張　林

影視是一種時(shí)空藝術(shù)，它汲取了文學(xué)、戲劇、音樂(lè)、繪畫(huà)、雕塑、建筑等多種藝術(shù)元素，相互融合，形成自己獨(dú)特的本性。在敘事性藝術(shù)中，像戲劇、小說(shuō)、電影，它們的空間環(huán)境是由于各自不同的本性和語(yǔ)言形式所決定的。在影視劇中，環(huán)境是一個(gè)必要的因素?？臻g環(huán)境必須是真實(shí)的，攝影機(jī)的記錄功能決定了記錄形式。在這種逼真中生發(fā)出一種哲理的內(nèi)涵。在很多成功的故事片中，情節(jié)決定了環(huán)境，環(huán)境又提供了故事發(fā)展的空間，是情節(jié)的驅(qū)動(dòng)力，兩者相輔相成。

影視區(qū)別于其他門(mén)類的藝術(shù)，它的特征有兩點(diǎn)：一是被攝體——?jiǎng)≈腥宋锸冀K在空間中運(yùn)動(dòng)，從而呈現(xiàn)出真實(shí)的連續(xù)的時(shí)空幻覺(jué)；二是在這一過(guò)程中，空間環(huán)境是真實(shí)的、物質(zhì)的，同時(shí)又具有象征的涵義。影視的特性決定了影視美術(shù)在創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)遵循的原則，概括起來(lái)有以下幾個(gè)方面：

影視美術(shù)的綜合性

影視是一門(mén)綜合性的藝術(shù)，已經(jīng)人所共知。所以影視美術(shù)創(chuàng)作不能獨(dú)立于影片內(nèi)容之外。影視劇中的美術(shù)設(shè)計(jì)師，為了把自己的創(chuàng)作構(gòu)思轉(zhuǎn)化為實(shí)際的可供拍攝的環(huán)境造型和人物造型，需要付出艱辛的勞動(dòng)。包括腦力勞動(dòng)、體力勞動(dòng)和龐雜的組織工作。他既是一部片子空間環(huán)境的創(chuàng)作者，也是實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作構(gòu)思的具體實(shí)施者。因此，必須具有相應(yīng)的組織能力和協(xié)調(diào)能力。攝制組分工明確，各司其責(zé)，有分工也有合作。你必須協(xié)調(diào)處理好上下左右的關(guān)系，以保證工作的順利開(kāi)展。

縱向來(lái)說(shuō)，導(dǎo)演是一部片子的藝術(shù)負(fù)責(zé)人，在創(chuàng)作思想上要和導(dǎo)演經(jīng)常溝通，保持一致：制片主任負(fù)責(zé)整部影片的生產(chǎn)，在制作預(yù)算、生產(chǎn)安排等問(wèn)題上，要尋求他的理解和支持；美術(shù)師的工作除了直接影響一部影片的藝術(shù)質(zhì)量，還直接影響到制作經(jīng)費(fèi)的投入。美術(shù)設(shè)計(jì)負(fù)責(zé)影片的造型部分，各職能部門(mén)包括：化妝、服裝、道具、置景、繪景等。作為這個(gè)部門(mén)的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者，你必須具備指導(dǎo)他們工作的能力并調(diào)動(dòng)他們的積極性和創(chuàng)造性。

橫向來(lái)講，即美術(shù)師和攝影、照明部門(mén)的合作。在舞臺(tái)上，美術(shù)師可以實(shí)現(xiàn)自己對(duì)各種光調(diào)色調(diào)的設(shè)計(jì)構(gòu)思，而在影視劇中，技術(shù)上講光是由攝影師掌握的。因而，美術(shù)師和攝影師在共同地、正確地運(yùn)用光調(diào)色調(diào)方面的合作，就顯得十分重要。

影視美術(shù)的特性

影視美術(shù)的特性是由影視的本性所決定的。

第一是逼真性。自1895年盧米埃爾兄弟拍攝了世界上第一部影片《工廠的大門(mén)》開(kāi)始，就奠定了寫(xiě)實(shí)主義的基礎(chǔ)。早期的影片雖然是現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)記錄，其中也存在有美術(shù)的因素，有攝影畫(huà)面的內(nèi)部構(gòu)成。而在我們的現(xiàn)實(shí)生活里，美術(shù)的因素也是無(wú)所不在，只是我們?cè)谶M(jìn)行影片創(chuàng)作時(shí)，有意識(shí)地、自覺(jué)地對(duì)生活的素材加以提煉、概括加工，賦予影片一種完美的外部造型形式。另一位電影先驅(qū)梅里艾在把戲劇引進(jìn)電影的同時(shí)，也把舞臺(tái)以及舞臺(tái)布景的機(jī)關(guān)裝置用到了電影中。像那時(shí)的舞臺(tái)演出樣，使用“畫(huà)幕”造成幻覺(jué)。隨著電影美學(xué)和技術(shù)的發(fā)展，這種繪畫(huà)布景逐步發(fā)展成為構(gòu)筑布景，即在攝影場(chǎng)地使用物質(zhì)材料搭建布景，確定了電影美術(shù)向逼真性發(fā)展的方向。

第二是運(yùn)動(dòng)性。前面說(shuō)過(guò)，我們影片的故事和人物始終是在時(shí)間的空間和環(huán)境的空間中運(yùn)動(dòng)，這就要求美術(shù)師在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該考慮到影視畫(huà)面的連續(xù)性和環(huán)境的延續(xù)性。布景的設(shè)計(jì)不僅要考慮演員的行為動(dòng)作，還要考慮相應(yīng)的攝影機(jī)的動(dòng)作以及攝影器材(如軌道、升降機(jī)等)的活動(dòng)空間。形成復(fù)雜的人和攝影機(jī)相互運(yùn)動(dòng)及配合的調(diào)度關(guān)系。要避免自然主義的“蓋房子”的現(xiàn)象。只有周密地思考才可能精細(xì)地設(shè)計(jì)。

影視美術(shù)設(shè)計(jì)的任務(wù)

有人這樣說(shuō)：“影視美術(shù)設(shè)計(jì)師是第一個(gè)把文學(xué)形象轉(zhuǎn)變?yōu)橐曈X(jué)形象的人。要體現(xiàn)導(dǎo)演關(guān)于場(chǎng)景的創(chuàng)作意圖，總是先由美術(shù)師設(shè)計(jì)布景、道具、服裝，然后通過(guò)演員的表演來(lái)深刻地揭示內(nèi)容?！笔聦?shí)上，觀眾在銀屏上看到的一切環(huán)境和造型都和美術(shù)設(shè)計(jì)有著密切的聯(lián)系。

影視的空間環(huán)境設(shè)計(jì)，要求美術(shù)師富于創(chuàng)造性的形象思維能力和豐富的想象力。不能僅僅停留在劇情需要的場(chǎng)景這淺表層面。環(huán)境設(shè)計(jì)首先要具有鮮明的時(shí)代感，要起到深化主題、表現(xiàn)人物的身份、情緒和心理變化等作用。這個(gè)創(chuàng)作過(guò)程首先要做到“心中有數(shù)”。要把劇本的主題、內(nèi)容、情節(jié)、人物“爛熟于心”，使未來(lái)畫(huà)面的空間環(huán)境在心里逐漸成型，要從日常生活中積累的種種素材形象中提煉出最切題的具體物體造型形象加以典型化。

環(huán)境設(shè)計(jì)的第一步是“紙上談兵”，把自己對(duì)未來(lái)影視作品的整體造型構(gòu)思、設(shè)計(jì)意圖用繪畫(huà)的形式表現(xiàn)出來(lái)。這就要求美術(shù)師的繪畫(huà)功底和設(shè)計(jì)能力及由此涉及的建筑制圖、置景工藝等專業(yè)知識(shí)。

美術(shù)師的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程是繁雜艱辛的。案頭準(zhǔn)備工作是別人看不到的，需要消耗很大的精力，遇到歷史題材的影片更是如此。一個(gè)人的經(jīng)歷和閱歷是有限的，你必須坐下來(lái)研究劇中年代的歷史、風(fēng)土人情、建筑、家具、服飾、禮儀典制乃至日常生活用品等等，然后才能進(jìn)入創(chuàng)作階段。這個(gè)階段需要采景、多次的讀劇本、研究劇本、分析人物、列出場(chǎng)景表，一方面和導(dǎo)演溝通，領(lǐng)會(huì)導(dǎo)演的意圖，確定未來(lái)影片的風(fēng)格式樣和設(shè)計(jì)方向。一方面和制片主任溝通，明確工作量，確定美術(shù)部門(mén)工作人員，商量制作經(jīng)費(fèi)的投入，編制預(yù)算，了解生產(chǎn)周期，提前進(jìn)入籌備制作。根據(jù)需要畫(huà)出劇本涉及的場(chǎng)景氣氛?qǐng)D、道具設(shè)計(jì)圖、服裝設(shè)計(jì)圖以至人物造型圖。要使這些平面繪畫(huà)設(shè)計(jì)付諸實(shí)施，還要精心畫(huà)出一整套的搭景用的建筑技術(shù)圖紙(平面圖、主視圖、側(cè)視圖、透視圖等)，并負(fù)責(zé)組織與監(jiān)督整個(gè)搭景制作過(guò)程，包括搭景材料的選擇和制作，直到最后的完成效果。在這些反復(fù)的勞動(dòng)中，美術(shù)師不能像一個(gè)畫(huà)家那樣獨(dú)立自主的創(chuàng)作。他的工作受到時(shí)間、經(jīng)濟(jì)以及合作者的約束，受到實(shí)地搭景時(shí)具體困難的限制。有時(shí)候你會(huì)感覺(jué)自己是個(gè)藝術(shù)家，有時(shí)像個(gè)外聯(lián)制片、生產(chǎn)制片，有時(shí)像個(gè)工藝匠人。總之，影視美術(shù)師是個(gè)“雜家”。

美術(shù)師除了內(nèi)景的搭制，還要進(jìn)行外景的選擇和改造。根據(jù)情況有時(shí)候需要外景內(nèi)搭或內(nèi)景外搭，通常是內(nèi)外景結(jié)合，內(nèi)景、外景在造型上的銜接和統(tǒng)一，則又成為影視布景設(shè)計(jì)中的一個(gè)藝術(shù)和技術(shù)性的問(wèn)題。

在一部影視作品里，美術(shù)設(shè)計(jì)師有著別人不可替代的作用。在《電影藝術(shù)詞典》對(duì)“美術(shù)師”一詞的解釋是：“負(fù)責(zé)整部影片造型設(shè)計(jì)的主要?jiǎng)?chuàng)作人員。國(guó)外稱藝術(shù)導(dǎo)演、藝術(shù)總設(shè)計(jì)師、藝術(shù)指導(dǎo)或美術(shù)指導(dǎo)。”隨著影視知識(shí)的普及，首先我們影視隊(duì)伍中的成員已經(jīng)有了空間環(huán)境的意識(shí)，開(kāi)始認(rèn)識(shí)到了美術(shù)設(shè)計(jì)在創(chuàng)作中的重要性。那種認(rèn)為任何一個(gè)畫(huà)畫(huà)的人都可以干影視美術(shù)的觀點(diǎn)，那種認(rèn)為一個(gè)好的道具師可以代替美術(shù)師的觀點(diǎn)，那種認(rèn)為隨便找一個(gè)環(huán)境就可以拍攝的觀點(diǎn)等等，已經(jīng)越來(lái)越少了。而我們也應(yīng)該換一個(gè)角度反省一下我們影視美術(shù)自身隊(duì)伍的建設(shè)問(wèn)題。由于我國(guó)影視事業(yè)的起步較晚，對(duì)影視美術(shù)行業(yè)認(rèn)識(shí)程度不夠，造成了影視美術(shù)的從業(yè)人員素質(zhì)參差不齊的現(xiàn)象。當(dāng)今時(shí)代，影視藝術(shù)和技術(shù)正以日新月異的速度向前發(fā)展，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的規(guī)律也開(kāi)始影響并改變著人們的思想觀念。每當(dāng)一個(gè)新的劇本擺在你面前的時(shí)候，都是一個(gè)新的開(kāi)始、新的挑戰(zhàn)，我們不可能重復(fù)自己、重復(fù)昨天。每一部影視作品的創(chuàng)作都是一個(gè)自我挑戰(zhàn)、自我完善的過(guò)程。這是一個(gè)現(xiàn)實(shí)的也是一個(gè)長(zhǎng)期的工程。