楊玉花

舞蹈是表演藝術(shù)，是人體內(nèi)在的愛(ài)與外在美的神韻的再現(xiàn)，也是天人合一的協(xié)奏曲。舞蹈藝術(shù)是運(yùn)用人肢體的舞動(dòng)來(lái)傳情達(dá)意的，情感到位才能賦予舞蹈作品以勃勃生機(jī)。舞蹈演員只有將真摯的感情融入到每一個(gè)舞蹈動(dòng)作之中，用心來(lái)舞動(dòng)、以舞姿來(lái)傳情，才能創(chuàng)造出一個(gè)感動(dòng)人的情感世界，才能創(chuàng)造出真正美的舞蹈。

1 舞蹈表演是一門綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)

舞蹈之所以美，原因之一是因?yàn)樗Ⅲw現(xiàn)了人們的情感世界，只有將情感融入到每一個(gè)動(dòng)作之中，才能賦予舞蹈以美感、賦予舞蹈以生命。舞蹈藝術(shù)是將舞蹈動(dòng)作作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，一個(gè)好舞蹈能夠表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表現(xiàn)的人們內(nèi)心的情感律動(dòng)，包括細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格等，通過(guò)創(chuàng)作都能產(chǎn)生出鮮活的舞蹈形象，從而表達(dá)舞蹈作者、舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員內(nèi)心的情感，反映出舞蹈者的思想。說(shuō)到底，舞蹈是人體反映心靈動(dòng)態(tài)的藝術(shù)。表演則包括“表”和“演”兩層意思。表，即情感從演員的外表上流露出來(lái)；演，即模仿。這兩句話直接地道出了“表演”二字的含義。

在舞蹈表演這個(gè)領(lǐng)域內(nèi)，如何對(duì)待觀眾，追求什么樣的創(chuàng)作狀態(tài)，以什么樣的心理狀態(tài)進(jìn)行表演，有著不同的表演觀念和表演理論。那么，舞蹈表演追求的是什么樣的創(chuàng)作狀態(tài)，到底應(yīng)該建立什么樣的表演觀念呢？一個(gè)成熟的藝術(shù)品種，應(yīng)從表演風(fēng)格中讓觀眾看到舞蹈者想要表達(dá)的思想。

2 舞蹈表演與情感世界

舞蹈藝術(shù)是美的藝術(shù)，是善于抒情的藝術(shù)，是人們內(nèi)心情感世界最動(dòng)蕩不安的時(shí)刻出現(xiàn)的一種形體活動(dòng)，是以抒發(fā)內(nèi)心情感為主的藝術(shù)樣式，是情感世界到達(dá)“極致”的表現(xiàn)。舞蹈藝術(shù)通過(guò)尋求和抓住了人的思想感情中最集中、最凝練、最動(dòng)人、最優(yōu)美的地方，以一個(gè)點(diǎn)進(jìn)行加工、創(chuàng)造、深雕細(xì)刻，從而才提煉出生動(dòng)的舞蹈形象。也就是說(shuō)，在構(gòu)思舞蹈時(shí)，把深厚的感情、生動(dòng)的形象、豐富的想象統(tǒng)一和融合起來(lái)，塑造出活靈活現(xiàn)的舞蹈形象，以喚起觀眾的心靈美感。

3 舞蹈表演的動(dòng)作表現(xiàn)

舞蹈表演是依靠表演者的動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)的藝術(shù)。舞蹈表演的動(dòng)作是整個(gè)人體協(xié)調(diào)活動(dòng)的產(chǎn)物，表演者通過(guò)頭、眼、頸、手、腕、肘、臂、肩、身、胯、膝、足等部位的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)，構(gòu)成有節(jié)奏感的舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)，直接表達(dá)人的內(nèi)心活動(dòng)，反映社會(huì)生活。

舞蹈表演的動(dòng)作是由一定的情感線、視象線穿織而成的有機(jī)整體。在漫長(zhǎng)的人類進(jìn)化過(guò)程中，人們擊地而舞，鏗鏘而歌，舞蹈動(dòng)作都是人體的自然生活動(dòng)作，經(jīng)過(guò)提煉、加工、美化而來(lái)的。我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的民間舞蹈中許多動(dòng)作就是來(lái)源于生活，它們雖經(jīng)過(guò)藝術(shù)的美化和變形，但仍然能顯現(xiàn)其生活形態(tài)。

每個(gè)舞蹈動(dòng)作都有四個(gè)基本元素構(gòu)成，即動(dòng)態(tài)、動(dòng)速、動(dòng)律、動(dòng)力。這些元素的組合，是使舞蹈動(dòng)作具有造型美、流動(dòng)美、情感美的內(nèi)在成因。對(duì)于舞蹈表演動(dòng)作的塑造，表演者需要把握好以下四個(gè)方面：（1）動(dòng)態(tài)，即動(dòng)作的姿態(tài)，它是使舞蹈動(dòng)作具有空間屬性的重要元素；（2）動(dòng)速，即動(dòng)作的節(jié)奏、速度，是使舞蹈動(dòng)作具有流動(dòng)感的基本因素；（3）動(dòng)律，即動(dòng)作空間走向、時(shí)間流動(dòng)急緩的內(nèi)在示范。加強(qiáng)對(duì)動(dòng)律的訓(xùn)練，可以更好的掌握本舞種的特點(diǎn)；（4）動(dòng)力，即動(dòng)作的力度。舞蹈表演只有把握好了這四個(gè)要素，才能把觀眾的思維帶到作品所表現(xiàn)的情緒情景中去，達(dá)到優(yōu)美的舞蹈藝術(shù)的享受。

演員掌握了這些元素的性能之后，可以根據(jù)內(nèi)容的需要，將這些元素發(fā)展、變化、重組以構(gòu)成新的動(dòng)作，在豐富自身肢體語(yǔ)言的同時(shí)，使自身的舞蹈表演風(fēng)格多樣化，并且在藝術(shù)表現(xiàn)過(guò)程中達(dá)到張弛并蓄的境界，給觀眾以視覺(jué)上的沖擊力，以滿足文化市場(chǎng)對(duì)舞蹈表演不斷增長(zhǎng)的審美要求。

4 如何增強(qiáng)舞蹈表演能力

舞蹈，是一種動(dòng)態(tài)藝術(shù)，是以人的肢體語(yǔ)言作為表達(dá)工具

一門表演性藝術(shù)。舞者自身所具備的控制能力、身體協(xié)調(diào)力和身體的表現(xiàn)能力是從事舞蹈表演的前提條件。因此，一個(gè)由舞者如何自我控制肢體，并隨心所欲去施展身體，就成了所有舞蹈學(xué)習(xí)者首先需要解決的一大課題。

科學(xué)的呼吸能使你的舞姿優(yōu)美動(dòng)人，表演充滿活力。所以，我們常說(shuō)“以心帶情，以情帶舞”說(shuō)的就是內(nèi)心與外形動(dòng)作協(xié)調(diào)配合。表現(xiàn)內(nèi)心變化不一定只是面部表情單一的變化，還包括對(duì)呼吸運(yùn)用變化的控制。眾所周知，無(wú)論是古典舞基訓(xùn)、芭蕾舞基訓(xùn)，還是現(xiàn)代舞的基訓(xùn)，都能為舞者的肢體能力打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，增強(qiáng)肢體協(xié)調(diào)性。學(xué)習(xí)和掌握高、難技術(shù)技巧是通往舞蹈藝術(shù)殿堂的第一步臺(tái)階。而正是在這一階段，我們將面臨著許多需要解決的問(wèn)題。如何使舞蹈學(xué)習(xí)者進(jìn)入“放松”狀態(tài)，合理掌握呼吸則極為重要。

舞蹈初學(xué)者剛開(kāi)始訓(xùn)練時(shí)，學(xué)習(xí)者的身體是自然、松馳的狀態(tài)。而訓(xùn)練則是有意識(shí)形成軀體的直立感、挺拔感，這是從事舞蹈藝術(shù)最基本的形象條件?！笆站o到放松”這樣一個(gè)過(guò)程正是舞者自身的素質(zhì)與表現(xiàn)力能否得到提高的重要過(guò)程。

呼吸是生命的象征，呼吸給予人類生命，給予舞蹈活力，是美的記憶。無(wú)論是在課堂訓(xùn)練時(shí)，還是在舞臺(tái)藝術(shù)表演時(shí)，呼吸不順暢，就可能出現(xiàn)胸部僵化，以致使舞蹈形象不協(xié)調(diào)。因此合理地把握、運(yùn)用呼吸。有利于提高訓(xùn)練效果和充分發(fā)揮舞者們的機(jī)體能力，以創(chuàng)造出最美的舞臺(tái)形象。同時(shí)順暢地、有節(jié)律地呼吸，就能夠有效地柔軟軀體，令舞者的舞動(dòng)點(diǎn)、線兼顧，銜接自然，并可根據(jù)作品情節(jié)發(fā)展變化的需要，控制或推動(dòng)情緒變化，達(dá)到內(nèi)與外、心與形的高度統(tǒng)一，從而淋漓盡致地表現(xiàn)作品的思想內(nèi)涵。只有當(dāng)舞蹈動(dòng)作的韻律與呼吸韻律完全一致，才能揭示舞蹈藝術(shù)全部的美。例如蒙古族舞蹈，蒙古族舞蹈節(jié)奏明快，動(dòng)作剛勁有力，感情奔放，女性舞蹈歡快優(yōu)美，男性舞蹈剽悍剛勁，并以抖肩、各種馬步呈現(xiàn)其特色，充分表現(xiàn)了馬背民族的雄姿。快吸快呼如硬肩、笑肩，快吸慢呼如抖肩、柔肩、繞腕、軟手、柔臂等，慢吸快呼如單聳肩和雙聳肩。將呼吸合理運(yùn)用到蒙古族舞蹈當(dāng)中使舞蹈更具有民族風(fēng)格；藏族人民長(zhǎng)期生活在高原地區(qū)，受自然環(huán)境和勞動(dòng)生活習(xí)慣的影響，呼吸帶有壓抑感和負(fù)重感。由于藏族舞蹈五光十色，種類繁多，舞蹈的呼吸特點(diǎn)也有不同。從以《弦子》為代表的藏族舞蹈特點(diǎn)來(lái)看，弦子音樂(lè)曲調(diào)悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)，舞蹈動(dòng)律松弛優(yōu)美、延綿流暢，因而呼吸就有了延綿不斷的連貫性和控制性?？煳碌耐喜?，在起范同時(shí)快吸氣，當(dāng)主立腿向前邁出時(shí)氣吸慢慢吐，在這過(guò)程中動(dòng)力腿慢慢貼著地面靠近你的主立腿?！短咛ぁ分泻粑\(yùn)用也是快吸慢吐，如：抬踏步抬起同時(shí)快吸氣，踏下去時(shí)慢吐氣。

朝鮮族民間舞蹈的動(dòng)作是朝鮮民族內(nèi)在的美與外在優(yōu)秀舞姿的融合。與前兩個(gè)民族舞蹈相比較，朝鮮族舞蹈呼吸的運(yùn)用更加豐富。朝鮮族舞蹈有各種不同變形的節(jié)奏，每種節(jié)奏有其特有的鼓點(diǎn)與敲擊方法，都有其相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作，而舞者的呼吸與節(jié)奏必須相吻合。

我們可以清楚地看到呼吸在民間舞蹈中的作用，它與民間舞蹈動(dòng)作緊密結(jié)合，可以改變動(dòng)作的質(zhì)感，使動(dòng)作顯得豐滿更有張力。當(dāng)然，掌握好各民族民間舞蹈的呼吸方法不是一朝一夕就能達(dá)到的，需要我們?cè)谟?xùn)練學(xué)習(xí)中去不斷探索體會(huì)，找到呼吸的支點(diǎn)，讓象征著生命的呼吸在舞蹈中得以升華。因此，我們可以通過(guò)加強(qiáng)對(duì)呼吸的訓(xùn)練，從氣息入手，來(lái)增強(qiáng)舞蹈表演能力。提高動(dòng)作的協(xié)調(diào)性。同時(shí)，將身體的僵化問(wèn)題也解決了。

舞蹈是依靠人的肢體來(lái)表現(xiàn)的藝術(shù)。因此，它需要將舞者的肢體解放出來(lái)，用以塑造和諧的體態(tài)，塑造藝術(shù)形象。我國(guó)的民族民間舞的訓(xùn)練體系對(duì)體態(tài)要求是高度重視的。各民族的勞動(dòng)人民根據(jù)本民族自身的歷史背景、人文風(fēng)俗、地理環(huán)境，創(chuàng)造和發(fā)展了具有鮮明的民族特色、具有不同生活情趣的舞蹈形式。因此，我們可以加強(qiáng)對(duì)民族民間舞蹈的學(xué)習(xí)，在豐富自身肢體語(yǔ)言的同時(shí)，使自身的舞蹈表演風(fēng)格多樣化，并且在藝術(shù)表現(xiàn)過(guò)程中達(dá)到張弛并蓄的境界，給觀眾以視覺(jué)上的沖擊力，以滿足文化市場(chǎng)對(duì)舞蹈藝術(shù)不斷增長(zhǎng)的審美要求。

要想表演好一個(gè)舞蹈作品，演員的二度創(chuàng)作也是很重要的。因?yàn)樽髌放c演員是相互作用的，也就是說(shuō)，一個(gè)好的作品需要好的演員來(lái)體現(xiàn)，演員進(jìn)行“二度創(chuàng)作”。光解決身體方面的問(wèn)題是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。他還需加強(qiáng)自身的文學(xué)修養(yǎng)，以達(dá)到對(duì)作品、對(duì)音樂(lè)的深刻理解，跟隨舞蹈情節(jié)或者情緒的轉(zhuǎn)變來(lái)完成舞蹈表演，在動(dòng)與靜、快與慢之間營(yíng)造情感表現(xiàn)的張力。并根據(jù)作品的內(nèi)涵和音樂(lè)所傳遞出來(lái)的情緒及動(dòng)作的特點(diǎn)，找出與之相符的特定的動(dòng)作感覺(jué)，從而將自己融入作品之中，塑造出作品中人物的形象。

我們應(yīng)學(xué)會(huì)在眾多的藝術(shù)資源中汲取自身所需的養(yǎng)分，廣納博采，不斷提高自身素質(zhì)，將具有強(qiáng)烈感染力和表現(xiàn)力的藝術(shù)作品或藝術(shù)形象呈現(xiàn)到觀眾面前。在追求藝術(shù)理想的同時(shí)體現(xiàn)自身的藝術(shù)價(jià)值，讓自己在藝術(shù)的天地間更為自由地翱翔！

[責(zé)任編輯：尹雪梅]