乙臻

畫廊業(yè)萌芽于19世紀印象派時期，流行于歐洲的沙龍制時代。隨著藝術贊助機制的削弱，畫廊逐漸演變?yōu)樗囆g代理機構(gòu)，成為收藏、陳列和銷售美術作品的專業(yè)場所。

20世紀70年代對外開放后，隨人民生活水平的提高，藝術日益普及，我國的藝術逐步體系化、職業(yè)化，展覽館、畫廊、藝術媒體三大基礎業(yè)態(tài)逐步建立健全。此后近40年里，中國藝術品市場完成了從政治表現(xiàn)工具到個人資本參與再到資本注入的三級跳。與此相伴，外部的精彩世界激發(fā)了無數(shù)藝術青年的表達沖動，他們紛紛脫離畫院等傳統(tǒng)體制，用畫廊作為藝術家和藏家之間的紐帶，衡量和檢驗自身作品的潛在價值和思想內(nèi)涵。

業(yè)界變臉

結(jié)束了背畫板寫生的學生時代后，熊佩文跨入了攝影圈。2006年，在設計師滿開慧女士的引薦下進入3+3藝術空間畫廊。其時正值藝術品市場風生水起，供求活躍讓尚處于摸著石頭過河的畫廊行業(yè)野蠻生長。初來乍到的熊佩文一邊穿梭在藝術院校和工作室之間甄選合作者，一邊馬不停蹄地跑展覽會、博覽會，包裝和推出簽約藝術家的畫作，在干中學中初窺了畫廊運作門道。

2007年底，國際金融風暴來臨，藝術品極為敏感的需求彈性使它成為盛世最后被買進家、亂世中又最先被請出門的商品。當年的藝術品市場春拍冷清，秋拍蕭瑟，游資紛紛抽離。遇冷之后的畫廊業(yè)曝露了積弊已久的問題，拉開了行業(yè)慘烈洗禮的序曲。熊佩文所在的畫廊持續(xù)3個月銷售慘淡，近200平方米的空間成為運營的沉重包袱，資金捉襟見肘。

行業(yè)熱度驟然轉(zhuǎn)變，促使熊佩文靜下心反思業(yè)內(nèi)各種怪現(xiàn)象。過快的發(fā)展速度和偶然的單邊上漲行情讓不少從業(yè)者忙于趨利：什么畫賣得好就進什么，毫無經(jīng)營主題；搶當紅藝術家畫作、搶藏家攪亂市場秩序，加劇書畫名作的造假；短期炒作簽約新銳牟取利益，失去畫廊的推薦引導作用；拍賣會天價做局，重創(chuàng)市場價格的形成機制……

TIPS1

畫廊是與商業(yè)相伴而成的產(chǎn)業(yè)形式，但作為藝術市場中最重要的環(huán)節(jié)，既體現(xiàn)著藝術家和收藏者的利益與需求，同時還承載著凈化和規(guī)范藝術市場的重任。

真正意義上的畫廊，一般不進行現(xiàn)買現(xiàn)賣的短期經(jīng)營，而是投入大量資金和藝術家們長期簽約，在約定時間享有該作品的獨家經(jīng)營權(quán)或取得部分作品的代理權(quán)。審慎并誠信運營的畫廊能在所專注的領域具備專家般的素質(zhì)，能給藏家以更有力的品質(zhì)保障和潛在升值空間，從而在貨源開發(fā)和基礎客戶培養(yǎng)方面起到不可或缺的橋梁作用。

畫廊不只在“798”

正迷惘于路在何方，熊佩文接到恩師趙建海的邀請，參與一個名為“奧運龍大地藝術展”的活動。在北京申奧成功7周年紀念日這天，一幅長度超過萬米的巨幅畫卷在北京居庸關長城“騰飛”，以展現(xiàn)全球華人對北京奧運會的支持。項目執(zhí)行中，對大地藝術的淋漓運用讓參與者無不沉浸在驚奇和欣喜中，這也讓熊佩文堅定了對藝術的執(zhí)著追求。通過該項目，他與藝術界、媒體、政府等各方緊密了聯(lián)系，也鍛煉了自己對大型項目的調(diào)度和把控能力。

短暫的放空后，熊佩文重回藝術品市場，來到一家名為ARTBANK的畫廊擔綱經(jīng)理。在畫廊云集的首善之區(qū)，ARTBANK沒有在房租飆漲的藝術園區(qū)扎堆，而是和喜達屋（Starwood）集團下屬的品牌高端酒店WESTIN進行了公共空間展示型的畫廊合作——這種頗為新穎的合作形式既能節(jié)省高昂成本，又使得藝術品與周遭公共環(huán)境相得益彰。

相比傳統(tǒng)書畫將近70%的贗品，重點經(jīng)營當代藝術品的ARTBANK面臨的是如何教育和影響投資者。有海外背景的畫廊創(chuàng)始人Rebecca將西方先進的畫廊管理觀念實施到日常工作中，從學術構(gòu)架到策展籌備，再到藏家資源以及藝術品營銷無不深耕細作。

每次拿到畫家按期提供的作品后，熊佩文會根據(jù)作品創(chuàng)作意圖以及創(chuàng)作者的藝術經(jīng)歷進行分析和價格定位，設計出版宣傳冊。爾后，不定期圍繞該畫家舉辦學術展覽、商業(yè)活動及藝術沙龍，參加博覽會和展覽會來進行推廣宣傳。如果預算充足甚至能獲得資助，就會加大宣傳力度，并積極將作品推薦到美術館收藏和慈善拍賣中去。當然，種種嘗試和努力，都以圍繞市場需求和藏家關注并購買的營銷目的展開。這樣算下來，投資和開發(fā)一名藝術家的周期少則兩三年，多則五六年。無怪乎業(yè)界稱畫廊是“要熬得住”的行業(yè)。

在發(fā)掘潛在投資者的階段，畫廊面臨著嚴峻的生存壓力。出于豐富產(chǎn)品線和尋找多元盈利點考慮，畫廊會代理少量已有價有市的畫家作品盤活現(xiàn)金流；還會對需求復雜的藏家適量收取顧問費用增加中間業(yè)務收入；也會針對普通愛好者開發(fā)一些得到作品授權(quán)的藝術衍生商品（例如縮小版雕塑、限量絲網(wǎng)版畫、與藝術作品相關的紀念品和生活用品等）來增加收入。因處客流熙攘的商務酒店，ARTBANK還因地制宜推出針對國外游客的藝術之旅活動（Art tour），帶喜愛藝術的游客參觀798或宋莊等藝術區(qū)，形成現(xiàn)有經(jīng)營品種的有益補充。

TIPS2

拿一家200平方米的畫廊來說，按每天每平方米3元的租金計算，一年費用就要21.6萬元，這還不算人力成本、宣傳費、參展費和媒體宣傳費用等開支。按正常發(fā)展速度，畫廊3年后才會進入良性循環(huán)，保守估算起始投資應不少于100萬元。

畫廊的收入，主要來源于經(jīng)紀業(yè)務中的返傭，收費標準一般為作品成交金額的20%，其中藝術品經(jīng)紀人要抽取20%中的10%。

就市場季節(jié)性而言，每年3、5月的春拍和9、10月的秋拍是供求最為活躍的時期，作品估值偏高，這也是畫廊生意最為興隆的時期。

資本來敲門

2010年經(jīng)濟向好，藝術品市場再次被認定為資產(chǎn)保值增值的福地。剛過去的秋拍，成交量高歌猛進，多位藝術大家的作品屢破個人成交紀錄。在藝術品市場轉(zhuǎn)暖的大背景下，ARTBANK借此東風，積極舉辦并參加有影響力的展覽，培養(yǎng)潛在的藏家資源，創(chuàng)造良好的收藏交流平臺，為藏家找到好作品，為藝術家找到好渠道。

同時，持有大量資金的中國新富階層涌進藝術品市場。除了已有的拍賣和藝術基金交易， 天津更是在2011年1月推行了藝術品產(chǎn)權(quán)交易，推開了中國藝術品市場金融化的大門。

資本是把雙刃劍。一方面拉高了拍賣會、博覽會等二級市場的價格，促進了藝術品的保值增值和高端流通，一方面會產(chǎn)生一種錯誤導向，增大藝術品市場崩盤的危險。面對紛亂的市場，ARTBANK沉心于強化內(nèi)功，致力于對初始客戶的發(fā)掘、對藝術魅力的闡發(fā)以及對文化責任和財富品位的樹立和推動。

熊佩文堅持著每次展覽都收藏畫作的慣例——只有擁有相當精品存量的畫廊，才擁有真正的品牌知名度和含金量，才不會淪為流通環(huán)節(jié)的簡單經(jīng)紀機構(gòu)。為不斷為畫廊提供新鮮血液，他和伙伴們每天都在 “聽、看、尋”，打聽好的藝術家作品，看好的展覽和博覽會，去藝術家工作室拜訪交流。他們還走進藝術院校，擴大畫廊自身的影響，也儲備可供發(fā)掘的藝術家力量。

TIPS3

目前國內(nèi)畫廊超過千家，多集中于北京、上海及山東、江浙等地。魯浙地區(qū)藏品以書畫為主，京滬畫廊則以當代藝術為主。在藝術風格方面，北京更看重作品的前瞻性與超前性，上海則更欣賞唯美和小資風格，地方城市則相對保守一點。以市場份額而論，傳統(tǒng)書畫藝術比重較大，當代藝術則呈現(xiàn)迅猛增長勢頭。在分類越來越細化的市場中，清晰的定位、專業(yè)的眼光、系統(tǒng)而豐厚的積累是經(jīng)營畫廊所必需的素質(zhì)。