韋　泱

只有在崇尚自然、體驗(yàn)自然的踐行中，才能物化為內(nèi)心對自然的訴求與抒情的有機(jī)結(jié)合。

在山水畫創(chuàng)作中，忠民運(yùn)用嫻熟的書法技巧，淋漓盡致又恰如其分地將書法特有的審美趣味融入到畫法之中。觀他的畫幅，可以感覺到特有的律動(dòng)與節(jié)奏。他上溯宋、元路徑，在群山、叢林、溪流、扁舟等形象的從容布局中，師承前人畫法特點(diǎn)，呈現(xiàn)墨色渾厚的境界，以披麻皴法突出山石的質(zhì)感與層次，以皴筆與墨點(diǎn)相映成趣，濕墨的濡染與干筆的點(diǎn)擦互襯其意，簡率中見繁復(fù)，謹(jǐn)嚴(yán)中見灑脫，真正滲透出高雅、質(zhì)樸的古意，別開畫壇嶄新姿態(tài)。

忠民師從海上書畫名家蕭海春先生，在蕭海春山水工作室主辦的首屆專修班研讀四年，他借鑒西方“解構(gòu)主義”為我所用，從現(xiàn)代人的審美視角，對中國傳統(tǒng)經(jīng)典進(jìn)行深入解讀，反復(fù)比較，體味古人的心象走勢與筆墨語言，做到在解讀中傳承，在重構(gòu)中創(chuàng)新。解讀得愈得法，愈細(xì)膩，感悟與收獲亦愈透徹，愈豐富，所謂“外師造化，中得心源”即是這個(gè)道理，只有在崇尚自然、體驗(yàn)自然的踐行中，才能物化為內(nèi)心對自然的訴求與抒情的有機(jī)結(jié)合。

“以書入畫”的理論綿延幾個(gè)世紀(jì)，然而像趙孟頫那樣發(fā)揮到極致者幾乎鳳毛麟角。關(guān)鍵乃是對書法藝術(shù)的理解力，并在實(shí)踐中形成自身的美學(xué)觀點(diǎn)。忠民憑藉自己多年來積淀的書學(xué)涵養(yǎng)，對書法工具之毛筆運(yùn)用裕如。他細(xì)心揣摩，在山水畫中，充分運(yùn)用毛筆柔堅(jiān)兼?zhèn)?、富有彈性的特點(diǎn)，或中鋒、側(cè)鋒，或藏鋒、露鋒，書法的線條特征已衍化成畫面中頓挫、提按、輕重、緩急的韻律，展示了筆墨的豐富多彩，痛快舒暢地表現(xiàn)出具有書法趣味的文人畫品格，對當(dāng)今中國文人畫的評判提供了一種新的參照之可能。

忠民堅(jiān)持山水畫的“暢神”觀，從傳統(tǒng)圖式中體悟人文精神，在對大自然的觀察中反觀經(jīng)典，感受經(jīng)典的魅力。在此基本上，創(chuàng)作出《云壑春泉》、《遠(yuǎn)巖瀑影》等力作，給人以渾厚樸茂、蒼茫沉郁的清靜幽深之感，耐人賞讀，引人入勝。當(dāng)然，不僅是山水畫，忠民的花鳥畫走的亦是高古一路，然花鳥畫更多運(yùn)用點(diǎn)線面結(jié)合，細(xì)筆勾勒，墨色精微，多強(qiáng)調(diào)線條的造型功能，在渾中求清，工細(xì)與寫意間，層層渲染，艷而不俗，古樸雅致，令人賞心悅目?？梢韵胂?，作畫者的心態(tài)是多么安逸、寧靜，心畫合一，超然物外而能聚神畫境，與時(shí)下傳統(tǒng)流失、急功近利的世俗之風(fēng)形成鮮明對照。朱忠民為他近日的書畫展定名為“傾聽”，他傾聽大自然的天籟之音，傾聽古賢及師友的善言，傾聽源于自然內(nèi)心求索的渴求，而神馳于廣宇，耕耘于筆墨。

此次上海劉海粟美術(shù)館舉辦《傾聽——朱忠民書畫展》，這是忠民筆耕二十余年后向社會(huì)的一次亮相，觀眾可從他留下的藝術(shù)足跡上看到中國傳統(tǒng)文化的思索和希望。