唐　毅　朱鳳君

“阿尼瑪”（anima）是原型心理學術語，指人類集體無意識領域兩種重要的心理原型?，F(xiàn)代心理學家卡爾·榮格認為，在每個人無意識深處都沉積著人類世代經驗的記憶，即集體無意識。這種無意識的種族記憶為我們展示了一組生動有力的原始心象，即“原型”。原型能通過神話、宗教、夢、幻想和文學作品表現(xiàn)出來。文學批評家借原型來表示常出現(xiàn)于文學、神話或民間傳說，并能在讀者心中激起強烈情感的一類形象、細節(jié)描述、情節(jié)或人物。文學中常見的原型有阿尼瑪、陰影、再生、英雄、大地母親、樹林、太陽、月亮、動物等?！鞍⒛岈敗敝复行孕撵`中的女性成分，“阿尼姆斯”（animus）則指代女性心靈中的男性成分。千百年來，男性與女性的不斷接觸而形成阿尼瑪原型，而女性也通過同異性接觸而形成阿尼姆斯原型。阿尼瑪和阿尼姆斯能幫助實現(xiàn)兩性之間的理解與協(xié)調，對于人格的完善至關重要。[1]

美國詩人西奧多·羅特克（Theodore Roethke，1908-1963）是現(xiàn)代詩歌史上的重要詩人，其詩歌以關注自我和內心以及營造神話般的朦朧意境見長。我們試欣賞其代表作《來訪者》（The Visitant）的第二節(jié)：

像只魚兒，她款款而至，

像只魚兒，她姍姍向前，

于悠悠水波中擺弄身姿；

裙兒未觸及一片樹葉，

朝我張開白皙的手臂。

在綿綿暮色里，

她悄然而至，

未拂動水中石塊，

她來啦，

風吹過她的發(fā)絲，

正是月兒初上時。[2]

回到夢幻般的集體無意識，詩人在此將自己心中的“阿尼瑪”人格化成一個幽靈般的神秘女子。作為人格化原型，阿尼瑪存在于意識閥以下，為詩歌主人公提供了理想化的女性形象，也使其產生了優(yōu)先的情緒反映和沖動?！棒~”象征新生，而“魚”一般的女子象征主人公心中的理想女性。女子在夢幻的黃昏時刻悄然出現(xiàn)，喚醒了他心中的激情與重生的渴望，并希冀著心中的“阿尼瑪”引領自己走出陰霾，走向和諧，最終獲得精神的新生。然而，愿望與現(xiàn)實之間往往存在距離。詩的第三節(jié)寫到：

我清晨醒來，

凝望著一棵樹，頓覺血脈停滯如石塊。

她現(xiàn)身在何處，我不停呼喚。

她在何處，這大山的可人女孩？

但白晝無語。

風乍起，樹上蟲網顫動；

楊柳叢叢，隨風搖蕩。[3]

夢醒時刻，主人公發(fā)現(xiàn)愛人已離去，美景已消逝，頓覺凄涼與失落。詩的結尾單調的意象組合即是其內心感受的生動隱喻?，F(xiàn)代心理學認為，夢幻現(xiàn)象具有自我治療和心理整合作用，它能彌合愿望與現(xiàn)實間的鴻溝，維持意識與無意識間的平衡態(tài)。主人公在夢幻般的無意識之中尋找自我，經歷愛的愉悅與磨練，從而獲得新的自我認識。對于詩人而言，如此構思在一定程度上滿足了他宣泄欲求、消解焦慮、恢復內心和諧的心理需求。

另一首組詩《獻給約翰·戴維斯爵士》（Four for Sir John Davies）由四首小詩組成，探尋了主人公渴望“舞蹈”，與愛人共舞，獲得心靈啟示等重要的心理過程。第一首取名為《舞蹈》（The Dance），開篇即表明主人公需要“一處歌唱的場所”，“一間舞蹈的房間”；在那里，他可以哼歌，可以吹口哨，也可以像“籠中熊”一般快樂而瘋狂地舞動。寫作此詩時，羅特克正因患躁狂癥而備受煎熬，深感孤獨無助。因此，“渴望舞蹈的籠中熊”成為了詩人幽默的自我戲謔。標題中提及的約翰·戴維斯爵士系莎士比亞時代一位以寫哲理詩著稱的詩人。他曾在詩中就舞蹈的價值與人類不朽靈魂等問題作過深刻闡釋，[4]在他看來，人類的舞蹈預示內心的安寧和兩性的和諧。詩人取“舞蹈”為小標題，含義雋永，寓意詩歌主人公正渴望著和諧、安寧的生活。

組詩第二首詩取名為《舞伴》(The Partner),其中的“舞蹈”由本義轉為隱義，暗指性愛。詩人寫到：

我自覺困惑。欲望是什么？

是讓別人變得完整的沖動嗎？

那女人可將浸透的稻草也點著。

……

她親熱地吻我，之后是另一番動作。

我的骨髓隨著我的脈搏怦怦狂跳。[5]

此時，主人公的“阿尼瑪”在詩人筆下變得具體化、人格化了。主人公困惑于“動物情愛”與“人類情愛”，性的欲望和精神渴求之間，思索著：欲望是什么？欲望的滿足是否能使人更加完整？讓人聯(lián)想起圣經中的亞當和夏娃。接下來，主人公的思索指向一位女性，一名“可將浸透的稻草也點著”的女子。這讓人聯(lián)想起前一首詩中那個悄悄棄他而去，令他眷戀不已的神秘女子。這一回，以“舞者”身份再次出現(xiàn)的她，是否再次讓他失望呢？沒有。主人公與自己心儀的女子激情“共舞”，獲得了未曾擁有的滿足感，只覺“骨髓”隨著脈搏“怦怦狂跳”。該詩結尾處進一步使“舞蹈”的外延得以延伸：“軀體與靈魂知道，如何在黑暗中嬉樂。/在那般世界中，尚且眾神都已迷失方向”。[6]有評論家指出，詩中的黑暗世界隱射人的物質欲求，同時暗指精神升華。[7]這一看法恰恰是對于該詩的榮格式解讀。榮格認為，“阿尼瑪”被投射之前，完全處于無意識的黑暗之中；男性對于其心中“阿尼瑪”的認識能對他的一生產生廣泛而積極的影響。[8]詩的結尾兩行恰好表明，即使主人公身處黑暗，沒有得到任何神的指點，依然通過阿尼瑪?shù)耐渡浜颓橛臐M足獲得了超驗般的啟迪，并不斷接近新的真實。

組詩的第三首詩名為《幽靈》（The Wraith）,為上一首情境的深化。如其標題所示，詩中“幽靈”般的女子是主人公心中“阿尼瑪”原型的另一種投射：“靈與肉呼喚彼此。/你我相約黃昏后，/緊緊相擁不再陌生?！盵9]情人彼此之間唯有精神交融才能超越肉欲，覺出永恒，才能“像孩子一樣，在白天黑夜盡情地嬉戲”。[10]第四首詩名為《維吉爾》（The Vigil）,詩的開篇出現(xiàn)了一位特殊女性——貝特麗絲,即但丁的《神曲》中那位引領主人公走出混沌與黑暗的女性。耐人尋味的是，羅特克的妻子也叫貝特麗絲，和他非常恩愛，這給本詩中“阿尼瑪”的投射增添了不少個性化的色彩。在此，詩人似乎在借詩中主人公之口道出他的內心期待，期待妻子也能引領他穿越黑暗，走向光明，籍此撫慰他那屢遭病痛折磨的身心。總的看來，《獻給約翰·戴維斯爵士》構成一個隱喻：“阿尼瑪”對于男性身心的重要性。

羅特克借助阿尼瑪原型表達了一種人類共有的情感體驗，從而使作品主題得以深化，這無疑是詩人對于傳統(tǒng)象征手法的一種創(chuàng)新。

參考文獻：

[1]C.G.Jung.Two Essays on Analytical Psychology [M].New York: Meridian,1956.200～208.

[2][3][5][6][9][10]Theodore Roethke.The Collected Poems of Theodore Roethke [M].New York: Anchor Press,1975.97.

[4]George Wolff.Theodore Roethke [M]. Boston:Twayne,1981.64,65.

[7]Mina Surjit Singh.Theodore Roethke: A Body with Motion of a Soul [M].New Delhi:Sterling, 1991.94.

[8]C.G.Jung.The Collected Works of C.G.Jung [M].Vol.17.Princeton UP.1979.309～337.

※ 基金項目：中南林業(yè)科技大學青年基金項目“西奧多·羅特克詩歌藝術探幽”，項目編號：08QY035）。

唐毅，男，中南林業(yè)科技大學教師，研究方向：英美文學。朱鳳君，女，中南林業(yè)科技大學教師。