝末節(jié)都被去掉了，只抓住窗前偶爾透進(jìn)來的一縷陽光就把觀者帶到一個(gè)詩意的情境中。善于把握和捕捉轉(zhuǎn)瞬即逝的光，畫面會(huì)出現(xiàn)意想不到的效果。

（二）巧妙設(shè)計(jì)光感

創(chuàng)作時(shí)從作品的立意和構(gòu)思出發(fā)，根據(jù)畫面的需要設(shè)計(jì)和布置光的來源、強(qiáng)弱、方向。不同的光源色形成不同的色調(diào)，傳達(dá)作者不同的心理情感訴求。而不同強(qiáng)度的光能產(chǎn)生不同強(qiáng)度的對(duì)比，設(shè)計(jì)畫面的光感時(shí)可以通過運(yùn)用對(duì)比和陰影變化來渲染空間的環(huán)境氛圍。如：懷斯在《水彩畫專集》的作品《巫婆之門》。暖褐的光源色的設(shè)計(jì)運(yùn)用使畫面透出寧?kù)o的氛圍。而大片處于光線幽暗的陰影中的收縮的空間傳達(dá)出緊張、壓抑、憂郁的情感色彩。反之，當(dāng)空間中光線較強(qiáng)時(shí)，處于其中的人會(huì)感到舒暢、開敞和放松。周剛的水彩作品《海風(fēng)》，畫面在明亮的黃紅色光的統(tǒng)領(lǐng)下呈現(xiàn)出夏日海灘的明朗、閑適和陽光下炙熱的生命溫度。如果介入空間的光線是點(diǎn)狀和線狀的話，那么光影的變化、交織將不僅能夠賦予空間層次感，也會(huì)使空間變得豐富、活躍。蔣智南的《光影里的女兒》，百葉窗投影的線狀光斑使一個(gè)嬰兒午后小憩的平淡場(chǎng)景立時(shí)層次豐富、靈動(dòng)起來，也給畫面平添了許多生活情趣。

四、放松隨意中的意境表現(xiàn)

放松、隨意是很多擁有深厚功力的水彩畫家們更高層次的審美追求?？此齐S意，實(shí)則有意，是一種超乎物象外在形式之上自在優(yōu)游。做到這一點(diǎn)對(duì)畫家的個(gè)人技術(shù)、藝術(shù)修養(yǎng)要求很高。看似放松狀態(tài)下的隨意用筆是畫家對(duì)物象形神了然于胸的從容。瀟灑寫意的寥寥幾筆其實(shí)是畫家數(shù)十年甚至是幾十年的積累的外化結(jié)果。如繪畫大師吳冠中的作品。幾條粗放的墨線，幾個(gè)隨意的色點(diǎn)千山萬壑神采奔涌、呼之欲出、氣象萬千。王涌的《青花瓷》系列，板刷幾筆交織下來，清凌剔透的中華古瓷意韻幽幽、躍然紙上。張小剛的《荷花》。潑色流動(dòng)的用筆，虛實(shí)輝映的意境營(yíng)造，折射出作者追求虛懷心境的人格意象?！昂?jiǎn)于象，但不簡(jiǎn)于意”。放松隨意間萬千氣象隨筆而來雖不易做到，卻應(yīng)是每個(gè)創(chuàng)作者努力達(dá)到的境界。只有這樣才能創(chuàng)作出更多高品位的精品。

五、本體語言的多元化拓展

傳統(tǒng)對(duì)水彩本體語言的定位是透明，輕快、清新、流動(dòng)、水色交融。顯然對(duì)于一個(gè)成熟獨(dú)立的畫種而言分量輕了些。筆者認(rèn)為任何事物都是不斷發(fā)展完善的，今天的水彩畫應(yīng)該在發(fā)揮本畫種優(yōu)勢(shì)，繼承傳統(tǒng)技法精髓的同時(shí)繼續(xù)拓展和創(chuàng)新，不斷豐富和強(qiáng)化作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。水彩畫一直以其透明、滋潤(rùn)、水色交融的標(biāo)志性語言區(qū)別于其他畫種，并不意味著水彩只能奏響清新明快的輕音樂，不能成為厚重宏大的交響樂。王肇民先生的水彩作品就是華麗莊重、氣勢(shì)恢宏的交響樂。人物畫家關(guān)維興先生的人像作品形體豐厚、形神兼?zhèn)?、酣暢淋漓，不遜色于任何一位油畫大師作品的分量。青年水彩畫家黃增炎，苦心鉆研材料技術(shù)。嘗試用做膠底的方法豐富畫面的肌理效果，加強(qiáng)靜物的質(zhì)感表現(xiàn)。還有陳朝生、陳海寧等一批畫家，他們?cè)诋嬅娴男问秸Z言、色彩運(yùn)用、和材料技法方面積極探索、勇于嘗試，創(chuàng)作出很多具有新元素的時(shí)代力作，為水彩本體語言的不斷拓展和多元化發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

六、結(jié)語

綜上所述，加強(qiáng)水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力要從深入研究構(gòu)成作品的藝術(shù)語言的諸要素入手。在作品的形式感、色彩的情感因素、光感運(yùn)用和隨意性表現(xiàn)、本體語言幾方面積極探索、勇于突破。在傳承畫種精髓的同時(shí)廣泛吸納借鑒，博采眾長(zhǎng)，不斷為水彩創(chuàng)作注入新鮮的血液，唯此，才能真正提高水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。

［1］黃菁.繪畫構(gòu)圖教程［M］.南寧：廣西美術(shù)出版社，2008.

J215

A

1673－1395（2012）01－0179－02

2011 11 23

張麗云（1971－），女 ，內(nèi)蒙古集寧人，講師，碩士，主要從事水彩畫創(chuàng)作研究。

責(zé)任編輯 袁麗華 E－mail：yuanlh@yangtzeu.edu.cn