黑龍江 王世卿

動畫類專業(yè)項目制作前期劇本的確立形式與方法的研究

黑龍江 王世卿

本文通過對動畫項目制作流程中動畫片劇本教學的分析，對如何針對學生的實際情況創(chuàng)作劇本進行了深入研究。探討了職業(yè)學校的動畫類專業(yè)項目教學中動畫劇本確立時應注意的實際問題。

動畫劇本；劇本寫作；教學實踐

動畫劇本是動畫片的靈魂，在中職學校動畫類專業(yè)教學中，劇本的確立是一大難題。通過深入的研究與教學實踐，我們找到一種較為有效的劇本確立方式和教學方法。

一、動畫劇本是動畫片成功的開端

好的劇本是一部動畫片成功的關鍵，在2008年針對青少年動漫消費者的調查顯示，最吸引人的動畫節(jié)目首先要“內容情節(jié)動人”。可見，動畫創(chuàng)作的第一核心是劇本的創(chuàng)作。沒有好的劇本、精彩的故事，再高明的制作也不能創(chuàng)造出經典來。動畫片前期制作之初，我們首先要讓學生們了解動畫劇本創(chuàng)作的形式與方法，為動畫片制作提供保障。

二、動畫劇本形式的分析

1.按動畫劇本長短可分為長片和短片。長片的故事情節(jié)較復雜曲折，時間較長。這要求編劇要有很強的邏輯能力、敘述能力；短片故事情節(jié)相對簡單，時間較短。短片常在較為單一的場景中講述簡單的情節(jié)，但這種片子的主題往往卻更深刻，更有意味。

2.按創(chuàng)意來源又可分為改編、原創(chuàng)等。前種因有藍本，在劇本的創(chuàng)作中主題與題材構思上會節(jié)省一些氣力，但是需要學生們在改編前深入地挖掘、理解原著的內涵，這對學生的理解力和分析力是一種考驗，否則就難于把握動畫片的精髓。而原創(chuàng)在創(chuàng)作過程中，可以自由地將別人熟視無睹而自己親身經歷過的事兒加上自己的深刻感觸，用自己獨特的方式傳達出來。

3.按劇本題材又可分為小說、笑話、成語故事、警示、寓言、童話、片頭、廣告及自創(chuàng)情景等。

目前，根據中職學生的興趣、能力，以及動畫類專業(yè)項目教學的實際情況分析，具有情趣化劇情的改編與原創(chuàng)的短片更適合我們的學生。所以我們動畫片劇本的確立以教會學生寫短片劇本為重點。

三、動畫劇本的確立

1.童心與快樂是學生創(chuàng)作劇本的前提

動畫片是做給兒童與那些仍保持童心的成年人看的。所以，“童趣”是一部成功的動畫片劇本的靈魂。這就要求動畫片的編劇在創(chuàng)作中保持一顆童心。這樣才能喚起觀眾的意趣。

然而一切創(chuàng)作都來源于生活。中職的學生雖然缺少對生活、對社會、對大自然深刻的觀察與思考，但是學生的生活無憂無慮，童真、童趣還沒有完全消失，同時擁有對生活對世界無限的幻想，這些都是創(chuàng)作出好的動畫劇本的保障。另外學生們思維活躍，會打破常規(guī)，不拘一格地描述故事，這也是劇本所需的良好的創(chuàng)作品質。在教學中我們要充分挖掘學生們這種創(chuàng)作的潛力，利用他們自己擁有的資源，學會獨立創(chuàng)作劇本。

2.動畫劇本確立的方法

在動畫劇本教學的具體實踐中我們發(fā)現，學生心中有好故事和較為個性的形象，但做為劇本的內容，主題還不夠深刻，情節(jié)過于平淡。根源在于學生們缺少對生活的細心觀察與細膩的體驗，沒有掌握劇本構思的方法。針對這種情況，我們嘗試了一種新的動畫劇本教學方法。

按照計劃，在制作動畫短片前下達動畫劇本寫作的任務。首先，讓學生把自己心中最想表達的主題及與之相應的故事寫下來。故事可以是改編的，也可以是原創(chuàng)。對故事的寫作要求是在短時間內就可表述清楚的。在收集上來后，教師與學生們一起討論，了解學生所講的故事的內容、主題及角色，并由師生共同進行初步的篩選，從而選出大家都喜歡的題材。然后再針對這些故事的主題、題材、角色和敘述方式等內容，進行更深層的構思。原則是在保持原創(chuàng)意的基礎上對劇本進一步的完善，如讓主題更加突出明確，題材更有時代感，角色更鮮明等。當每一個故事的各組成要素構思成熟后，我們開始在理論上教給學生們動畫劇本的具體寫作方法，根據不同劇本的特色，有針對性地進行指導，甚至細致到角色的每一個動作、神態(tài)、語氣，每一個場景的組成要件等，讓學生把自己的故事編成標準的動畫劇本。最后我們讓學生對自己的劇本的創(chuàng)作過程與創(chuàng)作感受進行詳細的介紹，得到全體師生的認可后，動畫片前期制作中劇本寫作環(huán)節(jié)就基本完成了。

經過這種方式的教學，學生在短時間內掌握了一些動畫劇本的構思方式和寫作方法，同時在劇本寫作的過程中也對下一步動畫制作的學習有了更清晰的目標。

四、對動畫劇本確立的思考

通過教學實踐在劇本方面有了一定的經驗，但在實踐中還有一些具體的問題值得我們去思考。

1.敘述能力弱，聯想力不夠。在任務下達后，學生們總是饒有興趣地馬上開始寫。但一旦落筆，就會發(fā)現問題重重，總有點心中有事卻無從下手的遺憾。有的學生故事寫完后，自己覺得故事編的不錯，但別人看的時候卻感覺主題不清，結構不合邏輯、角色個性不夠；場景的構成不夠合理，解說詞不夠準確等等。

我們的學生文化基礎差，缺少靈活多變的敘述方式。所以在寫作中很難駕馭語言來幫助自己更清晰、更生動地表達心里想要講故事。另外，學生對生活缺少觀察與體驗，頭腦中缺少豐富多彩的生活素材，所以在寫作的過程中就很難通過聯想創(chuàng)造精彩的藝術效果。要解決這個問題，學生們必須在日常生活中多注意觀察、感知身邊的人、物、事，找到它們的特點和聯系。如增加采風課程，有目的地讓學生去看、去想，效果就會更好。

2.動畫劇本內容的教化性。學生寫不出有創(chuàng)意的劇本還有一個原因，就是學生們受“重教化”傳統(tǒng)的束縛，在寫作時過于注意主題是否有教育意義。我們希望作品更多一些時代性、更強調風格化、個性化。這個要求并不是讓學生們?yōu)榱俗非笞髌藩毺囟^于花哨，而是要讓作品的主題表現出時代發(fā)展的主流，并將這種主流意識用技術手段表現出來。這樣我們的作品即避免了刻板的“教化”又不失作品的深刻與新穎。

3.劇本編寫的內容與后期技術的矛盾。在動畫制作階段，劇本常因為技術原因無法完成而被學生不斷地修改。因為學生在寫劇本的過程中忽視了技術因素，在劇本中出現了一些對技術要求很高內容。但在實踐過程中所掌握的技術又很難將其充分地表現出來，于是就一次次地按現有的技術修改劇本，最后使得片子缺少了完整性和統(tǒng)一性。在劇本創(chuàng)作中要提示學生們懂得并不是只有復雜的表現形式才能創(chuàng)造出好的作品，有時一種簡單的形式與技術手段被賦予了獨特而深刻的藝術后，同樣可以創(chuàng)作出經典來。也就是注意提前向學生強調藝術表現與技術能力相統(tǒng)一的創(chuàng)作原則。

總的來說，一個好劇本是動畫作品成功的關鍵。好的創(chuàng)意可以為動畫制作開辟無限的空間。我們在動畫類專業(yè)動畫片項目制作劇本確立階段取得了一些經驗，但也遇到了種種不可預見的困難。在教學實踐中甚至有人對中職學校動畫專業(yè)的學生是否有必要開設動畫劇本提出了質疑，但是我們堅信只要我們實事求是地面對，堅持深入的研究與探索，就一定會個個攻克，找到解決困難的更合理的途經和方法，因為只有讓學生們從作品的創(chuàng)作入手，才能讓學生真正了解動畫制作的整體工作流程，才能抓住動畫類行業(yè)每一個職位就業(yè)機會。

【注】本文為黑龍江省職業(yè)教育學會“十一五”重點課題。課題名稱：動畫類專業(yè)項目教學的實踐研究，課題編號：Z0140，負責人：李景新。

（作者單位：哈爾濱工業(yè)美術設計學校）